2022年遼寧省本溪市普通高校對口單招藝術概論自考測試卷(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.《書譜》的作者是______。A.A.歐陽河B.孫過庭C.張懷瑾D.董其昌

2.巴黎圣母院的建筑風格屬于()

A.哥特式B.羅馬風C.巴洛克D.洛可可

3.《花木蘭》原是_____作品。

A.京劇B.昆曲C.豫劇D.評劇

4.把審美認識分為“懼”“怠”“惑”三種境界的是（）。A.老子B.莊子C.道子D.孟子

5.（）在《文心雕龍》里把文學風格分為典雅、遠奧、精約、顯附、繁縟、壯麗、新奇、輕靡等八種。A.鐘嶸B.曹丕C.劉勰D.許慎

6.油畫《父親》是當代畫家______的作品。()

A.齊白石B.羅中立C.陳逸飛D.徐悲鴻

7.按照藝術形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識物態(tài)化的內(nèi)容特征分類，音樂屬于()。A.造型藝術B.實用藝術C.表情藝術D.綜合藝術

8.在中國______提出了“以美育代替宗教”的主張。

A.魯迅B.胡適C.毛澤東D.蔡元培

9.藝術作品通過廣播、網(wǎng)絡等形式進行傳播，屬于

A.現(xiàn)場表演傳播B.展覽性傳播C.大眾傳播D.口頭傳播

10.“陽關三疊”是由（）的《送元二使安西》一詩而來。A.A.李白B.白居易C.賈島D.王維

11.（）世紀下半葉出現(xiàn)了羅丹的名作《思想者》、《巴爾扎克像》等。A.19B.18C.17D.16

12.歷史上最初的藝術傳播任務是由______承擔的。

A.說書人B.詩歌朗誦者C.書商D.藝術家自己

13.古希臘喜劇的代表作家是（）。A.埃斯庫羅斯B.索?？死账笴.歐里庇得斯D.阿里斯托芬

14.《阿細跳月》這部舞蹈是下列哪個民族創(chuàng)作的?()

A.苗族B.傣族C.彝族D.白族

15.《女貴族莫洛佐娃》的作者是俄國()

A.蘇里科夫B.列維坦C.普拉斯托夫D.馬列維奇

16.何占豪、陳鋼創(chuàng)作的《梁山伯與祝英臺》是一首（）。A.小提琴獨奏曲B.二胡獨奏曲C.小提琴協(xié)奏曲D.交響曲

17.“文藝復興三杰”不包括()

A.達·芬奇B.米開朗琪羅C.拉斐爾D.羅丹

18.弗萊德利的巨作《大河之舞》是______。()

A.芭蕾舞B.民間舞C.踢踏舞D.古典舞

19.提出了“風格即人”的法國思想家是()

A.伏爾泰B.盧梭C.布封D.雨果

20.下列選項中，不是改編自文學作品的影片是（）

A.《林家鋪子》B.《林則徐》C.《早春二月》D.《城南舊事》

21.小說《茶花女》是法國作家___________的作品。（）A.雨果B.小仲馬C.福樓拜D.喬治·桑

22.《西斯延圣母》是畫家_____的代表作之一。

A.達·芬奇B.拉斐爾C.米開朗基羅D.歐里庇多斯

23.藝術學作為一門正式學科，形成于（）世紀末。A.17B.18C.19D.20

24.我國京劇史上的"四大名旦"是梅蘭芳、程硯秋、荀慧生和（）。A.白玉霜B.張君秋C.梅葆玖D.尚小云

25.長篇小說《紅與黑》的作者是（）。

A.巴爾扎克B.都德C.司湯達D.莫泊桑

26.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞?。ǎ┻_到了古典浪漫主義舞劇的光輝頂點。A.《天鵝湖》B.《天鵝之死》C.《羅密歐與朱麗葉》D.《浮士德》

