第第頁冀美版（2024）七年級上冊美術第7單元傳統(tǒng)工藝——陶藝教案第1課追根溯源教學環(huán)節(jié)詳細內容一、教材分析《追根溯源》在冀美版（2024）初中美術七年級上冊中占據關鍵地位，它猶如一把鑰匙，開啟學生對美術起源與早期發(fā)展歷程認知的大門。教材開篇以豐富的考古圖片、古老巖畫等素材，直觀呈現原始藝術風貌，帶領學生穿越時空，觸碰人類早期美術創(chuàng)作的雛形。隨后沿著歷史脈絡，深挖不同地域、文化下美術起源的多樣形態(tài)，關聯人類學、歷史學知識，不僅讓學生知曉美術從何而來，更理解美術與人類生活、信仰唇齒相依的緊密關系，為后續(xù)系統(tǒng)學習美術知識筑牢文化根基。二、學情分析七年級學生思維活躍、好奇心旺盛，已積累一定基礎美術知識，對新奇的藝術作品興趣濃厚，但對于美術起源這類遙遠又抽象的內容認知極為有限。他們熟悉現代流行文化藝術，對遠古人類的生活情境、精神世界缺乏想象與理解，難以將原始美術形式與當時的社會背景相聯系。部分學生缺乏自主探究歷史文化知識的習慣，需教師運用趣味實例、直觀教具激發(fā)興趣，培育深度思考與文化探索精神。三、核心素養(yǎng)目標1.

圖像識讀：

（1）學生能精準識別原始美術作品的圖像特征，解讀圖形、符號蘊含的早期人類思想與生活信息，提升視覺解讀敏銳度。

（2）對比不同地域原始繪畫、雕塑，分析風格差異成因，強化審美分析能力。2.

美術表現：

（1）嘗試模仿原始美術創(chuàng)作手法，運用天然材料，如石頭、樹枝、泥土，制作簡單造型或繪畫，掌握質樸表現技法。

（2）在創(chuàng)作中融入對原始藝術精神的理解，展現作品的古樸韻味與個人創(chuàng)意。3.

審美判斷：

（1）學會從功能性、形式美感、文化價值多維度鑒賞原始美術作品，理性評判藝術水準，培育高階審美素養(yǎng)。

（2）通過中外原始美術對比，明晰本土早期美術特色，樹立文化自信。4.

創(chuàng)意實踐：

（1）以原始美術為靈感源，大膽構思新穎藝術創(chuàng)意，突破常規(guī)現代審美框架，激發(fā)創(chuàng)新活力。

（2）在實踐中解決材料獲取、工藝處理難題，將創(chuàng)意落地，賦予作品原始又新奇的魅力。5.

文化理解：

（1）深度挖掘原始美術背后的狩獵、祭祀、居住等生活場景，理解美術作為文化載體的起源與發(fā)展，感受人類文明演進。

（2）秉持傳承發(fā)展理念，思考原始美術元素在現代設計的應用，增強文化擔當。四、教學重難點1.

教學重點：

（1）系統(tǒng)講解美術起源的主要理論與相關證據，結合實例讓學生牢記勞動說、巫術說等關鍵觀點及對應的考古發(fā)現。

（2）深入傳授原始美術的典型形式，助力學生掌握巖畫、彩陶、原始雕塑的造型、色彩、工藝特點，開啟原始美術認知大門。2.

教學難點：

（1）助力學生領悟原始美術作品蘊含的深層精神文化內涵，將抽象文化寓意具象化到鑒賞創(chuàng)作里。

（2）引導學生在借鑒原始美術創(chuàng)意時，平衡古樸風格與現代設計理念，避免簡單模仿。五、教學方法和教學策略1.

教學方法：

（1）講授法：條理清晰傳授美術起源與原始美術知識、原理，搭建知識框架。

（2）演示法：教師現場示范原始美術創(chuàng)作過程，攻克操作難點，展示實操流程。

（3）討論法：組織學生圍繞原始美術作品、文化現象分組討論，碰撞思維火花，催生主動思考。

（4）情境教學法：營造遠古洞穴、原始部落情境，拉近學生與遠古美術距離，增強學習代入感。2.

