戲劇，指以語言、動(dòng)作、舞蹈、音樂、木偶等形式達(dá)到敘事目的的舞臺(tái)表演藝術(shù)的總稱。戲劇的表演形式多種多樣，常見的包括話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、木偶戲等。戲劇是由演員扮演角色在舞臺(tái)上當(dāng)眾表演故事的一種綜合藝術(shù)。

戲劇什么是戲戲劇是演員將某個(gè)故事或情境，以對(duì)話、歌唱或動(dòng)作等方式表演出來的藝術(shù)。戲劇有四個(gè)元素，包括了“演員”、“故事（情境）”、“舞臺(tái)（表演場(chǎng)地）”和“觀眾”?！把輪T”是四者當(dāng)中最重要的元素，他是角色的代言人，必須具備扮演的能力，戲劇與其它藝術(shù)類最大的不同之處便在于扮演了，通過演員的扮演，劇本中的角色才得以伸張，如果拋棄了演員的扮演，那么所演出的便不再是戲劇。西方戲劇按時(shí)序劃分古希臘羅馬戲劇中世紀(jì)戲劇文藝復(fù)興時(shí)期戲劇古典主義時(shí)期戲劇啟蒙運(yùn)動(dòng)時(shí)期戲劇19世紀(jì)戲劇現(xiàn)代戲劇和當(dāng)代戲劇

歐洲戲劇發(fā)端于古代希臘祭祀大典上的歌舞表演。到公元前6世紀(jì)末，阿里翁在春季大典上表演酒神頌時(shí)，即興編唱詩句以回答歌隊(duì)長(zhǎng)提出的問題，泰斯庇斯則在酒神頌的歌舞中加進(jìn)一個(gè)演員，由他輪流扮演幾個(gè)人物，并與歌隊(duì)長(zhǎng)對(duì)話，被認(rèn)為是最初的戲劇因素。古希臘悲劇的創(chuàng)始人埃斯庫羅斯把演員增至2人，逐漸減少了歌舞敘事的因素，增加了戲劇因素，戲劇作為一種獨(dú)立的藝術(shù)樣式至此成型。著名悲劇作家有埃斯庫羅斯、索福克勒斯、歐里庇得斯。著名喜劇作家有阿里斯托芬、米南德。在古代羅馬，戲劇創(chuàng)作和演出也很繁榮，主要?jiǎng)∽骷矣衅談趫D斯、泰倫提烏斯。一、古希臘羅馬戲劇歐洲的中世紀(jì)是封建專制統(tǒng)治的歷史時(shí)期，戲劇創(chuàng)作和演出也以宣傳宗教觀念和道德說教為基本內(nèi)容。其中，從教會(huì)儀式中的唱詩發(fā)展起來的宗教劇，多以宣傳教義為目的。宗教劇的一個(gè)變種是奇跡劇，在各種傳奇性的情節(jié)中滲透著宗教和道德的宣傳；它的另一個(gè)變種是取材于耶穌和圣徒傳奇故事的神秘劇。道德劇的主旨是從抽象的道德說教轉(zhuǎn)向?qū)ι鐣?huì)道德的批判，它流行的國(guó)度甚廣，時(shí)間也很長(zhǎng)。笑劇則以表現(xiàn)世俗生活和辛辣的社會(huì)諷刺為特征。愚人劇也以諷刺著稱，它從民間戲劇發(fā)展而來，后又流入城市。這一歷史時(shí)期雖然很長(zhǎng)，但留下的傳世之作極少。二、中世紀(jì)戲劇歐洲的14～16世紀(jì)，是人類文化發(fā)展史上的一個(gè)重要時(shí)期。發(fā)源于意大利的強(qiáng)大的人文主義運(yùn)動(dòng)，很快席卷歐洲各國(guó)。它從反對(duì)封建專制、教會(huì)權(quán)威和禁欲主義的歷史要求出發(fā)，肯定人的價(jià)值，贊美人的理性和智慧，提倡人對(duì)現(xiàn)世幸福的追求和個(gè)性自由。人文主義運(yùn)動(dòng)推動(dòng)了文學(xué)藝術(shù)的高度發(fā)展，在戲劇史上也形成了第二個(gè)繁榮期。這一時(shí)期的歐洲戲劇以英國(guó)和西班牙為主流，主要?jiǎng)∽骷矣旭R洛、莎士比亞、瓊森、魯埃達(dá)、維加·伊·卡爾皮奧等。其中，莎士比亞的許多劇作乃是世界戲劇寶庫中的珍品。三、文藝復(fù)興時(shí)期戲劇威廉·莎士比亞莎士比亞（W.WilliamShakespeare；1564～1616）英國(guó)文藝復(fù)興時(shí)期偉大的劇作家、詩人，歐洲文藝復(fù)興時(shí)期人文主義文學(xué)的集大成者。莎士比亞在約1590～1612的20余年內(nèi)共寫了37部戲劇，還寫有二首長(zhǎng)詩和154首十四行詩。他的戲劇多取材于歷史記載、小說、民間傳說和老戲等已有的材料，反映了封建社會(huì)向資本主義社會(huì)過渡的歷史現(xiàn)實(shí)，宣揚(yáng)了新興資產(chǎn)階級(jí)的人道主義思想和人性論觀點(diǎn)。一方面廣泛借鑒古代戲劇、英國(guó)中世紀(jì)戲劇以及歐洲新興的文化藝術(shù)，一方面深刻觀察人生，了解社會(huì)，掌握時(shí)代的脈搏，故使莎士比亞得以塑造出眾多栩栩如生的人物形象，描繪廣闊的、五光十色的社會(huì)生活圖景，并使之以悲喜交融、富于詩意和想象、寓統(tǒng)一于矛盾變化之中以及富有人生哲理和批判精神等特點(diǎn)著稱?！读_密歐和朱麗葉》、《威尼斯商人》、《泰爾親王里克里斯》、《辛白林》、《冬天的故事

