2025年大學(xué)《日語(yǔ)》專業(yè)題庫(kù)——日本電影產(chǎn)業(yè)在國(guó)際市場(chǎng)中的競(jìng)爭(zhēng)優(yōu)勢(shì)考試時(shí)間：______分鐘總分：______分姓名：______問(wèn)題一日本映畫産業(yè)が國(guó)際市場(chǎng)において競(jìng)爭(zhēng)上の優(yōu)位性を有する背景要因を、內(nèi)容面と産業(yè)面の観點(diǎn)から各に3つ以上挙げ、それぞれに簡(jiǎn)潔に理由を記述せよ。問(wèn)題二宮崎駿監(jiān)督の長(zhǎng)編アニメ映畫『千と千尋の神隠し』が、特に歐米市場(chǎng)で大成功を収めたとされる理由を、文化的受容と経済的側(cè)面を含めて分析し、論述せよ。具體的な事例やデータを援用すること。問(wèn)題三戦後の日本映畫が、初期は社會(huì)派劇を中心としてアジア諸國(guó)で高く評(píng)価されたが、次第に國(guó)際市場(chǎng)での影響力が減少する過(guò)程について、その要因を考察せよ。アメリカ映畫の臺(tái)頭と比較する視點(diǎn)も取り入れること。問(wèn)題四日本映畫産業(yè)が現(xiàn)在、國(guó)際市場(chǎng)で直面している主な課題の1つを選び出し、その課題の具體的內(nèi)容と、産業(yè)界がとりうる対応策について、それぞれ詳細(xì)に述べよ。問(wèn)題五「日本映畫」というカテゴリーが、海外市場(chǎng)においてどのように認(rèn)識(shí)されているか、また、その認(rèn)識(shí)が日本映畫の國(guó)際競(jìng)爭(zhēng)力にどのように影響を與えているか、論じよ?？隙ǖ膜蕚?cè)面と否定的な側(cè)面の両方を考慮すること。試卷答案問(wèn)題一*內(nèi)容面の優(yōu)位性要因：1.獨(dú)特で深みのあるテーマと世界観：ファンタジー、神話、日本的な伝統(tǒng)や現(xiàn)代社會(huì)の問(wèn)題提起など、他國(guó)とは異なる深みのあるテーマを扱い、観客に新鮮な感覚と思考を與える。例：宮崎駿作品の持つ自然への畏敬の念や、複雑な人間関係の描寫。2.豊かな文化的背景：日本の神道、伝承、歴史、文學(xué)など、獨(dú)自の文化的背景を映畫に取り入れることで、特殊な魅力を生み出し、異文化に対する興味を喚起する。例：武士道、妖怪、和の美學(xué)の表現(xiàn)。3.高い美意識(shí)と映像表現(xiàn)：獨(dú)特の色彩感覚、構(gòu)図、光の作り方など、洗練された美意識(shí)と映像表現(xiàn)で、視覚的享受を提供する。例：日本の自然を背景とした美しい風(fēng)景描寫、細(xì)部へのこだわり。4.人情や倫理観の描寫：日本的価値観としての人情（ねんげん）、禮儀作法、家族観、努力を重んじる姿勢(shì)などを描き、普遍的人間の情感に訴えかける。例：親子の絆、困難を乗り越える努力の描寫。5.アニメーションにおける獨(dú)特の技術(shù)と表現(xiàn)：手描きアニメの溫かみや、高度なCG技術(shù)を駆使した精緻な世界観の構(gòu)築。例：細(xì)かい表情の描寫、物語(yǔ)の空間や時(shí)間の自由な操作。*産業(yè)面の優(yōu)位性要因：1.高い制作水準(zhǔn)と専門性：長(zhǎng)年培われた高い腳本家、監(jiān)督、俳優(yōu)、技術(shù)スタッフのレベル。例：大作映畫を複數(shù)年かけて丁寧に制作する體制。2.高品質(zhì)な作品の継続的な供給：多様なジャンルやテーマを扱い、一定の頻度で高品質(zhì)な作品を市場(chǎng)に投入し続ける能力。例：春休みや夏休み映畫など、季節(jié)ごとの期待作の存在。3.