精選優(yōu)質(zhì)文檔-----傾情為你奉上精選優(yōu)質(zhì)文檔-----傾情為你奉上專(zhuān)心---專(zhuān)注---專(zhuān)業(yè)專(zhuān)心---專(zhuān)注---專(zhuān)業(yè)精選優(yōu)質(zhì)文檔-----傾情為你奉上專(zhuān)心---專(zhuān)注---專(zhuān)業(yè)試析文學(xué)主題《羅密歐與朱麗葉》的音樂(lè)表達(dá)摘要：《羅密歐與朱麗葉（RomeoandJuliet）》是戲劇大師莎士比亞（WilliamShakespeare）于1594年創(chuàng)作的極為著名的一部悲喜劇，即正劇。歷史上用莎士比亞的《羅密歐與朱麗葉》為題材進(jìn)行創(chuàng)作的作曲家和作品眾多，柏遼茲（HectorBerlioz1803-1869）的標(biāo)題音樂(lè)戲劇交響曲（1839）、彼·伊·柴科夫斯基（P.I.Tchaikovsky1840-1893）的標(biāo)題幻想序曲（1869）是他們的杰出代表。如何應(yīng)用音樂(lè)的技術(shù)來(lái)表現(xiàn)文學(xué)作品的主題形象，在兩位作曲家的同主題作品中得到了精彩的詮釋。對(duì)于相同的主題，作曲家采取了既有區(qū)別又有聯(lián)系的辦法來(lái)表達(dá)，表現(xiàn)了音樂(lè)的共通性特質(zhì)的同時(shí)又反映了音樂(lè)作品所具有的比文學(xué)作品更豐富多彩的表達(dá)手段。關(guān)鍵詞：戲劇《羅密歐與朱麗葉》；音樂(lè)題材與體裁；音樂(lè)主題的形象表達(dá)；創(chuàng)作思想與美學(xué)追求引言：浪漫主義時(shí)期在西方音樂(lè)歷史上是一個(gè)重要的時(shí)期，這個(gè)時(shí)期出現(xiàn)了眾多優(yōu)秀的作曲家。莎士比亞的戲劇文學(xué)作品《羅密歐與朱麗葉》中愛(ài)情的崇高與家族積仇之間的矛盾沖突引起了眾多作曲家對(duì)其的創(chuàng)作興趣，繼而出現(xiàn)許多以此為題材的音樂(lè)作品。由于本人所學(xué)知識(shí)與論文要求上的限制，在此不能一一分析了解。因此，本文選取《羅密歐與朱麗葉》文學(xué)題材中最為經(jīng)典最有影響力并對(duì)本人啟發(fā)很大的兩部交響音樂(lè)作品——柏遼茲的戲劇交響曲及柴可夫斯基的幻想序曲，通過(guò)音樂(lè)主題形象的對(duì)比分析，同一文學(xué)主題不同的音樂(lè)表達(dá)方式、創(chuàng)作風(fēng)格，結(jié)構(gòu)內(nèi)涵等方面的共性與區(qū)別分析這部戲劇文學(xué)作品。故借此，從音樂(lè)的主題形象表達(dá)的角度對(duì)該文學(xué)作品在音樂(lè)領(lǐng)域的發(fā)展有個(gè)更深入的了解。音樂(lè)的題材與體裁由同一文學(xué)作品創(chuàng)作的不同體裁的兩部音樂(lè)作品，充分體現(xiàn)了浪漫主義時(shí)期標(biāo)題音樂(lè)發(fā)展的高峰。

（一）關(guān)于莎士比亞與戲劇《羅密歐與朱麗葉》

