2022-2023學(xué)年遼寧省遼陽市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考預(yù)測試題(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.《阿細(xì)跳月》是我國——族的民間舞蹈。

A.彝B.傣C.苗D.白

2.以藝術(shù)與社會的關(guān)系為基準(zhǔn)評價藝術(shù)的一種批評形態(tài)是()

A.文本B.接受C.心理D.社會歷史

3.我國民樂《高山流水》是著名的______曲。()

A.古琴B.小提琴C.琵琶D.二胡

4.《格爾尼卡》的作者是()

A.畢加索B.柏拉圖C.莫奈D.塞尚

5.被人們認(rèn)為是解釋《春秋》的作品是()

A.國語B.后漢書C.左傳D.尚書

6.哲學(xué)主要通過______這一中介對藝術(shù)產(chǎn)生影響。()A.A.美學(xué)B.宗教C.政治D.倫理學(xué)

7.下圖是中國古代著名畫作（）A.《洛神賦圖》

B.《韓熙載夜宴圖》

C.《簪花仕女圖》

D.《女史箴圖》

8.達(dá)利的油畫《記憶的永恒》和布努艾爾導(dǎo)演的電影《一條安達(dá)魯狗》等是______流派的代表作品。

A.表現(xiàn)主義B.存在主義C.超現(xiàn)實(shí)主義D.荒誕派9.中國古代書法家中有“書圣”稱號的是（）A.A.王羲之B.懷素C.張旭D.顏真卿

10.著名的《卡門》組曲是法國19世紀(jì)作曲家_____的代表作。

A.德彪西

B.比才

C.舒伯特

D.帕格尼尼

11.中達(dá)戈拉斯學(xué)派是最早的______。

A.現(xiàn)實(shí)主義B.浪漫主義C.理念主義D.形式主義

12.表情藝術(shù)最基本的美學(xué)特征是__________。（）

A.科學(xué)性和技藝性B.造型性和表現(xiàn)性C.抒情性和表現(xiàn)性D.技藝性和抒情性

13.書法藝術(shù)產(chǎn)生于()

A.日本B.朝鮮C.中國D.古羅馬

14.提出藝術(shù)生產(chǎn)與物質(zhì)生產(chǎn)發(fā)展不平衡關(guān)系理論的是__________。（）

A.榮格B.馬克思C.康德D.列寧

15.柴可夫斯基是俄國作曲家，其作品有()

A.《聯(lián)合之歌》B.《天鵝湖》C.《浮士德》D.《佩利亞斯與梅麗桑德》

16.《花木蘭》原是______作品。()

A.京劇B.昆曲C.豫劇D.評劇

17.“三一律”是歐洲______戲劇的創(chuàng)作法則。A.A.文藝復(fù)興B.古典主義C.浪漫主義D.現(xiàn)實(shí)主義

18.重要的文藝?yán)碚撝鳌墩撍囆g(shù)(沒有地址的信)》的作者是()

A.普列漢諾夫B.席勒C.馬克思D.恩格斯

19.《西廂記》是我國元代作家__________創(chuàng)作的。（）A.A.關(guān)漢卿B.湯顯祖C.王實(shí)甫D.蒲松齡

20.蘇軾、黃庭堅(jiān)、米芾、蔡襄是我國______代四大書法家。()A.A.漢B.晉C.唐D.宋

21.《大衛(wèi)像》是意大利文藝復(fù)興時期（）的重要作品。A.達(dá)·芬奇B.拉斐爾C.羅丹D.米開朗基羅

22.藝術(shù)接受在傳播的基礎(chǔ)上，以鑒賞者為主體，其對象是藝術(shù)()。A.作品B.散文C.接受D.世界

23.我目明代藝術(shù)成就最高的畫家之一是()

A.宗白華B.王世貞C.徐渭D.黃庭堅(jiān)

