1、填空1、1895年12月28 盧米埃爾兄弟 工廠大門46、火車進(jìn)站嬰兒的午餐41、水澆園丁2、喬治？梅里愛（創(chuàng)造了快動作、慢動作、停機(jī)再拍、疊印、淡出、淡入等特技攝影，開創(chuàng)了電影有畫面技巧剪輯，從而使電影剪輯從技術(shù)變?yōu)樗囆g(shù)，電影開始有了戲劇性）。 其代表作有貴婦人的失蹤、月球旅行記3、愛迪生：活動電影攝影機(jī)活動電影放映機(jī)4、鮑特火車大劫案一個美國消防員的生活5、格里菲斯一個國家的誕生、黨同伐異6、“布萊頓學(xué)派”代表人物：阿爾伯特史密斯鯨吞瑪麗珍妮的災(zāi)難祖母的放大鏡詹姆斯威廉遜中國教會被襲擊7、1896年8月11日上海徐園“又一村”放映西洋影戲8、五大一一米高梅、二十世紀(jì)?？怂埂⒗纂娙A、華納兄弟

2、、派拉蒙三小環(huán)球、聯(lián)美、哥倫比亞9、愛森斯坦戰(zhàn)艦波將金號、罷工、十月普多夫金母親、圣彼得堡的末日10、羅西里尼羅馬，不設(shè)防的城市、戰(zhàn)火德西卡偷自行車的人、擦鞋童11、表現(xiàn)主義：伯特維內(nèi)的卡里加里博士、保羅威格納的泥人哥連、弗萊德立希茂瑙的吸血鬼諾斯費(fèi)拉枚、保羅萊尼的蠟像陳列館12、印象派：阿貝爾岡斯（拿破侖）、路易德里克（狂熱）和讓愛普斯坦（三棱鏡）特性：上鏡頭性 視覺韻律13、抽象派：14、超現(xiàn)實(shí)主義：易斯布努艾爾的一條名叫安達(dá)魯?shù)墓泛投爬说呢悮ず蜕畟H15、新好萊塢：阿瑟佩恩邦妮與克萊德、邁克尼克爾畢業(yè)生、丹尼斯霍伯逍遙騎士、盧卡斯星球大戰(zhàn)、科波拉現(xiàn)代啟示錄16、明星公司 張石川 孤兒救祖

3、記 開創(chuàng)中國家庭倫理劇先河左翼電影： 明星公司 程步高 春蠶狂流戰(zhàn)后兩大公司： 民族國家情懷 昆侖公司 蔡楚生一江春水向東流八千里路云和月都市生活文華公司?；√f歲 費(fèi)穆小城之春名詞解釋1、吸引力電影（P18） : 1895年到1906年制作的早期電影稱作吸引力電影，指的是電影娛 樂觀眾的方式，迷戀電影技術(shù)本身。雖然沒有故事，但是觀眾還是能夠被不連貫的運(yùn)動影像 所吸引。這并不是說當(dāng)時沒有講故事的電影，而是說它不是主流樣式。 吸引力之一是觀眾看到自己或者自己認(rèn)識的人映在銀幕上讓人心動不已。湯姆甘寧展示炫耀影像本身的魅力。旅行紀(jì)錄片是早期放映的重要內(nèi)容， 例如喬治梅里愛的月球旅行記鮑特火車大劫案

4、 大多在室內(nèi)拍攝，燈光容易控制。新聞片是這一形式的變種，雜耍影院又被稱為“視覺記者” 電影在美國流行的最明晰的標(biāo)志是第一次在膠片上記錄戰(zhàn)爭，即1898年的美西戰(zhàn)爭。新電影人利用了人們對美西戰(zhàn)爭電影的興趣進(jìn)入了電影業(yè)，錄制了各種與戰(zhàn)爭有關(guān)的活動影像。2、電影專利公司（P22） : 1908年為了與對手競爭電影市場，愛迪生聯(lián)合美國七家、法國兩家電影制片公司組成電影專利公司，他們從各種電影技術(shù)發(fā)明者那里取得了十六種專利權(quán)，還從唯一能生產(chǎn)膠片的柯達(dá)公司取得了膠片的專買權(quán)。1909年開始起訴放映非專利公司電影的放映商。以法律為武器，對電影經(jīng)濟(jì)實(shí)行全面壟斷性控制。電影專利公司成員享受到規(guī)模經(jīng)濟(jì)的益處，在全

