教案序號(hào)17課程名稱(chēng)中華傳統(tǒng)文化課時(shí)2章節(jié)名稱(chēng)璀璨的星空：中國(guó)傳統(tǒng)文化——理解中國(guó)古代繪畫(huà)藝術(shù)教學(xué)目的了解中國(guó)繪畫(huà)的分類(lèi)了解中國(guó)畫(huà)的繪畫(huà)材料了解中國(guó)古代繪畫(huà)的表現(xiàn)手法能夠初步欣賞繪畫(huà)作品，領(lǐng)悟中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的精髓，練就發(fā)現(xiàn)美的眼睛樹(shù)立正確的審美觀念，從而提高審美素質(zhì)和人文素養(yǎng)教學(xué)重點(diǎn)感悟理解古代繪畫(huà)中蘊(yùn)含的人文精神教學(xué)難點(diǎn)感悟理解不同作品中的藝術(shù)意蘊(yùn)教學(xué)方法講授法、討論法教學(xué)資源浙江省高等學(xué)校在線開(kāi)放課程共享平臺(tái)/course/8a22843489d317ea0189ee014cce039c；智慧職教平臺(tái)/cms/courseDetails/index.htm?classId=9de4f00be9314ae3996555b0b1332b3c課后體會(huì)授課主要內(nèi)容一、導(dǎo)入新課情境導(dǎo)入，出示幾張繪畫(huà)照片，并向?qū)W生提問(wèn)：“同學(xué)們，這些是什么類(lèi)型的畫(huà)？你認(rèn)識(shí)嗎？”講授新課中國(guó)畫(huà)的定義：中國(guó)畫(huà)，簡(jiǎn)稱(chēng)“國(guó)畫(huà)”，是我國(guó)的傳統(tǒng)繪畫(huà)形式，用毛筆蘸水、墨、彩作畫(huà)于絹帛或宣紙之上，區(qū)別于“西洋畫(huà)”。工具和材料有毛筆、墨、國(guó)畫(huà)顏料、宣紙、絹等，題材可分花鳥(niǎo)、山水、人物等，技法可分工筆和寫(xiě)意，它的精神內(nèi)核為“筆墨”，是琴棋書(shū)畫(huà)四藝之一。（一）中國(guó)古代繪畫(huà)三大畫(huà)科人物畫(huà)：簡(jiǎn)稱(chēng)“人物”，是中國(guó)畫(huà)中的一大畫(huà)科，按技法方式可分為工筆人物畫(huà)與寫(xiě)意人物畫(huà)。人物畫(huà)的核心是通過(guò)筆墨塑造人物形象，傳遞精神氣質(zhì)，即“以形寫(xiě)神”。人物畫(huà)題材廣泛，涵蓋歷史故事（如《韓熙載夜宴圖》）、現(xiàn)實(shí)生活、神話傳說(shuō)等，注重對(duì)人物面部表情、肢體動(dòng)作及服飾細(xì)節(jié)的刻畫(huà)，以此展現(xiàn)人物身份、性格與時(shí)代特征。戰(zhàn)國(guó)時(shí)期：《人物龍鳳帛畫(huà)》與《人物馭龍帛畫(huà)》是現(xiàn)已知最早的獨(dú)幅人物畫(huà)作品。《人物龍鳳帛畫(huà)》畫(huà)面描繪的是一名廣袖細(xì)腰的垂髻女子，雙手合掌，長(zhǎng)裙拖地，衣袍上的花紋呈現(xiàn)云團(tuán)狀，畫(huà)面上方的鳳凰優(yōu)雅的引頸上飛?！度宋镉埐?huà)》畫(huà)面描繪的是墓主人乘龍升天的情景。墓主寬袍高冠，側(cè)身直立，腰佩長(zhǎng)劍，正在安然御龍而行。兩幅帛畫(huà)用筆勁挺，優(yōu)美流暢，隨物象的形體、質(zhì)地和運(yùn)動(dòng)而有粗細(xì)、剛?cè)岬淖兓?，?huà)面整體以線描為主，平涂法設(shè)色略作渲染。漢代：漢代人物畫(huà)是中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)的重要組成部分，紙張的出現(xiàn)極大的促進(jìn)了繪畫(huà)的發(fā)展與流通。