2025年大學(xué)《日語(yǔ)》專業(yè)題庫(kù)——日語(yǔ)專業(yè)學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)培養(yǎng)考試時(shí)間：______分鐘總分：______分姓名：______一、下列選項(xiàng)中，與“侘寂（Wabi-sabi）”美學(xué)概念關(guān)系最為密切的日本藝術(shù)形式是（）A.浮世繪B.能樂C.茶道D.文樂二、簡(jiǎn)述日本平安時(shí)代“物哀”美學(xué)的核心思想及其在《源氏物語(yǔ)》中的體現(xiàn)。三、比較江戶時(shí)代浮世繪與日本畫在題材內(nèi)容、藝術(shù)風(fēng)格及社會(huì)功能上的主要異同。四、日本傳統(tǒng)建筑中“書院造”的特點(diǎn)是什么？這種建筑形式通常與哪種生活習(xí)俗或哲學(xué)思想相關(guān)聯(lián)？五、試分析日本俳句詩(shī)歌形式（如“五-七-五”結(jié)構(gòu)）與其所追求的“侘寂”美學(xué)之間的潛在聯(lián)系。六、以日本某位代表性藝術(shù)家（如葛飾北齋、葛飾凈齋、歌川廣重等）為例，闡述其藝術(shù)成就及其作品反映的時(shí)代特征或?qū)徝狼槿?。七、日本“茶道”不僅是一種飲茶方式，更蘊(yùn)含著深刻的藝術(shù)和精神理念。請(qǐng)簡(jiǎn)述“和、敬、清、寂”四個(gè)字在茶道中的具體含義及其相互關(guān)系。八、日本的“能樂”與“歌舞伎”在表演形式（如面具、服飾、表演程式）、音樂、主題內(nèi)容等方面各有哪些顯著特點(diǎn)？并指出兩者之間的主要區(qū)別。九、日本“江戶切子”是一種著名的玻璃鑲嵌工藝。請(qǐng)描述其基本制作工藝流程，并說明其藝術(shù)風(fēng)格特點(diǎn)。十、考察日本近現(xiàn)代藝術(shù)（如20世紀(jì)日本畫、現(xiàn)代陶藝等），分析其在吸收西方藝術(shù)影響的同時(shí)，如何保持著自身的民族特色和藝術(shù)個(gè)性。請(qǐng)結(jié)合具體作品或藝術(shù)家進(jìn)行說明。十一、“浮世繪”中的“浮世”一詞有何含義？它反映了江戶時(shí)代市民階層的哪些生活觀念或?qū)徝雷非?？十二、日本傳統(tǒng)園林藝術(shù)強(qiáng)調(diào)“借景”、“露地”等手法，追求一種人與自然和諧相融的意境。請(qǐng)解釋“枯山水”的營(yíng)造特點(diǎn)及其所體現(xiàn)的哲學(xué)思想。試卷答案一、C解析：侘寂（Wabi-sabi）美學(xué)核心在于接受不完美、短暫和不完美的事物，追求簡(jiǎn)約、自然、素樸之美。茶道（Chado）強(qiáng)調(diào)對(duì)自然素材的運(yùn)用、對(duì)器物質(zhì)樸性的欣賞，以及儀式過程中的專注與寧?kù)o，其“一期一會(huì)”的思想也蘊(yùn)含對(duì)短暫性的珍視，與侘寂美學(xué)的精神內(nèi)核高度契合。浮世繪（Ukiyo-e）多描繪市井繁華和美人風(fēng)景，能樂（Noh）是莊重肅穆的古典戲劇，文樂（Bunraku）是木偶戲，它們雖然也是日本重要藝術(shù)形式，但與侘寂的哲學(xué)關(guān)聯(lián)不如茶道緊密。