5、國發(fā)行專利公司的影片。電影專利公司取消把影片一次性地賣給獨(dú) 立發(fā)行商和放映商的做法，代之以租借方式，并且制定統(tǒng)一的租借費(fèi)率。同時專利公司控制 了電影攝像機(jī)和放映機(jī)專利，嚴(yán)格規(guī)定電影產(chǎn)量，演員在銀幕上不署名。然而，獨(dú)立電影人為反抗壟斷，將業(yè)務(wù)搬至好萊塢。 但是，對侵權(quán)下禁令的速度遠(yuǎn)低于獨(dú)立電影公司的興起速 度。1913年9月隨著最終專利版稅的廢止，電影專利公司失去通過專利許可控制美國電影 業(yè)的法律依據(jù)。3、西部片(P172):西部片是美國歷史上最豐富的類型傳統(tǒng)之一，作為大眾文化始于19世紀(jì)末的廉價紙質(zhì)小說等。1903年，愛德溫？鮑特導(dǎo)演的火車大劫案開創(chuàng)了西部片的先河并取得極大成功。 在人物設(shè)計上

6、，西部片一般都善惡分明。 西部片往往取材于開拓西部 的神話，傳奇和真實(shí)故事。1928年首次拍片鐵騎，至 1966年共拍攝140多部影片，是影史最多產(chǎn)的導(dǎo)演之一，他的創(chuàng)作最能體現(xiàn)勇敢開拓的美國精神，因此被譽(yù)為美國最偉大的電影導(dǎo)演之一。約翰福特是有史以來奧斯卡最佳導(dǎo)演獎得獎最多的電影導(dǎo)演，也是美國電影學(xué)會終身成就獎首位得主。代表作：關(guān)山飛渡、憤怒的葡萄告密者。關(guān)山 飛渡象征了人們對西部片重燃興趣。鮮明的視覺主題；西部地理，牛仔、槍手、警察和淑女組成的人物譜系，來復(fù)槍和 左輪，子彈帶、圍巾、緊身褲、皮上衣、闊邊帽等程式化的道具。程式化的人物：西部片的主人公總是陽剛的白人牛仔、是孤獨(dú)的西部英雄。程式化

7、的情節(jié)：不論西部片講述什么故事，它都離不開正義的牛仔與邪惡的槍手決 斗，對射等程式化的橋段。一貫的主題：文明與野蠻、自由與秩序的矛盾與沖突；對男人陽剛氣質(zhì)的塑造，對 男性情誼的肯定，強(qiáng)烈的大男子主義傾向。也有觀點(diǎn)認(rèn)為，西部片支持了美國一貫 對外侵略擴(kuò)張心態(tài)。4、庫里肖夫效應(yīng)（P111）:庫里肖夫效應(yīng)是一種心理效應(yīng)，是指庫里肖夫這位蘇聯(lián)電影工作者發(fā)現(xiàn)一種電影現(xiàn)象。 觀眾觀影時，會根據(jù)后面出現(xiàn)的那個鏡頭的內(nèi)容來斷定那個特寫鏡頭中的人的情緒，甚至同一個面部特寫能激起觀眾截然不同的情緒。庫里肖夫由此看到了蒙太奇構(gòu)成的可能性、合理性和心理基礎(chǔ)，他認(rèn)為造成電影情緒反應(yīng)的并不是單個鏡頭的內(nèi)容， 而是幾個畫面

8、之間的并列；單個鏡頭只不過是素材，只有蒙太奇的創(chuàng)作才成為電影藝術(shù)。5、法國印象派（P85）:法國印象派是1920年代歐洲先鋒電影運(yùn)動的主要組成部分之一，主要發(fā)生在法國，代表導(dǎo)演有阿貝爾岡斯（拿破侖）、路易德呂克（狂熱）和讓愛普斯坦（三棱鏡）等。一戰(zhàn)讓好萊塢電影幾乎完全占領(lǐng)了法國市場，法國電影人試圖另辟“藝術(shù)影院”的商業(yè)模式。（法國印象派強(qiáng)調(diào)，通過仔細(xì)運(yùn)用攝影技巧，電影人能夠改變自然本身以表達(dá)角色的心理和情感狀態(tài)。他們不反對講故事，只是反對好萊塢講故事的單調(diào)方式。法國印象派風(fēng)格的特點(diǎn)是， 通過更廣泛的攝影技巧表達(dá)這些心理狀態(tài)，像強(qiáng)調(diào)節(jié)奏剪輯一樣重視主觀攝影技巧和光學(xué)效果，目的是用新方式傳達(dá)角色的