24.《梁山伯與祝英臺》是一部（）。

A.鋼琴協(xié)奏曲B.鋼琴獨(dú)奏曲C.小提琴協(xié)奏曲D.小提琴獨(dú)奏曲

25.《胡笳十八拍》是__________代的作品。（）

A.秦B.元C.唐D.漢

26.繪畫藝術(shù)使用的媒介材料主要是（）。A.形狀、體積、木、石等B.畫面、音響、蒙太奇等C.線條、色彩、塊面、形狀等D.旋律、和聲、節(jié)奏、調(diào)式等

27.楷書最早產(chǎn)生于（）

A．漢代

B．魏晉

C．唐代

D．宋代

28.意大利影片《偷自行車的人》屬于（）

A．表現(xiàn)主義電影

B．新現(xiàn)實(shí)主義電影

C．新浪潮電影

D．左岸派電影

29.黑格爾認(rèn)為，最杰出的藝術(shù)本領(lǐng)就是指（）A.A.審美想象B.審美感知C.審美聯(lián)想D.審美情感

30.詩劇《浮士德》是______的代表作。

A.雨果B.歌德C.狄德羅D.席勒

二、填空題(30題)31.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運(yùn)用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

32.藝術(shù)語言是一種比喻的說法，指的是藝術(shù)作品的__________，在藝術(shù)作品中起到類似語言的表情達(dá)意作用。

33.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點(diǎn)。

34.王羲之是我國_____時期的大書法家。

35.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

36.知覺的基本特征表現(xiàn)為整體性、___________、理解性和___________等。

37.繪畫藝術(shù)的種類，根據(jù)使用材料的不同，可分為__________、__________、版畫、水彩畫、水粉畫等。

38.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

39.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

40.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____．

41.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

42.藝術(shù)語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

43.藝術(shù)創(chuàng)造的過程基本包括___________、___________、___________三個階段。

44.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學(xué)堂》等，喜劇作品《費(fèi)加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

45.藝術(shù)創(chuàng)造的過程為_____、_____和_____三步。

46.電影是將藝術(shù)與_____結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以_____為基礎(chǔ)元素，并與_____和色彩共同構(gòu)成電影基本語言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。

47.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術(shù)最鮮明的特色為_____和_____。

48.題材在藝術(shù)作品中是__________得以表現(xiàn)的基礎(chǔ)。

49.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

50.藝術(shù)傳播的四個要素是__________、__________、__________、__________。

51.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術(shù)起源的"勞動說"．

52.藝術(shù)可以分為五大類別，即__________、__________、__________、__________、__________等。

53.《清明上河圖》是北宋畫家——的著名風(fēng)俗畫。

54.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

55.電視藝術(shù)有__________、__________、__________等。

56.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

57.藝術(shù)鑒賞是一種以__________為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創(chuàng)造活動。

58.藝術(shù)傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

59.魔幻現(xiàn)實(shí)主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

60.聲樂根據(jù)人們歌唱的特點(diǎn)，分成__________、__________、__________。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術(shù)作品中表現(xiàn)和再現(xiàn)的關(guān)系。

62.簡述繪畫藝術(shù)的基本特征。

63.簡述藝術(shù)傳播的構(gòu)成要素。

64.結(jié)合具體作品，簡述音樂象征的意義。

65.簡要說明藝術(shù)傳播的涵義。

66.簡述工藝美術(shù)的基本特征。

67.簡要介紹藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式。

68.什么是心理學(xué)批評模式?請舉出其代表人物。

69.什么是靈感?其主要特征是什么?

70.簡述藝術(shù)風(fēng)格及其特性。

四、主觀題(10題)71.藝術(shù)傳播有哪些要素?

72.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

73.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

74.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

75.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

76.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

77.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

78.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

五、論述題(10題)79.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

80.為什么在藝術(shù)鑒賞中會產(chǎn)生“一千個人心中有一千個哈姆雷特”的現(xiàn)象?

