在油畫的后面，跳動著畫家的脈膊，在塑像之中，呼吸著雕刻家的靈魂?！餇柗蛎?/p>

術

基

礎第三章色彩第一節(jié)色彩概述（一）無彩色無彩色由黑、白以及由黑白相混產(chǎn)生的各種明度的灰組成（二）有彩色有彩色以三原色為基礎，形成若干系列，如紅色系列、黃色系列、藍色系列以及橙、綠、紫等各系列一、色彩的分類二、色彩的原色、間色和復色（一）原色原色又稱第一次色，是用其他任何顏色都調(diào)不出來的顏色。原色有紅、黃、藍三種，故稱三原色。（二）間色三原色中任何兩種混合后即成間色，又稱第二次色。如紅加藍等于紫、黃加紅等于橙、黃加藍等于綠。原色與間色是純度最高的六種顏色。（三）復色兩種間色混合或三種原色混合即成復色，又稱第三次色。復色中包含了所有原色的成分，只是各種原色的比例有所不同。三、色彩三要素（一）色相色相指色彩的相貌，如紅色的花、藍色的天空、綠色的森林等，它是色彩基本的特征。紅、橙、黃、綠、藍、紫是純度最高的色相。（二）純度純度指色彩的鮮艷程度，又稱彩度、飽和度。原色和間色的純度最高，復色的純度較低。在同種顏色中加入白色和黑色越多，其純度就越低。在水粉靜物寫生中，正確地運用色彩的純度對比，會使畫面主次分明。（三）明度明度指色彩的明亮程度，即深淺的程度。白色明度最高，黑色明度最低。在紅、橙、黃、綠、藍、紫六種顏色中，黃色明度最高，紫色明度最低。同樣是紅色，朱紅色比大紅色明度高，而橘紅色又比朱紅色明度高。四、色彩關系（一）同類色同類色是指同一色相中的不同的顏色，如紅色中的朱紅、深紅、大紅、橘紅等種類，黃色中的深黃、土黃、中黃、檸檬黃等種類。在色相環(huán)中，相距45°左右，或者彼此相隔一兩個數(shù)位的兩色為同類色，屬于弱對比效果的色組。（二）對比色

在色相環(huán)中相距120°左右的兩種顏色互為對比色，對比色并置時具有較強烈的單純對比效果（三）互補色在色相環(huán)中，呈180°相對的兩色互為補色關系，亦稱互補色。互補的兩種顏色對比最強烈、最醒目、最鮮明，其中紅與綠、橙與藍、黃與紫是三對最基本的互補色（四）鄰近色鄰近色之間往往是你中有我、我中有你。比如朱紅與橘黃，朱紅以紅為主，里面有少量的黃色；橘黃以黃為主，里面有少量的紅色。鄰近色的色彩傾向近似，色調(diào)統(tǒng)一和諧，情感特性一致五、色彩心理特性和色性（一）與年齡有關兒童在低幼年齡階段對色彩的感受較單純。兒童多喜鮮明、自然之色，并出現(xiàn)性別差異。隨著年齡增長、社會閱歷增多，心理漸趨成熟，色彩心理會呈現(xiàn)不同的個性特征。（二）個人差異不同的心理氣質(zhì)對事物的態(tài)度、反應的情緒不一樣，對色彩的感受、喜好也不一樣。研究不同心理對色彩的喜好，以及各種色彩關系所形成的獨特的心理暗示，已成為色彩設計的重要基礎。（三）流行心理當某種或某類色彩表達了人們當時的認識、理想、興趣、愛好、欲望時，這些具有特殊感染力的色彩就會流行起來。流行色也表達了人們求新、求異、求變的創(chuàng)新心理，這一點在服飾藝術中尤為明顯。（四）共同的色彩情感色彩通過視知覺能給人帶來想象、聯(lián)想、印象和回憶等一系列心理活動，能產(chǎn)生喜怒哀樂等各種情緒、感情和心境，如冷暖感、大小感、輕重感、軟硬感、明快感與憂郁感、華麗感與樸素感等（五）與民族和地區(qū)有關紅色在東亞地區(qū)象征喜慶、熱烈、革命等；綠色在很多國家表現(xiàn)生命之色。我國的北方較干旱、多陽光，人的性格多粗獷豪放，建筑常是金瓦、碧檐、紅墻，對比強烈；南方多雨，人的性格多細膩溫和，建筑常是黑瓦、白墻。（六）色彩的冷暖色彩的冷暖也稱色性，指色彩的冷暖傾向。