《藝術(shù)學(xué)概論》綜合練習(xí)題

一.選擇填空題

1.作為一門學(xué)科，藝術(shù)學(xué)形成于坦世紀(jì)末葉。

2.德國的康拉德?費德勒主張將美學(xué)與藝術(shù)學(xué)區(qū)分開來,從而標(biāo)志著藝術(shù)學(xué)作為一門獨立的

學(xué)科正式形成。因此，他也被稱為“藝術(shù)學(xué)之父”。

3.藝術(shù)的發(fā)生雖然是多元決定的,但是,巫術(shù)說與勞動說更為重要。從主線上講，藝術(shù)的起源

最終應(yīng)歸結(jié)為人類的實踐活動。

4.哲學(xué)、社會科學(xué)總是以抽象的、概念的形式來反映客觀世界，藝術(shù)則是以具體的、生動

感人的藝術(shù)形象來反映社會生活和表現(xiàn)藝術(shù)家的思想情感。

5.主教材認(rèn)為，主體性作為藝術(shù)的基本特性之一,體現(xiàn)在藝術(shù)生產(chǎn)活動的全過程，涉及藝

術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)作品和藝術(shù)欣賞。

6.“以情感人”、“潛移默化”、“寓教于樂”是藝術(shù)審美教育作用的特點。

7.“以美育代宗教”的思想是蔡元培提出的。

8.最早提出“寓教于樂”的美學(xué)家是賀拉斯。

9.美育的核心是藝術(shù)教育。

10.對于藝術(shù)來講，社會文化大系統(tǒng)作為一種總的文化氛圍或文化條件,直接制約著作家、藝

術(shù)家和讀者、觀眾、聽眾等每一個人“文化心理結(jié)構(gòu)”的形成，從而間接對藝術(shù)的創(chuàng)作與欣

賞產(chǎn)生巨大的影響。

11.所謂藝術(shù)體驗是指一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動，它隨著著強(qiáng)烈的情感情緒，

把藝術(shù)家長期對于生活的感受、觀測和思考，形成藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)和前提，乃至萌發(fā)不可遏

制的創(chuàng)作欲望。

12.藝獨根是指藝術(shù)家在創(chuàng)作總體上表現(xiàn)出來的獨特創(chuàng)作個性與鮮明的藝術(shù)特色。

13.藝術(shù)思潮是指在一定社會歷史條件下,特別是在一定的社會思潮和學(xué)術(shù)思潮的影響下，

藝術(shù)領(lǐng)域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。

14.藝術(shù)流派是指在中外藝術(shù)一定歷史時期里,由一批思想傾向、美學(xué)主張、創(chuàng)作方法和表

現(xiàn)風(fēng)格方面相似或相近的藝術(shù)家們所形成的藝術(shù)派別。

15.藝術(shù)造言是指任何一門藝術(shù)都有自己獨特的表現(xiàn)方式和手段,運用獨特的物質(zhì)媒介來進(jìn)

行藝術(shù)創(chuàng)作,從而使得這門藝術(shù)具有自己獨具的美學(xué)特性和藝術(shù)特性。

16.藝術(shù)意蘊是指深藏在藝術(shù)作品中內(nèi)在的含義或意味,經(jīng)常具有多義性、模糊性和朦朧性,

體現(xiàn)為一種哲理、詩情或神韻,經(jīng)常是只可意會，不可言傳,需要欣賞者反復(fù)領(lǐng)略、細(xì)心感悟,

用所有心靈去探究和領(lǐng)悟，它也是文藝作品具有不朽的藝術(shù)魅力的主線因素。

17.道是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的精神性。

18.氣是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的生命性。

19.心是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的審美性。

20.舞是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的音樂智慧。

21.悟是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的直覺思維。

22.型是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的辯證思維。

23.藝術(shù)鑒賞是指讀者、觀眾、聽眾憑借藝術(shù)作品而展開的一種積極的、積極的審美再發(fā)明

活動。

24.審美直覺是指人們在審美活動或藝術(shù)鑒賞活動中，對于審美對象或藝術(shù)形象具有一種不

假思考而即刻把握與領(lǐng)悟的能力，使人剎那間暫時忘卻一切，聚精會神地欣賞它，所有身心

沉浸在審美愉悅之中。

25.審美體驗階段,重要是鑒賞主體反作用于藝術(shù)作品，整個心理活動處在一種積極狀態(tài)，體

現(xiàn)為一種積極的審美再發(fā)明活動。

26.審美升華是指鑒賞主體在審美直覺和審美體驗的基礎(chǔ)上達(dá)成一種精神的自由境界,通過

藝術(shù)鑒賞的審美再發(fā)明活動，在藝術(shù)作品和藝術(shù)形象中直觀自身,實現(xiàn)本質(zhì)力量的對象化。

27.藝術(shù)批評具有二重性的特點，即科學(xué)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一.

28.“實用、堅固、美觀”是建筑的基本原則。

29.空間、形體、比例、均衡、節(jié)奏、色彩、裝飾等是建筑的藝譴直。

30.人們喜歡把建筑比方為“凝固的音樂”。

31.中國園林真正的精華與核心是它的文化差。

32.工藝美術(shù)品的審美特性集中體現(xiàn)為造型差。

33.實用藝術(shù)中，實用性與審美性,兩者互相促進(jìn)，缺一不可，密不可分，它們構(gòu)成了實用藝

術(shù)最基本的原則和特性。

34.表現(xiàn)性與形式美是實用藝術(shù)的一個審美特性。

35.繪畫是造型藝術(shù)中最重要的一種藝術(shù)形式。

36.西方繪畫藝術(shù)源遠(yuǎn)流長,品種繁多，特別是漁畫藝術(shù)更可以說是世界繪畫藝術(shù)中最有影響

的畫種。

37.繪畫《清明上河圖》是中國宋朝的作品。

38.繪畫《向日葵》是畫家畫?高的作品。

39、繪畫《蒙娜麗莎》的作者是達(dá)?芬奇。

40.一般認(rèn)為,西方雕塑史上有四個最為輝煌的高峰期。

41.意大利佛羅倫薩，美弟奇教堂內(nèi)的四個大理石雕刻《晨》、《暮》、《晝》、《夜》的

作者是米開朗基羅。

42.攝影藝術(shù)獨具的審美特性重要集中在紀(jì)實性與藝術(shù)性的統(tǒng)一上。

43.書法藝術(shù)是史國特有的一種民族傳統(tǒng)藝術(shù)形式。

44.蘇、黃、米、蔡“四大家”是我國宋代的著名書法家。

45.瞬間性與永固性是造型藝術(shù)的一個審美特性。

46.音樂、舞蹈屬表情藝術(shù)。

47.旋律堪稱音樂的靈魂。

48.人們喜歡把宣樂比方為“流動的建筑”。

49.《梁山伯與祝英臺》是一首小提琴協(xié)奏曲。

50.《二泉映月》是一首二胡獨奏曲。

51.《命運交響曲》是貝多芬的代表作之一。

52.柴可夫斯基的《悲愴交響曲》充滿了深刻的矛盾和無法排遣的郁悶，表現(xiàn)了自己對抱負(fù)

的熱烈追求以及最后希望破滅的悲慘結(jié)局。

53.芭蕾舞起源于意大利，形成于法國。

54.芭蕾舞起源于意大利，形成于法國。

55.美聲唱法源于意大利,它追求聲音效果,講究發(fā)聲方法,注意運用華彩和裝飾唱法。

56.在獨舞《水》中，塑造了一位西雙版納傣族婦女優(yōu)美形象的著名舞蹈藝術(shù)家是陳愛蓮。

57.節(jié)奏性與韻律美是表情藝術(shù)的一個審美特性。

58.戲劇、戲曲、電影、電視屬綜合藝術(shù)。

59.作為戲劇藝術(shù)的重要類型之一，悲劇歷來被認(rèn)為是戲劇之冠,具有崇高的地位。

60.與西方戲劇比較，中國戲曲在形式美上是“以一求多”o

61.作為中國戲曲史上劃時代的浪漫主義杰作《牡丹亭》，其作者是湯顯祖。

62.我國京劇史上的“四大名旦”是梅蘭芳、程硯秋、茍慧生、尚小云。

63.古希臘劇作家索?？死账沟摹抖淼灼炙雇酢肥且徊棵\悲劇。

64.《哈姆雷特》、《奧賽羅》、《李爾王》、《麥克白》是莎士比亞的“四大悲劇”。

65.一度盛行歐洲的“三一律”是古典主義戲劇的創(chuàng)作法則。

66.1895年12月28日晚,法國人盧米埃爾兄弟在巴黎一家大咖啡館的地下室里，放映了

他們自己拍攝的《火車進(jìn)站》、《水澆園丁》等短片，這一天被電影史家們定為電影正式誕

生的日子。

67.常被人們稱作“第七藝術(shù)”的是電影。

68.影視藝術(shù)的成功一方面取決于劇至，對于故事片、電視劇和電視專題片來講，具有舉足

輕重的地位與作用。

69.“蒙太奇”是法文montage的音譯，原為建筑學(xué)用語,意為裝配、組合、構(gòu)成等，在

影視藝術(shù)中,這一術(shù)語被用來指畫面、鏡頭和聲音的組織結(jié)構(gòu)方式。

70.電視的介入性形成了這門藝術(shù)的欣賞特點。

71.情節(jié)性與主人公是綜合藝術(shù)的一個審美特性。

72.按照作品的性質(zhì)和塑造形象的方式不同，詩歌可分為抒情詩和敘事詩。

73.人物、情節(jié)和環(huán)境是小說的三要素。

74.間接性與廣闊性、情感性和思想性屬適宜藝術(shù)的審美特性。

75.《紅樓夢》的作者是亶雪左。

76.《琵琶行》是我國唐朝著名詩人白居易的作品。

77.北朝民歌《木蘭詩》是一首敘事詩。

78.朱自清的散文《背影》，乍看似乎只是隨意傾吐家?，嵤拢屑?xì)回味，不難從中發(fā)現(xiàn)濃郁

的情感和深沉的寓意。

二.多項選擇題

1.關(guān)于藝術(shù)的起源有多種說法，其中影響較大的重要是（“模仿說”、“游戲說”、“表現(xiàn)