81.聯(lián)系實(shí)際說明藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派、藝術(shù)思潮的相互聯(lián)系與區(qū)別。

82.讀下面這段話，分析它揭示的是藝術(shù)活動中的什么現(xiàn)象。江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動于疏枝密葉之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實(shí)胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也?？傊?，意在筆先者，定則也；趣在法外者，化機(jī)也?！鍢蝾}畫

83.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)作品的三個層次。

84.以歐洲文藝復(fù)興和現(xiàn)代藝術(shù)流派出現(xiàn)為例，試說明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會變革和社會思潮的聯(lián)系。

85.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)創(chuàng)作的基本過程及每個環(huán)節(jié)的特征。

86.論述藝術(shù)批評同藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)鑒賞的區(qū)別與聯(lián)系。

87.簡述藝術(shù)概論的研究方法。

88.什么是藝術(shù)批評？舉例論述藝術(shù)批評的功能？

六、(0題)89.試論藝術(shù)作品中感性與理性的關(guān)系。

參考答案

1.A

2.D社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術(shù)，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價值的高低取決于他對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。

3.A

4.A

5.C

6.A

7.D

8.C

9.A

10.B

11.D

12.C

13.C

14.B

15.B

16.C

17.B

18.A本題考查了文藝?yán)碚撝??！墩撍囆g(shù)(沒有地址的信)》是俄國文藝評論家普列漢諾夫的著作。

19.C

20.D

21.D

22.A藝術(shù)接受指在傳播的基礎(chǔ)上，以藝術(shù)作品為對象，以鑒賞者為主體，積極能動地消費(fèi)、鑒賞和批評等活動。

23.C

24.C《粱山伯與祝英臺》是陳鋼與何占豪共同創(chuàng)作的一部小提琴協(xié)奏曲。

25.D

26.C

27.A

28.B

29.A

30.B

31.人體動作表情構(gòu)圖造型

32.物質(zhì)表現(xiàn)手段

33.實(shí)用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

34.東晉

35.歌劇舞劇話劇

36.選擇性恒常性

37.中國畫油畫

38.拙政園留園豫園

39.典型人物典型環(huán)境

40.間接性廣闊性情感性

41.皇家私家

42.審美塑造藝術(shù)形象

43.藝術(shù)體驗(yàn)藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)表現(xiàn)

44.古希臘莫里衰博馬舍

45.藝術(shù)體驗(yàn)藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)傳達(dá)

46.科學(xué)畫面聲音

47.程式化虛擬性

48.作品主題

49.個性共性

50.藝術(shù)信息受傳者傳播主體傳播媒介

51.《沒有地址的信》（或《藝術(shù)論》）

52.造型藝術(shù)實(shí)用藝術(shù)表情藝術(shù)文學(xué)藝術(shù)綜合藝術(shù)

53.張擇端

54.胸中之竹手中之竹

55.電視劇文藝專題片文藝訪談

56.文體期待意象期待意蘊(yùn)期待

57.藝術(shù)作品(或藝術(shù)信息)

58.現(xiàn)場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

59.馬爾克斯《百年孤獨(dú)》

60.男聲女聲童聲

61.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)造中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)造中重在表達(dá)主體的情感和理想．以及對客體世界的思考和評判。(2)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；在側(cè)重表現(xiàn)的藝術(shù)作品中，也不會沒有再現(xiàn)的因素，其間只是存在比重的差別。因?yàn)?，再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

62.(1)繪畫是一門使用一定的物質(zhì)材料，運(yùn)用線條、色彩和塊面等語音，通過構(gòu)圖、造型和設(shè)色等手段，在二度空間(平面)里創(chuàng)造出靜態(tài)的視覺形象或情境的藝術(shù)。繪畫在造型藝術(shù)中處于基礎(chǔ)地位。(2)繪畫藝術(shù)的基本特征是：①形式的變幻；②瞬間的凝固；③豐富的意味。

63.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，是指藝術(shù)傳播活動中控制與發(fā)送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是指藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)及其對受傳者的影響程度。

