2022-2023學年貴州省貴陽市普通高校對口單招藝術概論自考真題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.立體派的代表人物是（）。A.畢加索B.馬蒂斯C.凡·高D.高更

2.主題被稱作藝術作品的“______”。A.A.精神B.靈魂C.風骨D.意蘊

3.畫論上的"氣韻生動"是（）提出的。A.A.張彥遠B.顧愷之C.吳道之D.謝赫

4.《老人與海》是美國20世紀50年代的重要作品，它的作者是()

A.狄更斯B.海明威C.歐·亨利D.契訶夫

5.《良宵》、《光明行》是音樂家劉天華創(chuàng)作的_____獨奏曲。

A.二胡B.箏C.揚琴D.京胡

6.京劇藝術家梅蘭芳先生所扮演的角色屬于()

A.生行B.旦行C.凈行D.丑行

7.我國國歌原來是哪部電影的插曲()

A.《英雄兒女》B.《風云兒女》C.《東方紅》D.《聶耳》

8.畢達哥拉斯學派是最早的（）。A.現實主義B.浪漫主義C.理念主義D.形式主義

9.《馬踏匈奴》產生于()

A.秦朝B.漢朝C.魏晉南北朝時期D.唐朝

10.《阿細跳月》是我國______族的民間舞蹈。

A.彝B.傣C.苗D.白

11.作為一門獨立學科的藝術學誕生于()

A.17世紀B.18世紀末C.19世紀末D.20世紀末

12.美聲唱法產生于17世紀的__________。（）

A.法國B.西班牙C.意大利D.維也納

13.我國古典小說四大名著中，以北宋歷史為背景的是（）

A．《紅樓夢》

B．《三國演義》

C．《水滸傳》

D．《西游記》

14.海勒的《第二十二條軍規(guī)》是______的代表作品之一。()A.A.荒誕派B.魔幻現實主義C.黑色幽默D.意識流

15.藝術概論研究的對象是人類的______。

A.精神活動B.審美活動C.藝術活動D.情感活動

16.繪的代表作品《亞威農少女》、《格爾尼卡》屬于()

A.印象主義B.達達主義C.抽象主義D.野獸派

17.梅特林克的《青鳥》、《不速之客》等作品是______戲劇的典型之作。()

A.荒誕派B.象征派C.寫實派D.印象派

18.亞里士多德最重要的美學著作是《______》。

A.詩學B.詩藝C.詩品D.論崇高

19.按照藝術形態(tài)的物質存在方式與審美意識物態(tài)化的內容特征分類，音樂屬于（）

A.造型藝術B.實用藝術C.表情藝術D.綜合藝術

20.莎士比亞創(chuàng)作的《哈姆雷特》是一部()

A.悲劇B.喜劇C.正劇D.悲喜劇

21.著名的《卡門》組曲是法國19世紀作曲家______的代表作。()

A.德彪西B.比才C.舒伯特D.帕格尼尼

22.最早明確提出“寓教于樂”的美學家是______。

A.柏拉圖B.亞里士多德C.賀拉斯D.普洛丁

23.以舞臺的演出形式而存在，以演員的動作和對話為主要表現手段，為觀眾當場表演故事的藝術樣式叫做（）。A.電影B.電視C.戲劇D.繪畫

24.文藝的社會功能方面，（）提出了"凈化說"。A.柏拉圖B.賀拉斯C.亞里士多德D.康德

25.莎士比亞四大悲劇是《哈姆雷特》《奧賽羅》《李爾王》和()

A.《第十二夜》B.《亨利五世》C.《麥克白》D.《羅密歐與朱麗葉》

26.電影藝術誕生于______。()

A.1892年B.1895年C.1905年D.1910年

27.哲學主要通過_____這一中介對藝術產生影響。

A.美學B.宗教C.政治D.倫理學

28.下列電影由蔡楚生導演的是______。()

