2022年山東省青島市成考專升本藝術(shù)概論自考測(cè)試卷(含答案)學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(20題)1.《十面埋伏》是一曲（）。A.琵琶古曲B.古箏曲C.鋼琴曲D.二胡曲調(diào)

2.下列作品屬于拉斐爾的是()

A.《創(chuàng)世紀(jì)》B.《大衛(wèi)》C.《思想者》D.《西斯廷圣母》

3."吳帶當(dāng)風(fēng)"是指_____的繪畫風(fēng)格。

A.吳道子B.曹不興C.蘇軾D.吳鎮(zhèn)

4.被稱為“圓舞曲之王”的奧地利作曲家是（）

A.莫扎特B.舒伯特C.約翰·施特勞斯D.德沃夏克

5.《人間喜劇》是______的重要作品。()

A.狄更斯B.托爾斯泰C.薩克雷D.巴爾扎克

6.意大利“新現(xiàn)實(shí)主義”電影的代表作品有______。()

A.《公民凱恩》B.《偷自行車的人》C.《天堂電影院》D.《四百下》

7.被人們認(rèn)為是解釋《春秋》的作品是()

A.國語B.后漢書C.左傳D.尚書

8.繪畫有多種分類的方法，其中中國畫、油畫、水粉畫、水墨畫、版畫、水彩畫等是按______來分類的。

A.繪畫所使用的工具和材料B.繪畫所表現(xiàn)的題材和內(nèi)容C.國家或民族的文化傳統(tǒng)D.繪畫的客觀效應(yīng)

9.古希臘喜劇的代表作家是（）。A.埃斯庫羅斯B.索?？死账笴.歐里庇得斯D.阿里斯托芬

10.首先將美學(xué)與藝術(shù)學(xué)區(qū)別開來，被稱為“藝術(shù)學(xué)之父”的德國學(xué)者是（）。A.烏提茲B.康拉德.費(fèi)德勒C.格羅塞D.狄索瓦

11.意大利美學(xué)家克羅齊最早提出藝術(shù)起源于（）。A.模仿B.表現(xiàn)C.游戲D.巫術(shù)

12.19世紀(jì)末，主張將藝術(shù)與美學(xué)區(qū)分開來，被稱為“藝術(shù)學(xué)之父”的是（）。A.席勒B.柏拉圖C.費(fèi)德勒D.亞里士多德

13.著名長篇小說《悲慘世界》的作者維克多·雨果是__________人。（）

A．德國

B．英國

C．美國

D．法國

14.被藝術(shù)家們?cè)u(píng)價(jià)為“中國社會(huì)和歷史文化的一面鏡子”的作品是()

A.《清明上河圖》B.《李大釗》C.《父親》D.《奔馬》

15.下列作品是達(dá)·芬奇的是（）。A.《創(chuàng)世紀(jì)》B.《最后的晚餐》C.《西斯廷圣母》D.《自畫像》

16.文藝的社會(huì)功能方面，提出了“凈化說”。()

A.柏拉圖B.賀拉斯C.亞里士多德D.康德

17.把建筑稱為“凝固的音樂”的是__________。（）

A.德國古典哲學(xué)家黑格爾B.古希臘哲學(xué)家柏拉圖C.德國哲學(xué)家謝林D.德國音樂家霍普德曼

18.下列畫家中，屬于印象派畫家的是（）。

A.達(dá)．芬奇B.莫奈C.蘇里柯夫D.庫爾貝

19.我國的彩塑到盛唐達(dá)到頂峰，此時(shí)的代表作品是（）A.A.云岡石窟像B.麥積山石窟像C.山西晉祠像D.敦煌塑像

20.話劇《玩偶之家》是（）創(chuàng)作的。A.易卜生B.曹禺C.莎士比亞D.老舍

二、填空題(20題)21.藝術(shù)傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

22.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎(chǔ)，_____是戲劇的核心。

23.在世界上，__________戲劇、__________劇和__________，被稱為三種最古老的戲劇藝術(shù)。

24.按馬克思主義藝術(shù)生產(chǎn)的理論，藝術(shù)作品是藝術(shù)家們按照__________的需要而提供的一種__________。

25.藝術(shù)構(gòu)思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

26.藝術(shù)形象是__________與共性的統(tǒng)一，__________與理性的統(tǒng)一，__________與情感的統(tǒng)一。