色彩本身并沒有冷暖之分，但反映在人的視覺中便會在心理上產(chǎn)生不同的冷暖感受和聯(lián)想。六、色調(diào)色調(diào)是指一個畫面的總的色彩傾向性，是大的色彩效果。它是由畫面中若干塊占據(jù)主要面積的色彩所決定的。色調(diào)運用得好，可使畫面變得統(tǒng)一、連貫、和諧如果把握得不好，很可能使色彩變得支離破碎、雜亂無章。第二節(jié)裝飾色彩一、裝飾色彩的配置方法（一）以色彩三要素為基礎的裝飾色彩配置法裝飾色彩的配置充滿著利用矛盾主次關系的辯證法原理，許多情況下都是圍繞色相、明度、彩度三要素來完成的。1．以十二色相環(huán)為基礎的色相調(diào)和與對比關系的配置可參照鄰近色、類似色、對比色和互補色所學的知識踐行配色。2．以明度關系為基礎的色彩配置在裝飾色彩配色關系中，以色彩的明度關系配置最為重要。每一種色都有相應的明度級別，可以劃分為低、中、高三個明度基調(diào)。3．圍繞彩度關系的配置法其形式可參考明度配置法，依然分為低彩度、中彩度、高彩度基調(diào)，采用弱對比、中對比、強對比形式（二）以其他手法為基礎的色彩配置法1．色調(diào)法（1）以某種或某類色完成一幅畫的色彩配置，形成統(tǒng)一色調(diào)，如暖色調(diào)、冷色調(diào)、紅色調(diào)、黃色調(diào)、綠色調(diào)、藍色調(diào)、紫色調(diào)、灰色調(diào)等。（2）使一幅畫中所有色彩都含有某一共同色素，增加色彩間的聯(lián)系，形成統(tǒng)一和諧的感覺。2．面積對比點綴以某一色或某類色為主面積，點綴以小面積的相對之色（12色相環(huán)中120°以上關系的色），產(chǎn)生生動、醒目的感覺3．民間配色手法（1）采用傳統(tǒng)的色彩關系，如桃紅與粉綠、深黃與翠綠、朱紅與鮮藍等，特別是巧妙利用黑、白做底或間隔相襯，使其生動。（2）采用三色法，即兩暖一冷或兩冷一暖等4．空間混合法（分色法）分解原色的色彩組成，按比例分別以點或線的形式交織畫出，讓觀者通過空間進行混合感受5．色彩布局的均衡與呼應色彩在畫幅中的分量、位置需要均衡布局。多種色彩的畫面通常以呼應形式出現(xiàn)，如上下呼應、左右呼應、對角呼應，做到我中有你、你中有我二、裝飾色彩的表現(xiàn)技法（一）平涂接色法可用干畫法，色彩勻整，色塊接色塊，不需要線條勾勒分割（二）勾線填彩法勾線填彩法是裝飾色彩畫中使用較多的方法，其形色分明、相互映襯，較容易取得理想的裝飾效果。其通常勾線在先，填色在后，以色壓修線條，或內(nèi)圓外方，或內(nèi)方外圓，使造型勻整有力，增強空間效果。（三）漸變法漸變法具體參照“色彩的配置方法”（四）其他特殊技法1．壓印——利用壓力制作，用他物（如紙團、樹葉）蘸上顏料壓印，增添畫面的層次感2．滴灑——用透明水色滴灑畫面，可用毛筆直接蘸上顏料滴灑，使畫面產(chǎn)生五彩繽紛的感覺3．噴刷——利用慣性制作。工具可借助牙刷，蘸上顏料，進行噴刷，使畫面產(chǎn)生層次感和朦朧感4．吹制——在幼兒園里比較常用，主要是靠嘴吹，使畫面產(chǎn)生意象不到的形象和效果5．化水——先濕紙，再上色，讓色與水銜接后相互滲透產(chǎn)生微妙的變化6．流淌——先上色，水色較多，然后轉(zhuǎn)動或傾斜畫板，使水色在畫板上任意流淌，最后在紙上留下痕跡，產(chǎn)生渾然一體的視覺效果7．排水防染——油畫棒和顏料配合使用。