A.《十字街頭》B.《漁光曲》C.《馬路天使》D.《城之春》

29.對當代科學產生很大影響的科幻小說家是______。

A.卡夫卡B.薩特C.哈代D.儒勒·凡爾納

30.下列畫家中，屬于印象派畫家的是（）。A.達·芬奇B.莫奈C.柯羅D.庫爾貝

二、填空題(30題)31.從表現手法和形式來區(qū)分，雕塑主要分為__________和__________兩類。

32.藝術作品的內容，在作品中主要指__________、__________等諸多要素的總和。

33."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術特點的概括。

34.實用藝術作為表現性空間藝術，主要包括__________、園林藝術、__________等。

35.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

36.舞蹈是以_____為主要表現手段，運用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術樣式。

37.根據作品存在方式，藝術一般可分為_____、_____和_____。

38.藝術作品的內容是指經過藝術家__________、__________和__________的人類生活。

39.藝術鑒賞過程的首要階段性環(huán)節(jié)是藝術鑒賞的__________。

40.__________批評是指借用現代心理學成果對藝術作品或藝術家的心理進行分析，從而探求藝術作品的原型、真實意圖與內在架構的一種批評方法。

41."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代詩人_____詩畫藝術特點的概括。

42.雕塑分為_____雕和_____雕。

43.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為__________、__________、__________三個方面。

44.與藝術風格體現藝術家的創(chuàng)造個性特征相比較，藝術流派則體現了風格相似、相近的藝術家們的_____．

45.藝術創(chuàng)造的過程為_____、_____和_____三步。

46.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

47.詩歌根據其性質，可分為_____和_____兩類。

48.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術起源的"勞動說"．

49.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術最鮮明的特色為_____和_____。

50.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

51.書法藝術的基本特征是__________、__________、__________。

52.魯迅筆下的“阿Q”的主要性格是__________。

53.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風、雅、頌、_____、_____、_____。

54.根據審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

55.藝術風格的特性體現為__________性、__________性和__________性。

56.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎，_____是戲劇的核心。

57.__________批評是以藝術與社會的關系為基準評價藝術的一種批評形態(tài)。

58.“風格即人”是法國18世紀評論家__________提出的。

59.戲劇藝術的三要素是____________________、__________、__________。

60.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

三、簡答題(10題)61.結合具體作品，簡述音樂象征的意義。

62.藝術家的審美創(chuàng)造能力包括哪些方面?

63.簡述抽象思維在藝術創(chuàng)作中的作用。

64.簡述藝術作品中表現和再現的關系。

65.簡述三種以上關于藝術起源的重要學說。

66.簡述藝術活動的繼承與創(chuàng)新。

67.簡述藝術創(chuàng)作中的形象思維及其特征。

68.藝術傳播有哪些要素?

69.簡述藝術活動中的三種審美效應。

70.簡述藝術批評的類型。

四、主觀題(10題)71.藝術傳播有哪些要素?

72.簡述藝術創(chuàng)作中審美理解的內涵。

73.簡述工藝藝術的基本特征。

74.建筑賞析：《帕提農神廟》

75.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

76.簡述抽象思維在藝術創(chuàng)作中的作用。

77.舉例說明綜合藝術的種類。

78.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

五、論述題(10題)79.試論述藝術創(chuàng)作心理中審美感知和審美想象的要素。

80.論述藝術作品的內容與形式及其相互關系。

81.結合有關藝術發(fā)生的幾種學說談談你對藝術起源的看法。

82.論述關于藝術發(fā)生的幾種主要學說。

83.請闡述藝術語言、藝術形象各自的涵義，并結合對一部具體作品的分析，論述藝術家是如何運用特定的藝術語言完成藝術形象塑造的

84.結合某部作品，試分析藝術與哲學之間的關系。

85.試述藝術家的生命在于創(chuàng)作。

86.試論藝術創(chuàng)造的基本過程及各個環(huán)節(jié)的主要特點。

87.結合一部作品，論述藝術作品的層次。

88.結合作品論述藝術作品的層次。

六、(0題)89.在《文心雕龍》里把文學風格劃分為“典雅”、“遠奧”、“精約”、“顯附”、“繁縟”、“壯麗”、“新奇”、“輕靡”八種類型的文藝理論家是()

