1、淺談技術(shù)學(xué)習(xí)在音樂教育實(shí)踐的地位【摘要】當(dāng)今時(shí)代，教育界越來越強(qiáng)調(diào)多元文化的重要性，更加重視學(xué)生對文化知識(shí)的學(xué)習(xí)，但在基礎(chǔ)音樂教育實(shí)踐中，技術(shù)學(xué)習(xí)也十分重要，這兩者并不沖突。本文從“技術(shù)”一詞的詞源出發(fā)，探討技術(shù)學(xué)習(xí)在基礎(chǔ)音樂教育實(shí)踐中的價(jià)值，使技術(shù)與文化更好結(jié)合，進(jìn)而提升學(xué)生的音樂素養(yǎng)。【關(guān)鍵詞】基礎(chǔ)音樂教育；技術(shù)學(xué)習(xí)；文化一、技術(shù)與音樂技術(shù)“技術(shù)”這一概念是當(dāng)代社會(huì)人們使用得最頻繁的詞匯之一，技術(shù)存在于人類社會(huì)的方方面面，與人們的衣食住行密切相關(guān)。通俗來說，技術(shù)就是怎么做，但在理論層面，人們對于技術(shù)的準(zhǔn)確定義的理解總是難以統(tǒng)一。要想研究技術(shù)學(xué)習(xí)在音樂教育實(shí)踐中的地位和作用，就必須厘清“技術(shù)

2、”和“音樂技術(shù)”的內(nèi)涵。技術(shù)到底是什么？古今中外的哲學(xué)家們眾說紛紜，他們提出的關(guān)于“技術(shù)”的定義多達(dá)數(shù)百種，包含人類社會(huì)的方方面面，筆者從“技術(shù)”這一詞的淵源談起。新不列顛百科全書上說到，“技術(shù)”一詞來源于希臘文，即techen（相當(dāng)于英語中的art和craft，即技藝）加上logos，比較準(zhǔn)確地描述“技術(shù)”的單詞technology首先出現(xiàn)于17世紀(jì)的英國，表示對實(shí)用技藝的討論，到21世紀(jì)初，technology這個(gè)詞仍表示除工具、機(jī)器以外的方法、工藝和觀念。從詞源學(xué)上看，“技術(shù)”在希臘語中指“技能”“技藝”；在英漢詞典中，有多個(gè)詞可以表示技術(shù)，如art、skill、technique和te

3、chnology，前兩者通常表示技藝、技能；后兩者則與漢語中“技術(shù)”的意思一致。簡明不列顛百科全書指出：“技術(shù)”有廣義和狹義之分，狹義的“技術(shù)”即人們通常所說的技術(shù)，是“技術(shù)工作”中的技術(shù)，如生產(chǎn)技術(shù)、工程技術(shù)等，是關(guān)于人和自然的關(guān)系的技術(shù)。綜合上述對技術(shù)一詞的分析，我們可以得出以下結(jié)論：技術(shù)既是人們對有關(guān)自然資源的利用過程，也是人們生產(chǎn)勞動(dòng)的過程。從根本上來說，“技術(shù)”就是人類在客觀條件的制約下，運(yùn)用某種方法、手段來達(dá)到某種目的，從而達(dá)到人的全面發(fā)展的過程。音樂技術(shù)是人類表達(dá)音樂的主要手段之一，嫻熟的音樂技術(shù)可以極大地優(yōu)化音樂的表達(dá)，使音樂具有較高的音樂藝術(shù)審美價(jià)值。在基礎(chǔ)音樂教育實(shí)踐中，音