先用油畫棒，再涂水色，油和水不相融，可以更好地表現(xiàn)畫面效果第三節(jié)寫生色彩一、寫生色彩產(chǎn)生原理物體表面色彩的形成取決于三個方面：光源的照射（光源色）、物體本身反射一定的色彩（固有色）、環(huán)境與空間對物體色彩的影響（環(huán)境色）（一）光源色光源色指光源的色彩傾向。光源色對物體受光部分的色彩起著決定性的作用，也是確定畫面色調(diào)的重要因素。物體的受光部分和背光部分呈補色關系。在日常生活中，同樣一個物體，在不同的光線照射下會呈現(xiàn)不同的色彩變化。（二）固有色固有色指各種物體在人們習慣的、較柔和的白光照射下所呈現(xiàn)給人的色彩印象，如紅花、紫花、黃花等色彩的區(qū)別。但是隨著光源色和周圍環(huán)境色的變化，固有色也會發(fā)生改變。（三）環(huán)境色環(huán)境色指一個物體在周圍其他物體的色彩反射光影響下所呈現(xiàn)出的色彩。物體表面的質(zhì)感、光滑度不同，受環(huán)境色影響的程度也不同。在觀察對象的過程中，我們要“過濾”掉一些瑣碎的細節(jié)，不能死盯著局部看。如果觀察方法不正確，即使調(diào)出了看起來與表現(xiàn)對象“十分近”的色彩，可是放到畫面中卻不像對象的顏色，這就是色彩關系沒有建立起來，也就是我們所說的畫面“沒色彩”。色彩關系是指畫面色彩總的色調(diào)和局部色彩之間的明暗、冷暖、純度差別及色彩之間的各種對比、協(xié)調(diào)、制約關系。在觀察對象色彩時，要運用分析、比較的方法，有比較才有鑒別，這是一個從局部到整體再從整體到局部的過程。整體觀察就是將所描繪的對象全部納入視覺范圍之內(nèi)進行全面的、反復的觀察比較，找出色彩之間的差異和變化，明確相互之間的關系。切勿孤立地觀察。在觀察時要把握色彩大的基本關系，如明暗對比的強弱、冷暖間的色差、純度的差異、主體與背景間的關系等，在相互比較中找到色彩的關系與變化。二、色彩寫生的觀察方法由于空間距離的遠近而引起的物體色彩變化稱為色彩空間透視。我們的視線由于受到空氣中種種塵埃、水汽的影響，使不同距離的物體在色彩、形體、光影上都產(chǎn)生了不同程度的變化。在用色彩表現(xiàn)空間距離時，可以歸納為：近的暖，遠的遠的純度低；近的鮮明，遠的模糊；近的對比強，遠的對比弱。在畫靜物時，由于物體與作畫者的距離和靜物組合前后之間的距離都比較近，色彩的空間透視表現(xiàn)得不是很明顯，作畫者可進行主觀上的強調(diào)，如將前景的物體畫得鮮艷一些、對比強烈一些，后面的物體畫得灰一些、對比弱一些，這樣可以更好地表現(xiàn)空間感。三、色彩的空間透視（一）畫筆（二）顏料（三）調(diào)色盒（四）畫板和畫架（五）紙張（六）其他工具還要準備洗筆用的洗筆桶，保持紙面濕潤的噴霧器，吸掉筆頭過多水分和擦筆用的海綿、抹布，將畫紙固定到畫板上的鐵夾子、圖釘、膠帶紙等四、水粉畫的工具與材料五、常用筆法六、表現(xiàn)技法（一）濕畫法濕畫法又稱“薄畫法”，是在調(diào)色過程中，水分很充足，筆上的水明顯多于顏料的畫法，通常是在前面的顏色未干時就接著畫第二筆顏色。在靜物寫生中，背景部分、透明的暗部和柔軟的襯布等適宜用此畫法。（二）干畫法干畫法又稱“厚畫法”，筆上水分少，顏料較多，有時直接用顏料與顏料調(diào)配，要用筆肯定、準確，筆觸感覺強烈。干畫法適于表現(xiàn)山石、樹木、陶罐、水果等堅硬的物體。（三）干濕結(jié)合畫法干濕結(jié)合畫法指干濕兩種畫法結(jié)合使用的畫法。一般背景和物體的暗部多用濕畫法，亮部和物體的主要部分用干畫法。用干濕結(jié)合畫法的畫面一般視覺效果會更好。七、水粉靜物寫生的方法和步驟第一步：根據(jù)實物照片確定整個畫面的構(gòu)圖，簡單勾畫出所有靜物的外形。