文學(xué)巨匠威廉·莎士比亞是歐洲文藝復(fù)興時(shí)期英國(guó)最偉大的戲劇家及詩(shī)人，被馬克思（KarlHeinrichMarx）稱(chēng)為“最偉大的戲劇天才”。他把文藝復(fù)興時(shí)代最好的特點(diǎn)綜合在他的創(chuàng)作里，恩格斯（FriedrichVonEngels）說(shuō)：“這是那時(shí)為人類(lèi)經(jīng)歷的最偉大的進(jìn)步變革，這是需要巨人的時(shí)代，是產(chǎn)生了在思維力量、熱情和個(gè)性以及淵博學(xué)識(shí)上的巨人的時(shí)代”[1]。他的眾多作品中《哈姆雷特》、《李爾王》、《奧賽羅》及本文《羅密歐與朱麗葉》等皆被改編過(guò)不同體裁的音樂(lè)作品，而由十九世紀(jì)浪漫主義時(shí)期開(kāi)始，《哈姆雷特》、《李爾王》、《奧賽羅》及《麥克白》即被人們公認(rèn)為是莎士比亞的“四大悲劇”，可見(jiàn)莎翁作品的魅力及對(duì)十九世紀(jì)音樂(lè)家創(chuàng)作的影響之大。以至于用他的作品作為素材進(jìn)行創(chuàng)作的作曲家很多。羅密歐與朱麗葉二人在舞會(huì)上一見(jiàn)鐘情后，方知對(duì)方身份，原來(lái)二人所在的兩大家族有著深刻的世仇，經(jīng)常你來(lái)我往的發(fā)生械斗。于是羅密歐去尋求勞倫斯神父的幫助，在神父的主持下二人結(jié)成了夫妻。然而當(dāng)天羅密歐為了給幫自己跟提伯爾特決斗而身亡的朋友莫庫(kù)修報(bào)仇，一怒之下將提伯爾特殺死。于是維羅納公爵下令將羅密歐流放，不許回城。此間，朱麗葉卻被父親強(qiáng)迫嫁給巴利斯公爵。為了跟羅密歐在一起，她在神父的幫助下，服了一種假死的藥，使她像死去一般昏睡，可是，羅密歐在神父的送信人到來(lái)之前知道了朱麗葉已死的消息，來(lái)到朱麗葉的墓穴旁，誤以為她真的死去，便服毒自盡了。朱麗葉醒來(lái)之后見(jiàn)到死去的愛(ài)人，便取下他的劍自刎身亡。失去兒女后，兩家的父母才清醒過(guò)來(lái)，可是已經(jīng)晚了。從此兩家終于消除積怨。

《羅密歐與朱麗葉》是莎士比亞戲劇作品中最為受歡迎的作品之一。家族沖突和主人公悲劇性的行為在某種程度上導(dǎo)致了悲劇的結(jié)果。莎士比亞強(qiáng)調(diào)人自身是悲劇的根本，命運(yùn)石悲劇責(zé)任的主要對(duì)象。愛(ài)情的唯美和悲慘的命運(yùn)都使得作品更加富有戲劇性。這大概也是作曲家們喜歡用它作為題材進(jìn)行改編創(chuàng)作的原因吧！同時(shí)反映了人文主義者的愛(ài)情理想和封建陋習(xí)、封建桎梏之間的沖突，歌頌了青春的美麗和愛(ài)情的不朽[2]。（二）同一文學(xué)作品在音樂(lè)體裁中的不同體現(xiàn)1.柏遼茲的標(biāo)題音樂(lè)戲劇交響曲——標(biāo)題音樂(lè)真正的開(kāi)拓者

標(biāo)題音樂(lè)的發(fā)展是由柏遼茲所帶動(dòng)起來(lái)的，他的代表作為《幻想交響曲》。而他在1839年創(chuàng)作的《羅密歐與朱麗葉》以嶄新的姿態(tài)，強(qiáng)烈的表現(xiàn)出他的藝術(shù)觀，始創(chuàng)了把聲樂(lè)自由的加入交響曲的新形式。因此，這首戲劇交響曲不屬于歌劇和神劇，更不是古典風(fēng)格的交響曲，只能當(dāng)作以莎士比亞戲劇《羅密歐與朱麗葉》為體裁的大的標(biāo)題音樂(lè)，其規(guī)模之大是前所未有的。