漢代由于佛教的傳入，極大的豐富了漢代人物畫(huà)的繪畫(huà)題材與內(nèi)容，在藝術(shù)表現(xiàn)和風(fēng)格上帶來(lái)了新的變化，促進(jìn)了漢代繪畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展和多元化。唐代：唐代是中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)發(fā)展的一個(gè)高峰時(shí)期，人物畫(huà)在這一時(shí)期取得了顯著的成就。仕女畫(huà)是唐代繪畫(huà)藝術(shù)中的一個(gè)獨(dú)特門(mén)類(lèi)，它以描繪宮廷女性和上層社會(huì)婦女的生活為主要內(nèi)容，體現(xiàn)了唐代的審美趣味和社會(huì)風(fēng)尚。代表畫(huà)家有張萱和周昉，二人將仕女的生活情態(tài)展現(xiàn)在世人面前，無(wú)不盡顯體態(tài)豐腴華貴之美，傳世名作有《搗練圖》和《簪花仕女圖》。宋代：宋代是中國(guó)人物畫(huà)的深入發(fā)展時(shí)期，隨著宋朝城市經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，繪畫(huà)題材日益趨于風(fēng)俗化，出現(xiàn)了很多反映社會(huì)生活的畫(huà)作。北宋張擇端的《清明上河圖》作為中國(guó)的十大傳世名畫(huà)之一，生動(dòng)的記錄了北宋時(shí)期汴京都城的繁華景象，整幅畫(huà)作寬24.8厘米、長(zhǎng)528.7厘米，絹本設(shè)色，是目前現(xiàn)存規(guī)模最大的古代風(fēng)俗畫(huà)。山水畫(huà)：中國(guó)山水畫(huà)以山川自然景觀為主要描寫(xiě)對(duì)象，最初作為背景在人物畫(huà)中出現(xiàn)，形成于魏晉南北朝時(shí)期，隋唐時(shí)開(kāi)始獨(dú)立，五代、北宋時(shí)趨于成熟，成為中國(guó)畫(huà)的重要畫(huà)科。按技法方式可分為工筆山水畫(huà)與寫(xiě)意山水畫(huà)。從山水畫(huà)中，我們可以集中體味中國(guó)畫(huà)的意境、格調(diào)、氣韻和色調(diào)，再?zèng)]有哪一個(gè)畫(huà)科能像山水畫(huà)那樣給國(guó)人以更多的情感，可以說(shuō)山水畫(huà)是民族的底蘊(yùn)、古典的底氣、人的圖像、人的性情。魏晉南北朝：中國(guó)山水畫(huà)開(kāi)始萌芽，形成與成熟晚于人物畫(huà)，但后來(lái)者居上，逐漸成為后世中國(guó)畫(huà)的主要形式。傳世之作有顧愷之的《洛神賦圖》，被稱(chēng)為是山水畫(huà)的早期雛形之一，此時(shí)的山水畫(huà)僅作為人物畫(huà)的背景所出現(xiàn)。隋唐：隋唐時(shí)期山水畫(huà)開(kāi)始從人物畫(huà)的背景中獨(dú)立出來(lái)，成為一門(mén)獨(dú)立的畫(huà)科。隋代畫(huà)家展子虔的《游春圖》被認(rèn)為是中國(guó)現(xiàn)存最早的山水畫(huà)卷之一，絹本青綠設(shè)色，整幅畫(huà)以“游春”為主題，畫(huà)面以自然景色為主，人物點(diǎn)綴其間，畫(huà)家用石青和石綠描繪了早春時(shí)節(jié)江南青山綠水的勝景，畫(huà)中人物或走或騎馬，悠閑自在的享受著大好時(shí)光。