說”、“巫術(shù)說”、“生產(chǎn)勞動說”）。

2.藝術(shù)具有（形象性、主體性、審美性）等基本特性。

3.藝術(shù)的社會功能有許多種，其中最重要的是審美（認(rèn)知、教育、娛樂）作用。

4.文化大系統(tǒng)重要涉及（物質(zhì)文化、制度文化、精神文化）要素。

5.西方現(xiàn)代派藝術(shù)重要有（象征主義、存在主義、表現(xiàn)主義、未來主義）等。

6.藝術(shù)創(chuàng)作過程大體可分為（藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)傳達(dá)）幾個階段。

7.假如對藝術(shù)作品進(jìn)行分析，我們會發(fā)現(xiàn)（文字、聲音、線條、色彩、畫面）等構(gòu)成了藝術(shù)

語言的層次。

8.從藝術(shù)作品的角度來看，藝術(shù)形象可以分為（視覺形象、聽覺形象、綜合形象、文學(xué)形象）.

9.藝術(shù)鑒賞的審美心理中包含著（注意、感知、聯(lián)想、想象、情感）理解等基本要素。

10.藝術(shù)鑒賞是一個完整的、動態(tài)的審美過程，可以區(qū)分為（審美直覺、審美體驗、審美升

華）。

1L從藝術(shù)分類的美學(xué)原則來看，可以將整個藝術(shù)區(qū)分為（實用藝術(shù)、造型藝術(shù)、表情藝術(shù)、

綜合藝術(shù)、語言藝術(shù)）。

12.依據(jù)教材，實用藝術(shù)重要涉及（建筑藝術(shù)、園林藝術(shù)、工藝美術(shù)、現(xiàn)代設(shè)計）等。

13.（實用、堅固、美觀）是建筑的基本原則。

14.（空間、形體、比例、均衡）等許多因素是建筑的藝術(shù)語言。

15.（自然美、建筑美、文化美）是中國園林的美學(xué)特性。

16.視覺設(shè)計范圍十分廣泛，涉及（裝幀設(shè)計、印刷設(shè)計、包裝設(shè)計、展示陳列設(shè)計、視覺

形象設(shè)計）廣告設(shè)計等等。

17.實用藝術(shù)具有（實用性與審美性、表現(xiàn)性與形式美、民族性與時代性）等美學(xué)特性。

18.依據(jù)教材，造型藝術(shù)重要涉及（繪畫、雕塑、攝影藝術(shù)、書法藝術(shù)）等。

19.從體系來劃分，繪畫可以分為（東方繪畫、西方繪畫）。

20.從表現(xiàn)手法和形式來區(qū)分，雕塑一般可分為（圓雕、浮雕、透雕）。

21.攝影藝術(shù)的樣式和體裁繁多，按題材分，可以分為（肖像攝影、風(fēng)光攝影、舞臺攝影、體

育攝影、建筑攝影）等。

22.漢字書法可分為（篆書、隸書、楷書、行書、草書）。

23.造型藝術(shù)具有（造型性與直觀性、瞬間性與永固性、再現(xiàn)性與表現(xiàn)性）等美學(xué)特性。

24.依據(jù)教材，表情藝術(shù)重要涉及（音樂、舞蹈）。

25.我國聲樂一般被劃分為（民歌、美聲、通俗）唱法。

26.從體裁形式來劃分，器樂可以分為（序曲、交響音畫、交響曲、舞曲、諧謔曲）組曲、

夜曲、進(jìn)行曲、敘事曲、幻想曲、狂想曲、隨想曲、協(xié)奏曲等等。

27.從表現(xiàn)風(fēng)格區(qū)分，藝術(shù)舞蹈可以分為（古典舞、現(xiàn)代舞、民間舞、宮廷舞）等等。

28.表情藝術(shù)具有（抒情性與表現(xiàn)性、表演性與形象性、節(jié)奏性與韻律美）等審美特性。

29.依據(jù)教材，綜合藝術(shù)是（戲劇、戲曲、電影、電視）等一類藝術(shù)的總稱。

30.戲劇藝術(shù)歷史悠久，種類繁多。按照作品的樣式類型劃分，可以分為（悲劇、喜劇、正

?。?。

31.中國戲曲具有自身的審美特性。特別是表現(xiàn)在（綜合性、程式化、虛擬性）方面。

32.（畫面、聲音、蒙太奇）是影視藝術(shù)的重要語言。

33.綜合藝術(shù)具有（綜合性與獨特性、情節(jié)性與主人公、文學(xué)性與表演性）等美學(xué)特性。

34.依據(jù)教材，語言藝術(shù)被分為（詩歌、散文、小說、劇本）。

35.散文的種類豐富多樣，一般將其分為（抒情、敘事、議論）散文。

36.（人物、情節(jié)、環(huán)境）是小說不可缺少的基本要素。

37.（情感性與思想性、間接性與廣闊性、結(jié)構(gòu)性與語言美）是語言藝術(shù)獨具的審美特性。

三.名詞解釋:

1.藝術(shù)體驗：指一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動，它隨著著強(qiáng)烈的情感情緒，把藝術(shù)

家長期對于生活的感受、觀測和思考，形成藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)和前提，乃至萌發(fā)不可遏制的創(chuàng)

作欲望。

2.藝術(shù)傳達(dá):指藝術(shù)家借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介，運用藝術(shù)技巧和藝術(shù)手法，將自己在

藝術(shù)構(gòu)思活動中形成的審美意象物態(tài)化，成為可供其別人欣賞的藝術(shù)作品和藝術(shù)形象。

3.形象思維:是人類能動地結(jié)識和反映世界的基本形式之一，也是藝術(shù)創(chuàng)作的重耍思維方式。

是運用一定的形象來感知、把握和結(jié)識事物，也就是通過具體、感性的形象來達(dá)成對事物本

質(zhì)規(guī)律結(jié)識的一種思維形式。

4.靈感:指在發(fā)明活動中，人的大腦皮質(zhì)高度興奮時的一種特殊的心理狀態(tài)和思維形式,是

在一定抽象思維或形象思維的基礎(chǔ)上，突如其來地產(chǎn)生出新概念或新意象的頓悟式思維形

式。

5.藝術(shù)風(fēng)格:指藝術(shù)家在創(chuàng)作總體上表現(xiàn)出來的獨特創(chuàng)作個性與鮮明的藝術(shù)特色。事實上，

藝術(shù)風(fēng)格是非常復(fù)雜的，它既與藝術(shù)家主觀方面的特點有關(guān),也與題材的客觀方面的特點分

不開,它涉及藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的各個層面,更是從藝術(shù)作品的整體上呈現(xiàn)出來。

6.藝術(shù)流派:指在中外藝術(shù)一定歷史時期里，由一批思想傾向、美學(xué)主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)

風(fēng)格方面相似或相近的藝術(shù)家們所形成的藝術(shù)派別。

7.藝術(shù)思潮:指在一定社會歷史條件下,特別是在一定的社會思潮和學(xué)術(shù)思潮的影響下，藝術(shù)

領(lǐng)域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。是提倡某種文藝思想的幾個或多個藝術(shù)

流派所形成的。

8.藝術(shù)語言：指任何一門藝術(shù)都有自己獨特的表現(xiàn)方式和手段，運用獨特的物質(zhì)媒介來進(jìn)