27.從表現(xiàn)手法和形式來區(qū)分，雕塑主要分為__________和__________兩類。

28.__________批評(píng)是以藝術(shù)與社會(huì)的關(guān)系為基準(zhǔn)評(píng)價(jià)藝術(shù)的一種批評(píng)形態(tài)。

29.藝術(shù)語言的兩個(gè)最基本功能是__________、__________和審美的功能。

30.實(shí)用藝術(shù)最基本的特征，就是既有__________，又有____________________。

31.審美效應(yīng)主要有__________、__________和__________等幾種。

32.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

33.藝術(shù)意蘊(yùn)具有__________性和__________性。

34.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

35.法國18世紀(jì)評(píng)論家布封曾在他的《風(fēng)格論》一書中提出_____的著名觀點(diǎn)。

36.藝術(shù)鑒賞是一種以__________為對(duì)象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價(jià)值的積極能動(dòng)的欣賞和再創(chuàng)造活動(dòng)。

37.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運(yùn)用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

38.電影的樣式可以歸納為五大類，即故事片、__________、科教片、__________、音樂片等。

39.藝術(shù)傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

40.聲樂根據(jù)人們歌唱的特點(diǎn)，分成__________、__________、__________。

三、主觀題(10題)41.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

42.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

43.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

44.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

45.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

46.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

47.藝術(shù)傳播有哪些要素?

48.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

四、論述題(10題)49.試述藝術(shù)家的生命在于創(chuàng)作。

50.結(jié)合魯迅作品中的阿Q談一下你對(duì)藝術(shù)典型的個(gè)性和共性特征的認(rèn)識(shí)。

51.結(jié)合實(shí)際論述藝術(shù)鑒賞的基本過程和市美效應(yīng)。

52.舉例說明綜合藝術(shù)的種類及其基本特征。

53.試述電影和電視的運(yùn)動(dòng)的畫面語言的特征。

54.“藝術(shù)發(fā)生”學(xué)說對(duì)藝術(shù)學(xué)研究有哪些作用？

55.結(jié)合實(shí)例論述審美理解的特點(diǎn)。

56.藝術(shù)作品是感性和理性的統(tǒng)一，請(qǐng)結(jié)合具體作品分析、論述這一觀點(diǎn)。

57.論述藝術(shù)鑒賞的過程。

58.聯(lián)系實(shí)際說明藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派、藝術(shù)思潮的相互聯(lián)系與區(qū)別。

五、論述題(0題)59.試述為什么舞蹈藝術(shù)和音樂藝術(shù)要相互結(jié)合起來。

六、(0題)60.在電影中，常常見到英雄犧牲后緊接著就出現(xiàn)高山青松的鏡頭，這種鏡頭連接方式屬于（）。A.對(duì)比蒙太奇B.平行蒙太奇C.象征蒙太奇D.聯(lián)想蒙太奇

參考答案

1.A

2.D《西斯廷圣母》為拉斐爾“圣母像”中的代表作，它以甜美、悠然的抒情風(fēng)格而聞名遐邇，現(xiàn)為德國德累斯頓茨溫格博物館古代藝術(shù)大師館收藏。

3.A

4.C

5.D

6.B

7.C

8.A

9.D

10.B德國的費(fèi)德勒在19世紀(jì)末極力主張將美學(xué)和藝術(shù)學(xué)區(qū)分開來，也因此被后世稱為“藝術(shù)學(xué)之父”。