這個時候一般會選用熟褐色加水粗略地描繪出整幅畫面的輪廓，不需要很精細第二步：接著看清楚實物照片的物品顏色，構(gòu)思好整幅畫面的色調(diào)。一般整體色調(diào)分為暖色調(diào)和冷色調(diào)，然后調(diào)出合適的顏色，把所有物品簡單鋪上一個主色調(diào)第三步：在把整幅畫面鋪滿之后，就可以確定光照的來源了。開始把每個靜物物體的暗部都進行加深，讓物體有一個簡單的立體感。這里要注意的是，主體物不銹鋼飯盒的材質(zhì)特殊，反光較強，表現(xiàn)的時候要非常注意。第四步：逐個物體進行深入刻畫，先從主體物開始。不銹鋼材質(zhì)肯定會折射出周圍物體的顏色，要想表現(xiàn)得很有質(zhì)感，就需要添加些周圍的環(huán)境色第五步：對整體畫面的細節(jié)進行調(diào)整，慢慢地讓每個物體都看起來非常精細。在細節(jié)調(diào)整的時候一定要注意每個物體之間的主次關系，主體物細節(jié)要描繪精致，后面的物體可以稍微虛化一些實物照片七、水粉靜物寫生的方法和步驟第四節(jié)表現(xiàn)性色彩“表現(xiàn)性色彩”和“寫生色彩”的概念相對，是指在繪畫藝術中強調(diào)表現(xiàn)藝術家的主觀感情和自我感受，而導致對客觀形態(tài)的夸張、變形乃至怪誕處理的一種表達方式一、夏加爾夏加爾于1915年與猶太小姐帕拉結(jié)婚，《生日》就是對他們婚后幸福生活的描繪。畫家運用超現(xiàn)實的夢幻手法表現(xiàn)生日的一個夢境：畫面上出現(xiàn)的畫家本人和愛妻心醉神迷地飄浮在空中，當帕拉手捧鮮花走過來時他們熱烈地相吻。在這幅畫中，夏加爾拋棄了形體分解而采用色面分割的手法，以人物黑色禮服、黑褲子與紅色的地毯、桌子臺布等相配造成一種熱情而溫暖的愛的氣氛。他稱自己的藝術是“心理的寫實”。他描繪的不是物體的外觀形象，而是心理感受的世界。他突破了時空的限制，多種形象同時出現(xiàn)于畫面二、克里姆特克里姆特的作品具有極強的裝飾性。他的作品糅合了埃及、米諾、古希臘及拜占庭文明，且深受歐洲中世紀晚期及日本浮世繪的影響，開創(chuàng)了獨特的畫風。他擅于運用抽象元素表達情感，強調(diào)脫離傳統(tǒng)、自由創(chuàng)作的價值三、莫迪里阿尼卵形的臉、長長的頸項、纖細的鼻子、杏子形的眼睛以及溫柔的姿態(tài)等是莫迪里阿尼獨特的繪畫風格，豐滿而給人以美感的體積，軀干往往是被分拉長的，但沒有怪誕變形的感覺，反而有種田園詩般的沉靜和優(yōu)美謝謝觀看！在油畫的后面，跳動著畫家的脈膊，在塑像之中，呼吸著雕刻家的靈魂?！餇柗蛎?/p>

術

基

礎第四章圖案第一節(jié)圖案概述廣義的圖案是指實用美術、裝飾美術、建筑美術、工業(yè)美術等方面關于形式、色彩、結(jié)構(gòu)的預先設計，即在工藝、材料、用途、經(jīng)濟、美觀等條件制約下，制成圖樣、裝飾紋樣等方案的統(tǒng)稱。狹義的圖案是指器物上的裝飾紋樣。一、圖案的風格特點新石器時代的河姆渡文化和黃河中游的仰韶文化中的原始圖案藝術，是中國最早的圖案裝飾藝術，也是世界最早的文化之一奴隸社會的青銅藝術，反映出奴隸制度的森嚴，體現(xiàn)出奴隸們卓越的智慧和精湛的技藝，在人類工藝史上綻放出絢麗的光彩。