追求“綜合藝術(shù)”的特殊表現(xiàn)方式，每一個(gè)音樂(lè)手段都有其表現(xiàn)空間并發(fā)揮著獨(dú)特的作用，富于表現(xiàn)力的器樂(lè)語(yǔ)言與場(chǎng)景化——戲劇化的想象及語(yǔ)意準(zhǔn)確的聲學(xué)之間不斷翻新的融合，但作品所遵循的仍是交響曲的創(chuàng)作原則?？偟膩?lái)說(shuō)，這是一部依莎士比亞的悲劇作成的合唱、獨(dú)唱及附有合唱序幕的戲劇交響曲，是一種融交響曲、康塔塔、清唱?jiǎng)?、戲劇為一體的綜合性音樂(lè)體裁，像貝多芬（L·Van·Beethoven）的《第九交響曲》一樣。其中描寫(xiě)愛(ài)情的部分寫(xiě)得甚至比《幻想交響樂(lè)》還要?jiǎng)尤恕?/p>

2.柴科夫斯基的幻想序曲——以純器樂(lè)音樂(lè)詮釋?xiě)騽∽髌?/p>

柴科夫斯基的這部幻想序曲的實(shí)質(zhì)就是交響詩(shī)，而柏遼茲是交響詩(shī)這一體裁創(chuàng)作的開(kāi)路人，在他的很多作品中可以發(fā)現(xiàn)他多次試圖在音樂(lè)中進(jìn)行畫(huà)面式的表現(xiàn)。作曲家選用文學(xué)題材，以真摯動(dòng)人的主旋律、色彩豐富的配器以及單樂(lè)章的大型奏鳴曲式來(lái)體現(xiàn)作品的戲劇性構(gòu)思，不拘泥于對(duì)劇情的細(xì)節(jié)描述，而通過(guò)音樂(lè)形象的對(duì)比、沖突，概括地表現(xiàn)原作的主題思想。這是柴科夫斯基的標(biāo)題交響曲的特征之一。因此，他選取了最適于表達(dá)其戲劇構(gòu)思的形式：有長(zhǎng)篇引子和展開(kāi)性尾聲的奏鳴曲式。雖說(shuō)是不同的音樂(lè)體裁，本人認(rèn)為它們都有著某種共性特點(diǎn)，并不是完全沒(méi)有聯(lián)系的。首先兩部音樂(lè)作品都帶有標(biāo)題音樂(lè)性質(zhì)。柴科夫斯基的幻想序曲就是實(shí)質(zhì)上的交響詩(shī)，也是標(biāo)題交響音樂(lè)的衍生物，兩者都以管弦樂(lè)為音樂(lè)的重要組成部分。柏遼茲在總體的框架結(jié)構(gòu)上仍遵循莎士比亞的劇本。而與柏遼茲的標(biāo)題戲劇交響曲不同的是，其目的不在于用音樂(lè)來(lái)描繪戲劇場(chǎng)面或故事情節(jié)，而在于表現(xiàn)某種的詩(shī)的意境或思想境界。而用純器樂(lè)形式來(lái)表現(xiàn)，柴科夫斯基還是創(chuàng)舉。二、文學(xué)性主題的音樂(lè)形象表達(dá)（一）結(jié)構(gòu)安排與創(chuàng)作理念柏遼茲將獨(dú)唱、合唱加入交響曲中。歌詞為柏遼茲所親擬，再由愛(ài)彌爾·雷祥改寫(xiě)成韻文。全曲可分為三大部分，分別描寫(xiě)械斗、幽會(huì)和墳?zāi)谷齻€(gè)場(chǎng)面，共7個(gè)樂(lè)章。內(nèi)容未完全照原劇的順序，只是把故事中的各種場(chǎng)面描寫(xiě)出來(lái)，故有重復(fù)、顛倒，或與原劇情節(jié)有出入。全曲充滿了敏銳的戲劇感覺(jué)，大膽的作曲手法，以及絢爛優(yōu)異的管弦樂(lè)。[3]盡管這部作品終中常采用聲樂(lè)，但聲樂(lè)的作用，基本上只是為了讓聽(tīng)眾進(jìn)入戲劇化場(chǎng)景做好準(zhǔn)備；戲劇化場(chǎng)景的氛圍和情緒還是通過(guò)管弦樂(lè)來(lái)表現(xiàn)的。