11.B

12.C

13.D

14.C羅中立的繪畫作品《父親》被視為傷痕畫派的一個(gè)重要代表，以巨幅油畫形式表現(xiàn)普通中國農(nóng)民形象，其畫面具有一種悲劇性的震撼力，表現(xiàn)了中國農(nóng)民的辛酸與哀愁和中國歷史沉重的足跡。作品展出后，引起了較大的社會(huì)反響，藝術(shù)家們?cè)u(píng)價(jià)《父親》是“中國社會(huì)和歷史文化的一面鏡子”，是“當(dāng)代中國美術(shù)史上重要的一頁”。

15.B達(dá).芬奇，意大利文藝復(fù)興天才畫家、科學(xué)家、發(fā)明家。現(xiàn)代學(xué)者稱他為“文藝復(fù)興時(shí)期最完美的代表”，是人類歷史上絕無僅有的全才，他最大的成就是繪畫，他的杰作《蒙娜麗莎》《圣母子與圣安娜、圣約翰》《最后的晚餐》等作品，體現(xiàn)了他精湛的藝術(shù)造詣。

16.C

17.C

18.B法國畫家莫奈是印象畫派代表人物與創(chuàng)始人之一，代表作品有《印象·日出》、《盧昂大教堂》等。

19.D

20.A

21.現(xiàn)場(chǎng)演出傳播展覽性傳播大眾傳播

22.綜合與多樣演員行動(dòng)矛盾沖突

23.古希臘戲劇印度梵劇中國戲曲

24.人們的精神生活消費(fèi)品

25.整合移情變形

26.個(gè)性感性思想

27.圓雕浮雕

28.社會(huì)歷史

29.塑造藝術(shù)形象傳達(dá)藝術(shù)內(nèi)容

30.實(shí)用價(jià)值審美價(jià)值

31.共鳴凈化領(lǐng)悟

32.典型人物典型環(huán)境

33.多義模糊

34.皇家私家

35.風(fēng)格即人

36.藝術(shù)作品(或藝術(shù)信息)

37.人體動(dòng)作表情構(gòu)圖造型

38.紀(jì)錄片美術(shù)片

39.現(xiàn)場(chǎng)傳播展覽性傳播大眾傳播

40.男聲女聲童聲

41.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

42.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

43.審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

44.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

45.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

46.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

47.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

48.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

49.(1)人類情感的豐富性、更新性要求藝術(shù)家不斷創(chuàng)作。人類情感是無限豐富的，它要求藝術(shù)有無限豐富的表現(xiàn)。即使是同一題材，所引發(fā)的情感也是豐富多樣的，不僅在某一時(shí)期內(nèi)會(huì)有多種表現(xiàn)，在不同的時(shí)代也會(huì)有各種不同的表現(xiàn)。新的情感要求有新的表現(xiàn)，要求藝術(shù)家創(chuàng)造出新的表達(dá)語言和方法。社會(huì)的巨變產(chǎn)生了新事物，引發(fā)出了新思想、新情感。過去的藝術(shù)語言和方法已經(jīng)無力去表達(dá)，這就需要藝術(shù)家創(chuàng)造出新的語言和方法以適應(yīng)表達(dá)這種新情感的需要。這是藝術(shù)發(fā)展的一條普遍規(guī)律。(2)藝術(shù)欣賞心理要求藝術(shù)家不斷創(chuàng)作。藝術(shù)家要使自己的藝術(shù)不失去觀眾或欣賞者、接受者，那就必須考慮欣賞者的欣賞心理。求新、求奇是藝術(shù)欣賞心理的特點(diǎn)之一。正如人們總吃一種食物就會(huì)感到膩煩而要求變換口味一樣，人們?cè)谛蕾p藝術(shù)時(shí)也需要經(jīng)常變換口味。如果我們一味地只有水墨畫可供欣賞，不管那些作品多么精到、高明，我們會(huì)因?yàn)闆]有色彩的感受而覺得乏味。這時(shí)，色彩豐富絢麗的油畫、水彩畫等會(huì)滿足我們這方面的要求。如果我們看到的水墨畫、油畫、水彩畫、版面等諸畫種總是以原來的面貌或風(fēng)格不斷地重復(fù)呈現(xiàn)，我們也會(huì)感到枯燥乏味。藝術(shù)家只有不斷地進(jìn)行革新和創(chuàng)造，不斷地推出創(chuàng)新的藝術(shù)產(chǎn)品，才能滿足各種欣賞心理的需要。(3)藝術(shù)家只有不斷地進(jìn)行創(chuàng)作，才能保持其藝術(shù)的生命力。“重復(fù)”意味著藝術(shù)生命的完結(jié)，藝術(shù)上的重復(fù)包括重復(fù)別人和重復(fù)自己。對(duì)別人的重復(fù)就是沒有創(chuàng)造性的摹仿別人，對(duì)自己的重復(fù)就是毫無新意地不斷制作出雷同的作品，也就等于停滯不前。塞尚的畫具有獨(dú)創(chuàng)性，他被稱為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”，他的畫具有永恒的生命。但是一味摹仿塞尚的藝術(shù)家只是在重復(fù)他，這顯然是毫無意義的。畢加索之所以被稱為“世界上最年輕的藝術(shù)家”，就在于他從不肯重復(fù)別人也不重復(fù)自己，他的藝術(shù)生命始終是旺盛的。是永恒的。重復(fù)別人或自己的藝術(shù)家，等于結(jié)束了藝術(shù)的生命。藝術(shù)家的生命在于創(chuàng)造，只有不斷地進(jìn)行創(chuàng)造，才能永葆藝術(shù)生命的青春活力。