27.“三一律”是歐洲______戲劇的創(chuàng)作法則。

A.文藝復興B.古典主義C.浪漫主義D.現(xiàn)實主義

28.在中國戲劇史上塑造了繁漪這一重要形象的劇目是()A.A.《日出》B.《上海屋檐下》C.《雷雨》D.《茶館》

29.在我國，提出"以美育代替宗教"這一思想的是_____。

A.魯迅B.胡適C.蔡元培D.王國維

30.《小二黑結(jié)婚》是我國文學史上的代表作之一。（）A.創(chuàng)造社B.山藥蛋派C.鴛鴦蝴蝶派D.新月派

二、填空題(30題)31.與藝術風格體現(xiàn)藝術家的創(chuàng)造個性特征相比較，藝術流派則體現(xiàn)了風格相似、相近的藝術家們的_____．

32.以藝術作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術分為_____藝術、_____藝術和_____藝術。

33.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

34.詩歌根據(jù)其性質(zhì)，可分為_____和_____兩類。

35."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代詩人_____詩畫藝術特點的概括。

36."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術特點的概括。

37.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

38.藝術構思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蘊的凝結(jié)等。

39.泰納認為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

40.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

41.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

42.藝術創(chuàng)造的過程基本包括___________、___________、___________三個階段。

43.雕塑分為_____雕和_____雕。

44.王獻之是我國_____時期的大書法家。

45.藝術典型主要包括_____、_____。

46.根據(jù)審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

47.藝術構思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

48.知覺的基本特征表現(xiàn)為整體性、___________、理解性和___________等。

49.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____。

50.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

51.藝術形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

52.根據(jù)藝術形象的感性形式差異，我們可以把藝術形象分為__________、____________________、__________與__________。

53.藝術作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術家__________、__________和__________的人類生活。

54.電影是將藝術與_____結(jié)合而成的一門綜合藝術，它以_____為基礎元素，并與_____和色彩共同構成電影基本語言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術形象和意境。

55.藝術作品的內(nèi)容，在作品中主要指__________、__________等諸多要素的總和。

56.舞蹈可以按出場人物的數(shù)量分為__________、__________、__________、__________。

57.藝術傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

58.藝術作品凝聚著藝術家的__________和__________，融匯入藝術家的知、情、意。

59.藝術可以分為五大類別，即__________、__________、__________、__________、__________等。

60.想象分為___________性想象和___________性想象，藝術創(chuàng)造主要依靠___________性想象。

三、簡答題(10題)61.簡述審美理解在藝術創(chuàng)造中的作用。

62.簡述什么是工藝藝術。

63.簡述藝術批評在形態(tài)上的分類。

64.簡述三種以上關于藝術起源的重要學說。

65.什么是靈感?其主要特征是什么?

66.簡述藝術活動的基本性質(zhì)。

67.簡述矛盾沖突在戲劇藝術中的地位作用。

68.簡述藝術與政治的關系。

69.藝術傳播有哪些要素?

70.簡述藝術流派形成的三種情況。

四、主觀題(10題)71.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

72.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

73.簡要說明藝術作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關系。

74.簡述藝術創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

75.藝術傳播有哪些要素?

76.簡述抽象思維在藝術創(chuàng)作中的作用。

77.舉例說明綜合藝術的種類。

78.簡述工藝藝術的基本特征。

五、論述題(10題)79.結(jié)合實際論述藝術批評科學性與藝術性統(tǒng)一的特征。

80.結(jié)合實際論述藝術鑒賞的基本過程和審美效應。

81.論述藝術作品的內(nèi)容與形式及其相互關系。

82.聯(lián)系實際論述藝術活動的基本特征。

83.為什么說藝術是社會生活的反映?

84.請闡述形象思維、靈感各自的涵義，以及二者之間的相互關系。

85.舉例論述藝術活動的構成要素。

86.為什么說藝術的起源是多因的，但歸根結(jié)底是人類社會實踐活動的必然產(chǎn)物?

