中國(guó)美術(shù)發(fā)展史考研重點(diǎn)筆記一、史前美術(shù)（原始社會(huì)）（一）舊石器時(shí)代美術(shù)形式以石器打制、磨制為主，部分遺址（如山西峙峪）出土刻劃骨片，北京周口店遺址發(fā)現(xiàn)穿孔獸牙、貝殼等裝飾品，體現(xiàn)早期人類對(duì)形式美感的探索。（二）新石器時(shí)代彩陶藝術(shù)：仰韶文化：半坡類型（《人面魚紋彩陶盆》）以魚紋、人面紋為核心，質(zhì)樸明快；廟底溝類型（花瓣紋彩陶）風(fēng)格舒展流暢。馬家窯文化：馬家窯類型（漩渦紋彩陶）繁縟絢麗，半山類型（鋸齒紋+旋渦紋）造型飽滿，馬廠類型（四大圈紋）趨于簡(jiǎn)化。黑陶藝術(shù)：龍山文化《蛋殼黑陶杯》薄如蛋殼，輪制技術(shù)成熟，工藝精湛。玉器與巖畫：紅山文化《C形玉龍》象征圖騰與權(quán)力；良渚文化《玉琮》為祭祀禮器，紋飾神秘；內(nèi)蒙古陰山巖畫、江蘇將軍崖巖畫反映狩獵、祭祀場(chǎng)景。二、先秦美術(shù)（夏、商、周、春秋戰(zhàn)國(guó)）（一）青銅藝術(shù)發(fā)展階段：夏代初創(chuàng)（二里頭青銅爵），商代鼎盛（司母戊鼎、四羊方尊，“獰厲之美”，祭祀禮器），西周轉(zhuǎn)向禮制（大盂鼎、毛公鼎，銘文增多），春秋戰(zhàn)國(guó)世俗化（蓮鶴方壺，造型輕盈）。藝術(shù)特點(diǎn)：造型莊重，紋飾神秘（饕餮紋、夔龍紋），工藝精湛（失蠟法、分鑄法），兼具宗教、政治與審美功能。（二）繪畫與帛畫帛畫：戰(zhàn)國(guó)《人物龍鳳帛畫》《人物御龍帛畫》（湖南長(zhǎng)沙出土），表現(xiàn)墓主人升仙，線條流暢，設(shè)色簡(jiǎn)雅。漆畫：曾侯乙墓漆棺彩繪神人怪獸，色彩艷麗，線條靈動(dòng)。三、秦漢美術(shù)（一）雕塑藝術(shù)秦始皇陵兵馬俑：規(guī)模宏大，寫實(shí)逼真，軍陣布局嚴(yán)謹(jǐn)，體現(xiàn)秦代喪葬觀念與國(guó)力。漢代雕塑：霍去病墓石刻（《馬踏匈奴》）：寫意手法，紀(jì)念性與象征性結(jié)合，風(fēng)格雄渾大氣。漢俑（擊鼓說唱俑、舞俑）：造型生動(dòng)，充滿生活氣息。畫像石/磚：山東武氏祠（歷史神話題材，減地陽刻）、四川畫像磚（耕作、宴樂場(chǎng)景，線條簡(jiǎn)潔）。（二）繪畫藝術(shù)帛畫：馬王堆漢墓T型帛畫，分天界、人間、地下，色彩絢爛，體現(xiàn)升仙思想。壁畫：洛陽燒溝漢墓、河北望都漢墓壁畫，題材為墓主生活、神話祥瑞，設(shè)色鮮艷。四、魏晉南北朝美術(shù)（一）佛教美術(shù)石窟藝術(shù)：敦煌莫高窟（北朝）：壁畫以本生故事（《鹿王本生圖》）為主，色彩厚重；雕塑質(zhì)樸，具西域風(fēng)格。云岡石窟（北魏）：曇曜五窟造像雄偉，融合犍陀羅與中原風(fēng)格。龍門石窟（北魏-唐）：古陽洞、賓陽中洞造像漢化，“秀骨清像”。佛教繪畫：顧愷之《維摩詰像》（摹本），線條“春蠶吐絲”，神情肅穆。（二）繪畫理論與人物畫顧愷之：“傳神寫照”“遷想妙得”，《洛神賦圖》《女史箴圖》（摹本）以情節(jié)串聯(lián)畫面，線條綿密。謝赫《畫品》：“六法論”（氣韻生動(dòng)、骨法用筆等），奠定中國(guó)繪畫理論基礎(chǔ)。陸探微（“秀骨清像”“一筆畫”）、張僧繇（“張家樣”“凹凸法”）推動(dòng)人物畫發(fā)展。五、隋唐美術(shù)（一）繪畫藝術(shù)人物畫：閻立本《步輦圖》《歷代帝王圖》：寫實(shí)風(fēng)格，政治題材。吳道子（“畫圣”）：“吳帶當(dāng)風(fēng)”，《送子天王圖》線條流轉(zhuǎn)，宗教畫世俗化。