教學策略：

（1）問題驅動策略：拋出系列關于美術起源、原始美術的問題，促使學生思考探究，深化知識理解。

（2）小組合作策略：分組創(chuàng)作、討論，培養(yǎng)協(xié)作溝通，拓展創(chuàng)意視野，提升實操效率。六、教學準備1.制作精良多媒體課件，含海量原始美術圖片、起源理論動畫，文化解讀視頻。

（2）準備天然創(chuàng)作材料，如石頭、樹枝、黏土、天然顏料；（2）收集原始美術實物仿制品；（3）設計課堂討論問題卡、創(chuàng)作任務單；（4）整理原始美術應用案例、考古趣聞資料。七、教學過程1.

情境導入：

（1）展示法國拉斯科洞穴壁畫的局部高清圖片，神秘奇幻的動物形象躍然眼前，教師提問：“同學們，看到這些距今上萬年的壁畫，你們能想象遠古人類在昏暗洞穴里，手持簡陋工具繪制它們的場景嗎？今天咱們就踏上《追根溯源》之旅，探尋美術最初的模樣?！?/p>

設計意圖：震撼視覺的洞穴壁畫瞬間抓住學生注意力，設疑激發(fā)探索欲，自然引出課題。

（2）引導學生分享看到壁畫的初印象與疑問，營造輕松氛圍，激活已有認知與好奇心。2.

美術起源的理論探討：

（1）介紹勞動說，展示遠古人類打磨石器、制作陶器的圖片，講解勞動過程如何催生造型、審美意識，讓學生理解勞動與美術的關聯。

設計意圖：實例圖片開啟理論認知，關聯講解助學生明白起源邏輯。

（2）闡述巫術說，結合原始祭祀場景想象圖，講述巫術儀式對美術創(chuàng)作的推動，分析神秘符號意義，拓展文化視野。3.

原始繪畫藝術：

（1）詳細介紹巖畫，展示中國賀蘭山巖畫、西班牙阿爾塔米拉巖畫，分析題材（多為動物、狩獵場景）、繪畫手法（簡潔線條、平涂色彩），感受質樸風格。

設計意圖：多樣實例拓寬視野，題材手法分析助學生掌握巖畫特色。

（2）介紹彩陶繪畫，拿出彩陶仿制品，講解圖案布局（二方連續(xù)、四方連續(xù)）、色彩搭配（紅黑為主），體會裝飾美感。4.

原始雕塑藝術：

（1）展示舊石器時代的女性雕像，如維倫多夫的維納斯，分析其夸張造型（豐滿體態(tài)、簡化五官），解讀生育崇拜寓意，讓學生領悟雕塑背后文化。

設計意圖：典型雕塑開啟認知，造型寓意解讀助學生理解文化內涵。

（2）介紹原始陶塑，對比石質雕塑，分析陶塑工藝特點（可塑性強）、常見題材（動物居多）。5.

原始美術作品賞析：

（1）選取多件原始美術代表作，引導學生從線條表現力、色彩象征、文化內涵全方位賞析，提升審美鑒賞力。

設計意圖：綜合賞析拓展審美維度，鍛煉品鑒能力。

（2）組織學生分組討論：這些作品與現代藝術在表現目的上的差異，強化對原始美術本質的認知。6.

創(chuàng)意實踐：原始風美術創(chuàng)作：

（1）布置任務，如以“遠古狩獵”為主題，用天然材料創(chuàng)作一幅繪畫或小型雕塑，要求體現原始美術風格。

設計意圖：主題任務驅動綜合運用知識技能，強化實踐能力。

（2）學生分組開展創(chuàng)作，教師巡視，針對材料處理、造型構思給予指導，鼓勵大膽嘗試。6.

作品展示與評價：

（1）各小組展示成品，介紹創(chuàng)作思路、運用材料及對原始美術精神的借鑒。

設計意圖：展示交流增強成就感與表達能力，分享思路實現創(chuàng)意互通。

（2）從造型還原度、創(chuàng)意構思、材料運用等維度師生共同評價，肯定優(yōu)點，指出改進方向。7.