87.論述藝術創(chuàng)造過程。

88.舉例論述藝術作品的再現(xiàn)與表現(xiàn)。

六、(0題)89.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術起源的"勞動說"．

參考答案

1.B

2.A巴黎圣母院大教堂代表了哥特式建筑的最高成就。它是一座位于法國巴黎市區(qū)塞納河中心西岱島上的教堂建筑，也是天主教巴黎總教區(qū)的主教座堂，動工于1163年，到1345年整個工程最后完成。

3.C

4.B“懼”是對一個陌生國度的初步感受，是對一個不可識世界的無知，由神秘感產(chǎn)生的某種恐懼之心和動蕩不安之情。“怠”是理性思維常態(tài)被某種不可捉摸的力量突然垂直切斷，在審美對象面前目瞪口呆之狀?！盎蟆敝竿耆粚ο蟮拿浪饝?，無力把迷人的幻象轉(zhuǎn)歸于任何概念，而追隨著音形樂律與無極宇宙進退升降、隨意馳騁、自由漂移，進入若惑若愚的境界。

5.C

6.B

7.C

8.D

9.C

10.D

11.A

12.A

13.D

14.C

15.A蘇里科夫反映改革與傳統(tǒng)的沖突這一題材的名作《女貴族莫洛佐娃》。1884年動筆，1887年完成，反映的是沙皇阿列克謝.米哈依洛維奇時代俄羅斯教會分裂的主題。

16.C

17.D在14世紀中葉至17世紀初盛行于歐洲的文藝復興運動中，達.芬奇、米開朗琪羅和拉斐爾以臻于成熟的繪畫、雕塑藝術成就被稱為“文藝復興三杰”。

18.C

19.C

20.B

21.B

22.B

23.C

24.D

25.C

26.A

27.B

28.C

29.C

30.B

31.藝術派別

32.時間空間時空

33.歌劇舞劇話劇

34.敘事詩抒情詩

35.蘇軾王維

36.蘇軾王維

37.旋律配器復調(diào)

38.整合變形移情

39.時代種族環(huán)境

40.國立音樂院

41.拙政園留園豫園

42.藝術體驗藝術構思藝術表現(xiàn)

43.圓浮

44.東晉

45.典型人物典型環(huán)境

46.園林建筑紀念性建筑

47.整合移情變形

48.選擇性恒常性

49.間接性廣闊性想像性

50.風格即人

51.個性共性

52.視覺形象聽覺形象文學形象綜合形象

53.體驗加工創(chuàng)造

54.科學畫面聲音

55.題材主題

56.獨舞雙人舞三人舞群舞

57.現(xiàn)場傳播展覽性傳播大眾傳播

58.審美理想審美情趣

59.造型藝術實用藝術表情藝術文學藝術綜合藝術

60.再造創(chuàng)造創(chuàng)造

61.(1)審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解；體現(xiàn)出積淀在感性中的理性，是審美判斷和邏輯推理的結(jié)果。(3)審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

62.工藝是指既具有審美特性、又具有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術。實用工藝品的范圍極其廣泛，幾乎包括除建筑以外人類所有的日常生活用品的制造工藝。具體來說，主要包括以下三大類。一類是經(jīng)過藝術處理的日常生活實用品，它們采用的原材料比較珍貴，工藝非常精細，價格也比較昂貴，主要供觀賞和珍藏之用，這些特種工藝品實際上已經(jīng)不具有實用價值，而主要具有審美價值和藝術價值了。

63.藝術批評是對藝術作品及一切藝術活動、藝術現(xiàn)象予以理性分析、評價和判斷的文化活動。根據(jù)藝術批評的著重點不同藝術批評的形態(tài)可以分為：(1)社會歷史批評；(2)心理學批評；(3)文本批評；(4)接受批評。藝術批評是對藝術作品及一切藝術活動、藝術現(xiàn)象予以理性分析、評價和判斷的文化活動。根據(jù)藝術批評的著重點不同,藝術批評的形態(tài)可以分為：(1)社會歷史批評；(2)心理學批評；(3)文本批評；(4)接受批評。

