1、第一節(jié)小提琴史話小提琴有著悠久的歷史。相傳在2000 多年前，埃及有一個(gè)叫莫可里的音樂愛好者，在尼羅河邊散步時(shí)，偶爾踢到一個(gè)烏龜殼，他拾起來敲一敲，殼內(nèi)的空氣受到振蕩，發(fā)出好聽的音樂聲，于是他就把這個(gè)能發(fā)出美妙聲音的烏龜殼帶回家里， 終日拿在手上沉思默想。后來， 他終于制成一種既能彈奏又能拉奏的烏龜殼琴。 據(jù)說這就是當(dāng)時(shí)的小提琴。也有另一種說法，小提琴是從一種名為維奧爾（Viol）的古提琴演變而來，到16、17世紀(jì)時(shí)期，其構(gòu)造就固定下來，和現(xiàn)在的小提琴很相似。小提琴是一種構(gòu)造與聲音都十分完善的弓弦樂器，在音樂表演藝術(shù)中占有非常重要的地位。它有寬廣的音域、聲音優(yōu)美、色彩多變等特點(diǎn)，有高度的、極豐

2、富的藝術(shù)表現(xiàn)力，可演奏抒情、寬廣、緩慢的旋律，也可演奏技巧高、深、難的華彩樂章。在眾多獨(dú)奏樂器中，除了鋼琴以外，尚沒有其他樂器能與之相匹敵。自 17 世紀(jì)以來，它在西歐興起的室內(nèi)樂與大型管弦樂合奏中，亦居領(lǐng)導(dǎo)地位。但小提琴這個(gè)樂器也并非是歐陸本土的產(chǎn)物。在回教興盛的9 世紀(jì)，它的前身伴隨著阿拉伯人闖進(jìn)歐洲世界，幾百年來，經(jīng)過重重進(jìn)化，直到 16 世紀(jì)中葉，加了第四根弦，成為五度定音后，才定型為現(xiàn)今的面貌。在此之前曾經(jīng)出現(xiàn)了幾種相似的弓弦樂器，主要在社交場(chǎng)合里營(yíng)造歡愉的氣氛。因此在小提琴還難登大雅之堂的時(shí)代，稱不上是精致藝術(shù)的一環(huán)，這和今日我們對(duì)小提琴的演奏印象有著天壤之別。第二節(jié)小提琴的制作小

3、提琴之所以能夠達(dá)到今日的如此完美，我們應(yīng)該感謝數(shù)百年傳統(tǒng)的制琴史。據(jù)歷史記載，在17、 18 世紀(jì)時(shí)，意大利的克雷莫納及布萊斯加兩地和奧地利、法國(guó)等歐洲國(guó)家，陸續(xù)出現(xiàn)了許多有名的小提琴制作家，在諸名家中要數(shù)意大利的斯特拉迪瓦里最負(fù)盛名，他制作的琴價(jià)值最高。而我國(guó)小提琴制造也有70 多年的歷史。業(yè)余小提琴制作室非常吸引人的，許多小提琴愛好者都把業(yè)余制琴作為自己的又一愛好。為此音響物理學(xué)家和工程技術(shù)人員對(duì)小提琴的發(fā)音原理也在孜孜（zi）不倦地加以研究。下面我們介紹一下小提琴的基本制作。首先從幾大方面著手。一、工具和琴板木料1 .工具：業(yè)余制琴工具比較簡(jiǎn)單，大致需要以下這些工具：（ 1）普通鋸子一把

4、，用來斷料；（ 2）窄鋸（又稱繞鋸）一把，用來鋸出曲線。 用大一點(diǎn)的鋼絲鋸也可以；（ 3） 平口 鑿 （ zuo） 、 小圓口鑿、大圓口鑿各一把。可以用廢寬鋼鋸條改制。圓鑿的鑿柄部分要呈鏟型彎曲，以便切削；（ 4）木柄小刀一把； （ 5）木刨子一把；（ 6）粗細(xì)砂皮若干。以上是所需要的主要切削木料。（ 7）鋼卷尺一把、15 公分鋼皮尺一把；（ 8）金工用外卡鉗一把。這些是測(cè)量工具。 （ 9）熬膠小鋁碗或鐵碗一個(gè)，適用的鍋?zhàn)右豢?；?10）木棒一根，搗膠時(shí)用；（ 11）可封口的玻璃瓶一個(gè)，制備琴漆用。（ 12）約6 英分到 1 英寸寬的軟毛油畫筆一支，涂漆用。（ 13） 1000 1200 號(hào)水

