《閱讀與思考》教學(xué)設(shè)計劇本學(xué)習(xí)是一項新的教學(xué)內(nèi)容，本次教學(xué)設(shè)計主要以人物為核心，從三個方面展開：（1）從文本的角度讀劇本。從基本的情節(jié)入手，通過理解情節(jié)中的矛盾沖突來感知人物形象，讓學(xué)生建立對劇本的基本理解。（2）從表演的角度讀劇本。訓(xùn)練學(xué)生的朗讀能力，引導(dǎo)學(xué)生通過臺詞來理解人物，為下階段的舞臺表演打下基礎(chǔ)。（3）從現(xiàn)實的角度讀劇本。指導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識劇本的現(xiàn)實意義，促進(jìn)學(xué)生的成長。【設(shè)計意圖】讓學(xué)生課后了解表演的知識，并熟讀喜歡的劇本，為下節(jié)課的準(zhǔn)備與排練打好基礎(chǔ)。作者介紹郭沫若，我國偉大的無產(chǎn)階級文學(xué)家、歷史學(xué)家、社會活動家、古文字學(xué)家，是繼魯迅之后我國革命文化戰(zhàn)線上又一面光輝的旗幟。何冀平，中國劇作家。中央戲劇學(xué)院戲劇文學(xué)系畢業(yè),畢業(yè)后從事專職戲劇創(chuàng)作,曾任北京人民藝術(shù)劇院編劇。1988年,何冀平創(chuàng)作的《天下第一樓》演出后轟動一時,獲得巨大成功，被譽為當(dāng)代現(xiàn)實主義經(jīng)典作品。孫鴻，靖江戲劇小品作家。她創(chuàng)作的《棗兒》發(fā)表于《劇本》1999年第1期，獲1999年中國曹禺戲劇獎·小品小戲獎一等獎。關(guān)鍵能力閱讀戲劇文學(xué)作品的策略一、整體感知——了解戲劇結(jié)構(gòu)劇本的結(jié)構(gòu)是表現(xiàn)戲劇沖突和性格撞擊的手段。劇作家只有精心設(shè)計劇本結(jié)構(gòu)，才能將他所概括的生活現(xiàn)象更典型、更集中地展示出來；而劇本的閱讀者，也只有在對劇本結(jié)構(gòu)進(jìn)行整體觀照之后，才能把握劇本的構(gòu)成方式和內(nèi)容構(gòu)建規(guī)律。對劇本結(jié)構(gòu)的分析要首先注意區(qū)分以下三種模式：一是開放式結(jié)構(gòu)。這是一種把戲劇故事從頭到尾、原原本本地表現(xiàn)在劇場舞臺上的結(jié)構(gòu)形式。莎士比亞的劇本和我國的一些傳統(tǒng)劇本就是典型的開放式結(jié)構(gòu)，時間拉得長，地點拉得開，既便于劇情發(fā)展的騰挪起伏，也能使人物的性格刻畫更加細(xì)致、完整，但在情節(jié)鋪排和性格表現(xiàn)上平均用力，容易顧此失彼。二是鎖閉式結(jié)構(gòu)。這種結(jié)構(gòu)形式不是從頭說起，而是采取橫截的方式，把戲劇沖突中的“危機”一下子拋到觀眾面前，正面表現(xiàn)并集中刻畫從高潮到結(jié)局的一段戲。對于過去的事件和人物關(guān)系，則用“回顧”或“內(nèi)省”的方式，隨著劇情發(fā)展逐步交代出來。曹禺的《雷雨》、易卜生的《玩偶之家》等，都是這種鎖閉式結(jié)構(gòu)。三是展覽式結(jié)構(gòu)，這種結(jié)構(gòu)就像一幅展示各種人物風(fēng)貌和性格特征的群像畫構(gòu)圖。人物較多，但沒有明顯、突出的主角，即使有一兩個貫穿全劇的人物，也只是起著一種把不同人物、不同事件匯集到同一個場合里展現(xiàn)的“串線”作用。