》、《暴風(fēng)雨》······四大悲?。骸豆防滋亍?、《奧賽羅》、《李爾王》、《麥克白》莎士比亞的名著到17世紀(jì)，歐洲戲劇進(jìn)入古典主義時(shí)期。當(dāng)時(shí)，法國(guó)是統(tǒng)一的等級(jí)君主制國(guó)家，高度的中央集權(quán)要求文學(xué)藝術(shù)為它服務(wù)。在這種政治環(huán)境中發(fā)展起來的法國(guó)戲劇，成為古典主義的旗幟。同時(shí)，歐洲文藝復(fù)興時(shí)期的人文主義思潮，對(duì)古典主義劇作家也有深刻的影響。古典主義戲劇強(qiáng)調(diào)理性，強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)人類的本質(zhì)，悲劇與喜劇界限嚴(yán)格，不能混雜，提出“三一律”作為結(jié)構(gòu)的模式。

”三一律”是戲劇的專有名詞，也可稱為“三整一律”。它是歐洲古典主義戲劇創(chuàng)作恪守的規(guī)則。它規(guī)定每個(gè)劇只能是單一的故事情節(jié)，事情發(fā)生在一個(gè)地點(diǎn)并于一天之內(nèi)完成。文藝復(fù)興時(shí)期，意大利學(xué)者卡斯特維特羅在詳細(xì)地闡述了古代戲劇理論的同時(shí)，提出了“一個(gè)事件、一個(gè)整天、一個(gè)地點(diǎn)”的主張。因而確定了“三一律”的法則，并影響至17世紀(jì)的古典主義戲劇。這一時(shí)期的主要?jiǎng)∽骷矣懈吣艘馈⒛锇?、拉辛等。四、古典主義時(shí)期戲劇

18世紀(jì)歐洲啟蒙運(yùn)動(dòng)時(shí)期，戲劇藝術(shù)在法國(guó)、德國(guó)、意大利、英國(guó)都有發(fā)展。在法國(guó)，啟蒙運(yùn)動(dòng)的主將狄德羅根據(jù)歷史的要求提出建立市民戲劇、嚴(yán)肅喜劇的綱領(lǐng)，劇作家博馬舍則為這種新興戲劇提供了實(shí)踐的范例。

在德國(guó)