5、砂紙若干。主要工具大致就這些，有的可以借用，有的還可以根據(jù)自己的情況創(chuàng)造出適合自己條件的工具來。2 .琴板木料小提琴面板用料是云杉，也可以是魚鱗松或工業(yè)上制木模的東北松（紅松）也是可以。小提琴木材的開料方法是等分開料法。有點(diǎn)像是切西瓜那樣開料，所得到的板材在截面方向上看，年輪始終是垂直于板料平面，所以面板的木紋是直線狀的。 一般說來，最適宜的木紋寬度是約每公分5 到 7 條年輪， 超出這個(gè)數(shù)字也可以。 平時(shí)我們遇到的木料都是平行開料的，這樣就只有穿過圓木木芯的料才符合需要，其他板料上的年輪線都有傾斜和云紋，不適合應(yīng)用。面板的木料需要兩塊，大小是：長(zhǎng)360X寬105X厚16 （單位：毫米。以后凡

6、尺寸，沒有加注的都是毫米）。把木料木紋較密的側(cè)面用刨子刨平直，然后膠合起來，這樣就形成了中間木料密度大，邊上木料密度略小，這樣符合振動(dòng)原理的小提琴面板坯 （ pi）料。背板木料用楓木或 械（qi）木，尺寸比面板長(zhǎng)13毫米，即長(zhǎng)373X寬105X厚16，也要把一邊“直縫”后膠合，以形成背板坯料。如果木板寬度夠大，用獨(dú)塊的背板也可以。二、面板的制作用我們已經(jīng)準(zhǔn)備好的面板和背板的坯料來介紹一下怎樣制作面板。在做面板之前，首先了解一下小提琴的幾種主要形制。最常見的大致分為以下幾種：1. 阿瑪?shù)偈綐樱?.斯特拉蒂瓦里式樣；3.長(zhǎng)型斯特拉蒂瓦里式樣；4.瓜乃里式樣；5.德國(guó)的施坦納式樣。其中最重要、最普遍

7、的是斯特拉蒂瓦里式樣和瓜乃里式樣。小提琴作為一種手工藝術(shù)品，同一制作家的名琴其形狀往往也會(huì)有差異。多年前，我國(guó)輕工業(yè)部公布過我國(guó)的小提琴制作標(biāo)準(zhǔn)形制，就是基于斯特拉蒂瓦里的“賽拉波”和“貝 茨 （ ci） ”兩把名琴的兩種式樣。在實(shí)際生產(chǎn)中，仿“賽拉波”的式樣做得最多。下面我們就介紹一下這個(gè)樣式的制作。首先參考實(shí)樣按照一比一的大小在紙上放出外形的大樣。檢查無誤后，把大樣的中線對(duì)準(zhǔn)坯料的粘合中縫線，并把外形畫到木料上去。然后， 用鋸子把它的輪廓線鋸出來，當(dāng)然在鋸的時(shí)候要留一點(diǎn)加工的余量。正規(guī)的制琴法，講究準(zhǔn)確和效率，所以在制造邊圈（側(cè)板）時(shí)，要使用模具。我國(guó)制琴業(yè)大多用外模。模具可以使邊圈的成型