在這種劇本結(jié)構(gòu)中，每個角色都獨來獨往，彼此互不相干，整個劇本的構(gòu)成像萬花筒一般，看似松散，實際有內(nèi)在的結(jié)構(gòu)章法。曹禺的《日出》、老舍的《茶館》就屬于這種模式結(jié)構(gòu)。二、重點突破——把握戲劇沖突沖突離不開矛盾，但不等于矛盾。對立雙方的摩擦、爭執(zhí)、撞擊，被稱為“沖突”。戲劇要在兩三個小時內(nèi)，通過人物的語言和動作塑造形象，反映社會生活，就必須把矛盾集中起來，達(dá)到緊湊、尖銳、緊張、激烈的程度。因此有人說，“戲劇就是沖突”，“沒有沖突就沒有戲劇”。創(chuàng)作劇本必須展示沖突，閱讀劇本必須把握沖突。為了吸引觀眾，劇本十分講究情節(jié)性。讀者了解了戲劇情節(jié)，才能把握戲劇沖突，受到藝術(shù)熏陶。從情節(jié)的推進(jìn)入手，分析戲劇沖突的發(fā)展過程，有兩條途徑：一是從場次入手。分析時，可把一場戲分解為若干小單位，進(jìn)行微觀考察，省去不重要、交代性的細(xì)節(jié)，仔細(xì)研究主要事件、主要場次的描寫，最后把各個場面結(jié)合起來，作綜合分析。素養(yǎng)提升論歷史劇《屈原》（節(jié)選）阮文濤郭沫若（1892—1978）同志是一位為共產(chǎn)主義事業(yè)做出卓越貢獻(xiàn)的無產(chǎn)階級文化戰(zhàn)士。作為劇作家的郭沫若，在我國歷史劇創(chuàng)作上，有其獨特的藝術(shù)成就。愛國主義是中華民族的優(yōu)良傳統(tǒng)，以愛國主義為主題的歷史劇創(chuàng)作，得首推郭沫若的《屈原》，這是他在抗日戰(zhàn)爭中創(chuàng)作的最有影響的劇本之一，也是他歷史劇創(chuàng)作中，無論思想性和藝術(shù)成就，都具有代表意義的重要作品。經(jīng)過長期的舞臺實踐證明，這部歷史劇不僅在中國戲劇史上占有重要地位，而且也已成為世界文學(xué)寶庫中的一部光輝名著。郭老就《屈原》而闡明的一些歷史劇創(chuàng)作的理論問題也有相當(dāng)影響，自應(yīng)別論。在當(dāng)前歷史劇問題重新被重視，在創(chuàng)作上大力提倡寫愛國主義題材的新形勢下，研究郭沫若歷史劇有著重要意義，分析《屈原》這一具體作品，也是有必要的?？箲?zhàn)時期，郭沫若主要是在重慶度過的。當(dāng)時的重慶是國民黨政府的臨時首都。西安事變后，蔣介石被迫停止內(nèi)戰(zhàn)，接受了中國共產(chǎn)黨抗日民族統(tǒng)一戰(zhàn)線政策，實現(xiàn)了國共第二次合作，打開了全民抗戰(zhàn)的新局面。中國共產(chǎn)黨及其領(lǐng)導(dǎo)下的八路軍、新四軍，成為抗戰(zhàn)的中流砥柱，但蔣介石失去半個中國后，在重慶坐山觀虎斗，實行保存實力、消極抗戰(zhàn)、積極反共的反革命政策，先后發(fā)動了三次反共高潮。這樣，堅持抗戰(zhàn)還是賣國投降，堅持團(tuán)結(jié)還是陰謀分裂，堅持民主還是反動獨裁，堅持進(jìn)步還是頑固倒退，就成為中華民族生死存亡的大問題。周恩來同志作為中共首席代表，由武漢西遷而常駐重慶。郭沫若同志在周恩來同志直接領(lǐng)導(dǎo)下，以公開的第三廳廳長的身份，肩負(fù)著團(tuán)結(jié)大后方文化界和其他各階層抗日民主力量的光榮任務(wù)。五幕歷史劇《屈原》正是這個非凡時期的產(chǎn)物。