A.陸機B.鐘嶸C.劉勰D.謝赫

參考答案

1.A

2.B

3.D

4.B

5.A

6.B我國京劇表演藝術大師梅蘭芳以表演旦角聞名。旦角指戲劇中的女性形象。

7.B我國國歌《義勇軍進行曲》原是聶耳于1935年，為上海電通公司拍攝的故事影片《風云兒女》所作的主題歌。

8.D

9.B《馬踏匈奴》石雕，是漢朝驃騎將軍霍去病墓石刻，是漢代石刻藝術的集中代表，也是我國陵墓雕刻作品的典范之作。

10.A

11.C

12.C

13.C

14.C

15.C

16.C

17.B

18.A

19.C

20.A《哈姆雷特》是莎士比亞最負盛名的悲劇作品之一，同《麥克白》《李爾王》和《奧賽羅》一起組成了莎士比亞的“四大悲劇”。

21.B

22.C

23.C

24.C

25.C莎士比亞的四大悲劇指的是《哈姆雷特》《奧賽羅》《李爾王》《麥克白》，故事均取自歐洲的歷史傳說。

26.B

27.A

28.B

29.D

30.B

31.圓雕浮雕

32.題材主題

33.蘇軾王維

34.建筑藝術實用工藝

35.古希臘莫里衰博馬舍

36.人體動作表情構圖造型

37.時間藝術空間藝術時空藝術

38.體驗加工創(chuàng)造

39.審美感受

40.心理

41.蘇軾王維

42.圓浮

43.文體期待意象期待意蘊期待

44.藝術派別

45.藝術體驗藝術構思藝術傳達

46.風格即人

47.敘事詩抒情詩

48.《沒有地址的信》（或《藝術論》）

49.程式化虛擬性

50.旋律配器復調

51.線條與組合具象與抽象情感與象征

52.精神勝利法

53.賦比興

54.園林建筑紀念性建筑

55.繼承與獨創(chuàng)穩(wěn)定與漸變多樣與同一

56.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

57.社會歷史

58.布封

59.劇本演員觀眾

60.皇家私家

61.音樂的象征是用音樂的聲響表現某種具有特點事物的手段，這種手段在音樂的使用上別有特色。因為有旋律的聲音在描述事物和情感時是不確定的，不那么準確的，但能用象征性的聲音組成的旋律來表現。貝多芬的《命運交響曲》，開頭低沉而節(jié)奏較慢的旋律發(fā)出的聲響，說是“命運在敲門”，這其實是在象征。聶耳的《金蛇狂舞》以歡快的旋律回環(huán)往復似金蛇瘋狂地不斷舞蹈，《彩云追月》中鈸聲好像彩云掠過月亮，其實這些事物本來是沒有聲音的，而音樂卻使人們通過想象“聽”到了聲音。音樂樂目之多浩如煙海，然而很少有旋律是相同的，這說明在表現抒發(fā)情感、描寫事物中造成多種多樣旋律就必須不相同而有特色，這就是用象征手法的根據。象征的藝術語言是不確定的。但總能聽出其象征的事物和情感。這種表現出來的象征性音響，又會給人以聯想。這種象征手法引起欣賞者聯想的手段，是音樂的特征之一。

62.藝術家的審美創(chuàng)造能力包括三個方面：敏銳的感知能力；豐富的想象力；精湛的藝術技巧。

63.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關鍵地方發(fā)揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創(chuàng)作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

64.(1)再現是指在藝術創(chuàng)造中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。表現是指在藝術創(chuàng)造中重在表達主體的情感和理想．以及對客體世界的思考和評判。(2)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；在側重表現的藝術作品中，也不會沒有再現的因素，其間只是存在比重的差別。因為，再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