50.(1)藝術(shù)典型是藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個(gè)性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。它既具備鮮明的個(gè)性色彩，又反映了社會(huì)生活本質(zhì)規(guī)律，是個(gè)性和共性的統(tǒng)一。(2)藝術(shù)典型的個(gè)性是指形象的獨(dú)一無二，不可重復(fù)性。藝術(shù)典型的個(gè)性問題就是個(gè)性鮮明和獨(dú)特性問題。阿Q其形象的鮮明性是他的愛看熱鬧、賭錢，而主導(dǎo)性性格則是“精神勝利法”。這一點(diǎn)無疑具有一種活生生的、不可重復(fù)的特征，他具有獨(dú)特的外表、行為、生活習(xí)慣、性格、情感和獨(dú)特的內(nèi)心世界。(3)與藝術(shù)典型個(gè)性鮮明性相聯(lián)系的是其真實(shí)性和概括性，即共性。共性使得藝術(shù)典型具有了深刻的認(rèn)識(shí)功能和有益的教育作用。阿Q是一個(gè)連姓都被剝奪的雇農(nóng)形象，精神勝利法成為他賴以生存的精神支柱，自欺欺人、欺軟怕硬的性格特征既是辛亥革命前后這些流浪雇農(nóng)的表現(xiàn)，又體現(xiàn)出了中國農(nóng)民身上一定程度上存在的劣根性。這種特征既是一個(gè)時(shí)代人物性格的特征，又是不同時(shí)代、階層人物性格的典型，表現(xiàn)出了藝術(shù)概括性即典型的共性。(4)藝術(shù)典型在個(gè)性中體現(xiàn)出了共性，在特殊中體現(xiàn)出了普遍性，在偶然性中體現(xiàn)出了必然性。