二、解析：“物哀”（Mononoaware）是日本平安時(shí)代形成的一種獨(dú)特審美意識(shí)，核心是感受到生命易逝、萬(wàn)物無常時(shí)產(chǎn)生的淡淡哀愁和憐惜之情，并由此引發(fā)對(duì)生命和自然的深刻欣賞。它強(qiáng)調(diào)對(duì)事物內(nèi)在精神和幽玄之美的感受，追求微妙、潔凈、簡(jiǎn)素。在《源氏物語(yǔ)》中，物哀體現(xiàn)于對(duì)人物命運(yùn)的哀嘆（如光源氏的放逐、紫式部自身的身世感）、對(duì)自然景色的敏感描繪（如秋夜蟲鳴、紅葉飄零）、對(duì)女性細(xì)膩情感的表達(dá)（如紫君的敏感多思），以及整體作品彌漫的淡淡的哀愁和感傷氛圍。三、解析：相同點(diǎn)：兩者均為日本傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)，產(chǎn)生于江戶時(shí)代，受到當(dāng)時(shí)社會(huì)文化背景（如町人文化興起）的影響，都反映了時(shí)代風(fēng)貌和民眾審美趣味。不同點(diǎn)：題材內(nèi)容上，浮世繪以市井生活、美人、風(fēng)景、歷史故事、戲劇人物等為主，視角更貼近市民生活；日本畫（尤指狩野派、土佐派等）則多描繪佛教題材、神道題材、山水畫、花鳥畫以及貴族文學(xué)內(nèi)容，視角更偏向傳統(tǒng)和精英文化。藝術(shù)風(fēng)格上，浮世繪色彩鮮明、線條流暢、裝飾性強(qiáng)，常采用鳥眼透視法；日本畫風(fēng)格多樣，但傳統(tǒng)上更注重線條的精謹(jǐn)、墨色的濃淡變化和裝飾性，透視法運(yùn)用相對(duì)傳統(tǒng)。社會(huì)功能上，浮世繪廣泛流傳于大眾，是印刷文化的重要組成部分；日本畫多作為宗教畫、屏風(fēng)畫等，或?yàn)槲娜搜攀縿?chuàng)作，受眾相對(duì)更窄。浮世繪更偏重于再現(xiàn)和娛樂，日本畫則兼具宗教、文人審美功能。四、解析：書院造（Shoin-zukuri）是日本傳統(tǒng)建筑的一種形式，其特點(diǎn)在于擁有一個(gè)作為中心空間的“書院”（Shoin），通常位于建筑深處，通過曲折的走廊與外部相連。書院內(nèi)部陳設(shè)講究，設(shè)有“床間”（Tokonoma）用于懸掛書畫或插花，體現(xiàn)主人的審美情趣。整體布局強(qiáng)調(diào)空間的序列感和內(nèi)向性，追求幽靜、雅致的效果。這種建筑形式與日本文化中的“幽玄”（Yugen）美學(xué)思想相關(guān)聯(lián)，即在不顯山露水、含蓄內(nèi)斂中體現(xiàn)深邃的意境和韻味，強(qiáng)調(diào)空間的層次感和通過曲折路徑產(chǎn)生的期待感和發(fā)現(xiàn)感。五、解析：俳句詩(shī)歌形式“五-七-五”簡(jiǎn)潔凝練，其短小精悍的結(jié)構(gòu)本身就契合了日本文化中對(duì)“空”與“寂”的追求，避免了繁冗鋪陳，留下想象空間，這與侘寂所推崇的簡(jiǎn)約、素樸之美相呼應(yīng)。俳句常以自然景物起興，抒發(fā)對(duì)生命無常、萬(wàn)物循環(huán)的感悟，這種對(duì)自然細(xì)微之處的敏感觀察和短暫瞬間的捕捉，以及對(duì)時(shí)間流逝的淡淡哀愁，與物哀美學(xué)精神相通。創(chuàng)作俳句需要遵循“季語(yǔ)”（Kigo）的規(guī)則，即使用代表特定季節(jié)的詞語(yǔ)，這體現(xiàn)了對(duì)自然時(shí)序的敬畏和體悟，也暗合了侘寂中尊重自然、順應(yīng)時(shí)勢(shì)的哲學(xué)。