4、樂技術(shù)的學(xué)習(xí)主要包括兩個(gè)方面：一是對音樂理論知識(shí)的學(xué)習(xí)，二是對音樂具體實(shí)踐技能的學(xué)習(xí)。音樂理論知識(shí)的部分主要包括基礎(chǔ)樂理、和聲、作品分析等，也包含各種音樂的歷史、文化等背景知識(shí)，意在提高學(xué)生對音樂知識(shí)和有關(guān)原則的了解和掌握，這些知識(shí)和原則為學(xué)生的音樂審美和創(chuàng)作提供了前提；音樂實(shí)踐技能的教學(xué)主要著眼于培養(yǎng)學(xué)生的演奏和演唱技巧，對于鋼琴演奏來說，手指的觸鍵、跑動(dòng)以及音階、琶音、和弦等技巧是學(xué)生必須掌握的內(nèi)容，而對于大提琴的演奏來說，弓法、揉弦、把位轉(zhuǎn)換等也是學(xué)生必學(xué)的技術(shù)。在當(dāng)今的音樂教育中，音樂技術(shù)幾乎覆蓋一切音樂領(lǐng)域，是音樂學(xué)習(xí)不可或缺的部分，例如：以技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)和技術(shù)追求為目的的考試（器樂考級等

5、），技術(shù)化的教學(xué)活動(dòng)（對音樂作品的選擇），按照技術(shù)分類的教材（作曲理論和聲學(xué)等）等。對于專業(yè)音樂教育來說，技術(shù)學(xué)習(xí)占據(jù)大部分內(nèi)容，但是，基礎(chǔ)音樂教育是面向所有人的，因此，要包含技術(shù)而不能只有技術(shù)。以下，筆者主要對技術(shù)學(xué)習(xí)在基礎(chǔ)音樂教育實(shí)踐中的地位和作用進(jìn)行論述。二、音樂技術(shù)的審美價(jià)值音樂教育是在一定的社會(huì)背景下，以音樂為主要教學(xué)內(nèi)容和載體，為完成某個(gè)或某幾個(gè)教學(xué)目標(biāo)而進(jìn)行的教育實(shí)踐活動(dòng)。音樂作為一門技術(shù)，其教學(xué)過程是有組織、有秩序地展開的，其技術(shù)的特殊性表現(xiàn)得非常明確。音樂教育中的技術(shù)作為一種需要表演的藝術(shù)，是具有審美價(jià)值的，那么，音樂技術(shù)本身是否具有審美價(jià)值呢？答案是肯定的。技術(shù)美也體現(xiàn)在工

6、藝美上，物質(zhì)本身也具有美的價(jià)值，它體現(xiàn)在技術(shù)轉(zhuǎn)換成技藝的過程中?！凹夹g(shù)美學(xué)的研究，正是人類勞動(dòng)生產(chǎn)和工業(yè)生產(chǎn)的技術(shù)審美活動(dòng)和技術(shù)產(chǎn)品的時(shí)髦鑒賞力問題。它把美學(xué)應(yīng)用于物質(zhì)活動(dòng)和精神享受中。藝術(shù)審美能力必然也是技術(shù)審美能力發(fā)展的結(jié)果，例如，人類的繪畫能力是藝術(shù)審美力，但人類如何應(yīng)用顏料、線條和工具刻畫某種形象，這里就有技術(shù)和藝術(shù)技巧問題?！?同理，音樂教育實(shí)踐中的演奏、演唱、作曲等就是藝術(shù)審美力，但如何發(fā)聲、如何彈琴就是音樂技術(shù)問題。相關(guān)音樂技術(shù)除了能夠更好地表現(xiàn)音樂以外，也能夠凸顯音樂技術(shù)本身的審美價(jià)值。例如，在聲樂訓(xùn)練中，通暢圓潤的聲音就是美的人聲，它體現(xiàn)了科學(xué)發(fā)聲的聲音美。我們通常所說的“美