宋代：兩宋時(shí)期是中國(guó)山水畫(huà)發(fā)展的一個(gè)高峰期，進(jìn)一步發(fā)展了勾、皴、染、點(diǎn)等筆墨技法，運(yùn)用“高遠(yuǎn)”、“深遠(yuǎn)”、“平遠(yuǎn)”的“三遠(yuǎn)法”來(lái)表現(xiàn)山水空間，注重山川的外形和內(nèi)在紋理表現(xiàn)，以及山川的“神韻”，形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和表現(xiàn)手法。代表作：北宋王希孟《千里江山圖》?；B(niǎo)畫(huà)：花鳥(niǎo)畫(huà)是中國(guó)畫(huà)的一種，以花、鳥(niǎo)、蟲(chóng)等為描繪對(duì)象的畫(huà)，花鳥(niǎo)畫(huà)中的畫(huà)法中有“工筆花鳥(niǎo)”、“寫(xiě)意花鳥(niǎo)”、“沒(méi)骨花鳥(niǎo)"三種。工筆花鳥(niǎo)畫(huà)即用濃、淡墨勾勒對(duì)象，再深淺分層次著色；寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)即用簡(jiǎn)練概括的手法繪寫(xiě)對(duì)象；沒(méi)骨花鳥(niǎo)畫(huà)介于工筆和寫(xiě)意之間，直接用顏色畫(huà)成花葉，墨線勾勒輪廓，沒(méi)有“筆骨”，形態(tài)逼真?；B(niǎo)畫(huà)獨(dú)立成科于唐朝，五代西蜀的畫(huà)家黃筌將精勾細(xì)勒用于花鳥(niǎo)畫(huà)的繪畫(huà)之中，繪畫(huà)技法細(xì)致工整，以色彩富貴艷麗聞名于世，黃筌的畫(huà)風(fēng)也深得宮廷的喜愛(ài)；五代南唐時(shí)期的徐熙多以山野之間的花鳥(niǎo)魚(yú)蟲(chóng)入畫(huà)，色彩淡雅，畫(huà)面清新脫俗，與黃筌的風(fēng)格形成了鮮明的對(duì)比，后人將二者的繪畫(huà)風(fēng)格總結(jié)為“黃筌富貴，徐熙野逸”。宋代：宋代由于政治、經(jīng)濟(jì)、文化的繁榮，極大的推動(dòng)了繪畫(huà)的發(fā)展，北宋宋徽宗趙佶統(tǒng)治時(shí)期，宋代花鳥(niǎo)畫(huà)進(jìn)入鼎盛時(shí)期，趙佶因個(gè)人對(duì)于書(shū)畫(huà)的喜好，大力建設(shè)宋代畫(huà)院，并建制設(shè)學(xué)，把繪畫(huà)考試并入科舉取士之列，宮廷畫(huà)師所畫(huà)的作品被稱(chēng)之為“院體畫(huà)”，以細(xì)膩工整、精雕細(xì)琢、寫(xiě)實(shí)逼真為特點(diǎn)，畫(huà)面中的物象栩栩如生。元代：元代畫(huà)家對(duì)梅、蘭、竹、石情有獨(dú)鐘，通過(guò)筆墨的運(yùn)用，抒發(fā)個(gè)人心境。代表作有王冕的《墨梅圖》，整幅畫(huà)面以一枝梅花為主角，集詩(shī)書(shū)畫(huà)印于一體，畫(huà)家用淡墨勾勒梅花，用濃墨點(diǎn)染花萼，花枝相互穿插，前后錯(cuò)落有致，花朵布滿枝頭，或含苞待放，或迎風(fēng)綻放，王冕借梅花在嚴(yán)寒中綻放的特性，表達(dá)了自己堅(jiān)強(qiáng)與高潔的品性。清代：任伯年，名頤，字伯年，其花鳥(niǎo)畫(huà)用筆用墨巧妙多變，吸取明清兩代寫(xiě)意花鳥(niǎo)的成就，形成了自己獨(dú)特的寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)風(fēng)格。鄭板橋，清代著名的書(shū)畫(huà)家，擅長(zhǎng)畫(huà)竹、蘭、石、松、菊等，尤其以蘭竹最為著名，他的繪畫(huà)風(fēng)格勁健疏朗，主張不拘泥于古法，提出了“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”的三階段論，將深思熟慮的構(gòu)思與熟練的筆墨技巧結(jié)合起來(lái)，使所畫(huà)之竹氣韻生動(dòng)，形神兼?zhèn)?。