《20世紀西方音樂軌跡》教案設計《20世紀西方音樂軌跡》第1課時教案學科音樂年級冊別七年級上冊共1課時教材人教版授課類型欣賞課第1課時教材分析20世紀西方音樂是音樂發(fā)展史上一個重要且極具特色的階段。本教材選取“20世紀西方音樂軌跡”這一課題，旨在引導學生了解這一時期音樂的多元性和創(chuàng)新性。在20世紀，西方音樂突破了傳統音樂的諸多規(guī)則和束縛，涌現出了眾多新的音樂流派和風格。教材中可能涵蓋了表現主義、新古典主義、序列主義、電子音樂等多種風格的作品。這些作品在和聲、節(jié)奏、旋律、音色等方面都有獨特的特點。通過欣賞這些作品，學生能夠拓寬音樂視野，感受音樂的無限可能性。同時，教材中可能還會介紹一些代表作曲家及其創(chuàng)作背景，幫助學生更好地理解作品的內涵。這對于培養(yǎng)學生的音樂感知能力、審美能力以及對不同文化的包容和理解都具有重要意義。此外，20世紀西方音樂與當時的社會、文化、科技等因素密切相關，學習這部分內容也有助于學生了解時代背景對音樂創(chuàng)作的影響。學情分析七年級的學生正處于身心快速發(fā)展的時期，他們對新鮮事物充滿了好奇心和探索欲。在音樂方面，他們已經有了一定的基礎，能夠辨別一些常見的音樂元素和簡單的音樂風格。然而，對于20世紀西方音樂這種較為抽象和前衛(wèi)的音樂形式，他們可能相對陌生。這個年齡段的學生注意力集中時間有限，需要采用多樣化的教學方法和生動有趣的教學內容來吸引他們的注意力。他們具有較強的表現欲，喜歡參與各種音樂活動。但由于缺乏對20世紀西方音樂的了解，可能在欣賞過程中會遇到理解上的困難。同時，他們的音樂感知和審美能力還在發(fā)展階段，需要教師的引導和啟發(fā)。此外，學生之間的個體差異也比較明顯，有的學生可能對音樂有較高的天賦和興趣，而有的學生可能對音樂的敏感度較低。教師在教學過程中需要關注這些差異，因材施教，滿足不同學生的學習需求。教學目標

1.學生能夠了解20世紀西方音樂的主要流派，如表現主義、新古典主義、序列主義等，并掌握各流派的基本特點。

2.熟悉20世紀西方音樂中一些代表作曲家及其代表作品。

3.能夠辨別不同流派音樂在和聲、節(jié)奏、旋律等方面的差異。

教學重點、難點教學重點

1.掌握20世紀西方音樂主要流派的特點，包括表現主義強調內心感受的表達、新古典主義對古典音樂形式的回歸與創(chuàng)新、序列主義的嚴格創(chuàng)作規(guī)則等。

2.熟悉代表作曲家及其作品，如勛伯格的表現主義作品、斯特拉文斯基的新古典主義作品等。

教學難點

1.準確把握不同流派音樂的細微差別，因為有些流派之間的界限可能并不十分清晰。

2.理解序列主義等較為抽象和復雜的音樂創(chuàng)作理念和方法。教學方法與準備教學方法

1.講授法：通過講解20世紀西方音樂的流派、作曲家、創(chuàng)作背景等知識，讓學生系統地了解相關內容。

2.欣賞法：引導學生聆聽不同流派的音樂作品，直觀感受音樂的特點。

3.討論法：組織學生對音樂作品進行討論，激發(fā)學生的思維，促進學生之間的交流和合作。

4.演示法：利用多媒體設備展示相關的圖片、視頻等資料，幫助學生更好地理解音樂作品。

5.實踐法：讓學生參與音樂模仿創(chuàng)作等實踐活動，提高學生的音樂實踐能力。

教具準備

1.多媒體教學設備，用于播放音樂作品、展示圖片和視頻等資料。

2.相關的音樂教材、音響資料和教學課件。

3.樂器，如鋼琴，用于現場演示一些音樂片段。教學過程教學環(huán)節(jié)教師活動學生活動環(huán)節(jié)一：

導入新課1.教師提前在教室播放一段輕松愉快的古典音樂，如莫扎特的《小夜曲》，當學生陸續(xù)進入教室時，營造出音樂氛圍。待學生基本就座后，教師暫停音樂，提問學生：“同學們，剛才我們聽到的這首音樂大家熟悉嗎？它屬于什么風格的音樂呢？”引導學生回顧古典音樂的特點，如旋律優(yōu)美、和聲和諧等。