7、聲唱法”，實(shí)際上是“美聲歌唱”，它在意大利語中的意思是“美妙的歌唱”，這是一種公認(rèn)的比較科學(xué)的發(fā)聲方法，它本身是具有審美價(jià)值的。再比如，在管樂器的演奏中，純正的音色非常重要，它幾乎是管樂器演奏的生命，因而，音色美在器樂的演奏中是最基本的，同時(shí)，它又具有審美價(jià)值的技術(shù)要求。音樂技術(shù)是音樂表達(dá)的基礎(chǔ)，在音樂教育實(shí)踐中有不可替代的作用。嫻熟的音樂技術(shù)能夠最大地優(yōu)化音樂表達(dá)，從而使音樂具有音樂藝術(shù)的審美價(jià)值。對音樂教育實(shí)踐的不斷追求，推動(dòng)了音樂技術(shù)的不斷更新與發(fā)展；同時(shí)，音樂技術(shù)的進(jìn)步又不斷促進(jìn)著音樂教育實(shí)踐的豐富。三、技術(shù)學(xué)習(xí)是音樂教育實(shí)踐的前提在音樂教育實(shí)踐過程中，教師往往將教學(xué)內(nèi)容分為理論知識(shí)教

8、學(xué)、演奏演唱教學(xué)以及各種文化觀念的教學(xué)，這些都是學(xué)生在學(xué)習(xí)音樂過程中必須掌握的基本內(nèi)容。然而，在教學(xué)實(shí)踐過程中，技術(shù)學(xué)習(xí)是基礎(chǔ)要素之一，在多元文化音樂教育理念和后現(xiàn)代觀念盛行的今天，人們將音樂教育的重點(diǎn)投向了人，試圖將人和人所處的文化背景放在第一位，以達(dá)到理解和傳承文化的目的，但音樂教育不同于其他形式的教育，音樂作為一門“語言”，具有其他文化所不具備的理論體系，如果音樂教學(xué)實(shí)踐脫離了一定的理論技術(shù)教學(xué)，學(xué)生就不會(huì)識(shí)譜，不懂基礎(chǔ)的樂理和聲學(xué)知識(shí)，不具備一定的演奏技術(shù)，就難以實(shí)現(xiàn)音樂文化的傳承?！霸诶啄膶徝酪魳方逃軐W(xué)里，關(guān)注的是音樂的形式美，即通過聽賞提高學(xué)生欣賞美的能力，他認(rèn)為音樂的審美價(jià)值

9、存在于音樂的旋律、和聲、音色調(diào)性、曲式之中?！?和雷默不同的是，艾利奧特提出了實(shí)踐音樂教育哲學(xué)思想，艾利奧特把重點(diǎn)放在了音樂教育中人的實(shí)踐過程上，他認(rèn)為音樂的審美價(jià)值主要體現(xiàn)在音樂的表演過程中。而這兩個(gè)層面的目標(biāo)是否能夠?qū)崿F(xiàn)，恰好就是技術(shù)學(xué)習(xí)是否到位決定的，雷默所主張的音樂形式美即是理論技術(shù)學(xué)習(xí)的內(nèi)容，而艾利奧特所說的音樂表演實(shí)踐離不開人們的演奏和演唱技術(shù)。在倡導(dǎo)多元文化的今天，大量音樂形式、體裁涌入人們的視野，文化語境的不同造成音樂內(nèi)容上的差異，需要學(xué)生以技術(shù)學(xué)習(xí)為工具，實(shí)現(xiàn)對“他文化”的整體認(rèn)知。在音樂教育實(shí)踐中，如果脫離了這些基本的音樂技術(shù)學(xué)習(xí)，單純強(qiáng)調(diào)文化知識(shí)的學(xué)習(xí)，就不能夠與其他的語