中?guó)古代繪畫(huà)工具1.筆中國(guó)畫(huà)中所用到的筆為毛筆，按照材料分可分為羊毫、狼毫、兼毫、紫毫……等，按照筆鋒的長(zhǎng)短分，可分為長(zhǎng)鋒，中鋒和短鋒筆，繪畫(huà)者按照作畫(huà)需要選取不同材料及形態(tài)的筆。一支好的筆，往往可遇而不可求。羊毫筆：又稱(chēng)白云筆，用羊之須或尾毫所制成，特點(diǎn)比較柔軟，常用于鋪畫(huà)花葉、花瓣、大面積著色及工筆染色。狼毫筆：一般為（黃鼠）狼毫制成、特點(diǎn)含水分較少，挺拔勁健，鋒芒畢露，彈性強(qiáng)，適用于方和硬的線條。兼毫筆：常見(jiàn)的兼毫為羊狼兼毫，建議初學(xué)者可以以兼毫入門(mén)，它同時(shí)兼顧軟毫硬毫的優(yōu)點(diǎn)即有羊毫的蓄水力，也同時(shí)有狼毫的彈性度，即可用于勾勒繪畫(huà)也可用于皴擦點(diǎn)染。紫毫筆：取野兔項(xiàng)背之毫制成，因色呈黑紫而得名；紫毫筆以安徽出產(chǎn)野兔毛為最好，挺拔尖銳而鋒利，彈性比狼毫更強(qiáng)，屬健毫筆，宜于表現(xiàn)勁直方正。排刷：又稱(chēng)為排筆或扁刷，是中國(guó)畫(huà)繪畫(huà)中常用的一種毛筆。排刷的筆頭呈扁平狀，由多根毛束組成，形狀較寬，適用于大面積的涂色和渲染。2.墨中國(guó)畫(huà)所用到的墨按照形態(tài)分，可分為墨塊和墨汁，墨塊使用時(shí)需要研磨，年份越久的墨塊越好，墨汁使用時(shí)較為方便，傾倒而出便可使用，墨汁的效果沒(méi)有墨塊好。3.紙中國(guó)畫(huà)所用的紙為宣紙，宣紙按照吸水程度可大致分為生宣、熟宣和半生熟，生宣紙內(nèi)含膠量少，易吸水，適用于寫(xiě)意繪畫(huà)，熟宣紙內(nèi)含膠量多，不易吸水，適用于工筆繪畫(huà)，半生熟紙內(nèi)含膠量處于二者之間，適用于兼工帶寫(xiě)繪畫(huà)。4.硯硯，即硯臺(tái)，又稱(chēng)墨海、硯池，是中國(guó)傳統(tǒng)文房四寶之一，用于研墨和盛墨，是書(shū)法和繪畫(huà)創(chuàng)作中不可或缺的工具。硯臺(tái)的選材多樣，有石頭、陶瓷、金屬、玉石等，常見(jiàn)的有端硯、歙硯、洮河硯、澄泥硯等，其中以廣東肇慶的端硯和安徽歙縣的歙硯最為著名。硯臺(tái)的制作工藝包括選材、切割、雕刻、打磨等步驟，常常刻有山水、花鳥(niǎo)、人物等精美圖案。硯臺(tái)不僅是實(shí)用的書(shū)寫(xiě)工具，也具有很高的藝術(shù)價(jià)值和收藏價(jià)值，是收藏家和鑒賞家喜愛(ài)的對(duì)象之一。5.顏料中國(guó)畫(huà)顏料是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中使用的色彩材料，一般分為礦物顏料和植物顏料兩類(lèi)。礦物顏料是從各種礦物中提煉而來(lái)，色彩鮮艷厚實(shí)，有良好的覆蓋力和耐光性，通常用于重彩繪畫(huà)，常見(jiàn)的礦物顏料包括石青、石綠、朱砂、朱磦等。植物顏料是從植物的根、莖、葉、花或果實(shí)中提取的色素，通過(guò)加工制成顏料，通常具有較好的透明性和滲透性，顏色自然柔和，適合用于淡彩和水墨畫(huà)中的渲染和暈染，常見(jiàn)的植物顏料包括藤黃、花青、胭脂等。6.國(guó)畫(huà)毛氈國(guó)畫(huà)毛氈，通常稱(chēng)為畫(huà)氈或書(shū)畫(huà)氈，通常由羊毛制成，也有使用其他動(dòng)物毛發(fā)或合成纖維的，是中國(guó)傳統(tǒng)書(shū)畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作中常用的輔助材料。