65.(選擇三種即可)(1)摹仿說。這是一種最古老的藝術起源理論認為藝術起源于人類對自然或現實生活的摹仿柏拉圖、蘇格拉底均持此說。(2)游戲說。德國的席勒、英國學者斯賓塞等人認為藝術起源于人類具有的游戲本能人類具有過剩的精力可以運用于沒功利性的活動中體現為自由的游戲。(3)表現說?？肆_齊、柯林伍德等人認為藝術起源于人類情感表現和交流的需要。(4)勞動說。俄國馬克思主義者普列漢諾夫認為藝術產生的根本動力和原因在人類實踐活動尤其是占主導地位的物質生產實踐中(選擇三種即可)(1)摹仿說。這是一種最古老的藝術起源理論，認為藝術起源于人類對自然或現實生活的摹仿，柏拉圖、蘇格拉底均持此說。(2)游戲說。德國的席勒、英國學者斯賓塞等人認為，藝術起源于人類具有的游戲本能，人類具有過剩的精力，可以運用于沒功利性的活動中，體現為自由的游戲。(3)表現說?？肆_齊、柯林伍德等人認為，藝術起源于人類情感表現和交流的需要。(4)勞動說。俄國馬克思主義者普列漢諾夫認為，藝術產生的根本動力和原因在人類實踐活動，尤其是占主導地位的物質生產實踐中

66.①繼承和創(chuàng)新是促進藝術發(fā)展的重要因素。藝術的發(fā)展是有其內在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時代的藝術必然要在前一時代藝術的基礎上得以發(fā)展。②藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術成果的吸納，尤其表現在對藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。③藝術發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應新時代人們對于審美文化和藝術的需求。

67.①形象思維是藝術家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現和體驗生活到進行藝術構思、形成藝術意象并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。①形象思維是藝術家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現和體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。

68.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

69.三種審美效應分別為：(1)共鳴。它是指在藝術欣賞中欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運所打動從而形成的一種強烈心靈感應狀態(tài)在欣賞同一部藝術作品時可能會產生相同、相似的審美感受也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過對作品的欣賞和共鳴的產生可以陶冶情操、調節(jié)精神從而達到提升人格的狀態(tài)。(3)領悟。領悟是指接受者在欣賞藝術作品時對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領悟以及精神境界的升華這是一種更高層次的審美效應。三種審美效應分別為：(1)共鳴。它是指在藝術欣賞中，欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運所打動，從而形成的一種強烈心靈感應狀態(tài)，在欣賞同一部藝術作品時可能會產生相同、相似的審美感受，也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過對作品的欣賞和共鳴的產生，可以陶冶情操、調節(jié)精神，從而達到提升人格的狀態(tài)。(3)領悟。領悟是指接受者在欣賞藝術作品時，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領悟，以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應。

70.在藝術批評史上出現過多種批評類型，主要都是圍繞“客體世界”、“藝術家”、“藝術作品”、“讀者(接受者)”等藝術活動要素進行的。常見的藝術批評類型：社會歷史批評、心理學批評、文本批評、接受批評。①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術，強調藝術作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術哲學》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā)，進行藝術批評。②心理學批評從創(chuàng)作主體——藝術家的精神世界入手來評價藝術。它既可以從藝術家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術作品，也可以從藝術作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術家的心理狀態(tài)。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術現象和藝術作品。③文本批評認為藝術作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術作品的文本語言和物質媒介。如20世紀西方符號學強調對藝術作品本身或藝術符號的研究。④接受批評模式強調從接受者的角度研究藝術活動，認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術作品過程中的能動性和創(chuàng)造性。如20世紀60年代出現在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學強調從接受者的角度研究藝術作品和藝術史。

71.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

72.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

73.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

74.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

75.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創(chuàng)新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創(chuàng)造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