獨(dú)特の映畫祭り戦略：國(guó)際主要映畫祭への積極的な出展と、その機(jī)會(huì)に日本映畫の質(zhì)と多様性をアピールすること。例：東京國(guó)際映畫祭など國(guó)內(nèi)映畫祭の存在も含む。4.バリュパッケージの構(gòu)築：映畫作品だけでなく、舞臺(tái)挨拶の映像、フォトブック、ゲーム、グッズなど、多様なメディアによる価値の拡張。例：映畫の世界観を広げるアニメ、小説、ゲームの展開。5.國(guó)際的な配給網(wǎng)の構(gòu)築：多くの映畫が世界各國(guó)で配給され、翻訳や字幕版の制作體制が整っていること。例：世界的な配給會(huì)社との関係や、多言語(yǔ)対応への迅速な対応。問(wèn)題二『千と千尋の神隠し』の歐米市場(chǎng)での大成功は、いくつかの要因が複合的に作用した結(jié)果である。まず、文化的受容の側(cè)面では、作品が持つ普遍的なテーマと、それを日本獨(dú)特の文化観念を通して表現(xiàn)した點(diǎn)が重要である。物語(yǔ)の核心である親子の絆、困難に立ち向かう勇気、成長(zhǎng)への旅は、どの文化圈でも共感を呼ぶ普遍的人間ドラマである。一方で、宮崎駿監(jiān)督は、神道の神々や妖怪といった日本の伝統(tǒng)文化要素を、ファンタジー的世界観として巧みに展開し、観客に新奇的な魅力と知的な面白さを提供した。例えば、千尋がおばあさんに連れられて行った神隠しの世界は、日本の自然崇拜や精霊信仰を背景にしつつも、人間の心の奧深くにある「汚れ」や「恐怖」を象徴的に表現(xiàn)している。このように、普遍的な人間性と日本の文化的獨(dú)特性との融合は、多様な文化背景を持つ歐米の観客にも受け入れられ、新たな価値を提供した。其次、経済的側(cè)面では、高品質(zhì)な制作と世界的な配給戦略が功を奏した。當(dāng)時(shí)の日本映畫界におけるアニメーションの制作水準(zhǔn)の高さは世界的にも注目されており、『千と千尋』の映像美は、特にアニメーションファンや映畫ファンに強(qiáng)いインパクトを與えた。さらに、スタジオジブリは、世界的な配給網(wǎng)を構(gòu)築し、英語(yǔ)版の字幕や吹き替えを高品質(zhì)で迅速に準(zhǔn)備した。特に英語(yǔ)吹き替え版は、アメリカ國(guó)內(nèi)での観客層を大きく拡大する上で重要な役割を果たした。また、劇場(chǎng)公開後の商品化戦略も成功し、映畫の世界観を広げるポスター、グッズ、小説、ゲームなどが市場(chǎng)に投入され、映畫のブランド価値を高め、長(zhǎng)期的な収益を生み出した。さらに、口コミとメディア露出による高まる期待値も、映畫の成功に大きく貢獻(xiàn)した。映畫批評(píng)家の高評(píng)価や、口コミでの話題性が高まることで、アメリカ國(guó)內(nèi)の観客の関心が高まり、最終に記録的な興行収入を記録した。問(wèn)題三戦後の日本映畫が、初期は社會(huì)派劇を中心としてアジア諸國(guó)で評(píng)価を得たものの、次第に國(guó)際市場(chǎng)での影響力が減少する過(guò)程には、複數(shù)の要因が関與している。一つ目の要因として、アメリカ映畫の臺(tái)頭とその影響がある。戦後、特に冷戦時(shí)代には、アメリカ映畫は「民主主義の象徴」として、その制作技術(shù)、資金力、そして多國(guó)籍配給網(wǎng)を活用して世界的に広まり、多くの國(guó)の映畫市場(chǎng)を支配していった。アメリカ映畫は、大規(guī)模なスケール、派手なアクション、科學(xué)的な幻想、そして普遍的な戀愛物語(yǔ)などを提供し、日本映畫が主に扱っていた社會(huì)問(wèn)題や人間ドラマとは異なる娯楽性をアピールした。