（一）中國傳統(tǒng)圖案的風格特點一、圖案的風格特點春秋戰(zhàn)國時期，各種類型的圖案風格較為統(tǒng)一，呈云鉤狀結(jié)構(gòu)特征秦代的工藝品造型生動渾厚、粗獷寫實，神態(tài)威嚴勇猛、凝重肅穆，氣勢磅礴，宏偉壯觀，從中可以看出服制圖案裝飾的精神風貌一、圖案的風格特點漢代紡織物圖案以云氣紋結(jié)合祥禽瑞獸含義的動物紋為主流，有的也加入文字魏晉南北朝裝飾紋樣以忍冬卷草紋、蓮花紋、聯(lián)珠團窠紋等最具時代特點，這些紋樣在某種程度上既有外來影響的痕跡，又與佛教意義結(jié)合了起來一、圖案的風格特點隋唐盛世裝飾藝術追求清新的生活情趣，工藝技術日趨完善，顯示出寬宏大度、飽滿豐潤、富麗堂皇、華美燦爛的興盛態(tài)勢承襲唐代遺風，宋代的圖案在當時追求清新雅致的“詩意”的美學思想影響下，顯現(xiàn)出典雅、細膩、精致、溫和、靜謐、質(zhì)樸、含蓄的藝術風格，平民化的傾向逐漸出現(xiàn)一、圖案的風格特點元代圖案在藝術風格上表現(xiàn)為粗獷、豪放、剛勁、厚重，像陶瓷器皿的厚而大和絲織品、漆器上流行的加金工藝，都顯得富麗堂皇清代的裝飾工藝分為兩方面：一方面，民族傳統(tǒng)風格有一定的發(fā)展，做工更加精巧細膩；另一方面，外來的影響和技術上的進步，使制作水平遠遠超過前代古希臘古埃及古波斯（二）外國圖案的風格特點古羅馬古巴比倫、古亞述洛可可風格圖案蓬帕杜夫人巴洛克哥特日式圖案現(xiàn)代圖案（一）實用性圖案的實用性體現(xiàn)在作為日用品的使用功能上，反映在物件的物理機能的構(gòu)造上，通過造型、結(jié)構(gòu)、材料、色彩、加工工藝技術等因素來滿足人的生理需求和心理需求，同時也要受這些因素的制約。（二）裝飾性圖案的裝飾性就是通過造物、造型，給人以精神上的審美享受。（三）時代性時代精神是文化藝術發(fā)展的動力，特定的時代由于社會政治、經(jīng)濟、文化、科學技術等的發(fā)展，形成了特有的時代精神，相應的生活方式、審美趣味、文化藝術、時尚追求隨之發(fā)生變化。（四）民族性圖案的民族性集中體現(xiàn)其民族的生活習俗、個性特點和文化精神，展示出特有的風格面貌。二、圖案的屬性三、圖案的種類（一）按工藝分類圖案的制作工藝分別有印染、編織、印刷、鑲拼、刺繡、雕刻、手繪、電腦制作等。（二）按素材分類按素材分類，圖案可以分為植物圖案、人物圖案、動物圖案、風景圖案、器物圖案、文字圖案、幾何圖案等。（三）按構(gòu)成形式或組織形式分類按構(gòu)成形式或組織形式分類，圖案可以分為獨立式和連續(xù)式兩大類。（四）按表現(xiàn)形態(tài)分類按表現(xiàn)形態(tài)分類，圖案可以分為寫實的、夸張變形的、抽象的、象征的。不同構(gòu)成因素的圖案各有不同的特點，以適應不同的使用需求。（五）按構(gòu)成空間效果分類按構(gòu)成空間效果分類，圖案可以分為平面圖案和立體圖案兩類。四、圖案的學習方法一是深入生活，向客觀現(xiàn)實世界學習；二是向民族的傳統(tǒng)藝術學習；三是向優(yōu)秀的外國藝術學習理論結(jié)合實踐是圖案學習的基本方法，下面幾點要求需要注意：第一，理解掌握圖案的基礎理論以及圖案構(gòu)成的基本原理、基本方法和工藝技巧，在理解的前提下結(jié)合實際靈活運用。第二，了解掌握圖案與服裝的關系及應用方法。第三，突出圖案造型的形象性特點，透過具體的圖案形象分析、理解原理。通過臨摹、設計等實踐環(huán)節(jié)加深認識，掌握規(guī)律。第四，通過系統(tǒng)性的學習，培養(yǎng)良好的造型觀念、審美觀念、市場消費觀念及設計能力。第五，作業(yè)練習要嚴謹認真、干凈利落，造型形式力求豐富多樣、優(yōu)美和諧、富有創(chuàng)意，符合設計要求。