柏遼茲的《羅密歐與朱麗葉》有個(gè)和序曲類(lèi)似的引子，其內(nèi)容與莎士比亞開(kāi)場(chǎng)白相符，是一種擴(kuò)展的序幕，描寫(xiě)了爭(zhēng)斗、騷動(dòng)、親王的調(diào)解（即家族矛盾）；在第二樂(lè)章通過(guò)合唱和二重唱將劇情的全過(guò)程預(yù)先告訴聽(tīng)眾，對(duì)部分情節(jié)還加上評(píng)述。中間的第三到第六樂(lè)章可看做是一首大型的四樂(lè)章交響曲，第七樂(lè)章為了表達(dá)語(yǔ)言上的說(shuō)辭才用人聲。在這里讓人想起交響曲傳統(tǒng)的樂(lè)章布局：宏大的、帶慢板引子的、有兩個(gè)主題的第一樂(lè)章，柔板《愛(ài)情場(chǎng)景》，然后是諧謔曲《麥布仙后》，也是這部作品的核心部分，按交響樂(lè)結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)了宏偉的終樂(lè)章顯示出器樂(lè)語(yǔ)言的細(xì)膩精妙，它把器樂(lè)的戲劇化表現(xiàn)力發(fā)揮到淋漓盡致的地步。最后一個(gè)場(chǎng)面兩家和解，又絕無(wú)僅有的采用了歌劇形式或清唱?jiǎng)⌒问?。從這一矛盾中也反映了這部作品已經(jīng)跨越了類(lèi)別的界限。戲劇的主角不是那些正在演唱的演員，他們存在于器樂(lè)想象力的自由空間里。柏遼茲說(shuō)過(guò)：“音樂(lè)有寬闊的翅膀，在劇院的大墻內(nèi)是無(wú)法展翅飛翔的”。[4]柴科夫斯基的幻想序曲《羅密歐與朱麗葉》，結(jié)構(gòu)上為奏鳴曲式，呈示部為三部曲式。#f小調(diào)引子的開(kāi)始是圣詠式的和弦進(jìn)行，由單簧管和巴松管吹奏，它立即把人帶進(jìn)陰沉、嚴(yán)峻的中世紀(jì)中去。引子第二次陳述時(shí)（長(zhǎng)笛和雙簧管），音樂(lè)色彩變的明亮些了，主題開(kāi)始有些激動(dòng)。引子結(jié)束，速度和音響上起了變化，不同樂(lè)器組將主題內(nèi)一個(gè)富有沖力的動(dòng)機(jī)不斷加以模進(jìn)，音樂(lè)已成為緊張、戲劇性的了。引子中的弦樂(lè)器上的一個(gè)既懷有期待又飽含哀怨的音調(diào)，它是抒情形象的預(yù)示，在后來(lái)副部主題中做了充分的發(fā)展。后進(jìn)入呈示部的主部主題：痙攣性的切分節(jié)奏，突發(fā)性的突擊力量，不協(xié)和的和聲組合，以及調(diào)性的頻繁變換，這樣的音樂(lè)形象顯然與蒙太古和凱普萊特兩個(gè)家族的械斗有關(guān)。副部為表現(xiàn)愛(ài)情的主題。展開(kāi)部建立在主部和引子的主題上展開(kāi)，達(dá)到悲劇的頂點(diǎn)。副部愛(ài)情主題在再現(xiàn)部重新響起把音樂(lè)推向高潮，而“械斗”音樂(lè)又猛然襲來(lái)，殘酷的摧毀了羅密歐與朱麗葉的幸福和生命。最后尾聲使用了B大調(diào)的中板結(jié)束，在低音提琴和定音鼓配合形成的背景上，猶如凄涼的哭聲一般。結(jié)尾是喪葬的行列，哀痛的挽歌。這時(shí)副部的愛(ài)情主題變奏再現(xiàn)，表示對(duì)二人愛(ài)情的追憶和惋惜。最后，在八個(gè)強(qiáng)烈的和弦中全曲結(jié)束。