一九四一年，“皖南事變”的消息，在《新華日報》發(fā)表后，抗日人民義憤填膺。被激怒的重慶各界，紛紛向破壞抗戰(zhàn)的反動當(dāng)局，表示強烈抗議。重慶大學(xué)組織的“嘉陵江文藝社”請郭沫若作報告，題目是《屈原的悲哀》。郭老借古諷今，在三個多小時的演說中，他大罵楚王昏庸無道，弄得國破家亡，民不聊生；他痛斥南后、子蘭、靳尚等人的投降賣國行徑……聽眾心中理會,郭沫若罵的正是蔣介石、宋美齡一伙。同時，郭老激情滿懷地號召青年學(xué)習(xí)屈原的愛國主義精神。從中國戲劇史上看，歷史題材的傳統(tǒng)劇目占相當(dāng)大的比重。這是因為總結(jié)歷史的經(jīng)驗教訓(xùn)可以起鑒今的作用。這已是中國戲劇史的光榮傳統(tǒng)，這一傳統(tǒng)在抗戰(zhàn)時期得到進(jìn)一步繼承和發(fā)揚。許多文藝戰(zhàn)士從抗戰(zhàn)需要和當(dāng)時形勢出發(fā)，用新編歷史劇作為斗爭的武器,郭沫若是運用這個武器最有成效的史劇作家，他先后創(chuàng)作了《卓文君》（1923年）、《王昭君》（1923年）、《棠棣之花》（1941年）、《屈原》（1942年）和《虎符》（1942年）等，而《屈原》則是其中最優(yōu)秀的代表作，其藝術(shù)成就最高，社會效果最大。《屈原》的成功，首先可以看作是在特定的歷史條件下的一種藝術(shù)現(xiàn)象。作為古代的愛國主義,往往與“忠君”“愛朝廷”相聯(lián)系，而有明顯的時代和階級局限性。然而，《屈原》的主題思想?yún)s反映了時代精神。從美學(xué)角度看，這部歷史劇既有明顯的現(xiàn)實針對性，又有普遍的美學(xué)意義。要求統(tǒng)一，反對分裂；要求進(jìn)步，反對倒退；要求民主，反對獨裁；歌頌民族氣節(jié)，反對投降叛賣；贊揚戰(zhàn)斗精神，反對怯懦退縮；這是歷史題材用來為現(xiàn)實服務(wù)的永恒的主題。歷史上的屈原在兩千多年后出現(xiàn)在《屈原》舞臺上，取得巨大成功，正說明上述主題適用于各個歷史時期的審美要求，正體現(xiàn)了兩個乃至各時代的共通的愛國主義主題。大敵當(dāng)前，要像屈原那樣有凜冽難犯的高貴的民族氣節(jié)，要有雷電那樣有摧毀黑暗世界的戰(zhàn)斗精神。如果用一句話來概括說明《屈原》的主題思想，那就是郭沫若在講演中透徹闡明的話：“忠邪自古同冰炭，明鏡高懸警世人。”當(dāng)然，戲劇演出比講演產(chǎn)生了更強烈的社會效果。作為歷史劇《屈原》，和屈原本人一樣，其影響遠(yuǎn)遠(yuǎn)跨越了民族和國家之間的空間和時間的限制。日本等國家曾上演《屈原》并獲得成功。這是因為，人類自出現(xiàn)國家之后，愛國主義成為至高無上的美德，它的延續(xù)性是不會中斷的。即便在隨著階級的消亡，國家消亡之后，愛國主義這種美德，仍然是人類共同的精神財富。《屈原》的強大藝術(shù)生命力，也就因緣于此。郭沫若歷史劇《屈原》的成功，還不僅取決于它的美學(xué)價值及其思想意義，而根本原因則是作家以自己的才華調(diào)動了戲劇的各種藝術(shù)手段，塑造了屈原和其他栩栩如生的藝術(shù)形象。郭沫若筆下的屈原形象，堪稱歷史劇人物的典范。正是通過這一形象，劇作家才生動地深刻揭示了屈原悲劇的時代和社會本質(zhì)，歌頌了熱愛祖國和人民的崇高的愛國主義精神。屈原是我國家喻戶曉的歷史人物。