第二節(jié)圖案構(gòu)成的基本法則一、對稱與均衡（一）對稱在假設的中心線或中心點上下、左右兩方或多方配置量、形、色近似的紋樣，稱為相對對稱在假設的中心線或中心點上下、左右兩方配置形相同而方向相反的紋樣稱為逆對稱（二）均衡均衡是對稱結(jié)構(gòu)形式上的發(fā)展，由形的對稱轉(zhuǎn)化為力的對稱，體現(xiàn)“異形等量”的外觀。均衡在形式上比對稱自由，可以沒有假設的對稱軸，而靠個人的經(jīng)驗、感覺來掌握和處理視覺重心的平穩(wěn)（一）分割分割是將一個整體的空間形狀面積劃分為若干塊面形的一種方法。分割后的塊面將構(gòu)成一個新的結(jié)構(gòu)整體。（二）比例比例在造型藝術中是指形狀結(jié)構(gòu)上部分與部分、部分與整體之間構(gòu)成一定的數(shù)量關系。二、分割與比例黃金比率分割三、變化與統(tǒng)一變化與統(tǒng)一是圖案形式美的基本法則。在人類生存的大千世界里，各種事物之間一方面存在著千差萬別的多樣性，另一方面又因千絲萬縷的聯(lián)系而呈現(xiàn)出渾然一體的統(tǒng)一性。在統(tǒng)一中求變化，在變化中求統(tǒng)一，變化和統(tǒng)一互相對立又互相烘托。局部變化，整體統(tǒng)一，局部服從整體，可以使圖案作品成為一個有變化的統(tǒng)一體四、反復與條理（一）反復反復即同一圖形有規(guī)律地重復出現(xiàn)，從而產(chǎn)生快慢、輕重、緩急的多種節(jié)奏（二）條理條理就是把復雜多樣的自然形態(tài)歸納成為有條理、有規(guī)律的圖形，甚至可以達到“程式化”的程度，使圖案形象表現(xiàn)出整齊的美感五、呼應與重點（一）呼應呼應是使圖案的整體獲得統(tǒng)一協(xié)調(diào)美感的常用方法，是形與形、色與色之間相互聯(lián)系、相互照應的一種手法（二）重點圖案構(gòu)成中，重點是指被強調(diào)突出的部分成為整體中吸引視覺注意的中心，是表現(xiàn)主題特征的所在。第三節(jié)圖案的繪制技法與配色一、圖案的繪制技法（一）圖案繪制的材料與工具1．筆（1）大號水粉筆（或刷）用于刷底色。（2）大、小白云筆用于圖案大塊面積的上色。（3）小紅毛、衣紋筆用于勾線。（4）鉛筆、鋼筆用于寫生及繪制黑白圖案。2．顏料水粉、水彩、丙烯色、調(diào)色盒。3．紙張正稿紙畫黑白圖案一般選擇銅版紙、卡紙。這類紙張較平滑，顏色容易涂均勻，效果好。彩色圖案一般選用水粉紙、素描紙或水彩紙。4．其他工具直線筆（鴨嘴筆）、圓規(guī)、直尺、三角板等（二）圖案繪制的基本步驟（1）繪制色彩草圖。（2）準備紙張。一般選用水粉紙，使用之前需要裱紙，選用較厚的卡紙則不需要裱紙。（3）涂底色。使用較大的水粉筆或刷，蘸上調(diào)好的干濕適中的底色（調(diào)色不易過干），均勻地先橫著刷一遍，再豎著刷一遍，如果不勻就再如此刷一遍，千萬不可無序地亂刷，以免造成畫面的不均勻。（4）拷貝。用拷貝紙將整理好的草圖拷貝，再在拷貝紙的背面涂上淡淡一層粉筆末（通?？梢赃x綠色的粉筆），把拷貝紙放在干透的底色上，在拷貝紙的正面用鉛筆描一遍圖案，拿開拷貝紙，圖案輪廓就很清晰了（5）均勻上色。原則上先畫深色，后畫淺色，或由主到次、從后到前，因為已畫有色彩草圖，所以沒有嚴格的先后順序。（6）調(diào)整。圖案上好色后，要調(diào)整色彩的呼應協(xié)調(diào)關系，最后點睛，勾線。（7）裁剪、裝裱。用刀沿著畫好圖案的邊緣剪裁下來，再貼在黑卡紙上裝裱，可以增添圖案畫面的裝飾效果6．拼貼法在圖案處理中，根據(jù)裝飾的需要，運用各種圖形資料有選擇性地進行拼貼加工，構(gòu)成效果獨特的圖案。7．