柴科夫斯基通過(guò)對(duì)這部悲劇性幻想序曲的刻畫(huà)表達(dá)對(duì)封建思想的不滿和抗議。（二）音樂(lè)主題形象表達(dá)柴可夫斯基的這部作品被譽(yù)為他的最富有天才并且是用音樂(lè)來(lái)體現(xiàn)莎士比亞悲劇的最有力的作品之一。柴科夫斯基注重把人的思想體現(xiàn)在藝術(shù)形象里，這也決定了他對(duì)莎士比亞作品的理解。他的處理方式與柏遼茲不同，柏遼茲主要表現(xiàn)戲劇的劇情與場(chǎng)面，而柴科夫斯基更注重表現(xiàn)整體的樂(lè)思，擅長(zhǎng)用音樂(lè)形象的戲劇性主題的對(duì)比來(lái)體現(xiàn)音樂(lè)內(nèi)涵。兩部音樂(lè)作品都圍繞三方面進(jìn)行刻畫(huà)描寫(xiě)——家族矛盾，甜蜜愛(ài)情，悲劇結(jié)局。下面我將從這三個(gè)方面試析兩部作品中主題形象的表現(xiàn)手法及風(fēng)格之間的差異。作品中表現(xiàn)家族矛盾的音樂(lè)主題形象對(duì)比《羅密歐與朱麗葉》是一部戲劇性很強(qiáng)的文學(xué)作品，其矛盾主題貫穿作品始終，是作品中的一個(gè)核心內(nèi)容。柏遼茲的戲劇交響曲中，將家族仇恨放在序曲部分描述，以b小調(diào)的節(jié)奏明快的賦格曲，2/2拍，描寫(xiě)家族斗爭(zhēng)的主題。由中提琴solo的斷奏快速?gòu)?qiáng)力度的（2~4小節(jié)）進(jìn)入主題，呈下行摸進(jìn)關(guān)系的旋律，并加入和弦外音與顫音，第5小節(jié)形成對(duì)位的矛盾主題。后加入銅管樂(lè)器，突顯出劇烈的矛盾沖突。前四小節(jié)為第一樂(lè)句，為序曲中的“固定觀念”，即（柏遼茲的音樂(lè)作品中一個(gè)傳統(tǒng)主題）。該樂(lè)句的節(jié)奏型幾乎貫穿了整個(gè)矛盾斗爭(zhēng)的部分。為ABA’的結(jié)構(gòu)。以下譜例皆為原總譜的鋼琴縮譜。譜例（1）.柏遼茲的矛盾主題：柴科夫斯基的幻想序曲為奏鳴曲式，矛盾沖突的主題為呈示部的主部主題。結(jié)構(gòu)為三部曲式。速度較快，節(jié)奏為規(guī)整的4/4拍。建立在b小調(diào)上的以強(qiáng)烈的重音、緊張的切分和附點(diǎn)節(jié)奏、不協(xié)和的和聲以及調(diào)性的不停轉(zhuǎn)換，使這個(gè)充滿火藥味的矛盾主題顯得尤為騷動(dòng)不安。仿佛可以聽(tīng)到刀劍互碰和決斗的喊叫聲，描寫(xiě)了蒙太古和凱普萊特兩個(gè)家族的兵戎相見(jiàn)。巴拉基列夫曾要求柴科夫斯基讓這首序曲開(kāi)門(mén)見(jiàn)山便是“一個(gè)馬刀撞擊、兇殘廝殺的allegro”。[5]不難看出這部作品中巴拉基列夫所提出的建議被采納了。譜例（2）.柴科夫斯基的矛盾主題：論述：由以上兩個(gè)譜例可以看出，柏遼茲和柴科夫斯基選擇了驚人的調(diào)性統(tǒng)一，都是b小調(diào)，對(duì)于這樣一個(gè)矛盾主題的描述，它的共同點(diǎn)是調(diào)性相同，速度一樣，塑造的緊張的氛圍是一樣的，都抓住了戲劇主題的本質(zhì)。而區(qū)別在于：①曲式結(jié)構(gòu)不同。柏遼茲采用賦格曲的結(jié)構(gòu)，柴科夫斯基則用了奏鳴曲式結(jié)構(gòu)，他的矛盾主題為序曲的主要主題。