9、情緒。）印象派對心理探索具有強(qiáng)烈的興趣，試圖通過影像傳遞感覺和情緒印象，并圍繞這一目的而發(fā)掘具有探索性和實(shí)驗(yàn)性的電影技巧，如各種特技攝影、視點(diǎn)鏡頭和快速剪輯。法國印象派導(dǎo)演在電 影理論上也頗有建樹，提出了以 上鏡頭性、視覺韻律 為代表的一系列理論觀點(diǎn)?！吧乡R頭性”：通過電影改變現(xiàn)實(shí)的能力，用影像模糊、疊印影像、放慢動作來給現(xiàn)實(shí)新的 面貌。6、德國表現(xiàn)主義（P92）:從1920年至1927年出現(xiàn)在德國的一個把文學(xué) ，戲劇和繪畫上的 表現(xiàn)主義風(fēng)格運(yùn)用于電影創(chuàng)作的流派，指的是場面調(diào)度的極端風(fēng)格化。代表作有羅伯特維內(nèi)的卡里加里博士的小屋、保羅威格納的泥人哥連、弗萊德立希茂瑙的吸血鬼諾斯費(fèi)拉枚、保羅萊尼

10、的蠟像陳列館。與其他表現(xiàn)主義藝術(shù)一樣，表現(xiàn)主義電影的主要特征也是通過夸張變形的形式表達(dá)精神上的扭曲、恐懼和焦慮，努力追求非現(xiàn)實(shí)主義的風(fēng)貌，一抗衡持續(xù)流行的好萊塢。 伴隨著電影這種哥特式風(fēng)貌的是可怕的下層社會題材，表現(xiàn)主義電影的人物以瘋子、鬼怪等非正常人物為主，布景、燈光和表演常常是高度風(fēng)格化 的，構(gòu)圖排斥透視原則、線條尖銳，燈光明暗對比強(qiáng)烈。7、抽象派：抽象電影是一種通過影片的剪輯、視覺技巧、聲音性質(zhì)、色彩形狀以及韻律設(shè)計等，來表達(dá)意念，給人一種自由自在、不拘形式感覺的電影。發(fā)源于20年代的歐洲先鋒派電影。以攝影影像為基礎(chǔ) 抽象電影有兩大類，一類以攝影影像為基礎(chǔ)來構(gòu)成抽象圖形。這種影片在攝錄現(xiàn)

11、實(shí)中的物象時，興趣不在于它們的含義，而在于它們的形狀和運(yùn)動形式。一般認(rèn)為，法國費(fèi)爾南德萊謝爾的 機(jī)器舞蹈是第一部這樣的抽象影片。 德國瓦爾特魯 特曼的柏林：大都會交響曲試圖把抽象性和紀(jì)錄性結(jié)合起來。 其他的代表作品還有匈牙 利莫霍里納吉在 20年代拍攝的光的游戲片集，法國歐仁德斯洛的機(jī)器進(jìn)行曲等。杰爾曼杜拉克拍攝的一些用攝影形象來解釋音樂的影片如第 927號唱片等，也被 歸入這類抽象影片。 繪制的抽象影片 另一類是繪制的抽象影片，它又分兩類，一是把畫好 的抽象圖形拍攝在膠片上， 即動畫式的抽象影片； 另一類是把抽象圖形直接畫在膠片上。這類抽象影片的倡導(dǎo)者是德國的 4位抽象派畫家：維金埃格林、漢

12、斯里希特、瓦爾特魯 特曼和奧斯卡費(fèi)辛格爾。最初埃格林和里希特合作拍攝“畫卷”影片垂直一水平交響樂。后來他們各自獨(dú)立活動，作品有埃格林的對角線交響樂、里希特的節(jié)奏21 ,23和25、魯特曼的作品1 4號和費(fèi)辛格爾的絕對電影研究1 12號。此外，法國的馬賽爾杜尚的無生氣的電影也屬此類。抽象電影在20年代先鋒派電影運(yùn)動宣告終結(jié)后便基本上絕跡。 它在五六十年代一度復(fù)興。 新西蘭的萊恩拉伊連續(xù)制作了直接在膠 片上繪畫的影片 彩色的喊叫、節(jié)奏和自由激進(jìn)者。美國的邁克爾斯諾、 埃德埃 姆施維勒以及約翰和詹姆斯惠特尼兄弟等進(jìn)一步利用現(xiàn)代技術(shù)在抽象電影方面做了各種 的實(shí)驗(yàn)。8、武俠片：武俠片是中國電影的一種獨(dú)特