歷史劇《屈原》是直接為抗戰(zhàn)當(dāng)時的政治服務(wù)的，但這個屈原形象，卻不是政治概念的化身，而是一個有血有肉的有鮮明性格的典型人物。劇作家以滿腔的愛國熱情和對偉大詩人的崇敬心情，調(diào)動了最有效的藝術(shù)手段，進(jìn)行了天才的藝術(shù)創(chuàng)造。歷史反思劇——何冀平的《天下第一樓》《天下第一樓》通過對北京一家著名的烤鴨店里幾個“掌柜的”人物的描寫,闡發(fā)了作者對諸如創(chuàng)業(yè)與守業(yè)、斂財與做人、行當(dāng)與人格、個人理想與社會環(huán)境矛盾等問題的哲理思索。《天下第一樓》很容易使人想起老舍的《茶館》。這兩部戲無論是人物、戲劇發(fā)生的時間地點,還是其濃郁的北京地方風(fēng)情,都有些相似之處。不同之處在于，老舍先生的《茶館》是通過一個茶館在三個時代的變遷史反映了中國近代社會的變遷史,而何冀平的《天下第一樓》將“樓”的沉浮作為考量歷史和人性的背景,目的在于弘揚抗?fàn)幜魉?、爭取“人?quán)”的“現(xiàn)代意識”。正如蕭乾先生所說,它是一出“警世寓言劇”。作者在這部戲中傾力塑造、寄寓自己人格理想的人物,是盧孟實。他具備一個精明的生意人所具有的全部優(yōu)秀品質(zhì)。他有高超的技術(shù),講求飯菜的質(zhì)量,千方百計創(chuàng)造“福聚德”的美譽度,甚至現(xiàn)代生意場上吸引顧客的經(jīng)營手段,如撰寫飯莊“秘本”(主要顧客的飲食習(xí)慣與愛好)、為雅座起各種各樣名稱、吃飯摸彩等，他也會用來招徠顧客。他精通“商場之戰(zhàn)”的韜略,在內(nèi)部管理上善用人和愛人。堂頭常貴的孩子病了,他不聲不響地往他老家寄錢,這使常貴不僅感激涕零,還死心塌地地幫他做生意。修鼎新落魄到不得不到“福聚德”來站門子,這種斯文掃地的處境使他的自尊心受到極大的打擊,盧孟實不僅把他請來,還真心實意地尊重他,使他感動得決心一報知遇之恩。盧孟實這些管理措施使館子內(nèi)部增強了凝聚力。受命經(jīng)理于“福聚德”露出敗象之時的盧孟實，經(jīng)過多年的努力,終于使一個瀕臨破產(chǎn)的“福聚德”不僅東山再起,還兼并了與之旗鼓相當(dāng)?shù)摹叭⒌隆?使“福聚德”終于達(dá)到它的鼎盛時期。盧孟實身上最具光彩的尚不全是這些。當(dāng)年盧孟實的父親在玉升樓當(dāng)伙計時因被人懷疑偷拿店里的金子,他不容別人因為自己是跑堂的就使人格受到侮辱,然而最后竟然窩囊而死。盧孟實“咬牙跺腳地干”,不只是為了賺幾個錢,更是為了爭口氣,以自己的成就感來洗刷父輩留在自己心上的屈辱感。盧孟實曾對修鼎新說:“不能讓人瞅不起我們做飯莊子的，是我這輩子的心愿?！痹谂f社會,館子是“下賤”行業(yè),被人瞧不起。盧孟實為了扭轉(zhuǎn)社會對“館子”行業(yè)的蔑視，爭取體面做人的權(quán)利,他認(rèn)為“自己先得瞅得起自己，別人就不敢瞅不起”。正因為如此,他對店里的伙計們在社會行為方面要求得非常嚴(yán)。一個小伙計偷偷跑去聽“落子”,被他發(fā)現(xiàn)后,不僅嚴(yán)加訓(xùn)斥,還差點使伙計丟了飯碗。相反,成順因敬業(yè)遵業(yè)而受到盧孟實的賞識，在他要成婚時,盧孟實賞他錢，并對他說:“披紅掛綠,騎馬坐轎子,怎么紅火怎么辦。讓那些不開眼的看看，福聚德的伙計也是體面的?！笨绝啂煾盗_大頭雖然技藝超群,但吃喝嫖賭抽五毒俱全,所以盧孟實對他有點不以為然。最后羅大頭因收藏?zé)熗炼徊?在關(guān)鍵時刻盧孟實保下了他。羅大頭感激不盡,盧