64.音樂的象征是用音樂的聲響表現(xiàn)某種具有特點(diǎn)事物的手段這種手段在音樂的使用上別有特色。因?yàn)橛行傻穆曇粼诿枋鍪挛锖颓楦袝r是不確定的不那么準(zhǔn)確的但能用象征性的聲音組成的旋律來表現(xiàn)。貝多芬的《命運(yùn)交響曲》開頭低沉而節(jié)奏較慢的旋律發(fā)出的聲響說是“命運(yùn)在敲門”這其賣是在象征。聶耳的《金蛇狂舞》以歡快的旋律回環(huán)往復(fù)似金蛇瘋狂地不斷舞蹈《彩云追月》中鈸聲好像彩云掠過月亮其實(shí)這些事物本來是沒有聲音的而音樂卻使人們通過想像“聽”到了聲音。音樂樂目之多浩如煙海然而很少有旋律是相同的這說明在表現(xiàn)抒發(fā)情感、描音樂的象征是用音樂的聲響表現(xiàn)某種具有特點(diǎn)事物的手段，這種手段在音樂的使用上別有特色。因?yàn)橛行傻穆曇粼诿枋鍪挛锖颓楦袝r是不確定的，不那么準(zhǔn)確的，但能用象征性的聲音組成的旋律來表現(xiàn)。貝多芬的《命運(yùn)交響曲》，開頭低沉而節(jié)奏較慢的旋律發(fā)出的聲響，說是“命運(yùn)在敲門”，這其賣是在象征。聶耳的《金蛇狂舞》以歡快的旋律回環(huán)往復(fù)似金蛇瘋狂地不斷舞蹈，《彩云追月》中鈸聲好像彩云掠過月亮，其實(shí)這些事物本來是沒有聲音的，而音樂卻使人們通過想像“聽”到了聲音。音樂樂目之多浩如煙海，然而很少有旋律是相同的，這說明在表現(xiàn)抒發(fā)情感、描

65.藝術(shù)傳播指的是藝術(shù)信息的傳遞和交流，是藝術(shù)信息在社會系統(tǒng)中的運(yùn)行。藝術(shù)傳播具有公共化與個人化相互交融的特點(diǎn)。它借助一定的物質(zhì)媒介和傳播方式，將藝術(shù)信息傳遞給藝術(shù)接受者，使其得到擴(kuò)展。

66.(1)工藝美術(shù)是指既具有審美特性又具有較強(qiáng)的物質(zhì)特性既表現(xiàn)出審美價值又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價值的造型與空間藝術(shù)。(2)工藝美術(shù)的基本特征是：①實(shí)用與審美結(jié)合；②既具有物質(zhì)性又具有精神性；③講究技能與創(chuàng)造。(1)工藝美術(shù)是指既具有審美特性，又具有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值，又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價值的造型與空間藝術(shù)。(2)工藝美術(shù)的基本特征是：①實(shí)用與審美結(jié)合；②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；③講究技能與創(chuàng)造。

67.(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中包括客體世界和人的主觀世界。在具體的藝術(shù)作品中，藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。(2)藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式，包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu);其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式，即表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的有機(jī)體。在藝術(shù)創(chuàng)造中，內(nèi)容常常起到主導(dǎo)的作用，形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則;但同時，形式又呈現(xiàn)相對的獨(dú)立性，它不僅具有獨(dú)立的審美價值，而且由于形式的變幻，可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價值的實(shí)現(xiàn)。

68.心理學(xué)批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來評價藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機(jī)、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運(yùn)用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。心理學(xué)批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來評價藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機(jī)、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品，也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運(yùn)用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。

69.(1)靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時間內(nèi)突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過頓悟獲得飛躍。靈感是藝術(shù)家在成熟運(yùn)用形象思維和抽象思維的基礎(chǔ)上意識和無意識的相互作用產(chǎn)生的；(2)靈感的特征：突發(fā)性、超常性、易逝性；(3)形象思維與靈感有一定聯(lián)系二者往往交互作用。(1)靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力，藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過頓悟獲得飛躍。靈感是藝術(shù)家在成熟運(yùn)用形象思維和抽象思維的基礎(chǔ)上，意識和無意識的相互作用產(chǎn)生的；(2)靈感的特征：突發(fā)性、超常性、易逝性；(3)形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用。