64.（選擇三種即可）（1）摹仿說。這是一種最古老的藝術起源理論，認為藝術起源于人類對自然或現(xiàn)實生活的摹仿，柏拉圖、蘇格拉底均持此說。（2）游戲說。德國的席勒、英國學者斯賓塞等人認為，藝術起源于人類具有的游戲本能，人類具有過剩的精力，可以運用于沒功利性的活動中，體現(xiàn)為自由的游戲。（3）表現(xiàn)說。克羅齊、柯林伍德等人認為，藝術起源于人類情感情現(xiàn)和交流的需要。（4）勞動說。俄國馬克思主義者普列漢諾夫認為，藝術產(chǎn)生的根本動力和原因在人類實踐活動，尤其是占主導地位的物質(zhì)生產(chǎn)實踐中。

65.(1)靈感是指藝術家在創(chuàng)作過程中的某一時間內(nèi)突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象呈現(xiàn)為遠遠超出平常水準的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍。靈感是藝術家在成熟運用形象思維和抽象思維的基礎上意識和無意識的相互作用產(chǎn)生的；(2)靈感的特征：突發(fā)性、超常性、易逝性；(3)形象思維與靈感有一定聯(lián)系二者往往交互作用。(1)靈感是指藝術家在創(chuàng)作過程中的某一時間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠遠超出平常水準的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力，藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍。靈感是藝術家在成熟運用形象思維和抽象思維的基礎上，意識和無意識的相互作用產(chǎn)生的；(2)靈感的特征：突發(fā)性、超常性、易逝性；(3)形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用。

66.藝術是人類在社會生活、勞動實踐和認識自然的過程產(chǎn)生出來的審美意識形態(tài)。任何一門藝術都有自己獨特的表現(xiàn)方法和手段，即藝術語言。藝術創(chuàng)作、藝術作品、藝術接受等一切藝術活動都以藝術語言體系為媒介，藝術家進行藝術創(chuàng)作必須嫻熟掌握該門藝術語言才能充分地表達他的獨特個性和創(chuàng)造精神，成功地創(chuàng)作典型的藝術形象和飽含藝術蘊味的意境。在藝術接受活動中，接受者也只有具備基本的藝術素養(yǎng)，才能更好地感知、體驗、想象、理解優(yōu)秀藝術作品所創(chuàng)造的藝術形象和藝術意境，并在此基礎上進行審美再創(chuàng)造，以滿足自己的審美需求。藝術活動還是一種以創(chuàng)造形象或意境來滿足人類愈來愈強烈的審美需求的精神文化活動。人們在欣賞藝術時，其想象、認知、情感等心理能力便被激發(fā)而活躍起來，進入忘我的藝術境界，從而獲得了審美享受與滿足。因此，我們可以認為：藝術活動是人類的一種重要的高級精神活動。藝術活動是以特有的藝術語言體系為媒介、以創(chuàng)造形象或意境滿足人類審美需求的精神文化活動，藝術活動最終會產(chǎn)生審美的意識形態(tài)。

67.矛盾是戲劇的核心，戲劇是通過表現(xiàn)故事的矛盾沖突來展開情節(jié)的。戲劇和其他的藝術作品不同，必須表現(xiàn)矛盾沖突，并且要以矛盾沖突作為情節(jié)發(fā)展的主要線索。沒有矛盾沖突，嚴格說來就沒有戲劇。戲劇要按情節(jié)的開端、發(fā)展、高潮、結(jié)局來演出但這些情節(jié)必須貫穿矛盾沖突才能展開。戲劇矛盾的提出和解決，是在推動情節(jié)的發(fā)展中解決和完成的。在戲劇中，矛盾沖突可以表現(xiàn)為人物之間的各種沖突，也可以表現(xiàn)為人與環(huán)境的沖突，也可以表現(xiàn)為人物自身的內(nèi)心沖突。這些沖突實際上是社會生活中矛盾斗爭在戲劇中的反映。

68.政治是經(jīng)濟的集中反映，政治對于包括藝術在內(nèi)的上層建筑和意識形態(tài)領域各部門的影響是最為直接和廣泛的。政治在藝術與經(jīng)濟之間是最重要的中介。藝術要接受政治的制約和影響，同時也可以對政治施加影響，二者是相互聯(lián)系和統(tǒng)一的關系。政治在一定程度上可以影響和引導藝術的方向，可以保障藝術得到更快、更健康的發(fā)展。藝術也可以通過自身顯現(xiàn)的審美情感和精神傾向，對政治施加影響。