電腦圖形處理電腦不僅能模擬各種人工繪制效果，更可以借助圖形、圖案變換及色彩變換等豐富多變的處理手段，或進行同一素材的多種變化和不同配色效果，或?qū)⒍喾N素材進行隨意分解組合，其在二維平面造型及三維立體（包括動畫）生成效果上，都是傳統(tǒng)技術無法企及的。（一）對比與調(diào)和對比與調(diào)和是圖案配色的基本手法。色彩的對比是由兩種或兩種以上性質(zhì)相異或相反的色并置產(chǎn)生的，由于相互反襯，兩者差異會顯得更大。對比可以產(chǎn)生醒目、響亮、活躍的色彩效果，但過多、過強的對比又會使人覺得刺目、混亂、無條理。調(diào)和則是把對比因素進行調(diào)整，使色彩組合顯得和諧的一種手法。色彩對比的形式是多樣的，如色相對比、明度對比、彩度對比、冷暖對比、有彩色和無彩色對比等二、圖案的配色二、圖案的配色在圖案配色中，減弱色彩對比的方法主要有：（1）改變對比色雙方面積，使其中一方占大部分面積，取得“萬綠叢中一點紅”的對比效果。（2）以漸變的方式，使對比色之間有一個緩沖的過渡。（3）改變對比色的雙方或某一方的明度或彩度，使相互對比的兩色在明度或彩度中存在某些共同性，以減弱對比。（4）用隔離調(diào)和的方法，在對比的兩色之間插入與雙方都帶一定親緣關系的色。如在藍、黃之間插入綠色，在紅、藍之間插入紫色，均可使對比的兩色達到調(diào)和。另外，用極度色（即無色系統(tǒng)中的黑、白、灰、金、銀色）也可以起到隔離調(diào)和的作用。二、圖案的配色（二）主調(diào)主調(diào)是由色彩的性質(zhì)決定的，如黃調(diào)子、紅調(diào)子、冷調(diào)子、暖調(diào)子、亮調(diào)子、暗調(diào)子、灰調(diào)子等。主調(diào)能夠維護畫面的主色調(diào)，即維護圖案色彩的和諧統(tǒng)一。二、圖案的配色（三）層次圖案配色的層次感是利用主要圖形（浮紋）和底色（地紋）之間的明度差異產(chǎn)生的。（1）深色的圖形和亮色的底色相配合（2）亮色的圖形和深色的底色相配合（3）深色或亮色的圖形和中明度的底色相配合二、圖案的配色（四）重點圖案中需要強調(diào)的部分即圖案的重點。重點的用色應與畫面中其他部分的用色形成較強的對比，如更明、更暗、更鮮艷等，使之在畫面中突出。重點的構(gòu)圖位置也不宜太偏，如果重點位置過偏，應在相應位置作適當處理，以求平衡。第四節(jié)圖案的具象造型圖案的具象造型包括客觀存在的自然物和人為物。自然物如人物、動物、植物、景物等；人為物如建筑、舟車、工具、器物等。自然物和人為物有時是結(jié)合在一起的，如人體和服裝、自然風景和建筑物等。圖案的具象紋樣是根據(jù)設計的需要，對這些客觀存在的物象進行藝術概括和加工形成的。一、寫生（一）寫生的方法1．觀察觀察是進行寫生的首要前提。圖案寫生的觀察要注意以下幾點：（1）要選擇最能顯示寫生對象自身特征的角度進行觀察和描繪。圖案紋樣平面性較強，因而在寫生中要回避一些不適合平面表現(xiàn)的角度。（2）觀察物象的外形特點。用幾何化的方法觀察物象的外形特點，是圖案寫生中有效的觀察方法。（3）掌握動態(tài)。不僅人物和動物在運動中有動勢，植物或靜物往往也有動態(tài)或朝向感，觀察時要注意分析。（4）要抓住物象的結(jié)構(gòu)和表層紋理。圖案寫生則要注意挖掘自然界中有規(guī)律的裝飾形式,深入觀察表現(xiàn)結(jié)構(gòu)和紋理，如植物結(jié)構(gòu)的條理與反復、水紋的漸變、昆蟲的花紋、礦物的結(jié)晶等一、寫生2．表現(xiàn)（1）線描的形式。