13、類型，源于中國春秋時期的俠義精神。起源于先 秦，脫胎于武俠小說。先秦之后，以武術(shù)和俠客為主角的小說逐漸興起，至唐代，形成第一 個高潮。當(dāng)時的紅線、聶隱娘等等，皆已有武俠小說的影子，但還未全面成熟。到 了明代，七俠五義、英雄兒女傳等等開始流行，此時的武俠已經(jīng)擺脫了唐代武俠中 俠客依附政治、并為政治效力的窠臼，呈現(xiàn)出“游歷于江湖、行俠于社會”并與政治對抗的 角色特征，這種精神和春秋時期的“俠客”相吻合。到了明末清初，武俠小說已經(jīng)在社會上廣泛流行，并取得了大眾的認(rèn)可，成為一種成熟的文學(xué)形式。電影傳入中國以后，以武俠和武俠精神為題材的小說、戲劇開始慢慢與其融合。第一部中國武俠電影，是1925年拍攝的女

14、俠李飛飛。該片由邵醉翁（邵逸夫大哥）執(zhí)導(dǎo)，林雍容，粉菊花，吳素聲主演。講述了一個女俠憑借武功成他人愛情之美的故事。影片雖已有后世武俠電影的雛形和精神氣質(zhì)，但未脫胎傳統(tǒng)戲曲故事結(jié)構(gòu)，結(jié)尾亦落入俗套，故未有太大影響。真正使武俠電影進(jìn)入世人視線并取得巨大成功的，是 1928年，由明星電影公司出品、張石川執(zhí)導(dǎo)的火燒紅蓮寺。該片根據(jù)“平江不肖生”的武俠小說江湖奇?zhèn)b傳改編，是第一部根據(jù)原版武俠小說改編的電影。影響力巨大，觀者如潮，制片公司賺盡了票房和口碑。此后，續(xù)集連拍，一共拍攝了十八部，創(chuàng)下中國電影史上續(xù)集最多的單片電影。武俠電影，作為中國一種獨(dú)特的電影類型，開始進(jìn)入中國電影史。9、新現(xiàn)實(shí)主義：意大利戰(zhàn)

15、后出現(xiàn)的一般電影潮流（1945-1951 ）代表導(dǎo)演：羅西里尼、德西卡、桑德斯 特征：內(nèi)容上分為抵抗運(yùn)動和戰(zhàn)后日常生活。1942年沉淪等片的出現(xiàn)作為先聲，提示了一種美的美學(xué)觀念的出現(xiàn)。1945年羅西里尼的羅馬，不設(shè)防的城市確立了新現(xiàn)實(shí)主義“紀(jì)實(shí)美學(xué)”“人道關(guān)懷”的規(guī)范，被看作這一電影潮流的開始。隨后大地在波動，偷自行車的人等重要影片的誕生和許多相似追求影片的出產(chǎn)標(biāo)志著新現(xiàn)實(shí)主義進(jìn)入1945-1948年的全盛時期。美學(xué)特征：敘事非戲劇化、非因果化，非職業(yè)演員，實(shí)景拍攝和平光照明一一簡陋而不簡單。1951年到1953年是這一電影潮流最后的時期。溫別爾托 D差不多是最后的力作。新現(xiàn)實(shí)主義不僅有政治態(tài)

16、度和道德維度，它在電影形式上的創(chuàng)新使觀眾感知到平凡生活的美。它們包括實(shí)景拍攝、職業(yè)演員與非職業(yè)演員的結(jié)合、基于偶然遭遇的情節(jié)、開放式結(jié)局、對細(xì)微動作的關(guān)注、審美調(diào)子的極度混雜等。新現(xiàn)實(shí)主義的敘事風(fēng)格和美學(xué)觀念深刻地改變著世界電影的發(fā)展方向。它激發(fā)了法國新浪潮電影運(yùn)動的發(fā)生，也影響到西班牙、希臘、印度、伊朗等國的電影發(fā)展，乃至中國大陸和臺灣80年代的電影改革也深受其影響。它側(cè)重偶然性為事物發(fā)生發(fā)展邏輯的表述方式根本性地改變了人們對電影的認(rèn)識，影響了國際現(xiàn)代電影的興起。10、法國電影新浪潮（P289）:出現(xiàn)于50年代末期至60年代早期。代表人物及代表作：戈 達(dá)爾精疲力盡、特呂弗四百下和雷乃廣島之戀