行藝術(shù)創(chuàng)作，從而使得這門藝術(shù)具有自己獨具的美學(xué)特性和藝術(shù)特性。這種獨特的表現(xiàn)方式

或表現(xiàn)手段，就是藝術(shù)語言。

9.綜合形象:指話劇、戲曲、電影、電視藝術(shù)等綜合藝術(shù)，其中既有視覺形象、聽覺形象,

尚有文學(xué)形象。它們綜合成為一個有機(jī)的整體，因此，這些門類中的藝術(shù)形象，可以統(tǒng)稱為

綜合形象。

10.藝術(shù)意蘊:指深藏在藝術(shù)作品中內(nèi)在的含義或意味，經(jīng)常具有多義性、模糊性和朦朧性,

體現(xiàn)為一種哲理、詩情或神韻,經(jīng)常是只可意會，不可言傳,需要欣賞者反復(fù)領(lǐng)略、細(xì)心感悟,

用所有心靈去探究和領(lǐng)悟，它也是文藝作品具有不朽的藝術(shù)魅力的主線因素。

11.典型:又稱典型人物、典型性格或典型形象，是指藝術(shù)作品中塑造得成功的人物形象。

12.意境:是中國古典美學(xué)傳統(tǒng)的一個重要范疇。是藝術(shù)中一種情景交融的境界,它是情與景、

意與境的統(tǒng)一。是中華民族在長期藝術(shù)實踐中形成的一種審美抱負(fù)境界。

13.藝術(shù)鑒賞：指讀者、觀眾、聽眾憑借藝術(shù)作品而展開的一種積極的、積極的審美再發(fā)明

活動。鑒賞的自身便是一種審美的再發(fā)明。

14.建筑藝術(shù):指按照美的規(guī)律，運用建筑藝術(shù)獨特的藝術(shù)語言，使建筑形象具有文化價值和

審美價值,具有象征性和形式美，體現(xiàn)出民族性和時代感。建筑的三條基本原則是“實用、堅

固、美觀”。任何建筑都應(yīng)當(dāng)是物質(zhì)功能與審美功能、實用性與審美性、技術(shù)性與藝術(shù)性的

統(tǒng)一。

15.造型藝術(shù)：指運用一定的物質(zhì)材料（如顏料、紙張、泥石、木料等），通過塑造靜態(tài)的

視覺形象來反映社會生活與表現(xiàn)藝術(shù)家的思想情感。它是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜

態(tài)的視覺藝術(shù)，重要涉及繪畫、雕塑、攝影藝術(shù)、書法藝術(shù)等。

16.園林藝術(shù)：“園林”，是在一定的地區(qū)運用工程技術(shù)和藝術(shù)手段，通過改造地形（或進(jìn)

一步筑山、疊石、理水）、種植花草、營造建筑和布置園路等途徑創(chuàng)作而成的優(yōu)美自然環(huán)境

和游憩境域。從廣義來講，園林藝術(shù)也是建筑藝術(shù)中的一種類型。世界三大園林體系，涉及

東方園林（以中國園林為代表）、歐洲園林（以法國園林為代表）、以及阿拉伯園林,都具有

極高的藝術(shù)性和欣賞性。中國園林又可分為北方大型皇家園林與江南小型私家園林兩大體

系。

17.工藝美術(shù):又稱為實用工藝,指在造型和外觀上具有審美價值,與人類的生活用品或生活

環(huán)境相關(guān)的一類工藝美術(shù)品的總稱。工藝美術(shù)直接受到物質(zhì)材料和生產(chǎn)技術(shù)的制約，具有鮮

明的時代風(fēng)格和民族特色。重要涉及三大類:一是通過藝術(shù)解決的平常生活實用品，另一類

是民間工藝美術(shù)品,再一類是特種工藝美術(shù)品。

18.現(xiàn)代設(shè)計：現(xiàn)代設(shè)計是將造型藝術(shù)與工業(yè)產(chǎn)品結(jié)合起來，使得工業(yè)產(chǎn)品藝術(shù)化，其本質(zhì)

是追求功效與審美、功能與形式、技術(shù)與藝術(shù)的完美統(tǒng)一。

19.繪畫藝術(shù)：繪畫是造型藝術(shù)中最重要的一種藝術(shù)形式。它是一門運用線條、色彩和形

體等藝術(shù)語言，通過構(gòu)圖、造型和設(shè)色等藝術(shù)手段，在二度空間（即平面）里塑造出靜態(tài)的

視覺形象的藝術(shù)。

20.雕塑藝術(shù)：雕塑是一種重要的造型藝術(shù)。雕塑是立體（三度空間）的空間藝術(shù)和視覺藝術(shù),

它是用一定的物質(zhì)材料制作出具有實體形象的藝術(shù)品，由于制作方法重要是雕刻和塑造兩大

類，故被稱為雕塑。

21.攝影藝術(shù)：是一種現(xiàn)代的造型藝術(shù)。它是攝影師運用照相機(jī)作為基本工具，根據(jù)創(chuàng)作構(gòu)

思將人物或景物拍攝下來，再通過暗房工藝解決，塑造出可視的藝術(shù)形象，用來反映社會生

活與自然現(xiàn)象,并表達(dá)作者思想情感的一種藝術(shù)樣式。

22.書法藝術(shù):是中華民族特有的一種傳統(tǒng)藝術(shù)形式。重要通過漢字的用筆用墨、點畫結(jié)構(gòu)、

行次章法等造型美，來表現(xiàn)人的氣質(zhì)、品格和情操，從而達(dá)成美學(xué)的境界。形式上，它是一門

刻意追求線條美的藝術(shù)；內(nèi)容上，它是一門體現(xiàn)民族靈魂的藝術(shù)。

23.表情藝術(shù):指通過一定的物質(zhì)媒介（音響、人體）來直接表現(xiàn)人的情感。間接反映社會生

活的這一類藝術(shù)的總稱,重要指音樂、舞蹈這兩門表現(xiàn)性和表演性藝術(shù)。

24.音樂藝術(shù):指通過有組織的樂音在時間上的流動來發(fā)明藝術(shù)形象，傳達(dá)思想感情,表現(xiàn)生

活感受的一種表現(xiàn)性時間藝術(shù)。它是人類社會歷史上產(chǎn)生最早的藝術(shù)種類之一,也是平常生

活中人們最愛慕的藝術(shù)種類之一。從某種意義上講，音樂是聲音的藝術(shù)、時間的藝術(shù)，也是

表現(xiàn)的藝術(shù)、再發(fā)明的藝術(shù)。

25.旋律：音樂最重要的表現(xiàn)手段，它把高低、長短不同的樂音按照一定的節(jié)奏、節(jié)拍以至

調(diào)式、調(diào)性關(guān)系等組織起來，塑造音樂形象，表現(xiàn)特定的內(nèi)容和情感。旋律具有很強(qiáng)的藝術(shù)

表現(xiàn)力，它可以表現(xiàn)出音樂的內(nèi)容、風(fēng)格、體裁，甚至還可以體現(xiàn)出音樂的民族特色和地區(qū)

特性,因此，人們常把旋律稱為音樂的靈魂。

26.和聲:音樂最基本的表現(xiàn)手段之一,指多聲部音樂按照一定關(guān)系構(gòu)成重疊復(fù)合的音響現(xiàn)

象,使音樂具有結(jié)構(gòu)感、色彩感和立體感。此外，復(fù)調(diào)、曲式、調(diào)式、調(diào)性，以及速度、力度

等音樂語言和表現(xiàn)手段，也都是通過有規(guī)律的變化與組合,共同將樂音在時間中展開來塑造

出音樂形象。

27.舞蹈藝術(shù):是指以通過提煉加工的人體動作來作為重要表現(xiàn)手段，運用舞蹈語言、節(jié)奏、

表情和構(gòu)圖等多種基本要素，塑造出具有直觀性和動態(tài)性的舞蹈形象,表達(dá)人們的思想感情

的一種藝術(shù)樣式。

28.芭蕾舞：芭蕾，是法文Ba1let的音譯，起源于意大利，形成于法國。古典芭蕾舞有

一整套嚴(yán)格的程式和規(guī)范，特別是腳尖鞋的運用和腳尖舞的技巧,更是將芭蕾舞與其他舞蹈

品種明顯地區(qū)分開來。芭蕾舞劇則是以舞蹈作為重要表現(xiàn)手段，將舞蹈、音樂、戲劇、美術(shù)

等融合在一起,來刻畫人物性格,表現(xiàn)故事情節(jié)和傳達(dá)情感氛圍。

29.戲劇藝術(shù)：戲劇是在舞臺上由演員以對話和動作為重要表現(xiàn)手段,為觀眾當(dāng)場表演故事

情節(jié)的一門綜合藝術(shù)。戲劇藝術(shù)作為二度創(chuàng)作的藝術(shù)，涉及兩個重要組成部分，也就是作為

舞臺表演基礎(chǔ)的戲劇文學(xué)和演員發(fā)明舞臺形象的表演藝術(shù)。按照作品容量大小，可以分為多

幕劇和獨幕劇;按照作品題材不同,可以分為歷史劇、現(xiàn)代劇、兒童劇等;按照作品的樣式類

型劃分，又可以分為悲劇、喜劇和正劇三大類型。

30.戲曲藝術(shù)：戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式的總稱。中國戲曲藝術(shù)，作為戲劇藝術(shù)的一個組成

部分,既具有戲劇的共同特性,又因其獨特的表現(xiàn)手段和獨有的審美特性,從而有別于其他戲

劇形式。特別是戲曲藝術(shù)深深植根于中華民族傳統(tǒng)文化,具有鮮明的民族特色,將表現(xiàn)審美意

境作為最高的藝術(shù)追求，屬于一種表現(xiàn)性的綜合藝術(shù)，以其特有的藝術(shù)風(fēng)格在世界戲劇藝術(shù)

中獨樹一幟。

31.電影藝術(shù):是現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合的產(chǎn)物。是通過畫面、聲音和蒙太奇等電影語