線描寫生可以用鉛筆、鋼筆、毛筆等工具。線描的形式有利于深入細致地刻畫物象的結(jié)構(gòu)和形態(tài)。（2）黑白的形式。黑白寫生有利于概括地表現(xiàn)寫生對象的外形和明暗關系。（3）色彩的形式。色彩寫生可以客觀地記錄物象主要的色彩關系。（二）寫生的意義（1）通過寫生，初學者可以提高對于客觀物象的觀察力、表現(xiàn)力和形象記憶力。寫生的過程就是繪畫技巧的訓練過程。（2）通過寫生，初學者可以熟悉和收集到大量自然形象的資料，為圖案紋樣創(chuàng)作積累素材。（3）在寫生中對自然物的特征、組織結(jié)構(gòu)、生長規(guī)律等應詳盡進行剖析和理解，以尋找符合裝飾美的造型因素，并在寫生中進行一定的主觀選擇、取舍、概括和修飾，為圖案造型創(chuàng)作打下基礎。（4）寫生要根據(jù)圖案設計的需要選擇寫生對象。在具體寫生時還要注意選擇對象健康的、美的一面。因此，寫生的過程也是提高審美能力的過程。二、變化寫生得到的素材不能直接用作圖案紋樣，還需要設計者根據(jù)裝飾要求和制作條件對寫生的素材整理加工，使之成為既有裝飾性，又適合生產(chǎn)工藝制作的圖案紋樣。這個對素材進行整理加工的過程，在圖案紋樣設計中稱為“變化”。變化的方法主要有添加、省略、夸張、神似、擬人、象征、寓意、立意、求全、組合、巧合、幾何化等（一）添加添加是在一種物象的基礎上，附加另一種（或幾種）其他物象的方法。（二）省略省略是把客觀存在的形象中不美的、次要的、非本質(zhì)的或與裝飾形式不適應的東西加以省略、刪除或縮小、減弱，使新的形象具有較之客觀物象更明確、更簡練的特征（三）夸張夸張是把客觀存在的物象中美的、主要的、本質(zhì)的、帶規(guī)律性的或具有圖案裝飾因素的東西加以強調(diào)、擴大的一種方法。它不僅可以夸張物象的外形特征，同時也可以夸張物象生態(tài)和神態(tài)的特征（四）神似強調(diào)事物的神態(tài)、風韻、性格等內(nèi)在精神的特征，把形和神的表現(xiàn)結(jié)合起來，能使圖案產(chǎn)生豐富的藝術魅力（五）擬人把人的某些特征與描繪對象糅合在一起加以表現(xiàn)。這種手法在動畫片中經(jīng)常用到。（六）象征象征是以具體事物表示抽象概念，或以事物的局部表示事物的整體概念的一種手法。（七）寓意寓意是以形象寄托或含隱某種意思的手法。我國傳統(tǒng)圖案的寓意常用諧音雙關來表現(xiàn)。（八）立意有的圖案是直接用文字來表現(xiàn)立意的（九）求全站在一個點上看物象，只能看到物象的一部分。而那些看不到的部分或階段，人們一般都能根據(jù)經(jīng)驗推測到。利用這方面的經(jīng)驗可以將事物充分、全面地表現(xiàn)出來（十）組合組合是人們運用想象，把實際生活中不能在同一空間、同一時間共同存在的事物組合在一起，創(chuàng)造出新的形象，或者把物象中某些部分分解出來重新組合成新形象的一種方法。（十一）巧合采用借用或重疊的方法，將兩個或兩個以上形象巧妙地結(jié)合起來，或圖與圖的互換成形，構(gòu)成一個在視覺上互為作用、互為補充的整體效果（十二）幾何化幾何化是根據(jù)裝飾的需要，把客觀物象存在的一些幾何形因素強化第五節(jié)圖案的組織（一）單獨紋樣（1）自由式單獨紋樣。外形不受限制，紋樣結(jié)構(gòu)也不受一定的骨架束縛，是紋樣組織中最自由的形式。但它的構(gòu)圖也要保持整體的平衡，因而也叫平衡式單獨紋樣。（2）對稱式單獨紋樣。以對稱形態(tài)作為構(gòu)成格式，主要有左右對稱、上下對稱、四面