因此，俳句的形式與內(nèi)容都蘊(yùn)含著與侘寂、物哀等日本傳統(tǒng)美學(xué)觀念的內(nèi)在聯(lián)系。六、解析：以歌川廣重為例，他是江戶時(shí)代后期浮世繪的巨匠，其藝術(shù)成就主要體現(xiàn)在對(duì)自然風(fēng)景，特別是山水、花鳥、夜景的精湛描繪上。他的作品以細(xì)膩的筆觸、豐富的層次感和獨(dú)特的構(gòu)圖著稱。廣重的畫風(fēng)受到中國(guó)宋代山水畫的影響，但又融入了日本本土的美學(xué)追求，如對(duì)光影的巧妙運(yùn)用、對(duì)遠(yuǎn)景的空靈處理等。其作品如《東海道五十三次》系列、《富岳三十六景》系列等，不僅描繪了壯麗的自然風(fēng)光，也subtly地反映了明治維新前后日本社會(huì)的歷史變遷和時(shí)代情緒，展現(xiàn)了日本自然美與人文精神融合的獨(dú)特魅力，具有很高的藝術(shù)價(jià)值和歷史文獻(xiàn)價(jià)值。七、解析：“和”（Wa）指和諧、和睦，強(qiáng)調(diào)人與人、人與自然的融洽相處，體現(xiàn)在茶室環(huán)境的幽靜、主客間的相互尊重與默契?！熬础保↘ei）指尊敬、敬畏，不僅是對(duì)客人、對(duì)茶具的尊敬，更是對(duì)自然、對(duì)傳統(tǒng)、對(duì)生命本身的敬畏之心。“清”（Sei）指清潔、清寂，不僅指茶室和茶具的潔凈，更象征著精神的純凈和對(duì)雜念的排除，追求內(nèi)心的寧?kù)o?！凹拧保↗aku）指寂靜、寂滅，并非消極的虛無，而是指超越外在喧囂，達(dá)到內(nèi)心的平和與安寂狀態(tài)，是對(duì)生命無常的體悟和對(duì)永恒價(jià)值的追求。這四個(gè)字相互關(guān)聯(lián)，共同構(gòu)成了茶道所追求的審美和精神境界：在和諧、尊敬、清潔的環(huán)境中，通過茶事活動(dòng)，達(dá)到內(nèi)心的寧?kù)o和對(duì)生命本真的體悟。八、解析：能樂（Noh）是日本最古老、最莊嚴(yán)的古典戲劇形式，約形成于14世紀(jì)。其表演形式特點(diǎn)包括：由戴著面具的演員（能役）進(jìn)行念誦（謠曲）、歌唱和舞蹈，伴奏樂器主要是尺八、太鼓、小鼓；表演程式嚴(yán)格，有固定的動(dòng)作、手勢(shì)和舞臺(tái)調(diào)度；主題內(nèi)容多取材于神話傳說、歷史故事和佛教故事，風(fēng)格莊重、肅穆、幽玄；面具造型獨(dú)特，能傳達(dá)人物身份、性格和情緒；舞臺(tái)布置簡(jiǎn)潔，利用“影向臺(tái)”等巧妙設(shè)計(jì)營(yíng)造舞臺(tái)效果。歌舞伎（Kabuki）興起于17世紀(jì)，是更為大眾化的戲劇形式。其表演形式特點(diǎn)包括：主角（若眾、女形）妝容濃重，表情夸張；大量運(yùn)用“見得”（Kage）手法，即通過演員的虛擬動(dòng)作暗示場(chǎng)景轉(zhuǎn)換；表演風(fēng)格華麗、激昂，富有戲劇性；主題內(nèi)容廣泛，包括歷史劇、時(shí)代劇、戀愛劇等；伴奏樂隊(duì)（音樂組）規(guī)模較大，音樂節(jié)奏感強(qiáng)。主要區(qū)別在于：能樂莊重、程式化、面具化、幽玄；歌舞伎華麗、夸張、寫實(shí)性更強(qiáng)、戲劇沖突更激烈。