2025年音樂(lè)專業(yè)模擬考試練習(xí)題及參考答案一、單項(xiàng)選擇題（每題2分，共20分）1.下列作品中，屬于巴洛克時(shí)期作曲家亨德?tīng)柕那宄獎(jiǎng)〉氖牵ǎ?。A.《馬太受難曲》B.《彌賽亞》C.《勃蘭登堡協(xié)奏曲》D.《平均律鋼琴曲集》2.中國(guó)近現(xiàn)代音樂(lè)史上，創(chuàng)作了小提琴曲《思鄉(xiāng)曲》的作曲家是（）。A.馬思聰B.劉天華C.冼星海D.賀綠汀3.下列調(diào)式中，屬于中古調(diào)式的是（）。A.自然大調(diào)B.和聲小調(diào)C.多利亞調(diào)式D.旋律大調(diào)4.德沃夏克《第九交響曲“自新大陸”》的第四樂(lè)章主題素材直接來(lái)源于（）。A.美國(guó)黑人靈歌B.捷克民間舞曲C.波西米亞民謠D.斯洛伐克敘事歌5.京劇“四大名旦”中，以“程派”藝術(shù)著稱的是（）。A.梅蘭芳B.程硯秋C.尚小云D.荀慧生6.下列樂(lè)器中，屬于無(wú)固定音高打擊樂(lè)器的是（）。A.定音鼓B.馬林巴C.小軍鼓D.木琴7.瓦格納樂(lè)劇中“主導(dǎo)動(dòng)機(jī)”的核心功能是（）。A.強(qiáng)化和聲進(jìn)行B.象征人物或情節(jié)C.豐富配器色彩D.推動(dòng)節(jié)奏動(dòng)力8.中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)中，“牌子曲”屬于（）類別的音樂(lè)形式。A.民歌B.曲藝C.戲曲D.器樂(lè)9.下列譜例中，調(diào)性為g自然小調(diào)的是（）。（譜例：高音譜號(hào)，拍號(hào)4/4，旋律片段包含bB、bE、還原D，結(jié)束音為g）10.斯特拉文斯基《春之祭》的音樂(lè)風(fēng)格屬于（）。A.印象主義B.新古典主義C.表現(xiàn)主義D.原始主義二、多項(xiàng)選擇題（每題3分，共15分，多選、少選、錯(cuò)選均不得分）1.下列屬于浪漫主義時(shí)期德國(guó)作曲家的有（）。A.門德?tīng)査葿.柏遼茲C.舒曼D.勃拉姆斯2.中國(guó)古代“八音”分類法中，屬于“絲”類樂(lè)器的有（）。A.琴B.瑟C.笙D.塤3.下列歌劇作品中，由莫扎特創(chuàng)作的有（）。A.《費(fèi)加羅的婚禮》B.《魔笛》C.《圖蘭朵》D.《唐璜》4.下列關(guān)于十二音體系的描述，正確的有（）。A.由勛伯格創(chuàng)立B.避免調(diào)性中心C.包含一個(gè)八度內(nèi)的12個(gè)半音D.必須嚴(yán)格按照音列順序演奏5.下列屬于中國(guó)民族管弦樂(lè)隊(duì)中“拉弦樂(lè)器組”的有（）。A.高胡B.中阮C.板胡D.柳琴三、名詞解釋（每題5分，共20分）1.十二音體系2.變文3.無(wú)詞歌4.里姆斯基-科薩科夫四、簡(jiǎn)答題（每題8分，共24分）1.簡(jiǎn)述格里高利圣詠的主要特征。2.劉天華對(duì)中國(guó)民族音樂(lè)的主要貢獻(xiàn)有哪些？3.分析肖邦《雨滴前奏曲》（Op.28No.15）的音樂(lè)風(fēng)格與織體特點(diǎn)。五、論述題（每題15分，共30分）1.試比較巴赫與貝多芬在音樂(lè)創(chuàng)作上的核心差異（可從時(shí)代背景、音樂(lè)風(fēng)格、代表作品等角度展開(kāi)）。2.