藝術與政治的關系，在歷史唯物主義關于經(jīng)濟基礎與上層建筑的學說中，是擺得很清楚的：經(jīng)濟基礎主要通過政治的中介影響藝術，而藝術也主要通過政治的中介反作用于經(jīng)濟基礎。中外藝術史上的大量事實可以證明，進步的藝術總是由上升的經(jīng)濟關系通過進步的政治所決定的，并且反過來給政治以及經(jīng)濟以積極的影響；而沒落的藝術則是由沒落的經(jīng)濟關系通過反動的政治所決定，并且反過來為其政治以及經(jīng)濟服務。

69.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構，是信息的起點和源頭。藝術傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

70.藝術流派的形成大致有三種情況：(1)第一種是自覺形成的，有一定的組織形式和共同的藝術主張。(2)第二種是不自覺形成的，僅僅因為創(chuàng)作風格、類型的相近而呈現(xiàn)流派特征。(3)第三種是由他人將其歸納為特定流派。

71.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

72.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現(xiàn)的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

73.(1)再現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

74.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

75.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

76.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術創(chuàng)作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

77.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

78.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

79.藝術批評具有二重性的特點，即科學性與藝術性的統(tǒng)一。

(1)藝術批評具有科學性。藝術批評家需要在藝術鑒賞的基礎上，運用一定的哲學、美學和藝術學理論，對藝術作品和藝術進行分析與研究，并且作出判斷與評價，為人們提供具有理論性和系統(tǒng)性的知識。由于藝術批評是一種偏重于理性分析的科學活動，它同藝術鑒賞既有聯(lián)系，又有區(qū)別。一般來講，藝術鑒賞偏重于感性，藝術批評則偏重于理性；藝術鑒賞更多帶有個人主觀性的特點，藝術批評則需要符合客觀規(guī)律性。因此，“鑒賞可以不含有批評的意味，但批評卻必然是經(jīng)歷過鑒賞這個階段。一個藝術愛好者，絕不應該止于鑒賞，應該做進一步的批評，因為只有批評，才能認識藝術的真面目，才能對于藝術有正確的批評?！彼囆g批評的這種科學性特點，使得它必然要從社會科學和自然科學的各學科中吸取觀點、理論和方法，呈現(xiàn)出多元化和綜合化的趨勢。尤其是20世紀以來，隨著現(xiàn)代科學的不斷發(fā)展，藝術批評從心理學、語言學、社會學、文化人類學、民俗學等許多學科中吸取了不少研究成果，形成了多種多樣的批評方法和流派。其中影響較大的包括心理批評、原型批評、英國新批評學派、社會批評、語義學派、結(jié)構主義、現(xiàn)象學批評、分解主義、闡釋學等等。形形色色的批評方法與流派，使藝術批評成為一門獨立的學科。

(2)藝術批評又應當具有藝術性。藝術批評作為一門特殊的科學，與其他的科學不同，它既需要冷靜的頭腦，也需要強烈的感情，既離不開理性的分析，更離不開藝術的感受。藝術批評必須以藝術鑒賞中的具體感受為出發(fā)點，因而優(yōu)秀的批評家往往具有敏銳的感知力、豐富的想象力和強烈的情感體驗，才能真正認識和把握作品的成敗得失。尤其是藝術批評文章也應當具有藝術的感染力，才能真正打動讀者，說服讀者，真正發(fā)揮批評的作用。從某種意義上講，藝術批評是一門科學，也是一種文藝體裁。優(yōu)秀的藝術批評文章不僅應當邏輯清晰、論證嚴謹，而且應當文字優(yōu)美、生動感人，給人們一種特殊的美感享受。事實上，不少優(yōu)秀的藝術批評文章，本身就是一篇優(yōu)秀的散文，如西晉陸機的《文賦》就是一篇用賦體形式寫成的文論，其中的“觀古今于須臾，撫四海于一瞬”等名句，流傳千古，至今不衰。魯迅為柔石、殷夫的作品所寫的序文，都是具有強烈藝術感染力的優(yōu)秀散文，給人以美的感受。