知識拓展：原始美術在現代：

（1）展示時尚服飾、室內設計融入原始美術元素的案例，拓寬視野。

設計意圖：現代案例展示讓學生看到原始美術的當下活力，激發(fā)傳承熱情。

（2）組織學生思考：如何在校園文化節(jié)海報設計中運用原始美術元素？培養(yǎng)應用意識。8.

課堂總結：

（1）邀請學生總結追根溯源關鍵內容，自由發(fā)言。

設計意圖：自由發(fā)言激活知識記憶，鍛煉表達，反映學習收獲。

（2）教師補充強調重點，如關鍵起源理論、原始美術形式要點，鞏固認知。9.

作業(yè)布置：

（1）讓學生回家找一件現代工藝品，分析其是否借鑒了原始美術元素，寫下分析過程。

設計意圖：課后作業(yè)鞏固知識，持續(xù)激發(fā)創(chuàng)意，延伸課堂學習。

（2）查閱資料，寫一篇關于某原始美術遺址發(fā)現歷程的小短文，培養(yǎng)信息收集與書面表達能力。八、板書設計《追根溯源》板書

1.美術起源理論

（1）勞動說-證據、關聯

（2）巫術說-儀式、意義

2.原始繪畫

（1）巖畫-題材、手法

（2）彩陶繪畫-布局、色彩

3.原始雕塑

（1）女性雕像-造型、寓意

（2）陶塑-工藝、題材

4.作品賞析

代表作分析

5.創(chuàng)意實踐

“遠古狩獵”創(chuàng)作

6.現代應用

案例展示

7.作業(yè)要點

（1）工藝品分析

（2）短文撰寫九、教學反思本節(jié)課教學，以情境導入成功喚起興趣，但講解美術起源理論時，部分學生理解吃力，后續(xù)需更多生活實例類比。分組創(chuàng)作中，個別小組協(xié)作不順暢，前期組織需優(yōu)化。作品評價環(huán)節(jié)，評價標準還可細化量化。整體達成部分教學目標，后續(xù)教學要精細打磨各環(huán)節(jié)第2課方法探秘項目教學內容一、教材分析《方法探秘》是冀美版（2024）初中美術七年級上冊極具實踐指導意義的一課。教材開篇梳理多樣的美術創(chuàng)作方法，從基礎繪畫技巧到手工制作工藝，再到創(chuàng)意構思方式，構建起系統(tǒng)知識網絡。它借助大量經典與現代美術作品實例，拆解其中運用的方法，關聯色彩、構圖、造型等基礎知識，為學生開啟深度探究美術創(chuàng)作門道的學習路徑，助力學生突破創(chuàng)作瓶頸，將創(chuàng)意更精準地落地，提升美術表現力與創(chuàng)造力。二、學情分析七年級學生經過前期美術學習，已積攢一定基礎技能和知識，但在自主創(chuàng)作時，常遭遇方法匱乏、不知如何優(yōu)化作品的困境。他們思維活躍、好奇心強，有強烈創(chuàng)作意愿，然而對復雜系統(tǒng)的美術創(chuàng)作方法缺乏條理化認知，難以靈活運用技法達成創(chuàng)意目標。部分學生習慣依葫蘆畫瓢，缺乏主動探索方法、創(chuàng)新實踐的意識，需教師運用趣味案例、直觀演示激發(fā)興趣，培育深度思考與創(chuàng)新能力。三、核心素養(yǎng)目標1.

圖像識讀：

（1）學生能敏銳洞察美術作品里暗藏的創(chuàng)作方法線索，解讀技法運用與畫面效果關聯，提升視覺解讀深度。

（2）對比相似題材不同創(chuàng)作方法的作品，精準分析風格差異成因，強化審美分析能力。2.

美術表現：

（1）熟練掌握多種基礎美術創(chuàng)作方法，如寫實繪畫法、夸張變形法、拼貼組合法，運用于作品，提升動手實操與畫面掌控能力。

（2）在創(chuàng)作中巧妙融合不同方法，融入個人風格，展現作品獨特藝術魅力。3.