在書(shū)寫(xiě)或繪畫(huà)時(shí)，將畫(huà)氈平鋪在桌面上，然后將宣紙或絹帛放在畫(huà)氈上進(jìn)行創(chuàng)作，可以吸收多余的墨水，防止墨跡滲透到桌面，同時(shí)也可以減少紙張的移動(dòng)，便于創(chuàng)作。7.筆洗筆洗是中國(guó)傳統(tǒng)文房用品之一，主要用來(lái)清洗和浸泡毛筆，去除筆上的墨跡或顏料，以備再次使用，是書(shū)法和繪畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程中不可缺少的工具。筆洗的材質(zhì)多樣，常見(jiàn)的有陶瓷、玉石、銅等，繪有精美的圖案或雕刻有各種紋飾，如山水、花鳥(niǎo)、人物等，具有很高的藝術(shù)價(jià)值和觀賞性。8.鎮(zhèn)紙鎮(zhèn)紙，又稱(chēng)紙鎮(zhèn)、鎮(zhèn)尺或書(shū)鎮(zhèn)。使用鎮(zhèn)紙時(shí)，將其放置在紙張的四角或邊緣，以保持紙張平整，避免因風(fēng)力或手部動(dòng)作導(dǎo)致紙張移動(dòng)或卷曲。鎮(zhèn)紙的材質(zhì)多樣，常見(jiàn)的有玉石、銅、鐵、陶瓷等，形狀有長(zhǎng)條形、方形、圓形、動(dòng)物形等，大小不盡相同。許多鎮(zhèn)紙上雕刻或繪有精美的圖案和紋飾，如山水、花鳥(niǎo)、人物、詩(shī)文等，具有很高的藝術(shù)價(jià)值和觀賞性。9.調(diào)色盤(pán)中國(guó)畫(huà)調(diào)色盤(pán)是在繪畫(huà)和藝術(shù)創(chuàng)作中用于調(diào)配顏色的工具，以白色且不帶任何花紋裝飾的陶瓷盤(pán)為最佳，調(diào)色盤(pán)的形狀多樣，常見(jiàn)的有圓形、方形、長(zhǎng)方形等。在繪畫(huà)前，畫(huà)家會(huì)在調(diào)色盤(pán)上擠出或倒入所需的顏料，然后使用毛筆進(jìn)行調(diào)配，以達(dá)到所需的色彩和濃度。10.筆簾筆簾，又稱(chēng)筆卷、筆包，筆簾通常由多層布料組成，中間夾有軟墊，使用筆簾時(shí)，將毛筆按照筆尖朝上的方式插入筆簾的各個(gè)隔層中，然后將筆簾卷起，用繩子或紐扣固定。筆簾既可以起到方便攜帶毛筆的作用，同時(shí)又保護(hù)筆尖不受損壞，避免筆毛散亂。中國(guó)古代繪畫(huà)的表現(xiàn)技法1.工筆繪畫(huà)表現(xiàn)技法（1）構(gòu)思與構(gòu)圖在開(kāi)始創(chuàng)作工筆畫(huà)之前，畫(huà)家需要對(duì)作品的主題、內(nèi)容、風(fēng)格和表現(xiàn)手法進(jìn)行全面思考。考慮作品所要傳達(dá)的思想感情、文化內(nèi)涵以及審美追求，形成對(duì)作品的整體設(shè)想。常見(jiàn)的構(gòu)圖法包括開(kāi)合式構(gòu)圖、S形構(gòu)圖、三分法構(gòu)圖等。（2）起稿與勾線起稿與勾線是工筆繪畫(huà)中極其重要的一步，關(guān)系著作品的精細(xì)描繪與最終效果。起稿時(shí)，畫(huà)家先根據(jù)前期的準(zhǔn)備確定作品的形態(tài)及布局，用淡墨在紙上勾勒出大致的輪廓，經(jīng)過(guò)反復(fù)比較與修改后，最終確認(rèn)畫(huà)稿內(nèi)容。勾線時(shí)，畫(huà)家需要將起稿的圖樣置于正稿之下，通過(guò)精細(xì)的線條勾勒出物體的輪廓和結(jié)構(gòu)，線條要求流暢、有力、富有變化。工筆畫(huà)非常注重線條的運(yùn)用，勾勒不同物體時(shí)，需采用與其相匹配的線條類(lèi)型，已達(dá)到最佳的表現(xiàn)狀態(tài)。