70.(1)藝術(shù)風(fēng)格是藝術(shù)家的創(chuàng)造個性與藝術(shù)品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。(2)藝術(shù)風(fēng)格的特性有以下三點(diǎn)：①繼承與獨(dú)創(chuàng)。藝術(shù)家要有自己的風(fēng)格，必須繼承前人的藝術(shù)傳統(tǒng)、從中吸取提高自己水平的藝術(shù)營養(yǎng)，在此基礎(chǔ)上進(jìn)行有自己特色的與眾不同的獨(dú)創(chuàng)。這里繼承是首要的，是基礎(chǔ)，獨(dú)創(chuàng)是繼承的升華，獨(dú)創(chuàng)是目的。只有繼承好，獨(dú)創(chuàng)才更大膽，才能在獨(dú)創(chuàng)上有所成就。②穩(wěn)定與漸變。藝術(shù)創(chuàng)作者的風(fēng)格形成，是逐漸在創(chuàng)作中實(shí)踐、篩選、最后認(rèn)定的，成為相對穩(wěn)定的具有自己特點(diǎn)的風(fēng)格。由于形成風(fēng)格，創(chuàng)作就會在藝術(shù)上達(dá)到運(yùn)用自如、融會貫通的境界、成為藝術(shù)家在創(chuàng)作上成功的標(biāo)志。但藝術(shù)家風(fēng)格形成后，不是一成不變的，而是隨著生活的變化、文化觀點(diǎn)的變化、表現(xiàn)力的成熟、藝術(shù)修養(yǎng)的提高等使文藝家的風(fēng)格變化，但這種變化是漸變，是在實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)不足之處逐漸改變的。因?yàn)樵械娘L(fēng)格來之不易，不能輕易改變，就只能漸變。但變是主要的，不變就會跟不上時代，就會被淘汰。因此要變，但是要漸變。③多樣與統(tǒng)一。藝術(shù)風(fēng)格是多樣的，它是因人而異的。藝術(shù)風(fēng)格的多樣性，是由于客觀因素決定的。社會的多樣化，人物主題的多樣化、新的思潮、新的藝術(shù)語言的多樣化，都是風(fēng)格形成千差萬別的原因。而藝術(shù)風(fēng)格又要統(tǒng)一在一定時代里，由于時代不同，藝術(shù)風(fēng)格會呈現(xiàn)一個時代的共同特點(diǎn)。再是一個民族在藝術(shù)風(fēng)格中同樣會呈現(xiàn)帶有共同性的東西。由于時代的不同、民族的不同，在同一時代和同一民族中藝術(shù)會出現(xiàn)某些共同特點(diǎn)，這就是藝術(shù)風(fēng)格的多樣統(tǒng)一。

71.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

72.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。

73.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

74.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

75.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

76.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

77.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

78.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

79.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

80.這是因?yàn)樗囆g(shù)鑒賞的基本特點(diǎn)之一即在于差異性與一致性的辯證統(tǒng)一。藝術(shù)鑒賞的差異性是指不同的鑒賞者在鑒賞同一部藝術(shù)作品時其審美感受和審美領(lǐng)悟必然存在一定的差別。這種差異性根源于鑒賞者主體的個性差別也同時代、民族、階級的差別相關(guān)。所謂時代差異指不同時代的鑒賞者在鑒賞活動中所表現(xiàn)出來的不同的審美傾向、鑒賞能力和價值觀念。這是由于不同時代的精神生活、物質(zhì)生活和時代風(fēng)尚等差異而形成的。所謂民族差異是由不同民族的社會風(fēng)尚、文化傳統(tǒng)、心理習(xí)慣等差別形成的。同一件藝術(shù)品不同民族對它的欣賞喜愛程度常會有巨大這是因?yàn)樗囆g(shù)鑒賞的基本特點(diǎn)之一，即在于差異性與一致性的辯證統(tǒng)一。藝術(shù)鑒賞的差異性，是指不同的鑒賞者在鑒賞同一部藝術(shù)作品時，其審美感受和審美領(lǐng)悟必然存在一定的差別。這種差異性，根源于鑒賞者主體的個性差別，也同時代、民族、階級的差別相關(guān)。所謂時代差異，指不同時代的鑒賞者在鑒賞活動中所表現(xiàn)出來的不同的審美傾向、鑒賞能力和價值觀念。這是由于不同時代的精神生活、物質(zhì)生活和時代風(fēng)尚等差異而形成的。所謂民族差異，是由不同民族的社會風(fēng)尚、文化傳統(tǒng)、心理習(xí)慣等差別形成的。同一件藝術(shù)品，不同民族對它的欣賞喜愛程度常會有巨大