，萊辛成為民族戲劇的創(chuàng)始人，到70年代，狂飆突進(jìn)運(yùn)動(dòng)推出了偉大的劇作家歌德和席勒。英國(guó)啟蒙戲劇的成就遠(yuǎn)不像文藝復(fù)興時(shí)期那樣輝煌，道德的批判和宣傳，使大量劇作帶有說教味道。喜劇作家菲爾丁、哥爾德斯密斯和謝里丹堪稱代表。在意大利，長(zhǎng)期流行的即興喜劇的傳統(tǒng)，造就出啟蒙劇作家哥爾多尼，他的喜劇作品對(duì)后世有很大影響。五、啟蒙運(yùn)動(dòng)時(shí)期戲劇在19世紀(jì)，歐洲戲劇分為兩大流派：浪漫主義戲劇與現(xiàn)實(shí)主義戲劇。浪漫主義戲劇以強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)主觀的內(nèi)心生活、強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作自由為原則，代表性作家有法國(guó)的雨果、維尼、繆塞、大仲馬，德國(guó)的克萊斯特，俄國(guó)的普希金等。在19世紀(jì)30年代以后發(fā)展起來的現(xiàn)實(shí)主義戲劇，則更重視客觀性及細(xì)節(jié)真實(shí)，它強(qiáng)調(diào)再現(xiàn)完整的人，重視人的個(gè)性特征。在歐洲，現(xiàn)實(shí)主義劇作家有挪威的易卜生，法國(guó)的小仲馬，英國(guó)的蕭伯納、高爾斯華綏，俄國(guó)的果戈理、奧斯特洛夫斯基、托爾斯泰

、契訶夫、高爾基等。六、19世紀(jì)戲劇

19世紀(jì)末以后，世界戲劇呈現(xiàn)出多種流派相互競(jìng)爭(zhēng)、又相互吸收的局面，這段歷史時(shí)期的西方戲劇可以第二次世界大戰(zhàn)為界劃分為現(xiàn)代和當(dāng)代，也可以統(tǒng)稱為現(xiàn)代戲劇。

19世紀(jì)的現(xiàn)實(shí)主義戲劇在新的歷史時(shí)期被繼承和發(fā)展，風(fēng)格也日趨多樣。歸屬于這一流派的劇作家主要有愛爾蘭的格雷戈里夫人，德國(guó)的沃爾夫、布萊希特，意大利皮蘭德婁，瑞士的迪倫馬特等。在這一階段，美國(guó)戲劇大有后來居上之勢(shì)，被譽(yù)為美國(guó)現(xiàn)代戲劇之父的奧尼爾有大量現(xiàn)實(shí)主義劇作問世，也寫過屬于其他流派的作品。屬于現(xiàn)實(shí)主義的劇作家還有奧德茲、海爾曼、米勒、威廉斯、英奇等。與現(xiàn)實(shí)主義戲劇并存的是此起彼伏的諸多新流派，諸如象征主義、表現(xiàn)主義、未來主義、超現(xiàn)實(shí)主義、存在主義、荒誕派等等，也可統(tǒng)稱為現(xiàn)代派戲劇。七、現(xiàn)代戲劇和當(dāng)代戲劇這些新流派的誕生，有深刻的社會(huì)原因，又受到現(xiàn)代哲學(xué)、現(xiàn)代心理學(xué)的影響。作為一種美學(xué)思潮的產(chǎn)物，它們既有同質(zhì)性，又各自有特殊的主張。它們大都以現(xiàn)實(shí)主義戲劇的對(duì)立形象出現(xiàn)，都又給現(xiàn)實(shí)主義戲劇很大影響。象征主義戲劇以比利時(shí)的梅特林克為代表，愛爾蘭的辛格也屬于這一流派。表現(xiàn)主義劇作家主要有德國(guó)的凱澤、托勒爾，捷克的恰佩克等，像奧尼爾、布萊希特等，也曾傾心這個(gè)流派

。未來主義戲劇的倡導(dǎo)者是意大利的馬里內(nèi)蒂，這派作品的數(shù)量不少，但價(jià)值不大。超現(xiàn)實(shí)主義戲劇的誕生地是法國(guó)，主要?jiǎng)∽骷矣邪⒉ɡ螤?、科克托。存在主義戲劇的主要作家薩特、加繆都是存在主義哲學(xué)家，他們的創(chuàng)作也受這種哲學(xué)觀念的影響。在20世紀(jì)50～60年代盛行于歐美各國(guó)的荒誕派戲劇，主要?jiǎng)∽骷矣袗蹱柼m的貝克特，法國(guó)的尤內(nèi)斯庫，英國(guó)的品特，美國(guó)的阿爾比等七、現(xiàn)代戲劇和當(dāng)代戲劇中國(guó)的戲曲起源于原始社會(huì)的歌舞，經(jīng)過漢、唐到宋、金才形成比較完整的戲曲藝術(shù)，它主要是由民間歌舞、說唱和滑稽戲三種不同藝術(shù)形式綜合而成。中國(guó)戲曲在原始社會(huì)，氏族聚居的村落產(chǎn)生原始歌舞，并隨著氏族的逐漸壯大，歌舞也逐漸發(fā)展與提高。如在許多古老的農(nóng)村，還保持著源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的歌舞傳統(tǒng)，如“儺戲”；同時(shí)，一些新的歌舞如“社火”、“秧歌”等適應(yīng)人民的精神需求而誕生。正是這些歌舞演出，造就出一批又一批技藝嫻熟的民間藝人，并向著戲曲的方向一點(diǎn)點(diǎn)邁進(jìn)。萌芽