審美判斷：

（1）學會從方法創(chuàng)新性、技法成熟度、整體表現力多維度鑒賞美術作品，理性評判優(yōu)劣，培育高階審美素養(yǎng)。

（2）通過中外美術創(chuàng)作方法對比，明晰本土特色方法優(yōu)勢，樹立文化自信。4.

創(chuàng)意實踐：

（1）以給定主題為起點，腦洞大開挖掘新穎創(chuàng)作方法，突破常規(guī)套路，激發(fā)創(chuàng)新活力。

（2）在實踐中解決方法適配、技法銜接難題，將創(chuàng)意轉化為高品質作品，實現藝術創(chuàng)新。5.

文化理解：

（1）深度挖掘經典創(chuàng)作方法背后的文化思潮、歷史傳承，理解美術創(chuàng)作與時代文化相互影響，感受文化底蘊。

（2）秉持傳承發(fā)展理念，思考傳統(tǒng)創(chuàng)作方法在現代生活的新應用，增強文化擔當。四、教學重難點1.

教學重點：

（1）系統(tǒng)講解常見美術創(chuàng)作方法，結合實例讓學生牢記寫實、夸張、拼貼等關鍵方法的特點、流程。

（2）深入傳授創(chuàng)作方法與創(chuàng)意構思的對接技巧，助力學生掌握依據主題選方法、用方法升華創(chuàng)意的要點，開啟高效創(chuàng)作。2.

教學難點：

（1）助力學生領悟創(chuàng)作方法蘊含的深層美學原理，將抽象原理具象化到創(chuàng)作實踐與鑒賞里。

（2）引導學生在借鑒多元創(chuàng)作方法時，平衡融合度與個性表達，避免作品風格雜亂。五、教學方法和教學策略1.

教學方法：

（1）講授法：條理清晰傳授創(chuàng)作方法知識、原理，搭建知識框架。

（2）演示法：教師現場示范創(chuàng)作方法應用全過程，攻克操作難點，展示實操流程。

（3）討論法：組織學生圍繞作品創(chuàng)作方法、應用難題分組討論，碰撞思維火花，催生主動思考。

（4）啟發(fā)法：拋出啟發(fā)性問題、展示啟發(fā)素材，激發(fā)學生潛藏創(chuàng)意，拓寬思路。2.

教學策略：

（1）情境啟發(fā)策略：創(chuàng)設新奇創(chuàng)意情境，如神秘藝術工坊，喚起好奇，啟發(fā)對創(chuàng)作方法的探索。

（2）問題鏈驅動策略：設置一連串遞進問題，引導學生深入探究創(chuàng)作各環(huán)節(jié)方法運用，深化理解。

（3）小組協(xié)作競爭策略：分組創(chuàng)作競賽，培養(yǎng)合作溝通，激發(fā)競爭意識，提升創(chuàng)作效率與質量。六、教學準備1.制作精良多媒體課件，含海量美術作品運用不同創(chuàng)作方法的圖片、創(chuàng)作過程動畫，方法解讀視頻。

2.教學準備豐富創(chuàng)作材料，如畫紙、顏料、剪刀、膠水、廢舊雜志、彩泥；收集經典與當代美術作品實物或模型；設計課堂討論問題卡、創(chuàng)作任務單；整理創(chuàng)作方法應用案例、文化解讀資料。七、教學過程1.

情境導入：

（1）展示達?芬奇的《蒙娜麗莎》與畢加索的《格爾尼卡》兩幅風格迥異的畫作，教師提問：“同學們，同樣是繪畫，為何這兩幅作品給人的感覺如此不同？背后隱藏著怎樣獨特的創(chuàng)作方法？今天咱們就一同走進《方法探秘》，揭開美術創(chuàng)作的神秘面紗?！?/p>

設計意圖：鮮明對比畫作瞬間抓住學生注意力，設疑激發(fā)探索欲，自然引出課題。

（2）引導學生分享直觀感受，營造輕松氛圍，激活已有審美認知。2.