結(jié)合具體作品，論述德彪西印象主義音樂(lè)的藝術(shù)特征。六、曲式與作品分析題（21分）分析貝多芬《月光奏鳴曲》（Op.27No.2）第一樂(lè)章的曲式結(jié)構(gòu)，并結(jié)合主題材料、和聲進(jìn)行、織體特征等展開(kāi)具體論述。參考答案一、單項(xiàng)選擇題1.B2.A3.C4.A5.B6.C7.B8.B9.（根據(jù)譜例判斷，正確答案為g自然小調(diào)）10.D二、多項(xiàng)選擇題1.ACD（柏遼茲為法國(guó)作曲家）2.AB（笙屬“匏”，塤屬“土”）3.ABD（《圖蘭朵》為普契尼作品）4.ABC（十二音體系允許音列的變形，如逆行、倒影等）5.AC（中阮、柳琴屬?gòu)棑軜?lè)器組）三、名詞解釋1.十二音體系：20世紀(jì)由奧地利作曲家勛伯格創(chuàng)立的作曲技法，核心是使用一個(gè)包含八度內(nèi)全部12個(gè)半音的“音列”（Row），通過(guò)原形、逆行、倒影、逆行倒影四種基本形態(tài)及其移位進(jìn)行創(chuàng)作，徹底否定傳統(tǒng)調(diào)性體系，避免中心音的存在，是表現(xiàn)主義音樂(lè)的重要技術(shù)支撐，代表作如勛伯格《鋼琴小品集》Op.23。2.變文：唐代佛教寺院用于講經(jīng)布道的說(shuō)唱藝術(shù)形式，將佛經(jīng)內(nèi)容與民間故事結(jié)合，以散文說(shuō)白與韻文唱詞交替敘述。因內(nèi)容多描繪“變”（即佛本生故事或因果報(bào)應(yīng)）而得名，文本稱“變文”，表演時(shí)配合圖畫(huà)（“變相”）。其音樂(lè)吸收民間歌曲與西域音樂(lè)元素，是中國(guó)曲藝音樂(lè)的早期形態(tài)，敦煌莫高窟曾出土大量變文寫卷。3.無(wú)詞歌：19世紀(jì)浪漫主義時(shí)期由門德?tīng)査墒讋?chuàng)的鋼琴小品體裁，特點(diǎn)是旋律如歌（近似人聲演唱），伴奏織體模仿樂(lè)器或樂(lè)隊(duì)效果，雖無(wú)歌詞卻具有強(qiáng)烈的抒情性與畫(huà)面感。作品通常結(jié)構(gòu)短?。ǘ酁槎问交蛉问剑魳?lè)語(yǔ)言簡(jiǎn)潔，情感細(xì)膩，如門德?tīng)査伞稛o(wú)詞歌集》中的《春之歌》《威尼斯船歌》等，對(duì)后世藝術(shù)歌曲與鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作影響深遠(yuǎn)。4.里姆斯基-科薩科夫：19世紀(jì)俄羅斯“強(qiáng)力集團(tuán)”代表作曲家，以配器法大師著稱。其創(chuàng)作融合俄羅斯民族音樂(lè)元素與古典技法，擅長(zhǎng)神話、童話題材歌劇（如《薩特闊》《金雞》）及交響詩(shī)（如《舍赫拉查達(dá)》）。他系統(tǒng)整理俄羅斯民歌，著有《和聲學(xué)實(shí)用教程》《管弦樂(lè)法原理》等理論著作，培養(yǎng)了拉赫瑪尼諾夫等一批作曲家，是俄羅斯民族樂(lè)派的重要推動(dòng)者。四、簡(jiǎn)答題1.格里高利圣詠的主要特征：（1）歷史背景：形成于中世紀(jì)天主教會(huì)，以羅馬教皇格里高利一世命名，是教會(huì)禮儀音樂(lè)的核心。