81.(1)藝術(shù)風(fēng)格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個性與藝術(shù)作品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。風(fēng)格是藝術(shù)家創(chuàng)作個性成熟的標(biāo)志，也是一部作品達(dá)到較高藝術(shù)水準(zhǔn)的標(biāo)準(zhǔn)。

(2)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。

(3)藝術(shù)思潮是指在一定社會條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響，藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。

(4)藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系，但又存在著明顯的區(qū)別。藝術(shù)流派是藝術(shù)風(fēng)格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體表現(xiàn)。藝術(shù)思潮常常包容一個時期內(nèi)多個藝術(shù)門類中多個流派的藝術(shù)主張。

82.這段話形象地描述了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。(1)藝術(shù)體驗(yàn)。是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進(jìn)行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗(yàn)通常包含三個部分：①材料的儲備和審美經(jīng)驗(yàn)的積累。②審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生。③創(chuàng)造欲望的萌動及動機(jī)的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思。是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗(yàn)的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動機(jī)為引導(dǎo)，通過各種心理活動和特定藝術(shù)思維方式，對原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象，是藝術(shù)創(chuàng)作者在構(gòu)思的過程中，將主體的審美情感、審美認(rèn)識與把握到的客觀審美物象相融合，并以一定的藝術(shù)表現(xiàn)方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術(shù)形象或情境。(3)藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運(yùn)用特定的藝術(shù)語言，將自己的藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。鄭板橋畫竹的經(jīng)歷先是“眼中之竹”，只見煙光、日影、露氣都浮動于竹子的疏枝密葉之間，這種獨(dú)特的審美體驗(yàn)使畫家產(chǎn)生了創(chuàng)作沖動，“胸中勃勃，遂有畫意”。于是在構(gòu)思中出現(xiàn)了“胸中之竹”，“因而磨墨展紙，落筆倏作變相”，最終物化為“手中之竹”?！靶刂兄瘛笔墙?jīng)過加工得到的審美意象，不同于真實(shí)的“眼中之竹”。在創(chuàng)作“手中之竹”時，藝術(shù)內(nèi)涵得到深化，因此又不同于構(gòu)思階段的“胸中之竹”。

83.(1)藝術(shù)語言。①它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介按照審美法則進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。②藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱藝術(shù)語言又可分為文學(xué)語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。③藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象。①藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式是通過審美主體與審美客體的相互交融并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。②藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物也包括其他富有審美特征的情境、意象或意境。(3)藝術(shù)意蘊(yùn)。①藝術(shù)意(1)藝術(shù)語言。①它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。②藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱，藝術(shù)語言又可分為文學(xué)語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。③藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象。①藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。②藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象或意境。(3)藝術(shù)意蘊(yùn)。①藝術(shù)意