51.(1)基本過程：①直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們?cè)趯徝阑顒?dòng)中對(duì)于審美對(duì)象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們?cè)谧⒁鈱徝缹?duì)象形式特點(diǎn)的同時(shí)也已開始關(guān)注審美對(duì)象的意義。鑒賞活動(dòng)往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的它將使鑒賞者完成對(duì)作品形式美的注意及其意義的初步感受。②體驗(yàn)與想像。在鑒賞過程中主體以自身審美經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)潛入作品情境之中進(jìn)行審美體驗(yàn)不斷推進(jìn)與作品中所包含情感的交流與融合；同時(shí)由于審美想像和聯(lián)想的展開鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行對(duì)話洞察其深層意蘊(yùn)并逐漸生成審美愉悅。(1)基本過程：①直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們?cè)趯徝阑顒?dòng)中對(duì)于審美對(duì)象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們?cè)谧⒁鈱徝缹?duì)象形式特點(diǎn)的同時(shí)，也已開始關(guān)注審美對(duì)象的意義。鑒賞活動(dòng)往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的，它將使鑒賞者完成對(duì)作品形式美的注意及其意義的初步感受。②體驗(yàn)與想像。在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)，潛入作品情境之中進(jìn)行審美體驗(yàn)，不斷推進(jìn)與作品中所包含情感的交流與融合；同時(shí)由于審美想像和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行對(duì)話，洞察其深層意蘊(yùn)，并逐漸生成審美愉悅。

52.綜合藝術(shù)是戲劇、戲曲、電影、電視等一類藝術(shù)的總稱。綜合藝術(shù)吸取了文學(xué)、美術(shù)、音樂、舞蹈等各門藝術(shù)的長處獲得了多種手段和方式的藝術(shù)表現(xiàn)力從而形成了自己獨(dú)特的審美特征。它將時(shí)間藝術(shù)與空間藝術(shù)、視覺藝術(shù)與聽覺藝術(shù)、再現(xiàn)藝術(shù)與表現(xiàn)藝術(shù)、造型藝術(shù)與表演藝術(shù)的特點(diǎn)融和到一起具有更加強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。(1)戲劇是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾當(dāng)場(chǎng)表演故事的藝術(shù)樣式。戲曲是我國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)又具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征。戲曲將表現(xiàn)審美意境作為最高的藝術(shù)追求唱、念、做、打綜合藝術(shù)是戲劇、戲曲、電影、電視等一類藝術(shù)的總稱。綜合藝術(shù)吸取了文學(xué)、美術(shù)、音樂、舞蹈等各門藝術(shù)的長處，獲得了多種手段和方式的藝術(shù)表現(xiàn)力，從而形成了自己獨(dú)特的審美特征。它將時(shí)間藝術(shù)與空間藝術(shù)、視覺藝術(shù)與聽覺藝術(shù)、再現(xiàn)藝術(shù)與表現(xiàn)藝術(shù)、造型藝術(shù)與表演藝術(shù)的特點(diǎn)融和到一起，具有更加強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。(1)戲劇是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式，由演員扮演角色，為觀眾當(dāng)場(chǎng)表演故事的藝術(shù)樣式。戲曲是我國傳統(tǒng)的戲劇形式，它既具有戲劇的一般特點(diǎn)，又具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征。戲曲將表現(xiàn)審美意境作為最高的藝術(shù)追求，唱、念、做、打

53.電影藝術(shù)是將藝術(shù)與科學(xué)結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以畫面為基本元素，并與聲音和色彩共同構(gòu)成電影基本語言和媒介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。蒙太奇和鏡頭是電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法。電視藝術(shù)屬于大眾傳播媒介，它既有傳播新聞信息的功能，同時(shí)也有藝術(shù)的功能和娛樂的功能。電視藝術(shù)與電影在審美特征上有許多相似之處，既是綜合藝術(shù)，又是現(xiàn)代科技的產(chǎn)物，同時(shí)又具有獨(dú)特的審美特征。電影與電視是主要依靠畫面來表現(xiàn)的。由畫面構(gòu)成的藝術(shù)語言，是它們的第一要素。電影在早期，是無聲的“默片”，完全依靠訴諸視覺的畫面來表達(dá)一切。影視畫面是運(yùn)動(dòng)的，與繪畫、攝影具有靜止性的畫面根本不同。它們不是通過瞬間來反映生活，而是可以直接反映生活的某些過程。電影在成熟的過程中，利用拍攝成的膠片可以任意組接這一優(yōu)勢(shì)，創(chuàng)造了蒙太奇。蒙太奇是從法國建筑學(xué)上借來的名詞，原意是把各種材料按照總的計(jì)劃安裝在一起，使它們各自的作用上升到更高的境界。蒙太奇是電影構(gòu)成畫面語言的重要手法之一，它可以使鏡頭之間通過組接，獲得更多更深的涵義，產(chǎn)生“1+1>2”的效果。例如一個(gè)英雄在斗爭中倒下的鏡頭，接上一個(gè)青松高聳入云的鏡頭，就不僅有兩個(gè)鏡頭單獨(dú)的內(nèi)容，而且進(jìn)一步象征了英雄的偉大與不朽。長鏡頭也是構(gòu)成畫面語言的重要手段之一。它采用較長時(shí)間不間斷地連續(xù)拍攝，比較充分而且更具有真實(shí)感地交代出一段情節(jié)或一個(gè)場(chǎng)面。隨著攝影技術(shù)條件的不斷改進(jìn)，例如追隨攝影、空中攝影等等，以多種方式使用長鏡頭具有更大的可能性。電視在處理畫面語言的時(shí)候，同樣采取這樣一些手法。