常見創(chuàng)作方法初窺：

（1）快速展示多幅運用寫實繪畫法的作品，涵蓋人物、風景，讓學生觀察細膩筆觸、精準造型，初步感知寫實要點。

設計意圖：作品展示激發(fā)好奇，觀察引導催生對寫實法的基礎印象。

（2）展示夸張變形法作品，突出形象或色彩夸張?zhí)幚?，組織學生用詞語描述畫面沖擊感，捕捉特征。3.

創(chuàng)作方法詳解：

（1）以寫實繪畫法為例，教師在黑板上示范畫簡單靜物，從構圖布局、輪廓勾勒到細節(jié)刻畫、光影塑造，邊畫邊講解步驟與技巧，強調觀察重要性。

設計意圖：現場示范給予清晰實操模板，步驟講解助學生掌握關鍵要點。

（2）介紹夸張變形法，用動畫展示人物形象從寫實到夸張的變形過程，分析夸張部位、變形邏輯，配合創(chuàng)意漫畫案例。

設計意圖：動畫演示明晰變形原理，案例分析加深理解。

（3）講解拼貼組合法，拿出廢舊雜志、彩紙現場拼貼一幅小作品，介紹選材、布局、粘貼技巧，展示材料轉化創(chuàng)意的魅力。4.

創(chuàng)作方法與創(chuàng)意對接：

（1）給出“夢幻森林”主題，組織學生分組討論用哪種創(chuàng)作方法合適，引導聯想各方法呈現效果，培養(yǎng)構思能力。

設計意圖：主題討論驅動方法選擇思考，聯想啟發(fā)創(chuàng)意萌芽。

（2）邀請小組代表分享思路，全班交流，教師點評，拓寬思維廣度。5.

創(chuàng)意實踐：運用方法創(chuàng)作：

（1）布置任務，以“未來城市”為主題，要求學生選擇至少兩種創(chuàng)作方法創(chuàng)作作品，鼓勵突破常規(guī)。

設計意圖：主題任務驅動綜合運用知識技能，強化實踐能力。

（2）學生分組創(chuàng)作，教師巡視，針對方法銜接、技法困難給予指導，激發(fā)大膽嘗試。6.

作品展示與評價：

（1）各小組展示成品，介紹創(chuàng)作思路、運用方法及創(chuàng)新點。

設計意圖：展示交流增強成就感與表達能力，分享思路實現創(chuàng)意互通。

（2）從方法運用合理性、創(chuàng)意新穎度、畫面表現力等維度師生共同評價，肯定亮點，指出改進處。7.

知識拓展：傳統(tǒng)創(chuàng)作方法新用：

（1）展示傳統(tǒng)剪紙技法用于現代廣告、刺繡工藝融入時尚設計的案例，拓寬視野。

設計意圖：現代案例展示讓學生看到傳統(tǒng)方法的當下活力，激發(fā)傳承熱情。

（2）組織學生思考：如何讓傳統(tǒng)國畫技法在校園文創(chuàng)中煥發(fā)新姿？培養(yǎng)應用意識。8.

課堂總結：

（1）邀請學生總結方法探秘關鍵內容，自由發(fā)言。

設計意圖：自由發(fā)言激活知識記憶，鍛煉表達，反映學習收獲。

（2）教師補充強調重點，如關鍵創(chuàng)作方法、對接創(chuàng)意要點，鞏固認知。9.