2.接著，教師播放一段20世紀西方表現主義音樂作品，如勛伯格的《月迷彼埃羅》中的選段。這段音樂的風格與之前的古典音樂形成強烈對比，旋律不流暢，和聲不協和。播放結束后，教師問學生：“大家聽完這段音樂，有什么感受？和我們剛才聽的古典音樂有什么不同？”鼓勵學生積極表達自己的感受，如覺得音樂怪異、緊張、不安等。

3.教師總結學生的回答，引出本節(jié)課的主題——20世紀西方音樂軌跡。教師說：“20世紀的西方音樂發(fā)生了巨大的變化，它突破了傳統音樂的很多規(guī)則，出現了各種各樣新的音樂風格和流派。今天，我們就一起走進20世紀西方音樂的世界，去探索它的獨特魅力?！?/p>

4.利用多媒體展示一些20世紀西方社會的圖片，如戰(zhàn)爭場景、科技發(fā)展成果、藝術展覽等，向學生介紹20世紀西方社會在政治、經濟、文化等方面的巨大變革，讓學生了解這些變革對音樂創(chuàng)作產生的影響。1.學生認真聆聽古典音樂，回憶并回答教師關于古典音樂風格的問題。

2.學生聆聽表現主義音樂作品，積極思考并表達自己的感受和與古典音樂的對比。

3.學生認真聆聽教師的總結和引導，對本節(jié)課的主題產生興趣。

4.學生觀看圖片，了解20世紀西方社會的變革。評價任務

觀察學生對古典音樂和表現主義音樂的感受表達是否準確，能否說出兩者的一些明顯區(qū)別。了解學生對20世紀西方社會變革的關注度和理解程度。設計意圖

通過對比古典音樂和20世紀西方表現主義音樂，引起學生的好奇心和興趣，讓學生直觀地感受到20世紀西方音樂的獨特之處。介紹20世紀西方社會的變革，為學生理解音樂創(chuàng)作背景奠定基礎，自然地引出本節(jié)課的主題。環(huán)節(jié)二：

知識講解與作品欣賞活動一：介紹表現主義音樂

1.教師運用多媒體展示表現主義繪畫作品，如愛德華·蒙克的《吶喊》，向學生解釋表現主義藝術強調表現內心的情感和精神世界，常常采用夸張、變形等手法。然后引出表現主義音樂，講解表現主義音樂產生于20世紀初，是對傳統音樂的一種反叛，它試圖表達人類內心深處的恐懼、焦慮、孤獨等情感。

2.再次播放勛伯格的《月迷彼埃羅》選段，引導學生聆聽音樂中的不協和和聲、破碎的旋律和獨特的節(jié)奏。教師結合音樂片段，分析表現主義音樂在和聲上常常使用大量的半音和不協和和弦，旋律缺乏傳統的調性和連貫性，節(jié)奏不規(guī)則等特點。

3.介紹勛伯格的生平及其音樂貢獻，如他創(chuàng)立了十二音體系，打破了傳統的調性觀念。讓學生了解勛伯格在表現主義音樂發(fā)展中的重要地位。

活動二：介紹新古典主義音樂

1.教師講解新古典主義音樂產生于20世紀20年代，是對第一次世界大戰(zhàn)后社會動蕩和音樂過度自由化的一種反思。它主張回歸古典音樂的形式和結構，強調音樂的秩序和平衡。

2.播放斯特拉文斯基的《春之祭》（新古典主義時期版本）選段，讓學生感受音樂中清晰的節(jié)奏、簡潔的旋律和嚴謹的結構。教師分析新古典主義音樂在節(jié)奏上常常具有鮮明的節(jié)拍感，旋律簡潔明快，和聲相對傳統但又有創(chuàng)新等特點。