②節(jié)拍不同。柏遼茲使用的是2/2拍，柴科夫斯基用的是4/4拍。③和聲織體不同。柏遼茲的旋律律動(dòng)性強(qiáng)，采用復(fù)調(diào)題材創(chuàng)作。而柴科夫斯基是以主調(diào)的形式表達(dá)，旋律和聲化進(jìn)行，以連續(xù)的和弦進(jìn)行強(qiáng)調(diào)主題的斗爭(zhēng)性。④選用樂(lè)器的音色不同，前者采用中提琴的強(qiáng)奏，音域中音偏低的斷奏表現(xiàn)戲劇化矛盾，均勻的八度律動(dòng)，而柴科夫斯基的矛盾主題不再是均勻的八分律動(dòng)，而是節(jié)奏感非常突出的極具戰(zhàn)斗性的音樂(lè)形象。使用的是管弦樂(lè)的齊奏，氣勢(shì)宏大。綜上所述，同是矛盾主題，在不同作曲家不同結(jié)構(gòu)風(fēng)格下是兩個(gè)極為不同的表達(dá)方式。2.表現(xiàn)羅密歐與朱麗葉的愛(ài)情主題柏遼茲的作品中羅密歐與朱麗葉的愛(ài)情主題描寫(xiě)出現(xiàn)在第三樂(lè)章的第三主題，舞會(huì)上雙方的一見(jiàn)鐘情，并透露對(duì)方身世，到后來(lái)不顧家族仇恨的愛(ài)情表白。開(kāi)始的部分是對(duì)前面第二樂(lè)章描寫(xiě)羅密歐對(duì)維羅納姑娘們的回憶。主題在A大調(diào)上，為6/8拍的律動(dòng)，由管弦樂(lè)隊(duì)演奏柔板，結(jié)構(gòu)為A、B、A，片段，A、B、A'，結(jié)尾。主題為是用固定樂(lè)思串聯(lián)起來(lái)的三元形式。由弦樂(lè)的低音部演奏開(kāi)始，后出現(xiàn)單簧管和巴松管演奏的動(dòng)機(jī)，描寫(xiě)戀人對(duì)愛(ài)情的憧憬和對(duì)命運(yùn)的嘆息。拋物線般的旋律性質(zhì)，音響上很弱，表現(xiàn)出脆弱、不堪一擊的愛(ài)情主題形象，預(yù)示著接下來(lái)的波濤暗涌即將來(lái)臨。譜例（3）.柏遼茲的愛(ài)情主題：柴科夫斯基將愛(ài)情主題放在序曲的副部，調(diào)性由主部的b小調(diào)轉(zhuǎn)為降D大調(diào)的歌唱性主題，音樂(lè)明快而熱情，由加弱音器的中提琴和巴松管演奏，曲調(diào)極其優(yōu)美、婉轉(zhuǎn)、抒情，富于表現(xiàn)力。里姆斯基·科薩科夫（H·Phmckha-Kopcakos)說(shuō)過(guò)：這只旋律“是何等的感人，它有著何等的難以形容的美，何等熾熱的激情，這是全部俄羅斯音樂(lè)中最好的主題之一?！盵5]譜例（4).柴科夫斯基的愛(ài)情主題“從上述兩支愛(ài)情主題來(lái)看，①首先使用的調(diào)性不同，兩位作曲家對(duì)愛(ài)情的理解與看法不同，因此在表達(dá)方式和音調(diào)上的選擇也不相同。但都采用的大調(diào)明媚的特點(diǎn)來(lái)描繪愛(ài)情場(chǎng)景。②節(jié)拍與不同，柏遼茲的主題為6/8拍，帶有舞曲性質(zhì)，表達(dá)二人內(nèi)心的喜悅。柴科夫斯基的主題為4/4拍，旋律抒情而溫柔，伴奏聲部帶有切分性質(zhì)。③前者力度很弱，在表達(dá)愛(ài)情美好的同時(shí)又渲染了不安、憂郁的氣氛。后者力度變幻不定，著重描寫(xiě)愛(ài)情的美，情緒明朗深思、愉快而熱情。