（2）音樂(lè)特點(diǎn)：①調(diào)式：使用中古調(diào)式（如多利亞、弗里幾亞等），無(wú)明確大小調(diào)區(qū)分；②節(jié)奏：無(wú)固定節(jié)拍，由歌詞韻律決定，常為自由節(jié)奏；③織體：?jiǎn)温暡浚瑹o(wú)伴奏，旋律平穩(wěn)（以級(jí)進(jìn)、三度跳進(jìn)為主），音域較窄（通常不超過(guò)八度）；④內(nèi)容：歌詞為拉丁文圣經(jīng)經(jīng)文，用于彌撒、日課等宗教儀式。（3）社會(huì)功能：強(qiáng)化宗教儀式的神圣性，是中世紀(jì)歐洲統(tǒng)一的音樂(lè)語(yǔ)言，對(duì)后世復(fù)調(diào)音樂(lè)（如奧爾加農(nóng)）的發(fā)展有奠基作用。2.劉天華對(duì)中國(guó)民族音樂(lè)的主要貢獻(xiàn)：（1）創(chuàng)作革新：突破傳統(tǒng)民族器樂(lè)曲的即興性，創(chuàng)作10首二胡曲（如《病中吟》《良宵》）、3首琵琶曲（如《歌舞引》）及大量練習(xí)曲，將西方作曲技法（如復(fù)調(diào)、轉(zhuǎn)調(diào)）與民族音樂(lè)語(yǔ)言結(jié)合，提升了民族器樂(lè)的藝術(shù)表現(xiàn)力。（2）教育體系：在北京大學(xué)音樂(lè)傳習(xí)所、北京藝專等院校開(kāi)設(shè)二胡、琵琶專業(yè)課程，編寫系統(tǒng)教材（如《二胡練習(xí)曲》），首次將民族器樂(lè)納入高等教育體系，培養(yǎng)了蔣風(fēng)之、陳振鐸等專業(yè)人才。（3）樂(lè)器改革：改進(jìn)二胡的制作工藝（如增加琴筒尺寸、改良弦軸），提升其音量與音色；推動(dòng)琵琶定弦法與演奏技法的規(guī)范化（如“四相十三品”改為“六相十八品”），擴(kuò)大了樂(lè)器的表現(xiàn)范圍。（4）理論研究：整理《安次縣吵子會(huì)樂(lè)譜》等民間音樂(lè)資料，倡導(dǎo)“中西兼通”的音樂(lè)觀，為中國(guó)民族音樂(lè)的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型奠定基礎(chǔ)。3.肖邦《雨滴前奏曲》（Op.28No.15）的音樂(lè)風(fēng)格與織體特點(diǎn)：（1）音樂(lè)風(fēng)格：典型的肖邦式浪漫主義抒情風(fēng)格，以緩慢的廣板（Largo）速度展開(kāi)，旋律深沉哀婉，充滿詩(shī)意的憂郁。全曲圍繞“雨滴”動(dòng)機(jī)（持續(xù)的十六分音符分解和弦伴奏）展開(kāi)，通過(guò)調(diào)性的微妙變化（降D大調(diào)為主，中間插入降b小調(diào)等）傳遞內(nèi)心的波動(dòng)，既有對(duì)自然景象的描繪，更側(cè)重情感的深度表達(dá)。（2）織體特點(diǎn)：①主旋律：高音區(qū)單聲部旋律線悠長(zhǎng)連貫，音程以級(jí)進(jìn)與小跳為主（如降D大調(diào)主三和弦分解），具有歌唱性；②伴奏層：左手持續(xù)十六分音符分解和弦（“雨滴”動(dòng)機(jī)），模仿雨絲連綿的音響效果，節(jié)奏穩(wěn)定但織體細(xì)膩；③和聲：以降D大調(diào)為中心，頻繁使用離調(diào)（如向降A(chǔ)大調(diào)、降b小調(diào)的短暫偏離）與七和弦、九和弦等色彩性和聲，增強(qiáng)音樂(lè)的朦朧感與情感張力；④結(jié)構(gòu)：采用三段式（A-B-A’），中段（B段）通過(guò)速度稍快的過(guò)渡與力度變化（p→f→p）形成對(duì)比，再現(xiàn)段（A’）加入裝飾音（如顫音），深化音樂(lè)的表現(xiàn)力。