12世紀(jì)中葉到13世紀(jì)初，逐漸產(chǎn)生了職業(yè)藝術(shù)和商業(yè)性的演出團(tuán)體及反映市民生活和觀點(diǎn)的宋雜劇和金院本，如關(guān)漢卿創(chuàng)作的《竇娥冤》、馬致遠(yuǎn)的《漢宮秋》以及《趙氏孤兒大報(bào)仇》等作品。這個(gè)時(shí)期是戲曲舞臺(tái)的繁榮時(shí)期繁榮16世紀(jì)明朝中葉，江南興起了昆腔，涌出了《十五貫》、《占花魁》等戲曲劇目。這一時(shí)期受農(nóng)民歡迎的戲是產(chǎn)生于安徽、江西的弋陽腔，昆腔受封建上層人士的歡迎。延伸明末清初的作品多是寫人民群眾心中的英雄，如穆桂英、陶三春、趙匡胤等。這時(shí)的地方戲，主要有北方梆子和南方的皮黃。京劇是在清代地方戲高度繁榮的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的。在同治、光緒年間，出現(xiàn)了名列“同光十三絕”的第一代京劇表演藝術(shù)家及不同流派的宗師，標(biāo)志著京劇藝術(shù)的成熟與興盛。不久京劇向全國(guó)發(fā)展，特別是在上海、天津，京劇成為具有廣泛影響的劇種，將中國(guó)的戲曲藝術(shù)推進(jìn)到一個(gè)新的高度。鼎盛辛亥革命前后，一批有造詣的戲曲藝術(shù)家從事戲曲藝術(shù)改良活動(dòng)，著名的有汪笑儂、潘月樵、夏月珊等，他們?yōu)橐院蟮膽蚯牧挤e累了寶貴的經(jīng)驗(yàn)。

現(xiàn)代戲曲從1919年“五四運(yùn)動(dòng)”到中華人民共和國(guó)成立，在這段時(shí)期，一些有志之士對(duì)戲曲進(jìn)行了改革。梅蘭芳在“五四”前夕演出了《鄧霞姑》、《一縷麻》等宣傳民主思想的時(shí)裝新戲，周信芳、程硯秋等也都創(chuàng)作了不少的作品。革新

新中國(guó)成立后，涌現(xiàn)了一批優(yōu)秀劇目，如京劇《將相和》、《白蛇傳》，評(píng)劇《秦香蓮》，越劇《梁山伯與祝英臺(tái)》，昆劇《十五貫》等，著名歷史學(xué)家吳晗還撰寫了歷史京劇《海瑞罷官》。以后，又陸續(xù)推出一系列優(yōu)秀作品，如京劇《白毛女》、《紅燈記》、《奇襲白虎團(tuán)》，評(píng)劇《劉巧兒》，滬劇《蘆蕩火種》，豫劇《朝陽溝》等。粉碎“四人幫”后，重建了戲曲藝術(shù)隊(duì)伍，為群眾喜愛但被停演或遭到批判的大量傳統(tǒng)劇目，如京劇《謝瑤環(huán)》、蒲仙劇《春草闖堂》、呂劇《姊妹易嫁》等也得以重新上演。

戲曲藝術(shù)發(fā)展到今天，經(jīng)過不同的時(shí)代，戲曲藝術(shù)不斷適應(yīng)新時(shí)代、新觀眾的需要，保持和發(fā)揚(yáng)民族傳統(tǒng)的藝術(shù)特色，戲曲界提出的“現(xiàn)代化”與“戲曲化”的問題，已成為新的歷史時(shí)期積極探討和積極實(shí)踐的問題。爭(zhēng)輝《西廂記》《桃花扇》《牡丹亭》《長(zhǎng)生殿》