言，在銀幕上發(fā)明出感性直觀的形象，再現(xiàn)和表現(xiàn)生活的一門藝術(shù)。

由于電影誕生在音樂、舞蹈、繪畫、雕塑、戲劇、建筑之后，所以常被人們稱作“第七藝

術(shù)”。

32.蒙太奇:是法文Montage的音譯，原為建筑學(xué)用語，意為裝配、組合、構(gòu)成等，在影視

藝術(shù)中，這一術(shù)語被用來指畫面、鏡頭和聲音的組織結(jié)構(gòu)方式。

33.格律詩：又稱舊詩，指按照一定的字句格式和音韻規(guī)律寫出的詩歌作品。無論中國還是

外國，格律詩都是古代形成的詩體。如中國古典詩歌中的五絕、七絕、五律、七律等，歐洲

古典詩中的十四行詩。

34.散文：散文是一種自由靈活、不受拘束的文學(xué)樣式，可以迅速地表現(xiàn)作者的生活感受，

真實地反映社會生活，選材范圍廣泛，表現(xiàn)手法多樣，結(jié)構(gòu)自由多樣，以形散而神不散的藝術(shù)

專長來集中而凝練地體現(xiàn)主題思想。

四.問答題（注意:題目假如規(guī)定舉例的,大家一定要舉例。）

1.簡述藝術(shù)起源與人類實踐活動的密切關(guān)系。（1）、藝術(shù)的產(chǎn)生經(jīng)歷了一個由實用到審美、

以巫術(shù)為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程，其中也滲透著人類模仿的需要、表現(xiàn)的

沖動和游戲的本能。藝術(shù)的發(fā)生雖然是多元決定的，但是，巫術(shù)說與勞動說更為重要。

（2）、從主線上講，藝術(shù)的起源最終應(yīng)歸結(jié)為人類的實踐活動。事實上，巫術(shù)在原始社會中

同樣是人類的一種實踐活動。歸根結(jié)底，藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展來自人類的社會實踐活動，藝術(shù)

是人類文化發(fā)展歷史進(jìn)程中的必然產(chǎn)物，藝術(shù)的起源應(yīng)當(dāng)是原始社會中一個相稱漫長的歷史

過程.

2.簡述藝術(shù)的重要特性。藝術(shù)具有形象性、主體性、審美性等基本特性。形象性：文學(xué)、

藝術(shù)是以具體的、生動感人的藝術(shù)形象來反映社會生活和表現(xiàn)藝術(shù)家的思想情感。藝術(shù)形象

是客觀與主觀的統(tǒng)一，是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一，是個性與共性的統(tǒng)一。主體性:藝術(shù)要用形象

來反映社會生活，但這種反映絕不是單純的“模仿”或“再現(xiàn)”，而是融入了創(chuàng)作主體乃至

欣賞主體的思想情感，體現(xiàn)出十分鮮明的發(fā)明性和創(chuàng)新性。因而，主體性作為藝術(shù)的基本特

性之一，體現(xiàn)在藝術(shù)生產(chǎn)活動的全過程,涉及藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)欣賞。

審美性。從藝術(shù)生產(chǎn)的角度來看任何藝術(shù)作品都必須具有以下兩個條件：其一，它必須是人

類藝術(shù)生產(chǎn)的產(chǎn)品；其二，它必須具有審美價值，即審美性。正是這兩點，使藝術(shù)品和其他一

切非藝術(shù)品區(qū)分開來。

3.如何理解藝術(shù)的社會功能？藝術(shù)的社會功能重要是審美認(rèn)知、審美教育和審美娛樂三方

面。審美認(rèn)知，重要是指人們通過藝術(shù)鑒賞活動，可以更加深刻地結(jié)識自然、結(jié)識社會、結(jié)

識歷史、結(jié)識人生。審美教育，重要指人們通過藝術(shù)欣賞活動，受到真、善、美的熏陶和感

染，思想上受到啟迪，實踐上找到楷模，結(jié)識上得到提高，在潛移默化的作用下，引起人的思

想、感情、抱負(fù)、追求發(fā)生深刻的變化，引導(dǎo)人們對的地理解和結(jié)識生活，樹立起對的的人

生觀和世界觀。特點是“以情感人”、“潛移默化”和“寓教于樂”。審美娛樂作用。審美

娛樂，重要是指通過藝術(shù)欣賞活動，使人們的審美需要得到滿足，獲得精神享受和審美愉悅,

賞心悅目、暢神益智，通過閱讀作品或欣賞表演，使身心得到快樂和休息。

4.簡述藝術(shù)教育與美育的關(guān)系及其重要任務(wù)：（1）美育即審美教育，美育的目的是促進(jìn)人

的全面和諧的發(fā)展。美育旨在提高人們的審美感受力、審美發(fā)明力及審美情趣，促進(jìn)人格的

完善及全民族整體素質(zhì)的提高。藝術(shù)教育是美育的核心,也是實行美育的重要途徑。

（2）藝術(shù)教育的任務(wù)和目的與美育的任務(wù)和目的主線上是一致的，重要涉及普及藝術(shù)的基本

知識，提高人的藝術(shù)修養(yǎng)；健全審美心理結(jié)構(gòu)，充足發(fā)揮人的想象力和發(fā)明力；陶冶人的情

操，培養(yǎng)完美的人格。

5.簡述藝術(shù)在人類文化中的地位：藝術(shù)作為一種獨特的文化形態(tài)或文化現(xiàn)象，在整個人類

文化大系統(tǒng)中占有極其重要的地位。藝術(shù)的起源同人類文化的起源同樣古老，從那時起，藝

術(shù)作為文化的獨特組成部分，就始終參與和推動著人類文化的歷史發(fā)展進(jìn)程,體現(xiàn)和反映出

人類文化的各個歷史發(fā)展階段。作為文化的獨特組成部分，從另一方面來講,藝術(shù)又必然受

到文化大系統(tǒng)的制約。藝術(shù)作為文化大系統(tǒng)中的一個子系統(tǒng)，它只是整個文化的一個有機(jī)組

成部分，是一種獨特的社會文化范疇。文化系統(tǒng)的整體性決定了它所屬的子系統(tǒng)，必然從屬

和依附于文化大系統(tǒng)。對于藝術(shù)來講，社會文化大系統(tǒng)作為一種總的文化氛圍或文化條件,

直接制約著作家、藝術(shù)家和讀者、觀眾、聽眾等每一個人“文化心理結(jié)構(gòu)”的形成，從而間

接對藝術(shù)的創(chuàng)作與欣賞產(chǎn)生巨大的影響。

6.簡述藝術(shù)與宗教彼此間的互相關(guān)聯(lián)作用：（1）、宗教與藝術(shù)有著密切的聯(lián)系。一方面,

在結(jié)識世界、掌握世界的方式上有某些共同之處。如感知、想象、聯(lián)想、情感等諸多心理因

素。審美感情與宗教感情都追求精神愉悅而不是物質(zhì)滿足等。另一方面，宗教對藝術(shù)的運用。

（2）、宗教影響藝術(shù)。一方面，表現(xiàn)在運用各門藝術(shù)來宣傳宗教，為藝術(shù)提供了宗教題材

和內(nèi)容。另一方面，表現(xiàn)在它具有促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展和阻礙藝術(shù)發(fā)展兩種相反的作用上。（3）、藝

術(shù)影響宗教。一方面表現(xiàn)在參與宗教活動。另一方面，表現(xiàn)在宣揚宗教思想上。

7.簡述藝術(shù)與道德的互相關(guān)系:道德影響藝術(shù)。一方面表現(xiàn)在，一定期代和一定社會的倫理道

德思想總是要通過藝術(shù)作品的主題、題材、情節(jié)、人物、思想性、傾向性、內(nèi)在意蘊等體現(xiàn)

出來。任何藝術(shù),不管是文學(xué)、戲劇、電影、電視，還是建筑、繪畫、音樂、舞蹈，總是一定

期代的社會生活的反映,而社會生活的重要組成部分就是人們的道德生活，因此,藝術(shù)作品經(jīng)

常包具有道德的內(nèi)容，通過塑造典型形象的手法來反映人們的道德面貌。另一方面,道德對

藝術(shù)的影響，特別表現(xiàn)在作家、藝術(shù)家的世界觀和道德觀對藝術(shù)創(chuàng)作有重大的影響。藝術(shù)是

社會生活在作家、藝術(shù)家頭腦中反映的產(chǎn)物,因而在描寫和表現(xiàn)人們的道德面貌與道德生活

時，必然要融入作家、藝術(shù)家自己的道德評價和道德判斷。藝術(shù)影響道德。重要表現(xiàn)在藝術(shù)