五、論述題1.巴赫與貝多芬音樂(lè)創(chuàng)作的核心差異：（1）時(shí)代背景：巴赫（1685-1750）處于巴洛克晚期，服務(wù)于教會(huì)與宮廷，音樂(lè)創(chuàng)作受宗教儀式與貴族審美約束；貝多芬（1770-1827）處于古典主義向浪漫主義過(guò)渡時(shí)期，強(qiáng)調(diào)個(gè)人意志與人文精神，音樂(lè)成為表達(dá)“英雄”“自由”等理想的載體。（2）音樂(lè)風(fēng)格：①?gòu)?fù)調(diào)vs主調(diào)：巴赫以復(fù)調(diào)音樂(lè)（如賦格）為核心，多聲部獨(dú)立發(fā)展（如《平均律鋼琴曲集》），強(qiáng)調(diào)邏輯嚴(yán)謹(jǐn)性；貝多芬以主調(diào)音樂(lè)為主（如交響曲、奏鳴曲），突出旋律與和聲的動(dòng)力性，復(fù)調(diào)手法僅作為補(bǔ)充（如《第九交響曲》末樂(lè)章的賦格段）。②宗教性vs世俗性：巴赫作品多為宗教音樂(lè)（如《馬太受難曲》），音樂(lè)語(yǔ)言神圣、克制；貝多芬作品多為世俗題材（如《英雄交響曲》《命運(yùn)交響曲》），音樂(lè)充滿斗爭(zhēng)性與人性光輝。③結(jié)構(gòu)特征：巴赫作品結(jié)構(gòu)對(duì)稱（如組曲的固定舞曲順序），遵循巴洛克“情感論”（單一情感貫穿）；貝多芬突破傳統(tǒng)結(jié)構(gòu)（如擴(kuò)展奏鳴曲式的展開(kāi)部），通過(guò)矛盾沖突與主題變形推動(dòng)音樂(lè)發(fā)展（如《熱情奏鳴曲》）。（3）代表作品：巴赫的《勃蘭登堡協(xié)奏曲》《哥德堡變奏曲》體現(xiàn)復(fù)調(diào)巔峰；貝多芬的《第三交響曲“英雄”》《第五交響曲“命運(yùn)”》則標(biāo)志著個(gè)人英雄主義與戲劇性的高峰。（4）歷史影響：巴赫被視為“西方音樂(lè)之父”，其復(fù)調(diào)技法與和聲體系為古典音樂(lè)奠定基礎(chǔ)；貝多芬則開(kāi)啟浪漫主義先河，將音樂(lè)從服務(wù)性藝術(shù)提升為表達(dá)人類精神的“自由藝術(shù)”。2.德彪西印象主義音樂(lè)的藝術(shù)特征（以《前奏曲集》第一冊(cè)《牧神午后前奏曲》為例）：（1）和聲創(chuàng)新：突破大小調(diào)體系，大量使用全音音階（如《牧神午后》開(kāi)頭長(zhǎng)笛主題的全音進(jìn)行）、五聲音階及平行和弦（如連續(xù)的大三度疊置），削弱和聲功能，營(yíng)造模糊的色彩感。例如，作品中頻繁出現(xiàn)的九和弦、十一和弦及不解決的七和弦，使和聲更接近自然音響的“印象”。（2）調(diào)性淡化：避免明確的主屬關(guān)系，采用調(diào)性游移（如《牧神午后》從D大調(diào)開(kāi)始，逐漸模糊到降E大調(diào)、A大調(diào)等）或無(wú)調(diào)性片段，音樂(lè)缺乏傳統(tǒng)的“起承轉(zhuǎn)合”邏輯，更似光影的流動(dòng)。（3）音色與織體：重視樂(lè)器的色彩性演奏法（如長(zhǎng)笛的弱奏、豎琴的滑音），織體以單薄的層次（如稀疏的鋼琴和弦、弦樂(lè)的泛音）為主，避免厚重的和聲堆砌。例如，《牧神午后》中用弦樂(lè)震音模仿樹(shù)葉沙沙聲，單簧管的半音下行描繪牧神的困倦，音色細(xì)膩如“印象派繪畫(huà)中的筆觸”。