作業(yè)布置：

（1）讓學生回家選取自己喜歡的一首古詩，用所學創(chuàng)作方法繪制插畫，記錄構思過程。

設計意圖：課后作業(yè)鞏固知識，持續(xù)激發(fā)創(chuàng)意，延伸課堂學習。

（2）查閱資料，寫一篇關于某著名藝術家創(chuàng)作方法特色的小短文，培養(yǎng)信息收集與書面表達能力。八、板書設計《方法探秘》板書

1.初窺創(chuàng)作方法

（1）寫實繪畫法-印象

（2）夸張變形法-沖擊感

2.方法詳解

（1）寫實-步驟、技巧

（2）夸張-變形邏輯

（3）拼貼-選材、技巧

3.創(chuàng)意對接

“夢幻森林”討論

4.創(chuàng)意實踐

“未來城市”創(chuàng)作

5.作品評價

評價維度列舉

6.知識拓展

傳統(tǒng)新用案例

7.作業(yè)要點

（1）古詩插畫

（2）短文撰寫九、教學反思本節(jié)課教學，以情境導入成功吸睛，但講解創(chuàng)作方法原理時，部分學生理解吃力，后續(xù)需更多實例類比。分組創(chuàng)作中，個別小組分工不明，前期組織要優(yōu)化。作品評價環(huán)節(jié)，評價標準還可精準細化。整體達成部分教學目標，后續(xù)教學需精細打磨各環(huán)節(jié)。第3課守正創(chuàng)新教學項目詳細內容一、教材分析《守正創(chuàng)新》是冀美版（2024）初中美術七年級上冊富有時代意義與文化深度的關鍵一課。教材開篇點明美術發(fā)展歷程中“守正”與“創(chuàng)新”相輔相成的關系，通過回顧經典傳統(tǒng)美術作品，剖析其中蘊含的穩(wěn)定藝術法則、文化根基，再對比現代創(chuàng)新美術成果，揭示突破與變革的脈絡。它關聯繪畫、工藝、雕塑等多領域知識，引導學生理解傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)的同時，積極接納新思潮、新技術，為學生樹立正確藝術發(fā)展觀，提升藝術綜合素養(yǎng)。二、學情分析七年級學生處于思維快速發(fā)展階段，對新鮮事物充滿好奇與探索欲，已積累一定基礎美術知識技能。然而，他們對傳統(tǒng)美術的認知多停留在表面，尚未深入理解文化精髓，在創(chuàng)新時也常因經驗不足、技法局限，難以平衡傳承與突破的關系。部分學生創(chuàng)新想法易脫離實際，或忽視傳統(tǒng)根基，需教師用趣味實例、對比分析激發(fā)興趣，培育深度思考與辯證看待藝術發(fā)展的能力。三、核心素養(yǎng)目標1.

圖像識讀：

（1）學生能精準識別傳統(tǒng)與現代美術作品中的標志性元素，解讀其在傳承或創(chuàng)新維度的特征，提升視覺解讀敏銳度。

（2）對比同一主題的傳統(tǒng)、現代作品，分析圖像演變軌跡，強化審美洞察力。2.

美術表現：

（1）熟練運用所學傳統(tǒng)美術技法，融合現代創(chuàng)意與新材料，創(chuàng)作兼具文化底蘊與時代感的作品，提升動手實操能力。

（2）在作品中展現對守正創(chuàng)新理念的實踐，讓藝術表達更具層次與內涵。3.

審美判斷：

（1）學會從文化傳承度、創(chuàng)新突破度、藝術感染力多維度鑒賞美術作品，理性評判價值，培育高階審美素養(yǎng)。

（2）通過中外美術守正創(chuàng)新案例對比，明晰本土優(yōu)勢與特色，樹立文化自信。4.

創(chuàng)意實踐：

（1）以經典文化主題為藍本，大膽構思新穎創(chuàng)意，在堅守傳統(tǒng)美學核心的基礎上推陳出新，激發(fā)創(chuàng)新活力。

（2）在實踐中解決傳統(tǒng)技法革新、新老元素融合難題，將創(chuàng)意落地，塑造獨特藝術作品。5.

文化理解：

（1）深度挖掘傳統(tǒng)美術背后的哲學思想、民俗文化，理解守正的意義；追蹤現代創(chuàng)新潮流的社會成因，感受文化動態(tài)發(fā)展。

（2）秉持傳承創(chuàng)新精神，思考如何在校園、社區(qū)推廣守正創(chuàng)新的美術理念，增強文化擔當。四、教學重難點1.

教學重點：

（1）系統(tǒng)講解“守正”與“創(chuàng)新”在美術領域的內涵，結合實例讓學生牢記傳統(tǒng)美術的核心法則、經典樣式，以及現代創(chuàng)新的常見形式與思路。

（2）深入傳授融合守正創(chuàng)新的創(chuàng)作技巧，助力學生掌握技法傳承、元素更新、風格重塑等關鍵要點，開啟創(chuàng)作實踐。2.