張萱、周昉：仕女畫（《虢國(guó)夫人游春圖》《簪花仕女圖》），人物豐腴，體現(xiàn)“以胖為美”。山水畫：展子虔《游春圖》：青綠山水，開創(chuàng)卷軸畫先河。李思訓(xùn)、李昭道（“大小李將軍”）：青綠山水（《江帆樓閣圖》），色彩濃艷。王維：“詩中有畫”，水墨山水（《輞川圖》），開創(chuàng)文人畫先河。（二）雕塑藝術(shù)石窟造像：敦煌唐代洞窟（第130窟大佛）、龍門奉先寺盧舍那大佛（武則天資助，“以形寫神”）。唐三彩：低溫釉陶，造型多為駱駝、馬、俑，體現(xiàn)對(duì)外交流與社會(huì)風(fēng)貌。六、宋元美術(shù)（一）宋代繪畫山水畫：五代北宋：荊浩《匡廬圖》（全景式，“六要”理論）、關(guān)仝《關(guān)山行旅圖》（北方山水）、董源《瀟湘圖》（江南山水，“披麻皴”）、范寬《溪山行旅圖》（“雨點(diǎn)皴”，雄強(qiáng)渾厚）、郭熙《早春圖》（“三遠(yuǎn)法”，《林泉高致》）。南宋：李唐《萬壑松風(fēng)圖》、馬遠(yuǎn)《踏歌圖》（“馬一角”）、夏圭《溪山清遠(yuǎn)圖》（“夏半邊”）?；B畫：黃筌《寫生珍禽圖》（“黃家富貴”）、崔白《雙喜圖》（突破程式）、趙佶《芙蓉錦雞圖》（瘦金體題跋）。人物畫：張擇端《清明上河圖》（風(fēng)俗畫巔峰）、李公麟《五馬圖》（白描）、梁楷《潑墨仙人圖》（減筆人物，禪宗思想）。（二）元代繪畫山水畫：趙孟頫《鵲華秋色圖》（“古意”論），元四家（黃公望《富春山居圖》、吳鎮(zhèn)《漁父圖》、倪瓚《六君子圖》、王蒙《青卞隱居圖》），風(fēng)格簡(jiǎn)遠(yuǎn)空靈，寄寓隱逸情懷。花鳥畫：錢選《八花圖》（工筆）、王淵《墨花墨禽》（水墨寫意）。七、明清美術(shù)（一）明代繪畫前期：戴進(jìn)、吳偉（浙派，雄健豪放）；中期：吳門畫派（沈周、文徵明、唐寅、仇英，風(fēng)格秀雅）；后期：徐渭（《墨葡萄圖》，大寫意）、陳淳（“青藤白陽”）、曾鯨（“墨骨法”肖像）。（二）清代繪畫正統(tǒng)派：四王（摹古，宗法元四家）、吳歷（融合西法）、惲壽平（沒骨花卉）；革新派：四僧（八大山人、石濤等，風(fēng)格怪誕/恣肆）、金陵八家（龔賢，“積墨法”）；海上畫派（趙之謙、任伯年、吳昌碩，金石入畫）。八、近現(xiàn)代美術(shù)（____）（一）傳統(tǒng)派與融合派傳統(tǒng)派：吳昌碩（金石入畫）、齊白石（“妙在似與不似之間”）、黃賓虹（“黑密厚重”）、潘天壽（構(gòu)圖奇險(xiǎn)）。融合派：徐悲鴻（寫實(shí)主義，《愚公移山》）、林風(fēng)眠（中西融合，《春晴》）、劉海粟（潑彩山水）。（二）新興美術(shù)運(yùn)動(dòng)美術(shù)革命：陳獨(dú)秀、康有為倡導(dǎo)寫實(shí)與改良；新興木刻（魯迅倡導(dǎo)，李樺、古元）；月份牌畫（鄭曼陀、杭穉英，都市生活題材）。九、復(fù)習(xí)建議1.脈絡(luò)梳理：以時(shí)間為軸，把握風(fēng)格演變（秦漢雄渾→魏晉自覺→隋唐繁榮→宋元文人化→明清流派→近現(xiàn)代融合），結(jié)合社會(huì)背景理解動(dòng)因。2.重點(diǎn)突破：代表作品：分析《清明上河圖》《富春山居圖》等的藝術(shù)特點(diǎn)與歷史地位。藝術(shù)家：掌握謝赫“六法”、石濤“一畫論”、徐悲鴻“寫實(shí)主義”等核心主張。理論著作：背誦《畫品》《林泉高致》《苦瓜和尚畫語錄》等核心內(nèi)容。3.對(duì)比記憶：山水畫（荊關(guān)董巨vs元四家vs四僧）、人物畫（顧愷之vs吳道子vs梁楷）、