8、完全一致，所以在制作面板和背板時(shí)邊部一般不用完全做好，等整體粘合后再最后修整。而業(yè)余制琴，不必用模具做邊圈。因邊圈是依據(jù)琴板來制作的，所以琴板制作時(shí)邊緣必須完全做好。鋸出基本形狀后，用窄口平鑿先對(duì)板料做一點(diǎn)粗加工，初步去掉一點(diǎn)四周的余料， 開始加工琴板的正面，在制作琴板正面的邊緣時(shí)，注意要留出一點(diǎn)進(jìn)一步細(xì)加工打磨的余量。邊緣大致做好后，按照琴板曲線高度加工出它的曲面，當(dāng)然也要留出打磨余量。等確認(rèn)曲面已經(jīng)基本加工完畢，就用砂紙把它打磨光滑，這是這個(gè)光滑的正面就是挖鑿內(nèi)面的基準(zhǔn)。然后用小圓鑿和彎柄大圓鑿（或卷刨）來挖它的內(nèi)面。注意周圍要流出琴頭木、琴尾木、 四塊琴角木和邊圈的粘合平面以及尺寸的大小

9、。挖內(nèi)面時(shí)，要不斷測(cè)量其剩余厚度。方法是把金工外卡定到開口 10毫米， 然后一個(gè)腳抵住已經(jīng)加工好的正面，然后用 15公分鋼皮尺量另一個(gè)腳到內(nèi)面的距離。假如量到是6毫米的加工余量時(shí)，就可以停止切削，用砂紙打磨內(nèi)面。 直到打光，并且尺寸適合為止。材料略厚一點(diǎn)更好，因?yàn)殡S著時(shí)間推移，木料總是會(huì)有一點(diǎn)干縮的。接下來的工作便是開音孔。先是按大小和模樣放出一比一的大樣，確定無誤后， 按尺寸把它對(duì)稱地畫到琴板面上，用鋒利的小刀雕出音孔即可。雕完后也要對(duì)它稍作一點(diǎn)打磨。到此為止，面板本體已制作完畢，然后開始上音梁。三、制作和上音梁音梁加在面板內(nèi)面。音梁實(shí)位于弦馬左腳的下面，靠著小提琴的低音弦的那面， 所以有時(shí)

10、也叫它低音梁。主要用它來傳遞小提琴四根弦的振動(dòng)，其重要性可想而知。 現(xiàn)代小提琴的音梁，不但尺寸加大，而且必須用另外的同品質(zhì)木料制作，在制作時(shí)使它的兩端比面板的膠合面曲率略小一點(diǎn)，自然狀態(tài)下把它按在面板內(nèi)部時(shí)兩端和面板不密接，膠合時(shí)，對(duì)兩端加一點(diǎn)和面板夾合的力，形成一種“預(yù)應(yīng)力” 的狀態(tài)， 這樣就可以使小提琴發(fā)出而有力的聲音來。音梁用料應(yīng)和面板木料相同，制作時(shí)，要注意使其木紋方向和面板保持一致。首先用一條硬卡紙，先拓出面板相關(guān)部分的彎度，然后去掉兩端用于產(chǎn)生“預(yù)應(yīng)力”的間隙，再按各點(diǎn)的高度畫好一比一實(shí)樣，照樣制作。音梁長(zhǎng) 270 毫米， 從上端到其中間149 毫米處是琴馬左腳的位置。這一點(diǎn)也應(yīng)該

11、是音梁的重心點(diǎn)，在制作時(shí)，可以不斷地把它放在手指上測(cè)試，做準(zhǔn)即可。膠合的位置用魚鰾膠把它膠合到面板內(nèi)面。這時(shí)，需要用兩只大號(hào)的彈簧票夾設(shè)法夾住其兩端，使兩端和面板黏結(jié)密合，待膠體干透（正常天氣24 小時(shí)即可），就可以去掉夾子。這樣音梁就加上了。四、其他零件的制作先來說一說指板。它的形狀并不復(fù)雜，只要照著一把琴就能做出來。但要注意一點(diǎn)：指板和琴勁接觸的面，中間有噢一個(gè)槽，兩旁再用刀子劃一些刀紋，目的是盡量讓指板和琴勁的著膠面減少，易于起換。另外， 指板不是平的，中間低，兩頭是翹起來的，這樣便于演奏。在 270 毫米的長(zhǎng)度上，其深度會(huì)達(dá)到一毫米以上，這個(gè)弧度制作時(shí)可以削出來，也可以做好后烤彎。音柱