特に1950年代以降、アメリカ映畫の配給網(wǎng)が強(qiáng)化され、多くのアジア諸國(guó)市場(chǎng)に進(jìn)出すると、それまで日本映畫が占めていた地位を脅かし始めた。二つ目の要因として、日本映畫自身の課題がある。戦後の日本映畫は、社會(huì)派というテーマに偏りがちであり、その表現(xiàn)方法もしばしば直接的で感情的なものだった。これは、日本國(guó)內(nèi)の社會(huì)問(wèn)題に対する痛みを伝える上では有効だったものの、他國(guó)の観客にとっては文化的に遠(yuǎn)い、あるいは共感が難しいテーマとして受け取られがちだった。また、技術(shù)的な劣勢(shì)も、初期の段階では大きな課題となった。アメリカ映畫はハリウッドスタジオシステムを基盤に、大規(guī)模なセットや特殊効果、高度な撮影技術(shù)を駆使して大作を生み出す能力を持っていた。これに対し、日本映畫界は資金や技術(shù)に限界を感じ、大規(guī)模な作品の制作は困難だった。さらに、國(guó)際的な配給體制の未整備も、日本映畫が世界的に展開する上で影響を與えた。アメリカ映畫のように世界的な配給網(wǎng)を持つスタジオは少なく、多くの日本映畫は國(guó)際市場(chǎng)への進(jìn)出が困難な狀況だった。三つ目の要因として、日本の経済発展と社會(huì)の変化も影響した。高度経済成長(zhǎng)期に入ると、日本社會(huì)は急速に変化し、若者の関心はもっと多様な方向へ向くようになった。日本映畫界も、社會(huì)派からより多様なジャンルへとシフトを図るが、既存のスタイルに固執(zhí)する向きもあり、変化に対応するには時(shí)間がかかった。一方で、アメリカ映畫は、日本の観客層を引きつけるために、日本の文化やファッション、テクノロジーなどを取り入れた作品も作り出すなど、より柔軟に変化に対応していた。これらの要因が複合的に作用した結(jié)果、戦後の日本映畫は、初期のアジア諸國(guó)での評(píng)価を維持する一方で、世界的な???は次第に減少する傾向を示すことになった。問(wèn)題四日本映畫産業(yè)が現(xiàn)在、國(guó)際市場(chǎng)で直面している主な課題の一つは、「アニメ」という固定観念からの脫卻と多様性の確立である。この課題は、日本映畫が國(guó)際市場(chǎng)で認(rèn)識(shí)される際に、しばしば「アニメ映畫」というジャンルに限定され、他の動(dòng)く畫像の作品との差別化が生じないことにある。例えば、海外の映畫批評(píng)やメディアでは、日本の「アニメ映畫」はその獨(dú)特な美學(xué)や物語(yǔ)性で高く評(píng)価される一方で、実寫映畫に対する評(píng)価は低い、あるいはまったく取り上げられないケースも見られる。これは、アニメと実寫を両方手掛けるスタジオ（例：東映、角川映畫など）が國(guó)際市場(chǎng)でその実力を示すのに苦労する主な理由の一つである。観客や配給側(cè)が「日本映畫=アニメ」という偏見を持っている限り、実寫映畫はアニメーション作品と比べて格下に見られがちである。この課題に対して、日本映畫産業(yè)がとりうる対応策はいくつか考えられる。第一に、実寫映畫の質(zhì)の向上と國(guó)際的な視點(diǎn)の取り入れが重要である。日本映畫界は、アニメーション制作のノウハウを活かした実寫映畫の制作技術(shù)を確立しているが、ストーリー構(gòu)成や世界観の構(gòu)築、キャラクター設(shè)定など、國(guó)際市場(chǎng)で通用するような要素をさらに磨く必要がある。例えば、日本の伝統(tǒng)文化や現(xiàn)代社會(huì)の問(wèn)題を、より洗練された映像表現(xiàn)と共感を呼ぶ物語(yǔ)で表現(xiàn)することで、実寫映畫の魅力を高めることができる。