3.介紹斯特拉文斯基的創(chuàng)作風格和他在新古典主義音樂中的代表作品，如《浦契涅拉》等，讓學生了解他如何將古典音樂元素與現代音樂手法相結合。

活動三：介紹序列主義音樂

1.教師通過簡單的例子，如用數字序列來類比音樂中的音高序列，向學生解釋序列主義音樂的基本概念，即按照一定的規(guī)則將音高、節(jié)奏、力度等音樂元素進行序列化排列。

2.播放梅西安的《時值與力度的模式》選段，引導學生聆聽音樂中嚴格的節(jié)奏模式和音高序列。教師分析序列主義音樂在節(jié)奏上的精確控制和音高上的嚴格排列特點。

3.介紹梅西安在序列主義音樂創(chuàng)作中的創(chuàng)新和貢獻，如他將序列主義與其他音樂元素相結合，創(chuàng)造出獨特的音樂風格。1.學生觀看表現主義繪畫作品，理解表現主義藝術的特點，聆聽表現主義音樂選段，認真分析音樂特點，了解勛伯格的生平。

2.學生聆聽新古典主義音樂選段，感受音樂特點，了解斯特拉文斯基的創(chuàng)作風格和代表作品。

3.學生理解序列主義音樂的概念，聆聽序列主義音樂選段，分析音樂特點，了解梅西安的貢獻。評價任務

觀察學生在聆聽音樂和教師講解過程中的專注度，檢查學生是否能夠理解各流派音樂的特點和代表作曲家的相關信息。通過提問，了解學生對不同流派音樂特點的掌握程度。設計意圖

通過結合繪畫作品、詳細分析音樂片段和介紹作曲家，讓學生全面、深入地了解20世紀西方音樂的主要流派及其特點。培養(yǎng)學生的音樂分析能力和對不同音樂風格的理解能力。環(huán)節(jié)三：

課堂討論與實踐1.教師將學生分成小組，每組5-6人。給每個小組發(fā)放一些不同流派音樂的片段資料，讓小組內成員共同聆聽和討論這些音樂片段分別屬于哪個流派，并說明判斷的依據。

2.在小組討論過程中，教師巡視各小組，參與學生的討論，給予指導和啟發(fā)。鼓勵學生從和聲、節(jié)奏、旋律等方面進行分析。

3.每個小組推選一名代表，向全班匯報小組討論的結果。教師對各小組的匯報進行點評和總結，糾正學生的錯誤理解，進一步強調各流派音樂的特點。

4.教師布置一個簡單的音樂模仿創(chuàng)作任務，讓學生選擇一個自己喜歡的流派，運用所學的音樂知識，創(chuàng)作一個簡短的音樂片段。可以使用簡單的節(jié)奏型和音高組合。

5.學生完成創(chuàng)作后，邀請部分學生上臺展示自己的作品，并分享創(chuàng)作思路。教師對學生的創(chuàng)作進行鼓勵和評價，肯定學生的創(chuàng)新精神，同時提出一些改進的建議。1.學生分組后，認真聆聽音樂片段，積極參與小組討論，分析判斷音樂流派并說明依據。

2.學生推選代表，向全班匯報小組討論結果。

3.學生根據所學知識進行音樂模仿創(chuàng)作。

4.部分學生上臺展示作品并分享創(chuàng)作思路。評價任務

觀察小組討論的參與度和討論效果，評價學生對音樂流派的判斷準確性和分析能力。評估學生的音樂創(chuàng)作能力和創(chuàng)新思維，以及在展示作品時的表達能力。設計意圖

通過小組討論，培養(yǎng)學生的合作學習能力和音樂分析能力。音樂模仿創(chuàng)作任務能夠激發(fā)學生的創(chuàng)新思維和實踐能力，讓學生在創(chuàng)作過程中更好地掌握所學的音樂知識。作業(yè)設計

1.整理課堂筆記，總結20世紀西方音樂主要流派的特點和代表作曲家。

2.選擇一首自己喜歡的20世紀西方音樂作品，寫一篇簡短的欣賞心得，分析作品的音樂特點和自己的感受。

3.背誦至