中國(guó)四大名劇《西廂記》全名《崔鶯鶯待月西廂記》。作者王實(shí)甫，元代著名雜劇作家?！段鲙洝肥俏覈?guó)古典戲劇的現(xiàn)實(shí)主義杰作，對(duì)后來以愛情為題材的小說、戲劇創(chuàng)作影響很大，《牡丹亭》、《紅樓夢(mèng)》都從它那里不同程度地吸取了反封建的民主精神?！段鲙洝贰短一ㄉ取肥乔宄踝骷铱咨腥谓?jīng)十余年苦心創(chuàng)作，三易其稿寫出的一部傳奇劇本，歷來受到讀者的好評(píng)。劇情以明代才子侯方域來江南創(chuàng)“復(fù)社”邂逅秦淮歌妓李香君，兩人陷入愛河并贈(zèng)題詩扇為主線，揭露了魏忠賢的親信阮大鋮陷害侯方域，并強(qiáng)將李香君許配他人，李不從而撞頭欲自盡血濺詩扇，侯方域的朋友楊龍友利用血點(diǎn)在扇中畫出一樹桃花……《桃花扇》《長(zhǎng)生殿》是清初劇作家洪升(1645-1704年）所作的劇本，取材自唐代詩人白居易的長(zhǎng)詩《長(zhǎng)恨歌》和元代劇作家白樸的劇作《梧桐雨》，講的是唐玄宗和貴妃楊玉環(huán)之間的愛情故事，但他在原來題材上發(fā)揮，演繹出兩個(gè)重要的主題，一是極大地增加了當(dāng)時(shí)的社會(huì)和政治方面的內(nèi)容；二是改造和充實(shí)了愛情故事?！堕L(zhǎng)生殿》《牡丹亭》全名《牡丹亭還魂記》，與《紫釵記》、《邯鄲記》和《南柯記》合稱“玉茗堂四夢(mèng)”。劇中歌頌了青年男女大膽追求自由愛情，堅(jiān)決反對(duì)封建禮教的精神，揭露、批判了程朱理學(xué)“存天理、滅人欲”的虛偽和殘酷，形成了反封建社會(huì)沒落時(shí)期思想、文化專制的一次沖擊。《牡丹亭》中國(guó)戲劇特點(diǎn)其主要特點(diǎn)，以集漢族古典戲曲藝術(shù)大成的京劇為例，一是男扮女（越劇中則常見為女扮男）；二是劃分生、旦、凈、丑四大行當(dāng)；三是凈角有夸張性的化裝藝術(shù)——臉譜；四是“行頭”(即戲曲服裝和道具)有基本固定的式樣和規(guī)格；五是利用“程式”進(jìn)行表演。中國(guó)民族戲曲，從先秦的“俳（pai）優(yōu)"、漢代的“百戲”、唐代的“參軍戲”、宋代的雜劇、南宋的南戲、元代的雜劇，直到清代地方戲曲空前繁榮和京劇的形成。戲劇分類按容量大小，戲劇文學(xué)可分為多幕劇、獨(dú)幕劇和小品；按表現(xiàn)形式，可分為話劇、歌劇、詩劇、舞劇、戲曲等；按題材，可分為神話劇、歷史劇、傳奇劇、市民劇、社會(huì)劇、家庭劇、科學(xué)幻想劇等；按戲劇沖突的性質(zhì)及效果，可分為悲劇、喜劇和正劇。

從藝術(shù)表現(xiàn)形式可以分為話劇、歌劇、舞劇、戲曲等：

話劇的特點(diǎn)是以對(duì)話為主要表現(xiàn)手段。對(duì)話必須是規(guī)范化的文學(xué)語言，要通俗易懂，便于觀眾接受，適于反映生活。歌劇是一種聲樂和器樂綜合而成的戲劇形式，所以也稱歌劇為樂劇。有的歌劇只有歌唱，沒有獨(dú)白和對(duì)話，有的則是三者兼而有之。歌劇的唱詞和音樂十分重要，歌詞的語言應(yīng)是詩的語言。舞劇是把舞蹈、音樂和戲劇結(jié)合在一起的戲劇藝術(shù)。它的特點(diǎn)是：劇情的發(fā)展、人物形象的塑造，主要靠演員的舞蹈動(dòng)作（還有音樂語言）來表現(xiàn)的。