76.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關鍵地方發(fā)揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創(chuàng)作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

77.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

78.(1)再現是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

79.(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎上對事物的綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起，共同發(fā)揮作用的。(2)審美想象是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術形象或意境的過程。審美想象是藝術家從事創(chuàng)作活動以及獲得審美經驗過程中最重要的因素之一。想象又分為再造性想象(知覺想象)和創(chuàng)造性想象，藝術家的創(chuàng)作活動主要依靠創(chuàng)造性想象。(3)審美想象的特征是:①審美想象離不開表象記憶。②審美想象是積極的、能動的和創(chuàng)造性的。③審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(4)審美聯想是指審美主體由當前所感知的事物引發(fā)而想起有關的另一事物的心理活動。想象和聯想有著密切的聯系，聯想往往能激發(fā)藝術家的想象。想象與聯想可以相互交叉與融合。

80.藝術作品中內容與形式是統一的關系它們共同構成了一個有機整體。(1)藝術作品的內容是指經過藝術家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。其內容包括客體世界和人的主觀世界是主客觀的統一。一方面藝術作品的內容包含著對于客觀社會生活的能動反映另一方面它又凝聚著藝術家的審美理想和審美情感。(2)藝術作品的形式是指藝術作品內容的存在方式亦即作品的內部聯系和外部表現形態(tài)。其內部聯系包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式主要指結構；其外部表現形態(tài)呈現為表現內藝術作品中，內容與形式是統一的關系，它們共同構成了一個有機整體。(1)藝術作品的內容，是指經過藝術家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活，主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。其內容包括客體世界和人的主觀世界，是主客觀的統一。一方面，藝術作品的內容包含著對于客觀社會生活的能動反映，另一方面，它又凝聚著藝術家的審美理想和審美情感。(2)藝術作品的形式，是指藝術作品內容的存在方式，亦即作品的內部聯系和外部表現形態(tài)。其內部聯系包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式，主要指結構；其外部表現形態(tài)呈現為表現內

81.關于藝術發(fā)生的學說主要有以下幾種：(1)模仿說。認為藝術起源于人類對于自然或現實生活的模仿。這是一種有關藝術起源的最古老的理論它在古希臘的哲學家中比較流行赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里士多德等人均持這種觀點。模仿說在西方的影響極其深遠。(2)游戲說。認為藝術活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力同時人類可以將這種過剩的精力投入到沒有功利性的活動中于是體現為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這樣的觀點。(3)表現說。認為藝術起源于人類情感表現和交流的需要。持這一觀點的有意大利美學家克羅齊、英國史學家科林伍德、美國學者蘇珊·朗格等。表現說對西方現代社會的藝術活動產生了巨大影響。(4)巫術說。認為藝術起源于原始民族的巫術儀式活動。這是在近現代西方學術界最具影響的理論之一。這一學說最早由英國學者愛德華·泰勒提出英國學者詹姆斯·弗霄澤也持這種觀點。(5)勞動說。認為藝術產生的根本動力和原因在于人類的實踐活動尤其是占主導地位的物質生產實踐活動該學說是對藝術產生根本原因的最具影響的理論闡述之一。俄國的普列漢諾夫等人對此進行過闡釋。(6)“多元說”認為藝術的發(fā)生經歷了一個由實用到審美、以巫術為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程。原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現情感的需要(表現說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中尤其是對于原始人來講更為重要的原始藝術(巫術說)與原始生產勞動(勞動說)更是發(fā)揮了決定性的作用。藝術的起源應該是多因的而并非是單因的歸根結底藝術的產生和發(fā)展是人類社會實踐活動的必然產物。關于藝術發(fā)生的學說主要有以下幾種：(1)模仿說。認為藝術起源于人類對于自然或現實生活的模仿。這是一種有關藝術起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學家中比較流行，赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里士多德等人均持這種觀點。模仿說在西方的影響極其深遠。(2)游戲說。認為藝術活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時人類可以將這種過剩的精力投入到沒有功利性的活動中，于是體現為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這樣的觀點。(3)表現說。認為藝術起源于人類情感表現和交流的需要。持這一觀點的有意大利美學家克羅齊、英國史學家科林伍德、美國學者蘇珊·朗格等。表現說對西方現代社會的藝術活動產生了巨大影響。(4)巫術說。認為藝術起源于原始民族的巫術儀式活動。這是在近現代西方學術界最具影響的理論之一。這一學說最早由英國學者愛德華·泰勒提出，英國學者詹姆斯·弗霄澤也持這種觀點。(5)勞動說。認為藝術產生的根本動力和原因，在于人類的實踐活動，尤其是占主導地位的物質生產實踐活動，該學說是對藝術產生根本原因的最具影響的理論闡述之一。俄國的普列漢諾夫等人對此進行過闡釋。(6)“多元說”認為，藝術的發(fā)生經歷了一個由實用到審美、以巫術為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程。原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現情感的需要(表現說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中，尤其是對于原始人來講更為重要的原始藝術(巫術說)與原始生產勞動(勞動說)，更是發(fā)揮了決定性的作用。藝術的起源應該是多因的而并非是單因的，歸根結底，藝術的產生和發(fā)展是人類社會實踐活動的必然產物。