裱紙裱紙對(duì)于工筆畫(huà)尤其重要，因?yàn)槭旒埢蚴旖佋跐駶?rùn)時(shí)會(huì)漲大，在干燥時(shí)會(huì)收縮，裱紙可以保證紙面在繪畫(huà)過(guò)程中的平整，避免因紙面凸凹不平造成顏色不均勻。裱紙前，先找一張略小于正稿的白色生宣作為襯紙，在畫(huà)板上將襯紙打濕讓其完全漲開(kāi)于，再將正稿置于襯紙之上，噴濕紙張，趁濕在畫(huà)紙四周反面涂上膠水或漿糊粘牢。在整個(gè)過(guò)程中，要注意噴水量的適中，避免太多水沖掉畫(huà)紙表面的膠礬水或太少水導(dǎo)致紙張不能完全漲開(kāi)。同時(shí)，裱紙時(shí)不要用手摸或用布擦，以免造成漏礬，影響畫(huà)面效果。（4）分染分染是指在工筆畫(huà)中根據(jù)畫(huà)面的需要，為表現(xiàn)物象明暗、凹凸及色彩變化而采用的繪畫(huà)技法，在分染的過(guò)程中，畫(huà)家需要依據(jù)實(shí)際情況，進(jìn)行分區(qū)域逐步分染設(shè)色，在分染的過(guò)程中切忌“一步到位”，需逐步加深顏色，從淡到濃，由淺及深，以達(dá)到立體和生動(dòng)的效果。罩染罩染是在分染的基礎(chǔ)上，進(jìn)行平涂上色，即用透明或半透明的顏料對(duì)整體或局部進(jìn)行層層疊加，增強(qiáng)畫(huà)面的立體感和色彩的深度，以達(dá)到調(diào)整色調(diào)、增加層次感和豐富畫(huà)面色彩的目的。細(xì)節(jié)刻畫(huà)開(kāi)始細(xì)致描繪物體的紋理和細(xì)節(jié)，對(duì)于不同的物象，如羽毛、花瓣、樹(shù)皮等，根據(jù)實(shí)際情況用不同的線條和筆法來(lái)表現(xiàn)其特有的紋理。細(xì)節(jié)刻畫(huà)往往不是一蹴而就的，需要反復(fù)修正，以確保每一處細(xì)節(jié)都達(dá)到預(yù)期的藝術(shù)效果。工筆畫(huà)的細(xì)節(jié)刻畫(huà)是對(duì)畫(huà)家技藝的考驗(yàn)，需要畫(huà)家具備耐心、細(xì)致和對(duì)美的追求。通過(guò)精心的細(xì)節(jié)刻畫(huà)，工筆畫(huà)作品能夠展現(xiàn)出精細(xì)入微的藝術(shù)效果，給觀者留下深刻的印象。提色提色是在工筆畫(huà)的分染或罩染基礎(chǔ)上，用較亮或較飽和的顏色在特定區(qū)域進(jìn)行局部強(qiáng)調(diào)，以突出物象的質(zhì)感和光影效果。提色可以增加畫(huà)面的色彩對(duì)比度，使某些部分更加醒目，在提色過(guò)程中可能需要反復(fù)調(diào)整，以確保色彩的準(zhǔn)確性和整體的協(xié)調(diào)性。復(fù)勾畫(huà)面在前期的設(shè)色過(guò)程中，原有的線條可能會(huì)變得不夠清晰，當(dāng)顏色干透后，畫(huà)家會(huì)根據(jù)畫(huà)面實(shí)際情況來(lái)選擇是否需要進(jìn)行復(fù)勾，復(fù)勾的目的是為了強(qiáng)化畫(huà)面的輪廓和細(xì)節(jié)，使物象更加清晰和立體。復(fù)勾要適度，避免過(guò)度勾勒導(dǎo)致畫(huà)面過(guò)于刻板或失去原有的色彩效果。復(fù)勾完成后，畫(huà)家需要對(duì)整體畫(huà)面進(jìn)行審視，確保復(fù)勾的線條與色彩和諧統(tǒng)一。調(diào)整工筆畫(huà)的畫(huà)面最后調(diào)整是對(duì)畫(huà)家審美和技藝的綜合考驗(yàn)，需要畫(huà)家具備敏銳的觀察力和精湛的技藝。通過(guò)精心的調(diào)整，可以使作品更加完善，展現(xiàn)出最佳的藝