按篇幅長(zhǎng)短分為獨(dú)幕劇、多幕?。?/p>

獨(dú)幕劇是獨(dú)成一幕的短劇。由于展示劇情受到嚴(yán)格的時(shí)間、場(chǎng)景等限制，要求結(jié)構(gòu)緊湊，矛盾沖突的展開比較迅速，而情節(jié)的基本部分——開頭、發(fā)展、高潮、結(jié)局卻均應(yīng)表現(xiàn)出來。多幕劇是大型的戲劇。容量大，故事情節(jié)復(fù)雜。由于它分幕分場(chǎng)，用能換幕表現(xiàn)時(shí)間的間隔和空間的轉(zhuǎn)移，就可以把不便于在舞臺(tái)上演出的事件轉(zhuǎn)移到幕后，處理不同時(shí)間，不同空間的事件，反映更廣闊的社會(huì)生活。從內(nèi)容、性質(zhì)及美學(xué)范疇分，有悲劇、喜劇、正劇等：

悲劇最初在古希臘，是春天播種時(shí)為謝神而表演的山羊之歌，所以悲劇在希臘文中是“山羊之歌”的意思。最早的悲劇，主人公在命運(yùn)支配下是無可逃脫的，常以失敗和滅亡而告終。隨著時(shí)代的發(fā)展變化，悲劇的概念有了根本的改變。如莎士比亞的悲劇人物則表現(xiàn)出理想與愿望和社會(huì)現(xiàn)實(shí)的矛盾是不可調(diào)和的。喜劇在古希臘，最初是秋季收獲葡萄時(shí)為謝神而表演的狂歡歌舞，所以喜劇在希臘文中是“狂歡之歌”的意思。舉行狂歡歌舞之時(shí)，領(lǐng)隊(duì)者常要說些諧謔之詞，引人發(fā)笑。所以喜劇的特點(diǎn)多以滑稽的形式來嘲笑、諷刺生活中的丑惡現(xiàn)象及一定人物性格中的缺點(diǎn)和弱點(diǎn)。魯迅說，喜劇是“將那無價(jià)值的撕破給人看”。一般地說，喜劇的結(jié)局總是愉快的，圓滿的。正劇則是介于悲劇和喜劇之間的類型。在戲劇文學(xué)中，正劇是大量的。社會(huì)生活在大多數(shù)情況下，并不單純呈現(xiàn)為悲劇性的，或喜劇性的，而是有悲有喜，悲喜交織。它常常反映兩種勢(shì)力的自覺斗爭(zhēng)，混合著悲喜成分，代表正義的一方最終取得勝利，結(jié)局是快樂的，人們就稱之為正劇，或稱為悲喜劇。

從題材的時(shí)代性來分，有歷史劇和現(xiàn)代劇：

歷史劇指取材于歷史事件和歷史人物的劇目。以真實(shí)的歷史人物、歷史事件為題材，經(jīng)過作者藝術(shù)加工編寫而成的戲劇作品歷史劇的創(chuàng)作要對(duì)大量的歷史資料進(jìn)行分析、研究，在符合歷史真實(shí)的基礎(chǔ)上，選取具有典型意義的定于戲劇性的事件，并適當(dāng)?shù)剡\(yùn)用想象、虛構(gòu)給予豐富和補(bǔ)充，構(gòu)成戲劇沖突，再現(xiàn)一定歷史時(shí)期的社會(huì)生活面貌?，F(xiàn)代戲劇主要指的是20世紀(jì)以來從西方傳入的話劇、歌劇、舞劇等，話劇是主體，外國(guó)戲劇一般專指話劇中國(guó)戲劇發(fā)展較晚，它的舞臺(tái)演出固然從《踏謠娘》、《參軍戲》等有簡(jiǎn)單情節(jié)的歌舞表演發(fā)展而成，它的文學(xué)劇本有的也是從其他文體演變來的。唐代《長(zhǎng)恨歌》與《長(zhǎng)恨歌傳》被視為敘事詩與傳奇的代表作，從其中主觀性感受與客觀性敘述兩者的比重就可以看出抒情在敘事文學(xué)中意義的重要了。敘事詩后來加強(qiáng)了人物直言部分，發(fā)展成為可以