17、等。法國電影新浪潮最突出的特點(diǎn)是不拘一格的創(chuàng)新，反抗常現(xiàn)電影工業(yè)和常規(guī)電影語言。到 1960初期，新浪潮已經(jīng)成為 法國電影工業(yè)的核心。新浪潮主將曾都是電影手冊影評人，他們深信“作者策略”，強(qiáng)調(diào)電影應(yīng)該是個人世界觀的表達(dá)，這種世界觀不僅體現(xiàn)在制作上，也體現(xiàn)在風(fēng)格上。批判法國當(dāng) 時重要導(dǎo)演，推崇一些好萊塢電影作者。排斥出廠風(fēng)格，刻意追求一種粗糙， 即興的自然風(fēng)格。如新現(xiàn)實(shí)主義式的實(shí)景拍攝， 適當(dāng)?shù)难a(bǔ)光；不知名演員、便攜式設(shè)備和小型制作團(tuán)隊，靈活的攝影機(jī)運(yùn)動；無聲 拍攝、后期配音。影片題材都市化、現(xiàn)代化，專注與描繪都市生活，都市潮流，對都市文華、流行文 化和大眾文化冷嘲熱諷(尤其是戈達(dá)爾)。影片人物

18、的無緣由行動則具有通俗存在主 義的痕跡。敘事上進(jìn)一步推進(jìn)新現(xiàn)實(shí)主義電影在敘事上的實(shí)驗(yàn)性；松散的情節(jié)結(jié)構(gòu)，盲目的主 人公，開放性的結(jié)尾。突破古典敘事規(guī)范，打破古典電影的認(rèn)同情節(jié)，建構(gòu)一種新 型的觀影關(guān)系。鮮明的互文性。創(chuàng)作靈感來自于其它藝術(shù)文本，尤其是先前的藝術(shù)傳統(tǒng)，經(jīng)常通過旁征博引向經(jīng)典電影致敬。11、新好萊塢：所謂“新好萊塢”指的是1960年代末到1970年代中期出現(xiàn)的一種電影創(chuàng)作 潮流。在這個社會動蕩、電影業(yè)自身也出現(xiàn)危機(jī)的年代，一批深受歐洲新電影和作者論影響 的年輕導(dǎo)演采用新的模式制作了一批在內(nèi)容、形式上都對傳統(tǒng)好萊塢構(gòu)成顛覆的影片。前期，亮點(diǎn)是邦尼和克萊德、畢業(yè)生、逍遙騎士等針對青年電

19、影市場的低成本電影。第二個階段，馬丁斯科塞斯出租車司機(jī)等杰出的藝術(shù)電影，也出現(xiàn)了若干商業(yè)非常成功的，經(jīng)過改良的類型片，比如教父大白鯊。結(jié)束是科波拉耗費(fèi)巨資的現(xiàn)代啟示錄的失敗，好萊塢許多優(yōu)秀的新好萊塢電影人關(guān)上了大門。三、影片分析卡里加里博士一個國家的誕生偷自行車的人一條安達(dá)魯狗邦妮與克萊德神女筋疲力盡公民凱恩三棱鏡四、論述1、蘇聯(lián)蒙太奇學(xué)派 ：蘇聯(lián)蒙太奇電影運(yùn)動的持續(xù)時間大約在1925到1930年間。它在蘇維埃政府完成對電影的國有化控制，以及新經(jīng)濟(jì)政策推動以后出現(xiàn)，1928年第一個五年計劃的開始，國家實(shí)行嚴(yán)格的控制，加速它走向結(jié)束。蒙太奇電影運(yùn)動的核心成員有庫里肖夫、愛森斯坦、普多夫金、維爾托夫等人。他們以理論寫作、拍片實(shí)驗(yàn)的方式全面闡述并充實(shí)了由法國人愛浦斯坦提出的“