藝術批評的二重性特點，決定了藝術批評既帶有強烈的個人色彩，又具有客觀的共同標準。因此，藝術批評的標準應當是思想性和藝術性的完美統(tǒng)一。思想性是指藝術作品具有的思想意義和所達到的思想水平，它是藝術作品內(nèi)在的靈魂。藝術性是指藝術作品在藝術構思、藝術語言、藝術表現(xiàn)手法等方面所達到的水平，特別是從整體上達到完美的藝術境界，具有獨創(chuàng)的藝術風格。當然，凡是優(yōu)秀的藝術作品，總是達到了思想與藝術、內(nèi)容與形式的完美統(tǒng)一，藝術批評也應當從這種統(tǒng)一的角度去評價藝術作品。

藝術批評作為藝術鑒賞的深化和發(fā)展，在藝術生產(chǎn)中發(fā)揮著重要的作用。

80.(1)基本過程：①直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時也已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意及其意義的初步感受。②體驗與想像。在鑒賞過程中主體以自身審美經(jīng)驗為基礎潛入作品情境之中進行審美體驗不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想像和聯(lián)想的展開鑒賞者可以與作品或藝術家進行對話洞察其深層意蘊并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造。理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知也包括對于作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的結(jié)果是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(2)審美效應：①共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動從而形成的一種強烈的心靈感應狀態(tài)。而不同時代、階級、民族的鑒賞者在鑒賞同一部藝術作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受也可以稱作共鳴。②凈化。凈化是指接受者通過對于藝術作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領悟。領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華這是一種更高層次的審美效應。(1)基本過程：①直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意及其意義的初步感受。②體驗與想像。在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗為基礎，潛入作品情境之中進行審美體驗，不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想像和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術家進行對話，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造。理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的結(jié)果是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(2)審美效應：①共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態(tài)。而不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。②凈化。凈化是指接受者通過對于藝術作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領悟。領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應。

81.藝術作品中內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的關系它們共同構成了一個有機整體。(1)藝術作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。其內(nèi)容包括客體世界和人的主觀世界是主客觀的統(tǒng)一。一方面藝術作品的內(nèi)容包含著對于客觀社會生活的能動反映另一方面它又凝聚著藝術家的審美理想和審美情感。(2)藝術作品的形式是指藝術作品內(nèi)容的存在方式亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式主要指結(jié)構；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)藝術作品中，內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的關系，它們共同構成了一個有機整體。(1)藝術作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活，主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。其內(nèi)容包括客體世界和人的主觀世界，是主客觀的統(tǒng)一。一方面，藝術作品的內(nèi)容包含著對于客觀社會生活的能動反映，另一方面，它又凝聚著藝術家的審美理想和審美情感。(2)藝術作品的形式，是指藝術作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)

82.①藝術活動的形象性形象即審美形象在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術活動特有的方式是主體對于客體領悟式的審美創(chuàng)造它是感性的而不是抽象的是體驗的而不是分析的。②藝術活動的情感性藝術中的情感即審美情感是一種無功利的具有人類普遍性的情感情感在藝術活動動機的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一同時情感又是藝術創(chuàng)作的基本元素。③藝術活動的審美性藝術的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動以及意識形態(tài)活動的根本標志。藝術的審美特性是形象的、情感的和多義的其意識形態(tài)特性是隱含在審美特性之中的它使藝術的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內(nèi)涵。①藝術活動的形象性形象，即審美形象，在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術活動特有的方式，是主體對于客體領悟式的審美創(chuàng)造，它是感性的而不是抽象的，是體驗的而不是分析的。②藝術活動的情感性藝術中的情感即審美情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感，情感在藝術活動動機的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一，同時情感又是藝術創(chuàng)作的基本元素。③藝術活動的審美性藝術的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動以及意識形態(tài)活動的根本標志。藝術的審美特性是形象的、情感的和多義的，其意識形態(tài)特性是隱含在審美特性之中的，它使藝術的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內(nèi)涵。