九、解析：江戶切子（EdoCutGlass）是一種日本傳統(tǒng)玻璃鑲嵌工藝，其基本制作工藝流程通常包括：首先制作玻璃胎體，然后根據(jù)設(shè)計(jì)圖案，在玻璃表面用金屬（主要是金、銀、銅）或貝殼等材料制作出凹槽或框架，再將研磨成粉末的金、銀、銅粉或彩色玻璃粉末填充到這些凹槽中，最后將填充好的玻璃放入高溫爐中加熱燒制，使金屬粉末熔化并與玻璃結(jié)合，冷卻后取出打磨拋光，即成作品。藝術(shù)風(fēng)格特點(diǎn)：金、銀線在深色玻璃背景上形成明亮的線條或圖案，對(duì)比強(qiáng)烈，華麗典雅；圖案設(shè)計(jì)精巧細(xì)致，題材多包括花鳥、龍鳳、山水、人物等傳統(tǒng)紋樣；作品透明度高，光線穿透時(shí)產(chǎn)生柔和而富有層次的光澤效果；整體風(fēng)格追求精致、典雅、富麗堂皇。十、解析：日本近現(xiàn)代藝術(shù)在吸收西方藝術(shù)（如印象派、后印象派、現(xiàn)代主義等）的影響時(shí)，并未完全同化，而是始終保持著自身的民族特色和藝術(shù)個(gè)性。其融合方式體現(xiàn)在多個(gè)方面：首先，藝術(shù)家們?cè)趯W(xué)習(xí)西方技法（如油畫顏料、透視法、寫實(shí)技巧）的同時(shí)，繼續(xù)運(yùn)用和發(fā)展日本傳統(tǒng)藝術(shù)媒介，如水墨畫（Nihonga）、漆器、陶藝等。其次，他們從日本傳統(tǒng)文化、自然風(fēng)光、民俗生活、宗教哲學(xué)中汲取靈感，將西方的表現(xiàn)手法與日本獨(dú)特的審美情趣相結(jié)合。例如，日本畫家竹內(nèi)棲鳳吸收西方后印象派色彩，但創(chuàng)作主題和風(fēng)格仍深受日本傳統(tǒng)繪畫影響；現(xiàn)代陶藝家久米正雄借鑒西方現(xiàn)代陶藝?yán)砟睿渥髌沸问?、釉彩和造型中仍蘊(yùn)含著日本陶藝的簡(jiǎn)潔、素樸之美。這種融合體現(xiàn)了“和洋折衷”的思想，即在接受外來文化的同時(shí)，堅(jiān)守自身文化根源，最終形成了具有日本獨(dú)特魅力的現(xiàn)代藝術(shù)面貌。十一、解析：“浮世”（Ukiyo）一詞原意指“浮華短暫的世界”或“現(xiàn)世”，源于佛教用語(yǔ)，指世間萬(wàn)物如同泡沫般短暫易逝。在江戶時(shí)代，隨著町人文化（市民文化）的興起，“浮世”逐漸演變?yōu)橹复?dāng)時(shí)市民階層所生活的現(xiàn)實(shí)世界，一個(gè)充滿歡樂、享樂、愛情、歌舞、戲劇，但也同樣充滿生老病死、悲歡離合的世俗社會(huì)。它反映了當(dāng)時(shí)人們對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的肯定和參與，同時(shí)也隱含著對(duì)這種生活短暫性和虛幻性的某種自覺和感傷。浮世繪作為這一時(shí)代的代表性藝術(shù)，其題材內(nèi)容正是對(duì)“浮世”生活的生動(dòng)描繪，展現(xiàn)了町人階層的審美趣味和生活態(tài)度，既有對(duì)繁華景象的贊美，也有對(duì)人生無常的淡淡喟嘆。十二、解析：日本傳統(tǒng)園林藝術(shù)，特別是枯山水（Karesansui），其營(yíng)造特點(diǎn)在于大量運(yùn)用象征性的石組和苔蘚，極少或完全不使用真樹、真水，而是通過石頭、白砂、苔蘚等元素來表現(xiàn)山川、島嶼、沙海灘等自然景觀的意境。