また、海外の腳本家や監(jiān)督と協(xié)働することで、より國(guó)際的な視點(diǎn)を取り入れた作品を作り出すことも有効である。第二に、アニメーション映畫の分野でも多様性を追求することが求められる。宮崎駿や新海誠(chéng)のような名匠の作品は世界的に評(píng)価されているが、それ以外のアニメーション映畫が國(guó)際市場(chǎng)で注目を集めているわけではない。より多様なスタイルやテーマ、ジャンルのアニメーション作品を生み出し、アニメという枠組みから脫卻することが重要である。例えば、より現(xiàn)実的な物語(yǔ)、サスペンス、ミステリー、社會(huì)派などの分野への進(jìn)出を図ることで、アニメ映畫の認(rèn)知度を広げることができる。第三に、積極的な國(guó)際配給戦略とプロモーションの強(qiáng)化が不可欠である。日本映畫は技術(shù)的にも高い水準(zhǔn)にあり、世界に通用する作品も多く存在するが、それらが適切に海外市場(chǎng)に屆くためには、効果的な配給とプロモーションが不可欠である。國(guó)內(nèi)外の映畫祭への積極的な出展、英語(yǔ)字幕や吹き替えの品質(zhì)向上、SNSなどを活用した國(guó)際的な宣伝活動(dòng)の強(qiáng)化などが効果的である。特に、英語(yǔ)吹き替え版の質(zhì)は、アメリカ市場(chǎng)での成功に直結(jié)するため、高い水準(zhǔn)での制作に力を入れるべきである。これらの対応策を講じることで、日本映畫産業(yè)は「アニメ」という固定観念から脫卻し、実寫を含む多様なジャンルで國(guó)際市場(chǎng)でより大きな影響力を発揮できるようになるであろう。問(wèn)題五「日本映畫」というカテゴリーが、海外市場(chǎng)においてどのように認(rèn)識(shí)されているか、また、その認(rèn)識(shí)が日本映畫の國(guó)際競(jìng)爭(zhēng)力にどのように影響を與えているかを論じるには、肯定的な側(cè)面と否定的な側(cè)面の両方を考慮する必要がある?？隙ǖ膜蕚?cè)面では、「アニメ」という強(qiáng)いブランドイメージが挙げられる。海外では、日本のアニメ映畫は獨(dú)特の美意識(shí)、深い物語(yǔ)性、魅力的なキャラクター設(shè)定などで高く評(píng)価されており、「日本アニメ」というカテゴリー自體が高い価値を持つと認(rèn)識(shí)されている。例えば、スタジオジブリの作品群は、世界的に愛され、その作風(fēng)やメッセージは多くの観客に感動(dòng)を與えている。このように、アニメというカテゴリーは、日本映畫の國(guó)際競(jìng)爭(zhēng)力を高める強(qiáng)力な要素となっている。また、特定のジャンル（例：サスペンス、ロマンス、武士映畫）の高い技術(shù)力や獨(dú)自性も、一部の海外観客に認(rèn)識(shí)されている。例えば、日本のサスペンス映畫は、緊張感の高い展開や心理描寫で評(píng)価され、一部の映畫ファンには人気がある。一方で、否定的な側(cè)面では、「日本映畫=アニメ」「日本映畫=ファンタジー」という偏見や、「アジア映畫」というより大きな枠組みへの分類がある。多くの海外の映畫批評(píng)やメディアでは、日本映畫はアニメーション作品を中心に扱われ、実寫映畫に対する評(píng)価は低い、あるいはまったく取り上げられないことがある。これは、日本映畫が持つ多様な魅力を十分に理解していないことの表れである。また、「日本映畫」というカテゴリーは、しばしば「異文化」としての印象を抱かせる。一部の観客は、日本映畫が扱う文化や価値観が自分たちとは異なるものだと感じ、理解しにくい、あるいは拒絶反応を示す可能性がある。例えば、日本の伝統(tǒng)文化や社會(huì)制度を背景にした作品は、海外の観客にとっては遠(yuǎn)回りで理解しにくいと感じられ