教學難點：

（1）助力學生領悟守正創(chuàng)新背后深層的文化、美學邏輯，將抽象理念具象化到作品鑒賞與創(chuàng)作里。

（2）引導學生在創(chuàng)作中精準拿捏傳統(tǒng)與現代的平衡度，避免作品走向過度守舊或盲目求新的極端。五、教學方法和教學策略1.

教學方法：

（1）講授法：條理清晰傳授守正創(chuàng)新知識、原理，搭建知識框架。

（2）演示法：教師現場示范融合守正創(chuàng)新的創(chuàng)作過程，攻克操作難點，展示實操流程。

（3）討論法：組織學生圍繞美術作品、文化現象分組討論，碰撞思維火花，催生主動思考。

（4）對比分析法：對比傳統(tǒng)與現代、本土與外域作品，凸顯差異與傳承脈絡，深化理解。2.

教學策略：

（1）情境創(chuàng)設策略：營造傳統(tǒng)藝術工坊、現代創(chuàng)意工作室交替場景，拉近學生與不同藝術氛圍距離，增強代入感。

（2）問題驅動策略：拋出系列關于守正創(chuàng)新的問題，促使學生思考探究，深化知識理解。

（3）小組合作策略：分組創(chuàng)作、討論，培養(yǎng)協(xié)作溝通，拓展創(chuàng)意視野，提升實操效率。六、教學準備1.制作精良多媒體課件，含海量傳統(tǒng)與現代美術對比圖片、創(chuàng)作動畫，文化解讀視頻。

2.教學準備豐富創(chuàng)作材料，如畫紙、顏料、傳統(tǒng)工藝工具、新型材料（如3D打印材料、發(fā)光材料）；收集經典傳統(tǒng)、前沿現代美術實物或模型；設計課堂討論問題卡、創(chuàng)作任務單；整理守正創(chuàng)新案例、文化資料。七、教學過程1.

情境導入：

（1）先展示北宋張擇端的《清明上河圖》局部，古色古香的市井風貌盡顯，再切換到現代插畫師以《清明上河圖》為藍本創(chuàng)作的創(chuàng)意插畫，風格新奇現代，教師提問：“同學們，對比這兩幅作品，一幅原汁原味呈現古代繁華，一幅用新視角、新技術重塑經典，你們能感受到美術發(fā)展中的變與不變嗎？今天咱們就來探究《守正創(chuàng)新》?！?/p>

設計意圖：鮮明對比作品瞬間抓住學生注意力，設疑激發(fā)探索欲，自然引出課題。

（2）引導學生分享初印象與疑惑，營造輕松氛圍，激活已有認知。2.

解讀“守正”：

（1）展示多幅傳統(tǒng)國畫、書法作品，介紹其遵循的構圖法則，如“三遠法”“經營位置”，筆法規(guī)范，分析古人如何借藝術表達哲學思想、道德觀念，講解“守正”體現的文化傳承。

設計意圖：實例開啟認知，法則、觀念分析助學生理解傳統(tǒng)根基。

（2）拿出傳統(tǒng)剪紙、刺繡實物，講解工藝技法世代相傳的穩(wěn)定性，感受堅守傳統(tǒng)技藝的魅力。3.

解讀“創(chuàng)新”：

（1）展示現代數字藝術作品，介紹創(chuàng)作借助的軟件、編程技術，分析突破傳統(tǒng)媒介的創(chuàng)新之處；展示立體主義繪畫，講解打破常規(guī)造型的新思路，明晰“創(chuàng)新”內涵。

設計意圖：多樣實例拓寬視野，技術、造型分析加深創(chuàng)新理解。

（2）組織學生分組討論：身邊有哪些融入美術創(chuàng)新的文創(chuàng)產品，培養(yǎng)觀察生活與思考能力。4.

守正創(chuàng)新的經典案例賞析：

（1）以北京奧運會會徽“中國印?舞動的北京”為例，剖析其融合傳統(tǒng)印章文化與現代簡約設計風格，從造型、色彩、寓意解讀，提升審美鑒賞力。

設計意圖：典型案例全方位分析，鍛煉品鑒能力，凸顯融合魅力。

（2）組織學生分組討論：該