10、文、歷史等學(xué)科的教育形成本質(zhì)差別，不能夠展現(xiàn)音樂與其他事物不同的審美價(jià)值。經(jīng)歷了審美音樂教育哲學(xué)、實(shí)踐音樂教育哲學(xué)以后，音樂教育哲學(xué)范式發(fā)生了轉(zhuǎn)變，人們更多把對音樂的認(rèn)知重點(diǎn)放在了人所處的文化上，這也從側(cè)面說明了，經(jīng)歷了一百多年的發(fā)展后，我國人民對音樂形式已經(jīng)有了充分的認(rèn)識(shí)，我國的音樂教育在音樂技術(shù)的學(xué)習(xí)上逐步成熟，不管是中小學(xué)、高校還是社會(huì)對于技術(shù)的追逐，都使人們對音樂技法的認(rèn)知越來越充分，由此也引發(fā)了人們對現(xiàn)狀的不滿，使人們想要進(jìn)一步探索音樂背后的文化內(nèi)涵。通過音樂理解其背后的文化內(nèi)涵有多種途徑，筆者認(rèn)為，最為直接的方法就是，在學(xué)習(xí)音樂技術(shù)的過程中把握其中的調(diào)式調(diào)性、和聲、旋律等要素，并且

11、，學(xué)習(xí)演唱和演奏技巧，從而了解某一民族整體的性格特點(diǎn)、審美傾向等文化因素，在此基礎(chǔ)上，通過閱讀不同地區(qū)的地理、歷史等書籍，融入多元音樂文化，獲得對不同民族和地區(qū)的音樂的文化認(rèn)知，成為一個(gè)不僅有技術(shù)還有文化底蘊(yùn)的人。四、技術(shù)學(xué)習(xí)為學(xué)生音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)創(chuàng)造條件音樂素養(yǎng)的提升離不開對音樂技術(shù)的學(xué)習(xí)，尤其是理論技術(shù)的學(xué)習(xí)。我們不能否認(rèn)，音樂知識(shí)對于人的塑造和社會(huì)文化的充實(shí)有非常重要的作用，但是，這并不意味著，一個(gè)掌握了音樂技術(shù)的人的音樂素養(yǎng)也達(dá)到了一定的高度。“音樂素養(yǎng)一定程度上也包括一個(gè)人的創(chuàng)作能力，即能否運(yùn)用生活體驗(yàn)和審美經(jīng)驗(yàn)，能否運(yùn)用所學(xué)的理論知識(shí)，并結(jié)合自身生活實(shí)際投身藝術(shù)實(shí)踐，創(chuàng)作出具有審美價(jià)

12、值的樂曲?！?在日常音樂教學(xué)過程中，我們往往會(huì)將基本樂理和相關(guān)音樂文化知識(shí)傳授給學(xué)生，再鼓勵(lì)學(xué)生創(chuàng)作音樂，技術(shù)學(xué)習(xí)是創(chuàng)作是否能夠達(dá)到一定高度的前提，理論是創(chuàng)作的支撐，義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)（2011年版）也提到了創(chuàng)造的重要性：“創(chuàng)造是發(fā)揮學(xué)生想象力和思維潛能的音樂學(xué)習(xí)領(lǐng)域，是學(xué)生進(jìn)行音樂創(chuàng)作實(shí)踐和發(fā)掘創(chuàng)造性思維能力的過程和手段，對于培養(yǎng)創(chuàng)新人才具有十分重要的意義。”4音樂教育的目的不是培養(yǎng)出像貝多芬、勛伯格這樣偉大的作曲家，而是要讓學(xué)生們能夠運(yùn)用相關(guān)音樂知識(shí)技能進(jìn)行簡單的音樂編創(chuàng)。除此之外，我們需要明確的是，學(xué)習(xí)技術(shù)是為音樂表現(xiàn)服務(wù)的，音樂是目的，技術(shù)是手段。在西方的中世紀(jì)以及文藝復(fù)興時(shí)期，教堂