82.關于藝術發(fā)生的幾種學說。①模仿說，認為藝術起源于人類對于自然或現實生活的模仿。這是一種有關藝術起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學家中比較流行，德謨克利特、亞里士多德等人均持這種觀點。模仿說在西方的影響極其深遠。②游戲說，認為藝術活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時由于人類可以將這種過剩的精力投入到沒有功利性的活動中，于是體現為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這種觀點。③表現說，認為藝術起源于人類情感表現和交流的需要。持這一觀點的有意大利美學家克羅齊、英國史學家柯林伍德、美國學者蘇珊·朗格等。表現說對西方現代社會的藝術活動產生了巨大的影響。④巫術說，認為藝術起源于原始民族的巫術儀式活動。這是在近現代西方學術界最具影響的一種理論。這個學說最早由英國學者愛德華·泰勒提出，英國學者詹姆斯·弗雷澤也持這一觀點。⑤勞動說，認為藝術產生的根本動力和原因在于人類的實踐活動，尤其是占主導地位的物質生產實踐活動。該學說是對藝術產生根本原因最具影響的理論闡釋之一。俄國普列漢諾夫等人對此進行過闡釋。⑥多元說認為藝術的發(fā)生經歷了一個由實用到審美、以巫術為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程，原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現情感的需要(表現說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中，尤其是對于原始人來講更為重要的原始巫術(巫術說)與原始生產勞動(勞動說)，更是在其中發(fā)揮了決定性的作用。藝術的起源應當是多因的而并非是單因的，歸根結底，藝術的產生和發(fā)展是人類社會實踐活動的必然產物。

83.(1)藝術語言是創(chuàng)作主體在特定藝術種類的創(chuàng)作活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創(chuàng)作的媒介和形式的總稱，藝術語言又可具體劃分為文學語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。（8分）(2)藝術形象是藝術反映人類生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體相互交融，并由主體創(chuàng)作出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。(7分)結合具體作品分析，要求舉例恰當，論述嚴謹，邏輯清楚，表達流暢。（10分）

84.答案要點：（1）這一題目應結合歌德的《浮士德》、曹雪芹的《紅樓夢》等一些具有深刻意蘊的作品來分析。（2）哲學主要從事自然界、人類社會和人的思維領域中帶有普遍性的根本規(guī)律的研究，主要通過其內在的分支——美學作為中介對藝術產生影響，作者的世界觀、人生觀等哲學思想直接作用于文藝作品，促進某些藝術流派形成，并直接產生某些哲理性作品。（3）藝術反過來也可以通過審美創(chuàng)造對哲學家思維及其思想產生啟迪，藝術作品可以傳播特定的哲學思想，尤其是哲學家的藝術思考往往會成為其哲學體系的重要組成部分。