54.“藝術(shù)發(fā)生”學(xué)說是藝術(shù)生產(chǎn)理論的一個(gè)重要的組成部分，是對(duì)藝術(shù)的起源、性質(zhì)和特點(diǎn)進(jìn)行的理論研究。研究“藝術(shù)發(fā)生”理論，有利于人們更深入地認(rèn)識(shí)和了解藝術(shù)的本質(zhì)，對(duì)理解藝術(shù)學(xué)的其他重要原理、規(guī)律等都有積極意義。通過對(duì)藝術(shù)起源的探討，人們認(rèn)識(shí)到藝術(shù)是經(jīng)歷了一個(gè)漫長的歷史過程才從物質(zhì)生產(chǎn)中逐步分化出來的。藝術(shù)的起源是一個(gè)復(fù)雜的過程，各種起源說都有其一定的道理，也都可以找出相應(yīng)的歷史依據(jù)，但也還都存在許多未解之謎，不能完美地解釋一些藝術(shù)現(xiàn)象。然而縱觀人類文明的歷史，我們還是可以看到藝術(shù)的起源離不開人類認(rèn)識(shí)世界、改造世界的綜合社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)。無論是模仿說、游戲說、表現(xiàn)說，還是巫術(shù)說、勞動(dòng)說，都可以證明藝術(shù)是在人們的生產(chǎn)實(shí)踐、社會(huì)實(shí)踐的過程中，在人類認(rèn)識(shí)自然、認(rèn)識(shí)社會(huì)、認(rèn)識(shí)自身的過程中產(chǎn)生的。另外，從藝術(shù)的性質(zhì)和特點(diǎn)來看，“藝術(shù)發(fā)生”學(xué)說的研究也告訴我們，藝術(shù)是審美主客體關(guān)系的完美結(jié)合，藝術(shù)美包含著兩個(gè)方面的內(nèi)容，一方面藝術(shù)是對(duì)客觀社會(huì)生活的反映，另一方面藝術(shù)又凝聚著藝術(shù)創(chuàng)造者主觀的審美理想和情感愿望。藝術(shù)美既有客觀的因素，又有主觀的因素，這兩方面通過作家藝術(shù)家的創(chuàng)作活動(dòng)互相滲透、彼此融合，并通過物態(tài)化形成具有藝術(shù)形象的藝術(shù)作品。這就有利于我們認(rèn)識(shí)藝術(shù)產(chǎn)生與發(fā)展的一般規(guī)律，通過協(xié)調(diào)二者之間的不平衡關(guān)系使藝術(shù)得到發(fā)展。