作品對人民群眾的道德教育作用上。由于藝術(shù)具有生動、感人的形象和特殊的魅力，因此,

它對道德觀念的評價和道德行為的選擇都具有很大的影響。一部優(yōu)秀的藝術(shù)作品，可以提高

人們的道德水平和精神境界。藝術(shù)對道德的影響,還表現(xiàn)在對于社會道德意識和道德觀念的

改變產(chǎn)生一定限度的影響。

8.簡要說明藝術(shù)與科學(xué)的區(qū)別:科學(xué)是人類結(jié)識客觀世界的知識總和；藝術(shù)是人類進(jìn)行審美

發(fā)明的最高形式?？茖W(xué)求真，揭示事物發(fā)展的客觀規(guī)律；藝術(shù)求美，滿足人們精神文化生活

方面的審美需要?？茖W(xué)重要運用抽象思維，強(qiáng)調(diào)理性因素；藝術(shù)重要運用形象思維，強(qiáng)調(diào)情

感因素?？茖W(xué)客觀冷靜地對待事物，準(zhǔn)確地揭示事物的本來面目；藝術(shù)則是一種主觀色彩很

濃的發(fā)明活動，除了反映生活外還應(yīng)當(dāng)評價生活與表現(xiàn)情感?？茖W(xué)理論具有普遍性,放之四海

而皆準(zhǔn)；藝術(shù)作品必須具有獨創(chuàng)性,前無古人后無來者。

9.簡述藝術(shù)活動的構(gòu)成:藝術(shù)活動由客體世界、藝術(shù)創(chuàng)作與制作、藝術(shù)作品、藝術(shù)傳播與

接受4個要素或環(huán)節(jié)構(gòu)成。（1）客體世界即指藝術(shù)活動所反映和表現(xiàn)的客觀社會生活及自然

界,具有審美價值的客體世界是藝術(shù)創(chuàng)作主體觀照的重要對象。（2）藝術(shù)創(chuàng)作指藝術(shù)家基于

自身的審美經(jīng)驗,運用特定的藝術(shù)語言和方式將其審美意識物化為藝術(shù)形象、情境或意境的

發(fā)明性活動。藝術(shù)制作指與藝術(shù)創(chuàng)作密切相關(guān)、以物質(zhì)性制作為主、以精神性發(fā)明為輔的藝

術(shù)活動。（3）藝術(shù)作品是藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)制作的成果，是審美意識的物態(tài)化。（4）藝術(shù)傳播

指借助于一定的物質(zhì)媒介和傳播方式，將藝術(shù)信息或作品傳遞給接受者的過程。藝術(shù)接受指

在傳播的基礎(chǔ)上，以藝術(shù)作品為對象，以鑒賞者為主體的積極能動的消費、鑒賞和批評活動。

10.簡述藝術(shù)家的涵義：（1）藝術(shù)創(chuàng)作主體一一藝術(shù)家,是人類審美活動的體驗者和實踐

者，也是審美精神產(chǎn)品的創(chuàng)作者和生產(chǎn)者。他們掌握專門的藝術(shù)技能與技巧，具有良好的修

養(yǎng)和突出的審美能力,具有獨立的人格和豐富的情感。同時藝術(shù)家又是具體的和社會的人。

藝術(shù)家的生命在于發(fā)明。（2）藝術(shù)家是從事審美精神生產(chǎn)的人，由于藝術(shù)生產(chǎn)具有復(fù)雜性和

多樣性的特點，作為藝術(shù)生產(chǎn)發(fā)明者的藝術(shù)家內(nèi)部有多種多樣的分工,藝術(shù)家既涉及以個體

勞動方式進(jìn)行創(chuàng)作的文學(xué)作家、雕塑家、畫家等，也涉及以集體勞動方式進(jìn)行創(chuàng)作的戲劇藝

術(shù)和影視藝術(shù)的編劇、導(dǎo)演、演員、美工等。

11.簡析藝術(shù)意境與藝術(shù)典型的異同：藝術(shù)意境與藝術(shù)典型兩者之間既有區(qū)別,又有聯(lián)系。

區(qū)別:意境在景物中也有人物，意境的產(chǎn)生自身就是情景交融的結(jié)果,它一方面以自然景物的

意象描述為主，另一方面也必然熔鑄進(jìn)藝術(shù)家的思想情感和美學(xué)情趣。簡言之，假如說典型

是在主客體統(tǒng)一中側(cè)重于客體，那么意境卻是在主客體統(tǒng)一中側(cè)重于主體；前者側(cè)重于塑造

人物形象,后者側(cè)重于抒發(fā)藝術(shù)家自己的情感。共同點:它們都是在有限的藝術(shù)形象中，體現(xiàn)

出無限的藝術(shù)意蘊。藝術(shù)典型是在個別的有限藝術(shù)形象中，體現(xiàn)出無限的藝術(shù)意蘊。藝術(shù)典

型是在個別的人物形象身上體現(xiàn)出共性、普遍性和本質(zhì)必然性，藝術(shù)意境則是在情景交融的

境界中讓人們領(lǐng)悟出無窮的“象外之象，景外之景”，乃至于某種說不清、道不明的深層意

蘊?；蛟S，從有限中把握無限，正是藝術(shù)的極致境界。

12.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中主體與客體的關(guān)系：（1）藝術(shù)創(chuàng)作客體與主體相相應(yīng)而存在。藝術(shù)

創(chuàng)作客體是涉及社會生活、自然界和人在內(nèi)的客觀世界，它應(yīng)具有一定的審美價值，或通過

提煉而具有審美價值。藝術(shù)創(chuàng)作客體是主體觀照、實踐和發(fā)明的對象。（2）藝術(shù)創(chuàng)作主

體與客體的互相交流運動與互相作用，是藝術(shù)活動的核心。這種互相交流運動是雙向的，即

主體可以影響客體、作用于客體，客體也可以影響主體、作用于主體。主體可以向客體運動、

轉(zhuǎn)化，客體也可以向主體運動、轉(zhuǎn)化。在這一動態(tài)過程中，主體應(yīng)居于矛盾運動的主導(dǎo)方面。

主體的價值將通過對客體的實踐和發(fā)明而得到實現(xiàn)。

13.簡述審美感知在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用：（1）感知涉及感覺和知覺。感覺是指客觀事物

在人的頭腦中的主觀映象,是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特

殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物的綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是

事物的客觀物理屬性,而是事物的審美屬性。（2）審美感覺是我們進(jìn)入審美世界的第一個臺

階。審美知覺與審美感覺有聯(lián)系也有區(qū)別。審美知覺的重要作用在于其整體性、選擇性、情

感性特點與審美活動的適應(yīng)性。

14.簡述審美想象在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用：（1）審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上,通過有

目的的組織和改造,發(fā)明新的藝術(shù)形象或情境的過程。審美想象是藝術(shù)家從事發(fā)明活動以及

獲得審美經(jīng)驗的過程中最重要的因素之一。想象又分為再造性想象（知覺想象）和發(fā)明性想

象,藝術(shù)家的創(chuàng)作活動重要依靠發(fā)明性想象。（2）想象的特性:第一，審美想象離不開表象

記憶；第二，審美想象是積極的、能動的和發(fā)明性的；第三，審美想象要符合生活的邏輯和

情感的邏輯。（3）審美聯(lián)想是指審美主體由當(dāng)前所感知的事物引發(fā)而想起有關(guān)的另一事物

的心理活動。想象和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系,聯(lián)想往往能激發(fā)藝術(shù)家的想象。

15.簡述審美情感在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用：（1）情感是人對客觀現(xiàn)實的一種特殊的心理反映,

審美情感則是審美主體對客觀審美對象是否符合自己的需要所做出的一種心理反映。（2）情

感在發(fā)明活動中是聯(lián)系感知、想象、聯(lián)想、理解、判斷等心理因素的中間環(huán)節(jié)，是將諸種心

理功能綜合在一起的“混凝土”，是推動藝術(shù)創(chuàng)作思維進(jìn)展的內(nèi)驅(qū)力。（3）審美情感是豐

富多彩的，也是多層次、多類型的，同時具有很強(qiáng)的個性色彩。

16.簡述審美理解在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用：⑴審美理解是人在審美過程中對主體與審美對

象的互相聯(lián)系、內(nèi)容與形式的審美特性及其規(guī)律的結(jié)識、領(lǐng)悟或把握。（2）審美理解是和

感知、情感、想象等心理因素交織在-一起的、領(lǐng)悟式的理解，體現(xiàn)出積淀在感性中的理性，

是審美判斷和邏輯推理的結(jié)果。（3）審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，可以推動想

象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

17.簡要說明藝術(shù)作品中內(nèi)容與形式的關(guān)系：（1）藝術(shù)作品的內(nèi)容,是指通過藝術(shù)家體驗、

加工和發(fā)明的人類生活，其中既包含著對客觀存在的一定社會生活的能動反映,又凝聚著藝

術(shù)家對一定社會生活的感受和評價，融入藝術(shù)家的知、情、意。在具體的藝術(shù)作品中，藝術(shù)

內(nèi)容重要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和，題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的重

要要素。（2）藝術(shù)作品的形式,是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式,也就是作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部

表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式，涉及內(nèi)容諸要素之間的互相聯(lián)系和組織方式，重要

指結(jié)構(gòu);其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式，即表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，涉及藝術(shù)語言、藝術(shù)手

法、類型體裁等。（3）藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是統(tǒng)一的和不可分割的有機(jī)體。在藝術(shù)創(chuàng)作

中，內(nèi)容經(jīng)常起到主導(dǎo)的作用，形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則;但同時，形式又

呈現(xiàn)相對的獨立性，它不僅具有獨立的審美價值，并且由于形式的變化，可以直接影響和制

約內(nèi)容的審美價值的實現(xiàn)。

18.簡要說明藝術(shù)作品中感性與理性的關(guān)系：（1）在藝術(shù)作品中，感性更多地是指蘊含于

作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。（2）在藝術(shù)作品中，理性是指通過

作品的形象及意境所凸顯的理性內(nèi)涵。（3）藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一，表現(xiàn)在：一方

面，藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性形式與理性內(nèi)涵的統(tǒng)一；另一方面，藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與

理性精神的統(tǒng)一。

19.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系：（1）再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人