85.(1)人類情感的豐富性、更新性要求藝術家不斷創(chuàng)作。人類情感是無限豐富的，它要求藝術有無限豐富的表現。即使是同一題材，所引發(fā)的情感也是豐富多樣的，不僅在某一時期內會有多種表現，在不同的時代也會有各種不同的表現。新的情感要求有新的表現，要求藝術家創(chuàng)造出新的表達語言和方法。社會的巨變產生了新事物，引發(fā)出了新思想、新情感。過去的藝術語言和方法已經無力去表達，這就需要藝術家創(chuàng)造出新的語言和方法以適應表達這種新情感的需要。這是藝術發(fā)展的一條普遍規(guī)律。(2)藝術欣賞心理要求藝術家不斷創(chuàng)作。藝術家要使自己的藝術不失去觀眾或欣賞者、接受者，那就必須考慮欣賞者的欣賞心理。求新、求奇是藝術欣賞心理的特點之一。正如人們總吃一種食物就會感到膩煩而要求變換口味一樣，人們在欣賞藝術時也需要經常變換口味。如果我們一味地只有水墨畫可供欣賞，不管那些作品多么精到、高明，我們會因為沒有色彩的感受而覺得乏味。這時，色彩豐富絢麗的油畫、水彩畫等會滿足我們這方面的要求。如果我們看到的水墨畫、油畫、水彩畫、版面等諸畫種總是以原來的面貌或風格不斷地重復呈現，我們也會感到枯燥乏味。藝術家只有不斷地進行革新和創(chuàng)造，不斷地推出創(chuàng)新的藝術產品，才能滿足各種欣賞心理的需要。(3)藝術家只有不斷地進行創(chuàng)作，才能保持其藝術的生命力。“重復”意味著藝術生命的完結，藝術上的重復包括重復別人和重復自己。對別人的重復就是沒有創(chuàng)造性的摹仿別人，對自己的重復就是毫無新意地不斷制作出雷同的作品，也就等于停滯不前。塞尚的畫具有獨創(chuàng)性，他被稱為“現代藝術之父”，他的畫具有永恒的生命。但是一味摹仿塞尚的藝術家只是在重復他，這顯然是毫無意義的。畢加索之所以被稱為“世界上最年輕的藝術家”，就在于他從不肯重復別人也不重復自己，他的藝術生命始終是旺盛的。是永恒的。重復別人或自己的藝術家，等于結束了藝術的生命。藝術家的生命在于創(chuàng)造，只有不斷地進行創(chuàng)造，才能永葆藝術生命的青春活力。

86.答案要點藝術創(chuàng)造的基本過程，實質上就是對現實的審美認識與對審美認識的表現過程，是在生活體驗的基礎上，藝術構思和藝術意象物化的過程。

（1）藝術體驗。它是藝術創(chuàng)造的準備階段，是創(chuàng)造主體在長期積淀的審美經驗的基礎上，充分調動情感、想象、聯想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術體驗的特征：材料的儲備和審美經驗的積累；藝術的體驗和審美發(fā)展；創(chuàng)造欲望的萌動及動機的生成。

（2）藝術構思。它是指藝術家在藝術體驗和藝術發(fā)現的基礎上，以特定的創(chuàng)造動機為引導，以各種心理活動和藝術表現方式為中介，使藝術意象得以創(chuàng)造的成熟的過程。

（3）藝術表現。它是指藝術意象的物化與表現，或稱之為藝術傳達活動。它是藝術家將自己在藝術思中已經基本形成的藝術意象轉化為藝術符號，并以物態(tài)化形式得以呈現，使之成為具體、可感的藝術形象、藝術情境或形象體系的過程。這一過程有如下特征：主體在物化的表現過程中呈現出鮮明的審美傾向；主體在物化的過程中應不斷進行藝術語言