12、挑木紋細(xì)密的松木來制作。直徑一般5-6 毫米，長(zhǎng)度根據(jù)琴的情況而定，關(guān)鍵是要能松緊適當(dāng)?shù)亓⒃谡_的位置上。弦枕照著琴就可以做出來。弦軸、拉弦板、腮托、琴碼和尾柱都可以買現(xiàn)成的。以上零件（琴碼除外）最好是用烏木，尤其是指板，當(dāng)然也可以用色木、紅木等。五、裝配與油漆1. 裝配就是把小提琴做好的各部分零件在結(jié)合處涂好魚膠，用夾具加緊，等第二天膠干了拆開夾子就行了。但是要注意一點(diǎn)，粘琴絕對(duì)不能用化學(xué)膠，因?yàn)榛瘜W(xué)膠太結(jié)實(shí)，粘上后就拆不開了，而一把琴遲早要遇到修理的時(shí)候。比如，要換音梁什么的。非要拆，就把木頭破壞了，琴就毀了。這樣你的琴就沒有了維修價(jià)值。再說，一把琴制作出來之后，如果發(fā)現(xiàn)聲音上有缺陷，可能

13、還需要拆開重新調(diào)整。粘琴應(yīng)適用優(yōu)質(zhì)動(dòng)物皮提煉而成的白明膠。但因使用明膠膠合時(shí)必須動(dòng)作快而規(guī)范，它的“流”轉(zhuǎn)“固”的時(shí)間非常短，所以不適合業(yè)余制琴。業(yè)余制琴可以使用魚漂膠，它的“流”轉(zhuǎn)“固”的時(shí)間比較長(zhǎng)，膠合時(shí)可以從容操作。魚漂膠的膠合強(qiáng)度非常好，是理想的制琴用膠。方法是把買回的干魚漂用剪刀剪成小塊（一次用掉半塊魚漂就夠），放在鋁碗里，加適量熱水，泡上一天。然后把這個(gè)碗放進(jìn)一個(gè)大小適宜的鍋里，蒸一段時(shí)間，然后取出，一手 襯（chen）布按住鋁碗，另一手用小木棒搗碗中的膠體。這樣反復(fù)進(jìn)行，并調(diào)整其水量，直到膠體完全溶解開，成為膠水，便可使用。2. 油漆的好處可以減弱噪音、增益音質(zhì)、年代越舊越美觀等

14、等。但是操作起來卻很麻煩。如果要想讓它完全干燥，大概要花費(fèi)一年時(shí)間，不適合大批量生產(chǎn)。 后來人們發(fā)明了酒漆，也就是用酒精作為溶劑的琴漆，幾個(gè)小時(shí)就可以干透了。現(xiàn)在向大家介紹一種酒漆的小配方：蟲膠片：100 克，松香：10 克，酒精：400 毫克 將以上原料搗碎放入容器中，然后加入酒精，攪拌以使樹脂全部溶解，待沉淀去掉雜質(zhì)后即可作為清漆使用。將紫藤或藤黃等醇溶顏放入容器，加入少量酒精，即成顏色溶液。如顏色太深，可加入酒精進(jìn)行稀釋，然后經(jīng)過沉淀過濾即可。涂漆用的刷子應(yīng)選擇刷毛較薄、彈性較好的偏刷子，刷毛不可過軟或過硬。涂清漆和顏色漆的先后次序及每種漆的涂刷次數(shù)，可靈活掌握，主要以顏色的深淺和漆膜厚

15、薄合適為準(zhǔn)。關(guān)于小提琴的制作就介紹這么多，如果感興趣不妨試一試。第三節(jié)基礎(chǔ)樂理知識(shí)1、 基本音級(jí)音樂體系中的7 個(gè)有獨(dú)立名稱的音級(jí)叫做基本音級(jí)。用英語字母表中前7 個(gè)字母按下列順序命名：C、D、E、F、G、A、Bo這7個(gè)英文字母就是這七個(gè)音 級(jí)的音名。2、 半音、全音一個(gè)八度可分為12 個(gè)半音，兩個(gè)半音是一個(gè)全音。半音稱為小二度。全音成為大二度。3、 節(jié)奏音樂在時(shí)間上的組織叫做節(jié)奏。音樂中的節(jié)奏概念是很廣泛的，從最宏觀的角度看，它可以說是音樂的“進(jìn)行” ，這個(gè)概念包括了音樂中各種各樣的運(yùn)動(dòng)形態(tài)，既有輕重緩急，也有松散與緊奏。具體來說，節(jié)奏又包括節(jié)拍和速度這兩個(gè)概念。（1） 節(jié)拍指音樂規(guī)律性的強(qiáng)