83.任何藝術作品都是藝術家對于社會生活的能動反映和藝術創(chuàng)作的產(chǎn)物。因此藝術創(chuàng)作從主客觀兩個方面看都與社會生活有著十分密切的關系。(1)社會生活是藝術創(chuàng)作的源泉和基礎。古代的、外國的作品只能作為今天創(chuàng)作的借鑒所以是“流”而不是“源”。(2)藝術家本人作為創(chuàng)作主體總是屬于一定的民族和時代的。藝術家在進行藝術創(chuàng)作時不僅需要從社會生活中汲取創(chuàng)作的素材和靈感而且要對社會生活作出判斷和評價從主觀方面折射和體現(xiàn)出社會生活對藝術家本人的影響。藝術世界中的人物形象和詩情畫意都是藝術家人生閱歷和生活實踐經(jīng)驗任何藝術作品都是藝術家對于社會生活的能動反映和藝術創(chuàng)作的產(chǎn)物。因此，藝術創(chuàng)作從主客觀兩個方面看，都與社會生活有著十分密切的關系。(1)社會生活是藝術創(chuàng)作的源泉和基礎。古代的、外國的作品，只能作為今天創(chuàng)作的借鑒，所以是“流”而不是“源”。(2)藝術家本人作為創(chuàng)作主體，總是屬于一定的民族和時代的。藝術家在進行藝術創(chuàng)作時，不僅需要從社會生活中汲取創(chuàng)作的素材和靈感，而且要對社會生活作出判斷和評價，從主觀方面折射和體現(xiàn)出社會生活對藝術家本人的影響。藝術世界中的人物形象和詩情畫意，都是藝術家人生閱歷和生活實踐經(jīng)驗

84.(1)形象思維是藝術家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。(2)靈感是指藝術家在創(chuàng)作過程中的某一時間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠遠超出平常水準的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力，藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍。靈感具有突發(fā)性、超常性、易逝性的特征。(3)形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用。形象思維為靈感的產(chǎn)生奠定基礎，靈感是形象思維的深度表現(xiàn)。