物真實地呈現(xiàn)于作品之中。（2）表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和抱負(fù)，以及

主體對客體世界的思考和評判。（3）再現(xiàn)和表現(xiàn)歷來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作

品中，不也許沒有表現(xiàn)的因素；在側(cè)重表現(xiàn)的藝術(shù)作品中，也不會沒有再現(xiàn)的因素,其間只是

存在比重的差別。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和抱負(fù)，表達(dá)作者的思想和情趣;

表現(xiàn)性作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只但是它所表達(dá)的重要是心理和情感的真

實。

20.簡述藝術(shù)語言及其特性：（1）藝術(shù)語言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動中，運

用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。（2）藝術(shù)語言是各

門類藝術(shù)創(chuàng)作的媒介和形式的總稱。同時,藝術(shù)語言又可分為文學(xué)性語言、純藝術(shù)語言和綜

合性語言。（3）藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。（4）藝

術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)在創(chuàng)作活動中不斷錘煉語言,追求藝

術(shù)形式與表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

21.聯(lián)系實際說明藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派、藝術(shù)思潮的互相聯(lián)系與區(qū)別：（1）藝術(shù)風(fēng)格就是

藝術(shù)家的創(chuàng)作個性與藝術(shù)作品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特

色。風(fēng)格是一個藝術(shù)家創(chuàng)作個性成熟的標(biāo)志,也是一部作品達(dá)成較高藝術(shù)水準(zhǔn)的標(biāo)志。（2）藝

術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝

術(shù)派別。（3）藝術(shù)思潮是指在一定社會條件下，由于受到某種社會思潮和哲學(xué)思潮的影響，

藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。（4）藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)思潮與藝術(shù)

流派之間有著密切的關(guān)系，但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講，藝術(shù)風(fēng)格是創(chuàng)作主體獨特個

性的表現(xiàn)，藝術(shù)流派是風(fēng)格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體化，而藝術(shù)思潮則是提倡某種文藝

思想的幾個或多個藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流。簡言之,藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派和藝術(shù)思

潮,分別針對個體、群體以及在一定歷史時期內(nèi)具有相稱規(guī)模的較大群體而言。

22.簡要說明藝術(shù)鑒賞中的審美體驗：藝術(shù)鑒賞中的審美體驗,作為整個審美過程的中心環(huán)

節(jié)，是指鑒賞主體在審美直覺的基礎(chǔ)上，達(dá)成藝術(shù)審美活動的高潮階段，調(diào)動再發(fā)明的想象

力和聯(lián)想力，激起豐富的情感，設(shè)身處地地生活到藝術(shù)作品之中，獲得心靈的審美愉悅，把

外在作品中的藝術(shù)形象轉(zhuǎn)化為鑒賞者自身的生命活動。假如說在藝術(shù)鑒賞活動中，審美直覺

階段重要是藝術(shù)作品作用于鑒賞主體，整個心理活動相對處在被動狀態(tài),體現(xiàn)為一種感性直

觀的審美感受；那么，審美體驗階段則重要是鑒賞主體反作用于藝術(shù)作品，整個心理活動處在

一種積極狀態(tài)，體現(xiàn)為一種積極的審美再發(fā)明活動。

23.簡述藝術(shù)鑒賞中的審美升華：作為藝術(shù)鑒賞活動的最高境界，審美升華是指鑒賞主體在

審美直覺和審美體驗的基礎(chǔ)上達(dá)成一種精神的自由境界,通過藝術(shù)鑒賞的審美再發(fā)明活動，

在藝術(shù)作品和藝術(shù)形象中直觀自身，實現(xiàn)本質(zhì)力量的對象化。藝術(shù)鑒賞的審美升華，事實上

就是鑒賞主體通過審美再發(fā)明活動，在鑒賞對象（藝術(shù)作品和藝術(shù)形象）中直觀自身，實現(xiàn)

人的本質(zhì)力量對象化,從而引起審美愉悅，產(chǎn)生美感。

24.簡述藝術(shù)活動中的共鳴現(xiàn)象：（1）共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、

抱負(fù)愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。（2）不同時代、階級、

民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時也許會產(chǎn)生相同或相近的審美感受,也可以稱作共

鳴。

25.舉例闡述建筑藝術(shù)的民族性與時代性特性：（1）建筑藝術(shù)作為民族文化的體現(xiàn)和時代

精神的鏡子,總是以直觀形象的方式反映出一定的社會意識形態(tài)和深刻的歷史文化內(nèi)涵。（2）

中外古今的建筑，可以稱得上是千姿百態(tài)，由于歷史的悠久，數(shù)量的眾多，風(fēng)格的差異，民族

和時代的特色，使得這些建筑具有很高的審美結(jié)識價值和文化價值。舉例：民族性：四合院,

作為一種封閉性較強(qiáng)的建筑空間，體現(xiàn)出中國古代的宗法制度和禮教制度。時代性：古埃及

金字塔是古埃及奴隸社會時期建筑的代表。

26.中國園林的美學(xué)特性和美學(xué)思想是什么？美學(xué)特性：自然美一一充足運用與發(fā)明自然

美?建筑美一一講究亭、臺、樓、閣。文化美一一是中國園林真正的精華與核心。將風(fēng)景美、

藝術(shù)美和文化美融為一體，處處使人感受到悠久民族文化傳統(tǒng)的氛圍。美學(xué)思想：小中見大

一借景、對景、隔景、分景。變化多致一一虛實相生、曲折含蓄。舉例：頤和園就采用了

借景、分景、隔景等多種藝術(shù)手法來發(fā)明空間美感。頤和園中的“借景”是指站在頤和園長

廊東頭的魚藻軒向西望去可以望見遠(yuǎn)處的西山群峰，特別是建有寶塔的玉泉山，從而擴(kuò)到了

欣賞的視野和范圍。頤和園中的“分景”是指貫通東西的長廊，將頤和園提成了北邊的山區(qū)

（萬壽山）和男版的湖區(qū)（昆明湖），使人在其中游山玩水，收到步移景換的效果。頤和園的

“隔景”是指頤和園中的諧趣園是一個自然格局的江南園林風(fēng)格的“園中園，”使人在頤和

園這座北方大型皇家園林中也能欣賞到南方小型私家園林的風(fēng)光。

27.簡述中國畫的重要特點：中國畫，簡稱國畫,在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系，獨具特色，成

為東方繪畫體系的主流。第一，表現(xiàn)在工具材料上，往往采用中國特制的毛筆、墨或顏料,

在宣紙或絹吊上作畫。第二,在構(gòu)圖方法上不受焦點透視的束縛,多采用散點透視法（即可移

動的遠(yuǎn)近法），使得視野寬廣遼闊,構(gòu)圖靈活自由，畫中的物象可以隨意列置，沖破了時間與

空間的局限。第三，繪畫、詩文、書法、篆刻四者有機(jī)地結(jié)合在一起，互相補(bǔ)充，交相輝映,

形成了中國畫獨特的內(nèi)容美和形式美,也形成了中國畫特有的詩、書、畫、印交相輝映的特

色。第四，中國畫的特點來源于中華民族悠久的傳統(tǒng)文化和豐富的美學(xué)思想。

28.攝影藝術(shù)的美學(xué)特性與表現(xiàn)手法是什么？審美特性：重要集中在紀(jì)實性與藝術(shù)性的統(tǒng)一

上。表現(xiàn)手法：一方面，表現(xiàn)在運用的科學(xué)技術(shù)手段可以逼真精確地將被攝對象再現(xiàn)出來，

使得攝影作品具有客觀性、真實性，給人以逼真感。另一方面，表現(xiàn)在它必須直接面對被攝

對象進(jìn)行現(xiàn)場拍攝，如實地反映現(xiàn)實生活中實際存在的人物、事伯和環(huán)境,許多優(yōu)秀的攝影

作品經(jīng)常是抓拍或搶拍出來的，這種紀(jì)錄性拍攝方式能給人一種身臨其境的感覺。

29.書法藝術(shù)的基本技法和表現(xiàn)形式是什么？1、用筆，指行筆的方式、方法及產(chǎn)生的效果。

如運筆中的剛?cè)?、急緩、輕重、藏露、提按、方圓等。涉及情感、意蘊如何轉(zhuǎn)化為點畫。2、

用墨，指墨的著色限度及變化，如濃淡、枯潤等。墨色對于烘托書法的神采、意境和情趣有

著重要的作用。所謂“潤含春雨,干裂秋風(fēng)”；所謂“潤取妍，燥取險”。用筆和用墨相結(jié)

合，“以筆取氣，以墨取韻”，可以使書法更加氣韻生動。3、結(jié)構(gòu)，結(jié)構(gòu)指字的大小、奇正、

寬窄、比例等。字的結(jié)構(gòu)有如建筑，其造型對于表達(dá)感情十分重要4、章法,指作品的整體

布局，也叫布白。在多樣統(tǒng)一中顯示整體的和諧。欣賞書法一方面感受的是黑白的大效果。

5、韻律，指作品中線條整體形成的生動氣韻。6、風(fēng)格，以上共同形成的作品的獨特藝術(shù)