13、里的人們創(chuàng)作演奏音樂大多是為宗教、神學(xué)服務(wù)的，只有少數(shù)的吟游詩人自編自唱他們心中的世俗歌曲；直到后來，在現(xiàn)代派作曲家的作品中才逐漸體現(xiàn)各種人類自身的情感，諸如痛苦、狂喜、悲哀、寧靜等。在音樂教學(xué)實(shí)踐中，學(xué)生只有在掌握了一定的技術(shù)之后，才能夠領(lǐng)悟不同音樂所具有的不同表現(xiàn)力，并探索如何用音樂的語匯來表達(dá)內(nèi)心難以言說的感受，以及自己對不同作品的理解，從而在相關(guān)音樂表演、創(chuàng)作的過程中盡情展現(xiàn)自己內(nèi)心豐富的情感。如果缺少了技術(shù)學(xué)習(xí)，他們就失去了用音樂這門語言表達(dá)情感的機(jī)會(huì)。五、技術(shù)是手段，不是目的音樂作為一門技術(shù)性很強(qiáng)的學(xué)科，對學(xué)生的演奏、演唱技能的訓(xùn)練必不可少。有不少人認(rèn)為技術(shù)大于一切，于是，出現(xiàn)了一

14、些有技術(shù)卻沒有思想的人。一些學(xué)校還把音樂課僅僅看作是學(xué)習(xí)唱歌和樂器操作技巧的課程，沒有從文化傳承的角度來看待音樂教學(xué)，在這種教育模式下，學(xué)生只是學(xué)會(huì)了演奏樂器的技巧，卻沒有真正領(lǐng)悟音樂的內(nèi)在價(jià)值。音樂教育的目標(biāo)不是把每個(gè)學(xué)生都培養(yǎng)成音樂家，而是通過音樂特有的形式、手段，培養(yǎng)出具有良好品性的現(xiàn)代人。隨著時(shí)代的發(fā)展，人們對音樂的理解逐漸發(fā)生了變化，同時(shí)，人們對文化的包容性也在不斷擴(kuò)大，這為音樂教育增添了廣泛的內(nèi)容，這些現(xiàn)象使我們不再局限于用技術(shù)來看待音樂教育。音樂教育這門學(xué)科雖然有相當(dāng)大的技術(shù)性，但若是把技術(shù)作為音樂教學(xué)實(shí)踐活動(dòng)的全部，那就是音樂教育的悲劇，因?yàn)槿瞬皇菣C(jī)器，也不是學(xué)習(xí)的工具，人們學(xué)

15、習(xí)技術(shù)是為了成為新知的創(chuàng)造者和文化的傳承者，唯技術(shù)論者在當(dāng)今社會(huì)并不能發(fā)揮最大價(jià)值。音樂是人創(chuàng)造的，是人類文化的載體，在學(xué)生苦練音樂技術(shù)的同時(shí)，教師也要注重對其進(jìn)行思想感情的熏陶，技術(shù)只是一種表現(xiàn)美的手段，作品所包含的思想、情感才是美的內(nèi)容。很多時(shí)候，我們經(jīng)常聽到說，學(xué)生的基本功很好，技術(shù)也都不錯(cuò)，就是缺少一種感覺，其實(shí)就是缺少音樂文化體驗(yàn)。就如同在唱一首聲樂作品時(shí)，歌唱者如果過分重視技巧，盲目炫耀聲音技術(shù)，或不管作品的類型而隨意宣泄自己的感情，就會(huì)陷入一種僵硬的純技術(shù)發(fā)揮和情感模仿的狀態(tài)，這不是在唱音樂，而是在唱技巧。因此，音樂教育實(shí)踐也要把各個(gè)環(huán)節(jié)貫通起來，使文化和技術(shù)并重，這樣才能使音樂更好地服務(wù)于人類，為人類文化的交流與融合貢獻(xiàn)力量。六、結(jié)語在音樂教育實(shí)踐中，技術(shù)是學(xué)習(xí)音樂的基礎(chǔ)，掌握技術(shù)能夠更好地表現(xiàn)音樂的內(nèi)涵，但是，如果只注重技術(shù)，必然會(huì)導(dǎo)致對音樂文化的理解缺失，因此，在基礎(chǔ)音