（4）結(jié)構(gòu)自由：打破傳統(tǒng)曲式（如奏鳴曲式）的嚴(yán)謹(jǐn)性，采用“流動(dòng)式”結(jié)構(gòu)（如《牧神午后》以單一主題的變形貫穿全曲），音樂(lè)發(fā)展依賴動(dòng)機(jī)的碎片化呈現(xiàn)與氛圍的延續(xù)，而非主題的展開(kāi)與對(duì)比。（5）題材與意境：多取材于自然（如《大海》）、詩(shī)歌（如馬拉美《牧神午后》）或東方文化（如《Pagodes》中的五聲音階），通過(guò)音樂(lè)描繪瞬間的感官體驗(yàn)（如黃昏的光線、海浪的波動(dòng)），而非敘述具體情節(jié)，追求“此時(shí)此景”的朦朧美感。六、曲式與作品分析題貝多芬《月光奏鳴曲》（Op.27No.2）第一樂(lè)章曲式結(jié)構(gòu)分析：（1）整體曲式：采用擴(kuò)展的“慢板奏鳴曲式”（Adagiosostenuto），突破傳統(tǒng)奏鳴曲式的快板慣例，以緩慢的速度（?=48）營(yíng)造沉思與幻想的氛圍。（2）呈示部（1-51小節(jié)）：①主部主題（1-20小節(jié)）：由鋼琴低音區(qū)的三連音分解和弦（如bE大三和弦）引入，隨后高音區(qū)呈現(xiàn)下行半音旋律（“月光”主題），調(diào)性為c小調(diào)（主調(diào)）。旋律以級(jí)進(jìn)為主（如c-b-a-a），節(jié)奏舒緩（二分音符、四分音符），織體為“旋律+分解和弦伴奏”，營(yíng)造出靜謐、略帶憂郁的意境。②連接部（21-32小節(jié)）：通過(guò)和聲模進(jìn)（從c小調(diào)轉(zhuǎn)向G大調(diào)）與織體加厚（加入中聲部輔助音），推動(dòng)音樂(lè)逐漸上升，為副部主題的出現(xiàn)做鋪墊。③副部主題（33-51小節(jié)）：調(diào)性轉(zhuǎn)為G大調(diào)（關(guān)系大調(diào)），旋律在中高音區(qū)展開(kāi)，音程以三度、四度跳進(jìn)為主（如G-B-D），節(jié)奏稍顯活躍（八分音符連奏），與主部形成對(duì)比。伴奏保持三連音織體，但和弦密度增加（加入七和弦），情感從沉思轉(zhuǎn)向略帶希望的波動(dòng)。（3）展開(kāi)部（52-85小節(jié)）：以主部主題的動(dòng)機(jī)（下行半音）為核心材料，通過(guò)調(diào)性頻繁轉(zhuǎn)換（c小調(diào)→B大調(diào)→G小調(diào)）與織體變化（從單聲部旋律到雙手交叉演奏）展開(kāi)。例如，52-65小節(jié)中，主題在低音區(qū)以八度形式呈現(xiàn)，伴奏改為柱式和弦，力度從p漸強(qiáng)至ff，形成戲劇性沖突；66-85小節(jié)引入副部主題片段，通過(guò)模進(jìn)與倒影變形，進(jìn)一步深化音樂(lè)的矛盾與張力。（4）再現(xiàn)部（86-132小節(jié)）：主部主題在c小調(diào)上再現(xiàn)（86-105小節(jié)），但織體更豐富（加入中聲部的輔助旋律），力度對(duì)比增強(qiáng)（p→mf→p）；副部主題回歸主調(diào)c小調(diào)（106-125小節(jié)），旋律移至低音區(qū)，與高音區(qū)的分解和弦形成復(fù)調(diào)對(duì)話，情感更顯深沉；尾聲（126-132小節(jié)）以主部主題的片段收束，伴