特性和書法家不同的藝術(shù)追求。

30.音樂的藝術(shù)語言是什么？重要涉及旋律、節(jié)奏、和聲、復(fù)調(diào)、曲式、調(diào)式、調(diào)性等。最

重要的是前三者，旋律堪稱音樂的靈魂，節(jié)奏體現(xiàn)出音樂的時間感,和聲體現(xiàn)出音樂的空間

感。

31.從表現(xiàn)特性區(qū)分,藝術(shù)舞蹈又可以分為什么？1、情緒舞（直接抒發(fā)舞蹈者思想感情的抒

情性舞蹈，如女子獨舞《春江花月夜》等）。2、情節(jié)舞（通過簡樸的情節(jié)或事件來塑造人物

和表現(xiàn)主題，如《胖嫂回娘家》等）。3、舞?。ㄒ环N以舞蹈為重要藝術(shù)手段，綜合戲劇、音

樂、舞美等多種藝術(shù)樣式的產(chǎn)物，如大型古典芭蕾舞劇《睡美人》和我國的大型民族舞劇《寶

蓮燈》等）。

30.中國戲曲獨具的審美特性是什么？1、以一求多的美學(xué)追求。2、綜合性、程式化和虛擬

性。綜合性:歌、舞、劇高度綜合。程式化:演員的角色行當(dāng)、表演動作和音樂唱腔等等，都

有一些特殊的固定規(guī)則。虛擬性:注重寫意，略形傳神，充足運用戲曲舞臺有限的時空,更加廣

闊地反映現(xiàn)實生活和表現(xiàn)思想感情。對時空的虛擬、對事物的虛擬。

31.簡述西方話劇同中國戲曲的異同。（1）、共同點：兩者都吸取了各門藝術(shù)中的多種元

素,將它們有機(jī)融匯在自己的表現(xiàn)手段之中,從而大大豐富了自己的藝術(shù)表現(xiàn)力。集中地體現(xiàn)

在它們將時間藝術(shù)與空間藝術(shù)、視覺藝術(shù)與聽覺藝術(shù)、造型藝術(shù)與表演藝術(shù)綜合在一起，實

現(xiàn)了美學(xué)層次的高度綜合性，使得它們可以將視與聽、時與空、動與靜、再現(xiàn)與表現(xiàn)集于一

身，從而具有了巨大的綜合表現(xiàn)能力，極大地擴(kuò)展和豐富了觀眾的審美感受，使綜合藝術(shù)成

為最具有群眾性的藝術(shù)門類。（2）、區(qū)別:雖然都是綜合性舞臺藝術(shù),話劇注重再現(xiàn)生活,

因此，話劇的舞臺美術(shù)大多是寫實和具象的，涉及布景、化妝、服裝、燈光、效果、道具等

都力求真實,發(fā)明出使觀眾仿佛身臨其境的舞臺氣氛,在舞臺上形象地展現(xiàn)出社會生活環(huán)境；

戲曲則注重表現(xiàn)生活，因此，戲曲的舞臺美術(shù)基本上是寫意和抽象的，戲曲的布景和道具都

很簡樸，全憑演員的虛擬性表演來表現(xiàn)，演員手中的一根馬鞭，可以讓觀眾想象到劇中人物

正縱馬疾馳，演員手中的一支船槳，仿佛使觀眾看到了大江中一葉扁舟正破浪前進(jìn)。此外，

源于西方的話劇注重寫實，植根中國的戲曲注重寫意，也導(dǎo)致了兩者在表演藝術(shù)上的巨大區(qū)

別。話劇藝術(shù)是一種建立在體驗基礎(chǔ)上的舞臺表現(xiàn)藝術(shù)，演員對于角色必須有深切的體驗,

不管是本色表演還是性格化表演，話劇演員都必須從客觀現(xiàn)實生活中找到發(fā)明角色的依據(jù)，

塑造出真實、生動的人物形象。戲曲藝術(shù)作為一種表現(xiàn)性藝術(shù)，它是將生活中的動作加以變

形和夸張，形成戲曲表演藝術(shù)特有的唱、念、做、打的程式和手、眼、身、步的身段來表現(xiàn),

戲曲表演還劃提成生、旦、凈、丑等不同的行當(dāng)，在唱腔、賓白、臺步、動作等各都有一整

套各自不同的程式，使得戲曲表演程式成為戲曲藝術(shù)最明顯的特點。

32.簡述世界電影藝術(shù)發(fā)展史上三次重大變革均與現(xiàn)代科技的發(fā)展有著十分密切的聯(lián)系？

第一次大變革是從無聲到有聲。第二次大變革是從黑白到彩色。第三次大變革,發(fā)生在20世

紀(jì)90年代以來至今，電影正在大踏步地進(jìn)入高科技時代?，F(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的迅猛發(fā)展，不

僅為電影提供了越來越豐富的技術(shù)手段和藝術(shù)語言，并且直接影響到電影美學(xué)各個流派的產(chǎn)

生和發(fā)展。聲音引入電影，促成了戲劇化電影美學(xué)觀的誕生;輕便攝影機(jī)、高速感光膠片和磁

帶錄音機(jī)的出現(xiàn)，使得意大利新現(xiàn)實主義電影得以實現(xiàn)“把攝影機(jī)扛到大街上”的美學(xué)追求,

這些事實都是被世界電影界所公認(rèn)的。特別是計算機(jī)技術(shù)的引入，給電影美學(xué)帶來了嶄新的

課題。可以預(yù)見,隨著現(xiàn)代科技革命的飛速進(jìn)展，電影在21世紀(jì)必將發(fā)生更大的變化。

五.鑒賞題：

（規(guī)定：抓住特點，言之有據(jù)、言之成理，自圓其說，字?jǐn)?shù)不得少于8。0字。）

運用所學(xué)藝術(shù)學(xué)理論，鑒賞屬于實用藝術(shù)類、造型藝術(shù)類、表情藝術(shù)類或綜合藝術(shù)類的某一

具體藝術(shù)

1.運用所學(xué)藝術(shù)學(xué)理論，任選一種自己所熟悉的，屬于實用藝術(shù)類（指建筑、園林、工藝美

術(shù)、現(xiàn)代設(shè)計）的某一具體的藝術(shù)作品，用自己的眼光去審閱、去評鑒。

2.運用所學(xué)藝術(shù)學(xué)理論，任選一種自己所熟悉的，屬于造型藝術(shù)類（指繪畫、雕塑、攝影、

書法）的某一具體的藝術(shù)作品,用自己的眼光去審閱、去評鑒。

3.運用所學(xué)藝術(shù)學(xué)理論，任選一種自己所熟悉的，屬于表情藝術(shù)類（音樂、舞蹈）的某一具體

的藝術(shù)作品，用自己的眼光去審閱、去評鑒。

4.運用所學(xué)藝術(shù)學(xué)理論，任選一種自己所熟悉的，屬于綜合藝術(shù)類（電影、電視、戲劇、戲曲）

的某一具體的藝術(shù)作品,用自己的眼光去審閱、去評鑒。

提醒:絕對不能寫大類。要寫某一具體的作品，比如寫電影的話,

可以寫一部具體的電影《讓子彈飛》

大家注意：

本課程是雙及格學(xué)科（欣賞題分?jǐn)?shù)必須及格，才干算卷面成績），所以大家務(wù)必

把文章準(zhǔn)備好。

1.掛在網(wǎng)上的不可克隆，加些自己的東西可以改一改

2一定是某一具體作品。舉例：寫表情藝術(shù)中的電影，你一定要寫某部電影（如

《紅高粱》）,而不是對電影藝術(shù)進(jìn)行賞析。

3我打印的例文中，加黑的文字是相關(guān)的理論知識，你們的文章中也

要有這些話。（但絕對不要抄我的例文）

4文章如二位同學(xué)是同樣的，二人均此題不得分。所以大家必須自己

完畢。建議大家到網(wǎng)上（最佳不要到網(wǎng)上課堂）搜索后自己改一下。字?jǐn)?shù)一定要

符合規(guī)定。

5考試時歸類千萬別歸錯（如考表情藝術(shù)，你寫了某一園林），

否則此題不得分。

舉例

實用藝術(shù)

古代趙州橋的建筑藝術(shù)

建筑，是指建筑物和構(gòu)筑物的通稱，是人類用物質(zhì)材料修建或構(gòu)筑的居住和活動的場合。建筑藝術(shù)，是

指按照美的規(guī)律，運用建筑藝術(shù)獨特的藝術(shù)語言，使建筑形象具有文化價值和審美價值,具有象征性和形式美

，體現(xiàn)出民族性和時代感。建筑藝術(shù)是一種立體藝術(shù)，屬于空間造型藝術(shù)。建筑的審美特點重要表現(xiàn)為它的

造型美。建筑的藝術(shù)語言和表現(xiàn)手法非常豐富，涉及空間、形體、比例、均衡、節(jié)奏、色彩、裝飾等因素

,正是它們共同構(gòu)成了建筑藝術(shù)的造型美。早在2023年前，古羅馬建筑師維特魯威就提出了建筑的三條基

本原則:實用、堅固、美觀。

趙州橋又稱“安濟(jì)橋”，建于隋大業(yè)（公元605-618）年間,是著名匠師李春建造，橫跨汶水南北兩岸,距今已

有1300數(shù)年的歷史。趙州橋以其非凡的特色,被譽(yù)為“天下第一橋”、"世界奇跡”,在中外橋梁史上占有十分重

要的地位，對我國后代的橋梁建筑有著深遠(yuǎn)的影響。1961年3月4日，趙州橋被中華人民共和國國務(wù)院公布

為第一批全國重點文物保護(hù)單位。1991年9月4日，又被美國土木工程師學(xué)會選定取為第十二個“國際土木

工程里程碑”，并在橋北端東側(cè)建造了“國際土木工程歷史古跡”銅牌紀(jì)念碑，遐邇聞名，甲于天下，為中國石

拱橋增添了新的光彩。

趙州橋趙州橋不僅結(jié)構(gòu)新奇，造型美觀，并且實用堅固。趙州橋最大的科學(xué)奉獻(xiàn)，則在于它的“敞肩拱”