16、弱交替的運(yùn)動(dòng)，即拍點(diǎn)的組合。它是按拍號(hào)要求相隔一定時(shí)間反復(fù)出現(xiàn)重音的模式，或者說， 它是固定的強(qiáng)弱音循環(huán)重復(fù)的序列。每一種節(jié)拍都有時(shí)值固定的單位構(gòu)成，這種節(jié)拍單位叫做拍子（time） 。拍子的時(shí)值可以是四分音符、二分音符，也可以是八分音符。在樂譜中，每小節(jié)多少拍由放在譜號(hào)后面的拍號(hào)表示。節(jié)拍通常用分?jǐn)?shù)來標(biāo)記，分子表示每小節(jié)中單位拍得數(shù)目。（2） 速度指節(jié)拍的速率。大致可分為三大類：慢、快、和適中。速度術(shù)語一般記在樂譜開頭，它大多是意大利語（也有時(shí)采用本國(guó)主語）。常用的速度標(biāo)記如下：慢速類： Large 行板Grave非常緩慢莊嚴(yán)而緩慢Lento 慢板Adagio 柔板中速類：Andante行板

17、Andantino 小行板Moderato 中板快速類：Allegretto 小塊板Allegro 快板Allgero molto 很快的快板Vivace 活潑的、輕快的Presto 急板Prestissimo 最急板除了這些術(shù)語以外，有時(shí)還采用比較精確的標(biāo)記，比如=88，意思是一分鐘演奏 88 個(gè)一拍，=88，則是一分鐘演奏88 個(gè)二分音符。在音樂專用的節(jié)拍器上可以看到這些速率，有了這樣的標(biāo)記，指揮家和演奏家的指令就比較確切了。但也有些作曲家對(duì)速度控制的非常嚴(yán)格，他會(huì)給演奏規(guī)定具體的時(shí)間，例如在樂譜上標(biāo)明“本樂章演奏 855”字樣。速度是音樂節(jié)奏的一個(gè)重要內(nèi)容。同樣是三拍子，用快速會(huì)給人以活

18、潑明快的感覺，而用慢速則給人以優(yōu)雅、閑適的感覺。通?？斓墓?jié)奏會(huì)令人興奮，而慢的節(jié)奏則使人心態(tài)平和，情緒穩(wěn)定。但這也不是絕對(duì)的，還要看與節(jié)奏相配合的其他要素，如音區(qū)、力度以及音色等等。在影視配樂中，作曲家常常要使音樂節(jié)奏與畫面節(jié)奏相配合，來渲染氣氛，一般會(huì)采用“反襯”的手法，比如畫面特別緊張、 鏡頭剪接非常迅速的時(shí)候，音樂則是慢速的，這時(shí)往往會(huì)產(chǎn)生十分有效的結(jié)果，令觀賞者更加緊張，或者是加大了空間感。四、旋律旋律是通向音樂世界的一條小徑，是一連串樂音的有組織的進(jìn)行，也稱作曲調(diào)。 在音樂中與其他要素相比，旋律占有最突出的地位，自然也是最主要的表現(xiàn)手段。而其他要素如單純的音區(qū)、力度、節(jié)奏，離開了旋律