85.①藝術活動是人們運用審美的方式對客體世界進行認知、反映和創(chuàng)造的過程。根據(jù)藝術活動的發(fā)展及其當代狀況可以將藝術活動視作一個系統(tǒng)它由四個要素或環(huán)節(jié)構成：客體世界、藝術創(chuàng)作與制作、藝術作品、藝術傳播與接受。②客體世界即藝術活動所反映和表現(xiàn)的客觀社會生活及自然界具有審美價值的客體世界是藝術創(chuàng)作主體觀照的主要對象；藝術創(chuàng)作即藝術家基于自身的審美經(jīng)驗和審美體驗運用特定的藝術語言和材料將其審美意識物化為藝術形象或藝術意境的創(chuàng)造性活動；藝術創(chuàng)作即藝術家基于自身的審美經(jīng)驗和審美體驗運用特定的藝術語言和材料將其審美意識物化為藝術形象或藝術意境的創(chuàng)造性活動；藝術制作是藝術生產(chǎn)的另一種表現(xiàn)形態(tài)它更多地體現(xiàn)出以物質(zhì)性制作為主的特點。在當代藝術活動中藝術制作的地位日趨重要具有相對獨立性；藝術作品即藝術創(chuàng)作和藝術制作的成果是由藝術主體創(chuàng)造的審美意識物態(tài)化的表現(xiàn)形式；藝術傳播即借助于一定的物質(zhì)媒介和傳播方式將多種藝術信息傳遞給接受者的過程。藝術接受即在傳播的基礎上以藝術作品為對象、以鑒賞者為主體積極能動地消費、鑒賞和批評等活動。③總之藝術活動的這四個要素之間存在著內(nèi)在的密切聯(lián)系彼此相互依存、相互作用、相互影響我們需要運用辯證的眼光進行綜合分析而不可以用孤立、靜止、片面的方法進行單方面的理解與學習。①藝術活動，是人們運用審美的方式，對客體世界進行認知、反映和創(chuàng)造的過程。根據(jù)藝術活動的發(fā)展及其當代狀況，可以將藝術活動視作一個系統(tǒng)，它由四個要素或環(huán)節(jié)構成：客體世界、藝術創(chuàng)作與制作、藝術作品、藝術傳播與接受。②客體世界即藝術活動所反映和表現(xiàn)的客觀社會生活及自然界，具有審美價值的客體世界是藝術創(chuàng)作主體觀照的主要對象；藝術創(chuàng)作即藝術家基于自身的審美經(jīng)驗和審美體驗，運用特定的藝術語言和材料，將其審美意識物化為藝術形象或藝術意境的創(chuàng)造性活動；藝術創(chuàng)作即藝術家基于自身的審美經(jīng)驗和審美體驗，運用特定的藝術語言和材料，將其審美意識物化為藝術形象或藝術意境的創(chuàng)造性活動；藝術制作是藝術生產(chǎn)的另一種表現(xiàn)形態(tài)，它更多地體現(xiàn)出以物質(zhì)性制作為主的特點。在當代藝術活動中，藝術制作的地位日趨重要，具有相對獨立性；藝術作品即藝術創(chuàng)作和藝術制作的成果，是由藝術主體創(chuàng)造的審美意識物態(tài)化的表現(xiàn)形式；藝術傳播即借助于一定的物質(zhì)媒介和傳播方式，將多種藝術信息傳遞給接受者的過程。藝術接受即在傳播的基礎上，以藝術作品為對象、以鑒賞者為主體，積極能動地消費、鑒賞和批評等活動。③總之，藝術活動的這四個要素之間存在著內(nèi)在的密切聯(lián)系，彼此相互依存、相互作用、相互影響，我們需要運用辯證的眼光進行綜合分析，而不可以用孤立、靜止、片面的方法進行單方面的理解與學習。

86.(1)摹仿說、游戲說、表現(xiàn)說、巫術說、勞動說等都從不同的角度解釋了藝術起源問題具有一定的合理性但都沒有全面揭示藝術產(chǎn)生的根源。(2)事實上藝術的發(fā)生經(jīng)歷了一個由實用到審美、以巫術為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程藝術的起源很可能是多因的而不是單因的但藝術產(chǎn)生的原因歸根結(jié)底是人類的社會實踐活動。(1)摹仿說、游戲說、表現(xiàn)說、巫術說、勞動說等都從不同的角度解釋了藝術起源問題，具有一定的合理性，但都沒有全面揭示藝術產(chǎn)生的根源。(2)事實上，藝術的發(fā)生經(jīng)歷了一個由實用到審美、以巫術為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程，藝術的起源很可能是多因的，而不是單因的，但藝術產(chǎn)生的原因，歸根結(jié)底是人類的社會實踐活動。

87.藝術創(chuàng)造是一個復雜的過程從邏輯上這一過程可以分為藝術體驗、藝術構思和藝術表現(xiàn)三個階段；而在實踐中三個階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。①藝術體驗是藝術創(chuàng)造的準備階段。它是創(chuàng)造主體在長期積淀的審美經(jīng)驗的基礎上充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術體驗通常包含三部分：材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累；審美發(fā)現(xiàn)和審美領悟的發(fā)生；創(chuàng)造欲望的萌動及動機的生成。②藝術構思是指藝術創(chuàng)造者在藝術體驗的基礎上以特定的創(chuàng)作動機為引導通過各種心理活動和特定的藝術思維方式對原始素材進行加工、提煉、組合在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創(chuàng)造者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。③藝術表現(xiàn)是指藝術創(chuàng)造者選擇并運用特定的藝術語言將自己藝術構思中已經(jīng)基本形成的藝術意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在使之成為具體可感的藝術形象或藝術情境。在藝術表現(xiàn)的過程中主體審美傾向逐漸明確藝術語言得到錘煉藝術意蘊得到升華。藝術創(chuàng)造是一個復雜的過程，從邏輯上，這一過程可以分為藝術體