的發(fā)明，為世界橋梁史上的首創(chuàng)。在大拱的兩肩，砌了四個并列的小孔，既增大流水通道，節(jié)省石料，減輕橋

身重量，又利于小拱對大拱的被動壓力，增強(qiáng)了橋身的穩(wěn)定性。這就有力地保證了安濟(jì)橋在1400數(shù)年的歷史中

，經(jīng)受住無數(shù)次洪水沖擊，8次大地震搖撼，以及車輛重壓，至今仍巍然挺立在河之上。著名橋梁專家茅以升

說,先不管橋的內(nèi)部結(jié)構(gòu)，僅就它可以存在1300數(shù)年就說明了一切。趙州橋趙州橋“敞肩拱”的運用，開了世界

橋梁史上的先例。1883年，法國在亞哥河上修建的安頓尼特鐵路橋，揭開歐洲建造大跨度敞肩拱橋的序幕，

但它比安濟(jì)橋晚了142023。西方學(xué)者認(rèn)可，安濟(jì)橋敞肩拱建筑，成了現(xiàn)代許多鋼筋混凝土橋梁的祖先，

開了一代橋風(fēng)。

趙州橋又是一件建筑藝術(shù)的珍品。遠(yuǎn)看趙州橋，它橫跨河,宛如一道長虹，氣勢雄偉?；⌒纹教沟闹鞴?/p>

線上，對稱地輕伏著四個小拱，仿佛四個巨型玉環(huán)，裝飾在橋身兩肩。巨身空靈，線條明快，在恢宏之中，透

出矯健、輕盈的美感。趙州橋上的裝飾尤為精致。在大橋頂部，塑造出想象中的吸水獸，寄托了人們祝福大

橋不受水害、長存無疆的良好愿望；欄板上和望柱上雕刻著各式蛟龍、獸面、花飾、竹節(jié)等，其中尤以蛟龍

最為精美。蛟龍或盤踞游戲,或登陸入水，變幻多端，神態(tài)極為動人。雕作刀法遒勁有力，藝術(shù)風(fēng)格新奇豪放

o趙州橋特別具有藝術(shù)特色的是欄板以及望栓上的浮雕。充足顯示了隋代矯健、俊逸、渾厚、嚴(yán)整的石雕

風(fēng)貌。整個大橋堪稱一件精美的藝術(shù)珍品，稱得上是隋唐時代石雕藝術(shù)的精品。趙州橋的藝術(shù)風(fēng)格重要體

現(xiàn)在腰鐵、蓮花飾件、欄板圖案、望柱的雕刻。

造型藝術(shù)

繪畫《清明上河圖》

繪畫是造型藝術(shù)中最重要的一種藝術(shù)形式，也是人們喜聞樂見的一種藝術(shù)形式。。它是一門運用線條

、色彩和形體等藝術(shù)語言，通過構(gòu)圖、造型和設(shè)色等藝術(shù)手段，在二度空間（即平面）里塑造出價態(tài)的視覺形象

的藝術(shù)。

繪畫種類繁多，范圍廣泛。從體系來分,繪畫分為東方繪畫和西方繪畫兩大體系。東方繪畫體系的主流

是中國畫，簡稱國畫,在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系，獨具特色，中國畫的特點，一方面表現(xiàn)在工具材料上，往往

采用中國特制的毛筆、墨或顏料，在宣紙或絹帛上作畫。中國畫的另一個重要特點，是在構(gòu)圖上不受焦點透

視的束縛，多采用散點透視法（即可移動的遠(yuǎn)近法），使得視野寬廣遼闊，構(gòu)圖靈活自由，畫中的物象可以隨

意列置，沖破了時間與空間的局限。中國畫尚有一個重要特點，就是繪畫與詩文、書法、篆刻有機(jī)結(jié)合在一起

，互相補(bǔ)充，交相輝映，形成了中國畫獨特的內(nèi)容美和形式美。中國畫的特點來源于中華民族悠久的傳統(tǒng)文化

和豐富的美學(xué)思想。

張擇端的《清明上河圖》是中國畫史上少見的長卷，是宋代卷軸人物畫最優(yōu)秀的代表作，具有極大的歷

史文獻(xiàn)價值，在我國古代美術(shù)發(fā)展史上占有重要的地位。

從《清明上河圖》的構(gòu)圖藝術(shù)來講，它充足體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化在構(gòu)圖方面的重要特點，那就是不象西洋

畫那樣把“視點”固定在一定的位置上，而是采用“移動透視”或稱“散點透視”的手法來解決構(gòu)圖。例

如對汴河中大船通過虹橋時的描繪。當(dāng)滿載貨品的大船準(zhǔn)備穿過橋洞的時候，船頂上的船夫，急急忙忙的放下

桅桿;與此同時，甲板上的船夫，有的在船舷兩側(cè)使勁撐篙，有的用長竿抵住橋洞的頂，以防沖撞，尚有人從

橋上拋下繩索，以便挽住船只:此外，鄰近的一些大船小船和好些行人,也在一旁指指點點，幫忙協(xié)助。值得

注意的是，合法虹橋下面出現(xiàn)上述戲劇性場面的時候，橋上面的熱鬧場面，也是耐人尋味。熙來攘往的行人,

橋欄桿兩旁售貨的小商，加上憑欄遠(yuǎn)眺的城市市民，使橋面上人聲鼎沸，熱鬧非凡。一些小小的糾紛發(fā)生了：

橋北頭騎立即轎的和正要下橋的一乘小轎差點相撞，又驚嚇了騎馬者右前方的小毛驢，小毛驢又驚動了憑欄

遠(yuǎn)眺的人……這正是散點透視靈活性的具體體現(xiàn)。畫家觀測和表現(xiàn)物力的能力和技巧，實在驚人。假如采

用西洋繪畫慣用的手法，使無論如何也不能涉及這么豐富多彩的內(nèi)容的。

《清明上河圖》也是一具有極大的歷史文獻(xiàn)價值的著作。他充足再現(xiàn)了北宋城市生活的繁華。就連畫

中那座沒有柱腳凌空架起的虹橋，它的式樣和歷史文獻(xiàn)記載的也完全相同，它是一部反映北宋市民生活的偉

大詩篇。

所以，無論從《清明上河圖》所描繪的廣闊而又細(xì)致的社會生活所體現(xiàn)的重要意義，還是他所體現(xiàn)的中

國傳統(tǒng)繪畫在反映現(xiàn)實生活時所采用的獨特的藝術(shù)手法等方面來看,他都是我國美術(shù)史上的偉大杰作。

表情藝術(shù)

音樂《義勇軍進(jìn)行曲》鑒賞

音樂是人們喜聞樂見的一種藝術(shù)形式，也是表情藝術(shù)中一種重要的表現(xiàn)形式。音樂通過有組織的樂音

在時間上的流動來發(fā)明藝術(shù)形象，傳達(dá)思想感情，表現(xiàn)生活感受的一種表現(xiàn)性時間藝術(shù)。

音樂的藝術(shù)語言和表現(xiàn)手段非常豐富，如節(jié)奏、和聲、旋律、復(fù)調(diào)、曲式、調(diào)式、調(diào)性等。音樂重在表

情。音樂的藝術(shù)表情特點與音樂所運用的材料有關(guān)，音樂運用人聲和樂器聲音作為材料，對人的情緒起著

強(qiáng)烈的激發(fā)作用，可以迅速地、直接地引起人的情感反映，支配人的感情。因此，聲音就成為人們用來傳

達(dá)感情的好材料。正是由于聲音的這種特性，使音樂的表現(xiàn)手段具有巨大的情感表現(xiàn)力。

《義勇軍進(jìn)行曲》，田漢詞，聶耳曲，作于1935年。原為影片《風(fēng)云兒女》的主題歌。影片《風(fēng)云兒女

》，由田漢祚故事，夏衍寫和本，表現(xiàn)了于深重民族危機(jī)下的三十年代知識分子，從象牙塔沖出來奔赴抗日

前線的主題?！读x勇軍進(jìn)行曲》在影片中一唱出，就產(chǎn)生了巨大的影響。1935年5月16日《電影畫報》第一

期刊出它的影寫譜，后來乂制成了唱片，不久就響遍了全中國的每一個角落。著名黑人歌唱家羅伯遜的演

唱和錄制的唱片，更使這首中國人民的戰(zhàn)歌載譽(yù)世界?！读x勇軍進(jìn)行曲》的音樂是不朽的，由于它在中國人民

爭取自由解放的革命斗爭中起過巨大的鼓舞作用，建國以后，便成為舉世聞名的《中華人民共和國國歌》

《義勇軍進(jìn)行曲》旋律流暢獨