55.審美理解是與感知結(jié)合在一起的在直覺過程中對(duì)作品的直接領(lǐng)悟。它的特點(diǎn)表現(xiàn)為：(1)它是一種滲透在審美感知活動(dòng)中的對(duì)作品形象、意蘊(yùn)及整體價(jià)值的直接把握和領(lǐng)悟。不需借助于任何概念、判斷和推理等理性中介。比如看了《老井》的電影畫面接受者就可直接領(lǐng)悟到其中表現(xiàn)的愚公精神。(2)它是一種情感化的理解。藝術(shù)作品本身是人的生命情感形式接受者只有帶著審美情感去與作品的審美形式對(duì)話才可能理解其中所表達(dá)的生命情感意味。一個(gè)冷漠的人無論如何也不能理解《紅高梁》中所進(jìn)發(fā)出的原始生命力和中華民族決不屈服的生存精神。(3審美理解是與感知結(jié)合在一起的，在直覺過程中對(duì)作品的直接領(lǐng)悟。它的特點(diǎn)表現(xiàn)為：(1)它是一種滲透在審美感知活動(dòng)中的對(duì)作品形象、意蘊(yùn)及整體價(jià)值的直接把握和領(lǐng)悟。不需借助于任何概念、判斷和推理等理性中介。比如看了《老井》的電影畫面，接受者就可直接領(lǐng)悟到其中表現(xiàn)的愚公精神。(2)它是一種情感化的理解。藝術(shù)作品本身是人的生命情感形式，接受者只有帶著審美情感去與作品的審美形式對(duì)話，才可能理解其中所表達(dá)的生命情感意味。一個(gè)冷漠的人無論如何也不能理解《紅高梁》中所進(jìn)發(fā)出的原始生命力和中華民族決不屈服的生存精神。(3

56.(1)在藝術(shù)作品中，感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。

(2)在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。

(3)藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性與理性的統(tǒng)一；另一方面，藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。

(4)例證分析。

57.藝術(shù)鑒賞，是鑒賞主體在面對(duì)藝術(shù)客體時(shí)的能動(dòng)的精神活動(dòng)。藝術(shù)鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應(yīng)”。藝術(shù)鑒賞的準(zhǔn)備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會(huì)有一個(gè)既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術(shù)鑒賞的中間層次，體現(xiàn)為鑒賞者一種主動(dòng)積極的對(duì)藝術(shù)作品的直覺與感知、體驗(yàn)與想象、理解與創(chuàng)造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術(shù)鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術(shù)作品產(chǎn)生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術(shù)鑒賞的準(zhǔn)備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會(huì)有一個(gè)既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊(yùn)期待。形式期待是指藝術(shù)鑒賞者由于藝術(shù)作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術(shù)作品中的某種特定意象而引發(fā)的期待指向；意蘊(yùn)期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊(yùn)、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗(yàn)與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知：藝術(shù)直覺是指人們?cè)趯徝阑顒?dòng)中對(duì)于審美對(duì)象具有一種不假思索而即可把握與領(lǐng)悟的能力；審美感知是指人們?cè)谧⒁鈱徝缹?duì)象形式特點(diǎn)的同時(shí)，也已開始關(guān)注審美對(duì)象的意義；鑒賞活動(dòng)往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的。它將使鑒賞者完成對(duì)作品形式美的注意和對(duì)其意義的初步感受。②體驗(yàn)與想象：在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)，潛入作品情境之中進(jìn)行審美體驗(yàn)；不斷推進(jìn)與作品中所包含情感的交流與融合；同時(shí)由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行交流，洞察其深層意蘊(yùn)，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造：理解既包括對(duì)于作品的形象、情境，形式、語言的審美認(rèn)知，也包括對(duì)于作品整體價(jià)值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對(duì)于作品中形象、情境、典型和意境的補(bǔ)充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(3)審美效應(yīng)：藝術(shù)鑒賞中的審美效應(yīng)常常伴隨著強(qiáng)烈的情感活動(dòng)與復(fù)雜的心理機(jī)制，它是藝術(shù)鑒賞的高潮，也是藝術(shù)鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術(shù)作品，在鑒賞中都會(huì)產(chǎn)生十分顯著的審美效應(yīng)。審美效應(yīng)主要有以下三種表現(xiàn)：共鳴、凈化、領(lǐng)悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為