柏遼茲的愛(ài)情亦喜亦憂，而柴科夫斯基則專(zhuān)注于愛(ài)情本身。3.關(guān)鍵性人物——神父勞倫斯主題：柴科夫斯基的幻想序曲由神父勞倫斯的形象為整個(gè)序曲的開(kāi)頭，#f小調(diào)緩慢的行板開(kāi)始，4/4拍的節(jié)奏規(guī)整壓抑，力度弱而不失氣勢(shì)，氣氛莊重嚴(yán)肅，用單簧管和大管低沉的演奏教會(huì)圣詠般的曲調(diào)：譜例（5）.柴科夫斯基幻想序曲的引子：在柏遼茲筆下的神父的形象主要表現(xiàn)在第二樂(lè)章的開(kāi)場(chǎng)白部分及在最后終曲中這對(duì)戀人雙雙死去之后，以人聲詠唱的形式出現(xiàn)。神父用低聲的緩慢的男低音和管弦樂(lè)隊(duì)來(lái)表現(xiàn)神父的形象。所有聲部都用相同的音調(diào)，聲音低沉，力度很強(qiáng)并使用了半音化不協(xié)和的音程關(guān)系，具有很強(qiáng)的震懾性。連續(xù)的三連音使緊張嚴(yán)肅的氣氛達(dá)到高潮。譜例（6）.柏遼茲的神父勞倫斯主題：同樣是表現(xiàn)神父勞倫斯形象的主題，①結(jié)構(gòu)位置不同。柴科夫斯基將它放在整個(gè)幻想序曲的開(kāi)頭——引子部分，以純器樂(lè)的形式圣詠般的基調(diào)突出神父形象。之所以放在開(kāi)頭，是想借勞倫斯的主題表達(dá)更深層的含義——通過(guò)主題陰沉的音響效果預(yù)示羅密歐與朱麗葉最后的悲慘命運(yùn)。而柏遼茲則放在戲劇交響曲的結(jié)尾，以人聲誦唱的形式表達(dá)勞倫斯在作品中的作用，是幫助羅密歐與朱麗葉在一起又是他的悲憤的言辭及勸告使兩個(gè)家族和解的關(guān)鍵性人物。柏遼茲將他放在整個(gè)作品的最后，使形象具有總結(jié)性和概括性。②在速度節(jié)拍上，兩部作品又表現(xiàn)出了驚人的一致性，都使用了4/4拍。但是，③在力度的強(qiáng)弱上，兩者又走了截然不同的道路，柴科夫斯基的主題形象弱而穩(wěn)，柏遼茲的強(qiáng)而有力。4.悲劇性結(jié)局的主題：用盧那查爾斯基對(duì)這部愛(ài)情悲劇的話來(lái)說(shuō)：“在棺材里消除了人類(lèi)的偏見(jiàn)和人類(lèi)的仇恨”。柏遼茲：墓地為場(chǎng)景的主題以羅密歐與朱麗葉之死標(biāo)志著悲慘命運(yùn)的結(jié)束。在戲劇交響曲中，墓地場(chǎng)景出現(xiàn)在第六樂(lè)章（羅密歐在凱普萊特家族墓地），為管弦樂(lè)演奏。使用了“低臨界的啞劇”的表演效果，起初快速的凄慘悲涼的和弦，將羅密歐的復(fù)雜而焦急的情緒表現(xiàn)出來(lái)。調(diào)性在e小調(diào)后轉(zhuǎn)到#f小調(diào)上，2/2拍節(jié)奏，旋律波動(dòng)較大，器樂(lè)描寫(xiě)十分形象。以大提琴的顫音描寫(xiě)羅密歐喝下毒藥后身體的痙攣。單簧管的獨(dú)奏表示朱麗葉的蘇醒。之后管弦樂(lè)的演奏變得熾熱起來(lái)，描繪出朱麗葉醒來(lái)后見(jiàn)到羅密歐的狂喜，接著弦樂(lè)的強(qiáng)奏表現(xiàn)羅密歐之死與朱麗葉的絕望。這種狂喜和絕望對(duì)比的器樂(lè)表現(xiàn)，將朱麗葉的由喜入悲的絕望描寫(xiě)的淋漓盡致。