19、，簡(jiǎn)直就無法獨(dú)立存在，所以有人說，旋律是音樂的靈魂。第四節(jié)小提琴演奏姿勢(shì)演奏小提琴是一種運(yùn)動(dòng)，運(yùn)動(dòng)就需要力。持琴、握弓、左右手的演奏都需要一定的力。重要的是在演奏的不同情況下，用什么樣的力，用多少力，用力是否適當(dāng)，是“放松”和“緊張”的分界線。比如運(yùn)弓，弓子和右臂的自身都有一定的重量，正確的姿勢(shì)是演奏良好的基礎(chǔ)。最主要的有以下幾個(gè)方面：一、持琴姿勢(shì)提琴師小提琴演奏中的一個(gè)環(huán)節(jié)，雖然看起來并不是重要環(huán)節(jié)，往往正是演奏中許多毛病的來源。正確姿勢(shì)是身體立正，放松地站穩(wěn)，兩腳稍微分開（相當(dāng)于肩寬） ，雙肩放松，左臂向胸前扭轉(zhuǎn)，把小提琴放在鎖骨上，用左下顎將它夾住，尾板對(duì)準(zhǔn)喉嚨中間，琴身與人的肩膀構(gòu)成4

20、5 度角，琴背于左肩之間的空隙可用肩墊填充，但一定要注意肩墊的形狀，形狀要正確，在演奏中不時(shí)所有的人都采用肩墊，對(duì)于脖子短的人來說不用肩墊效果更好。另外，左肩不可高聳，也不要用力去“夾”，但是有些人在演奏中對(duì)待持琴不太重視，往往用下顎夾琴，這樣會(huì)使演奏者感到不舒適，會(huì)產(chǎn)生僵硬的感覺。琴頭和鼻子一樣高，過低就會(huì)給左手增加重量，弓子也容易滑向指板。過高可以把提琴的重量倒向脖子和肩膀，演奏高到位時(shí)比較容易，關(guān)于琴頭的問題搞一點(diǎn)比低一點(diǎn)好。琴面向內(nèi)側(cè)稍傾斜，琴的傾斜度一般應(yīng)保持在與水平線呈15 度至 25 度角之間。琴面的傾斜度在演奏中可做微小的調(diào)節(jié)?？傊?，就持琴而言，切忌不要使用蠻勁和任何強(qiáng)制性的力

21、量來破壞自然環(huán)境、連續(xù)的平衡關(guān)系和平衡系統(tǒng)。二、持弓姿勢(shì)弓子好像歌唱家的氣，也要成為人體的一部分，五個(gè)手指巧妙地和弓子相結(jié)合，使弓子變成右臂的延伸。右手五個(gè)手指放松，自然彎曲，拇指放在弓桿和馬尾箱交接的小三角出，中指對(duì)著拇指，食指向前傾斜放在弓桿上，中指和無名指輕輕放在馬尾箱上，小指尖彎曲輕輕地放在弓桿上，右手四個(gè)手指均須保持弧形。握弓要求自然、放松，很多人在演奏時(shí)從心里到身體都常常出現(xiàn)“緊張”狀態(tài)。我們所說的放松不是睡覺時(shí)的絕對(duì)放松。 “而要在”運(yùn)動(dòng)中尋求放松。 “放松”的原則不僅體現(xiàn)在運(yùn)弓上，他要體現(xiàn)在整個(gè)演奏大環(huán)之中，它要貫穿演奏的全過程。中弓部位的握弓姿勢(shì)是基本的，也是相對(duì)容易掌握的，對(duì)于初學(xué)者來說，先學(xué)中弓的演奏是最易收效的。弓毛摩擦琴弦，使琴發(fā)出聲音。在弓毛作用于琴弦的過程中壓力大小、弓速快慢以及接觸點(diǎn)和角度等，都是直接影響發(fā)音的重要因素。林耀基精辟地提出運(yùn)弓要“一直，二平、三穩(wěn)”。 “直、平、穩(wěn)”便于解決各種弓弦矛盾，發(fā)出“勻、準(zhǔn)、美”的聲音。三、左右手姿勢(shì)小提琴演奏者和鋼琴演奏者相比，不同的是鋼琴演奏者的兩個(gè)手臂的姿勢(shì)是一致的； 而小提琴演奏者的兩個(gè)手臂的姿勢(shì)卻截然不同，左右手經(jīng)常出現(xiàn)相互干擾和“分家”的情形，這是小提琴（包括所有弦樂器）演奏者身上出現(xiàn)的最突出的矛盾。 弦樂器演奏的外形很像一個(gè)能伸縮的大環(huán)，琴身被人夾住，好像固定這個(gè)大環(huán)的梁