84.在一個時代或一個時期中，社會上的經(jīng)濟(jì)、政治、哲學(xué)、科學(xué)以及文化方面的重大斗爭和變革會產(chǎn)生一定的社會思潮，反映到文藝上就會產(chǎn)生一定的文藝思潮。歐洲16世紀(jì)，正是資產(chǎn)階級革命的時代。新興資產(chǎn)階級的革命口號是“自由、平等、博愛”，是向封建領(lǐng)主統(tǒng)治者要自由、要平等，而配合這場變革的是文藝復(fù)興運(yùn)動。它的哲學(xué)基礎(chǔ)是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會的人文主義思潮。而在藝術(shù)領(lǐng)域里，出現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興三杰——達(dá)·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時期是“人類從來沒有經(jīng)歷過的最偉大的、進(jìn)步的變革。是一個需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學(xué)識淵博方面的巨人的時代”(恩格斯：《自然辯證法·導(dǎo)言》)。達(dá)·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個門徒全部人格化了，再不是中世紀(jì)帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗基羅的《大衛(wèi)》石雕像，把年輕的大衛(wèi)塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質(zhì)都是人的，是少年英雄氣質(zhì)的體現(xiàn)。至于拉斐爾，他塑造的圣母，全部是善良而美麗女人的典型，他認(rèn)為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現(xiàn)的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《王子復(fù)仇記》同樣無一不是突出了人性美，突出人的神圣。歐美的現(xiàn)代藝術(shù)流派的出現(xiàn)，或是革新或是保守或是審美觀點(diǎn)不同而形成的。如法國的巴比松畫派，是受啟蒙學(xué)者盧梭的空想主義的影響，希望在現(xiàn)實(shí)社會中找到一個世外桃源。他們繼承了17世紀(jì)荷蘭畫派和18世紀(jì)英國風(fēng)景畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，到巴比松林區(qū)去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風(fēng)景畫從古典主義束縛下解放出來，又發(fā)掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀(jì)下半葉，印象派畫家不滿足官方學(xué)院派的墨守成規(guī)，在藝術(shù)上要求創(chuàng)作自由。由于當(dāng)時光學(xué)的迅速發(fā)展，他們在繼承巴比松畫派的基礎(chǔ)上，把光和色的科學(xué)原理運(yùn)用到藝術(shù)法則上來，大大豐富了繪畫色彩的表現(xiàn)能力，如莫奈畫的《日出印象》。與此同時出現(xiàn)了后期印象派。逐漸把現(xiàn)實(shí)變形，抓住藝術(shù)的某一特點(diǎn)給以夸張，就又有了畢加索的立體派，及至以夢境為內(nèi)容的達(dá)利的超現(xiàn)實(shí)主義畫派。最后在美國又出現(xiàn)了超級現(xiàn)實(shí)主義等眾多流派，這些流派有的只是曇花一現(xiàn)，有的對現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展起到促進(jìn)作用，有的也有明顯脫離現(xiàn)實(shí)的傾向?？傊囆g(shù)流派或藝術(shù)思潮，必然有其特定的思想基礎(chǔ)、審美傾向和藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)趣味。在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向，總離不開一定的社會條件，特別是受到一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響。

85.藝術(shù)創(chuàng)作基本包括藝術(shù)體驗(yàn)、藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)表現(xiàn)三個階段。藝術(shù)體驗(yàn)是形成藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)和前提乃至萌發(fā)不可遏制的創(chuàng)作欲望。它充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素對特定的審美對象進(jìn)行審視、體味和理解。藝術(shù)體驗(yàn)包括三個部分：一是材料的儲備和審美經(jīng)驗(yàn)的積累；二是審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生；三是創(chuàng)作欲望的萌動及動機(jī)的生成。藝術(shù)構(gòu)思是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗(yàn)的基礎(chǔ)之上以特定的創(chuàng)作動機(jī)為引導(dǎo)通過各種心理活動和特定的藝術(shù)思維方式對原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)造者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運(yùn)用特定的藝術(shù)語言將自己藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情景。藝術(shù)創(chuàng)作基本包括藝術(shù)體驗(yàn)、藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)表現(xiàn)三個階段。藝術(shù)體驗(yàn)是形成藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)和前提,乃至萌發(fā)不可遏制的創(chuàng)作欲望。它充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素,對特定的審美對象進(jìn)行審視、體味和理解。藝術(shù)體驗(yàn)包括三個部分：一是材料的儲備和審美經(jīng)驗(yàn)的積累；二是審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生；三是創(chuàng)作欲望的萌動及動機(jī)的生成。藝術(shù)構(gòu)思是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗(yàn)的基