之后的小提琴二重奏表現(xiàn)了她看到了羅密歐手上的毒酒杯并注意到羅密歐的身上的短劍，這時(shí)小提琴的下降樂(lè)句描繪了她拿起劍，刺進(jìn)自己的胸膛（管弦樂(lè)尖銳的悲鳴），她倒在血泊中（雙簧管下降樂(lè)句）。最后，兩把大提琴的撥奏，描寫(xiě)兩顆心在最后的跳動(dòng)。譜例（7）.柏遼茲的悲劇主題第六樂(lè)章開(kāi)頭：譜例（8）.第六樂(lè)章結(jié)尾柴科夫斯基：最后尾聲由B大調(diào)很有節(jié)制的中板結(jié)束，4/4拍的節(jié)奏穩(wěn)定而壓抑，采用了定音鼓、大管、大提琴、低音提琴這些低音區(qū)的樂(lè)器烘托了陰沉壓抑的氣氛。定音鼓有規(guī)律的敲擊聲與低音提琴的撥奏規(guī)律而又不斷的重復(fù)描寫(xiě)了喪葬行列的緩慢步調(diào)，而在上方聲部用弦樂(lè)器奏出的抒情的曲調(diào)為愛(ài)情主題的變形，是人們對(duì)羅密歐與朱麗葉的悲傷回憶和惋惜。整個(gè)序曲在整個(gè)樂(lè)隊(duì)八次奏出強(qiáng)烈的和弦中結(jié)束。譜例（9）柴科夫斯基的悲劇主題在這兩個(gè)悲劇主題中，作曲家創(chuàng)作的角度和樂(lè)器音色的選擇不同，柏遼茲用不同的器樂(lè)音色描寫(xiě)不同的人物、場(chǎng)景及故事情節(jié)。旋律起伏不定，表現(xiàn)緊張、悲劇接著悲劇的發(fā)生的不安的情緒。著重描寫(xiě)墓地中發(fā)生的情節(jié)。而柴科夫斯基將悲慘的命運(yùn)和愛(ài)情的凄美交織起來(lái)，令人感嘆和惋惜。突出表現(xiàn)文學(xué)作品中的感傷情緒，將情節(jié)描述放在其次。所用樂(lè)器音域極低，悲傷而壓抑。其次，節(jié)奏不同。用前者情緒躁動(dòng)不安，變化不定，同時(shí)在表現(xiàn)出了柏遼茲自身的矛盾性格。后者的悲劇已成定局，情緒相對(duì)平靜，著重渲染悲涼的氣氛。柏遼茲在戲劇交響曲中在最后有使用了人聲說(shuō)白，獨(dú)唱與合唱的表達(dá)方式，但兩者表達(dá)的情緒相同，都是悲傷凄慘的。兩部作品都達(dá)到了用音樂(lè)表現(xiàn)其他藝術(shù)內(nèi)涵的至高境界。三、作曲家的創(chuàng)作思想與美學(xué)追求柏遼茲是一位風(fēng)格極為大膽的“交響狂人”，經(jīng)常組織規(guī)模龐大的千人樂(lè)隊(duì)進(jìn)行演奏。同時(shí)代的很多人稱(chēng)他為“貝多芬的繼承者”，尤其在這部作品上更能體現(xiàn)出這一點(diǎn)，在交響曲中加入人聲，如同貝多芬的《第九“合唱”交響曲》般，但是音樂(lè)的重心仍表現(xiàn)在器樂(lè)方面。他是一位戲劇感覺(jué)敏銳，想象豐富，熱情洋溢的作曲家，不局限于傳統(tǒng)的古典曲式中。在本質(zhì)上，他屬于戲劇音樂(lè)家，他的愿望也在歌劇的創(chuàng)作上，但在舞臺(tái)音樂(lè)中并未獲得成功，卻成為交響曲作曲家。他在交響曲中充分發(fā)揮了其戲劇感覺(jué)法，因而轟動(dòng)樂(lè)壇。戲劇交響曲《羅密歐與朱麗葉》，以嶄新的姿態(tài)，強(qiáng)烈的表現(xiàn)出他的藝術(shù)觀，將戲劇和音樂(lè)敏銳的結(jié)合，充分的將人聲和管弦樂(lè)的優(yōu)勢(shì)發(fā)揮到極致。用不同樂(lè)器和和聲織體，描述不同的人物情緒，如單簧管的獨(dú)奏表示朱麗葉的蘇醒、用弦樂(lè)器的撥奏形象描述了最后的心跳聲，以及