在油畫的后面，跳動(dòng)著畫家的脈膊，在塑像之中，呼吸著雕刻家的靈魂?！餇柗蛎?/p>

術(shù)

基

礎(chǔ)第一章美術(shù)簡(jiǎn)介第一節(jié)美術(shù)概述一、美術(shù)的種類繪畫根據(jù)美術(shù)的含義，按照現(xiàn)在較為公認(rèn)的分類，美術(shù)的種類應(yīng)該包括繪畫、雕塑、建筑藝術(shù)和工藝美術(shù)雕塑建筑藝術(shù)工藝美術(shù)繪畫是美術(shù)最主要的藝術(shù)形式。它是用筆、刀等工具，顏料、墨等物質(zhì)材料，運(yùn)用色彩、線條、明暗、透視及構(gòu)圖等基本手段（即繪畫要素或繪畫語言），在二度空間內(nèi)塑造可以直接看到的視覺形象，以反映社會(huì)生活和表達(dá)作者思想感情和審美感受的藝術(shù)（一）繪畫一、美術(shù)的種類一、美術(shù)的種類按照技法和材料來分——中國(guó)畫、油畫、版畫、水彩畫、水粉畫、素描、速寫等按照描繪的題材內(nèi)容來分——肖像畫、風(fēng)景畫、靜物畫、風(fēng)俗畫和歷史畫等按照表現(xiàn)形式和功能來分——宣傳畫（招貼畫）、年畫、漫畫、連環(huán)畫、組畫、插圖等（二）雕塑雕塑又被人們稱為“雕刻”。它是因使用雕和塑的制作方法而得名的。雕塑是用各種可塑的（如黏土）或可雕刻、可翻制的物質(zhì)材料（如石頭、木材、金屬等），在三度空間內(nèi)，塑造可視且可觸的藝術(shù)形象，借以反映生活和表現(xiàn)藝術(shù)家審美理想、審美感受的藝術(shù)形式一、美術(shù)的種類（二）雕塑雕塑的種類在形式上一般分為圓雕和浮雕兩種。圓雕是指不依附于任何背景材料，可以四面觀賞、完全立體的雕塑。浮雕是指在平面材料上雕塑出凸起形象的雕塑。浮雕又按表面凸起的厚薄程度，分為高浮雕和低浮雕（又稱淺浮雕或薄浮雕）。一、美術(shù)的種類（二）雕塑在創(chuàng)作方法上，雕塑又分為雕與塑兩大類，如石雕、木雕、磚雕等都屬于雕類，塑主要是指泥塑，當(dāng)然，有些雕塑如鑄銅雕塑、鑄鐵雕塑、水泥雕塑也都是先塑然后翻制模具澆鑄而成。至于彩塑，是先塑胎而后刷白粉再敷彩做成的，它是我國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)中的一種重要的表現(xiàn)形式。按照雕塑的目的和用途，還可分為架上雕塑（如一般供展覽或陳列的人物與動(dòng)物雕塑）、紀(jì)念碑雕塑（如四川歌樂山烈士紀(jì)念碑烈士群像）、園林雕塑、建筑雕塑、實(shí)用裝飾雕塑等。一、美術(shù)的種類（三）建筑藝術(shù)建筑是人們按照自身的需求以及實(shí)用的與審美的要求建造的具有體積、線條、色彩等因素的立體作品。建筑具有科學(xué)技術(shù)與藝術(shù)的雙重性，又集實(shí)用與審美于一體。建筑從功能上可分為以下若干類型：宮殿建筑、寺廟建筑、公共建筑（如劇場(chǎng)、體育館、學(xué)校等）、工業(yè)建筑、民居建筑、紀(jì)念性建筑（如毛主席紀(jì)念堂、人民英雄紀(jì)念碑）等。一、美術(shù)的種類（四）工藝美術(shù)工藝美術(shù)，主要指形體結(jié)構(gòu)經(jīng)過裝飾美化的生活實(shí)用品，故也被稱為“日用工藝美術(shù)”。如眾多的生活用品、陶瓷、織繡、家具乃至環(huán)境布置、商品裝潢等，都屬于實(shí)用工藝美術(shù)范疇。特種工藝美術(shù)，主要是指經(jīng)過工藝制作專供陳設(shè)觀賞的工藝美術(shù)作品，也被稱為“陳設(shè)工藝美術(shù)”。如牙雕、玉雕、各種壁掛及裝飾繪畫等都屬于特種工藝美術(shù)范疇一、美術(shù)的種類在人類早期的發(fā)展過程中，勞動(dòng)使人的雙手得到了極大的完善，其靈巧性達(dá)到無與倫比的地步，這就為藝術(shù)的產(chǎn)生提供了必要的生理基礎(chǔ)。在原始社會(huì)早期，人類在和大自然的艱苦斗爭(zhēng)中，制造了最早的生產(chǎn)工具——石制工具。雖然從嚴(yán)格意義上講，它還不能算是人類最早的美術(shù)品，但是它包含著人類早期藝術(shù)活動(dòng)的因素，孕育著人類早期審美意識(shí)的胚胎。到了舊石器晚期，被人們公認(rèn)的真正的人類最早的美術(shù)作品產(chǎn)生了，也就是當(dāng)時(shí)的一些裝飾品、洞穴壁畫，以及小型雕刻。至于帶有原始巫術(shù)與圖騰崇拜性質(zhì)的作品，歸根結(jié)底也是為了滿足勞動(dòng)生活的需要。這些都說明了勞動(dòng)的實(shí)際需要促進(jìn)了美術(shù)的產(chǎn)生，從中也證明了“藝術(shù)來源于生活又緊密地為生活服務(wù)”這一真理。二、美術(shù)的起源發(fā)現(xiàn)洞穴壁畫的同時(shí)，在歐洲許多地方還發(fā)現(xiàn)與出土了一些小型的雕刻作品，其質(zhì)地美術(shù)基礎(chǔ)多為獸骨、猛犸象牙、馴鹿角和各類石質(zhì)材料。這些被發(fā)現(xiàn)的原始人類所創(chuàng)造的小型雕刻，反映的內(nèi)容明顯分為兩大類：一類和洞穴壁畫的內(nèi)容相似，表現(xiàn)的都是作為人類可獵獲的供食用的野獸形象，如野馬、野牛、馴鹿之類；另一類則多是裸體女人的形象。后一類作品在人體比例、頭部刻畫上，基本上很少用心，但共同體現(xiàn)出的特點(diǎn)是對(duì)乳房、腹部、臀部予以夸張、塑造。這體現(xiàn)出那個(gè)時(shí)期母系社會(huì)人類對(duì)女性的崇拜，同時(shí)也反映了原始先民對(duì)繁衍自身種群的渴望，其中也透露出原始巫術(shù)、圖騰崇拜的因素。三、人類最早的美術(shù)遺物（一）小型雕刻魯塞爾的“手持牛角的裸女”奧地利維倫多夫出土的“圓雕裸女”19世紀(jì)末以來，考古工作者在法國(guó)西南部和西班牙北部發(fā)現(xiàn)了數(shù)以百計(jì)的舊石器晚期人類居住的洞穴，其中保存了許多當(dāng)時(shí)人們創(chuàng)作的美術(shù)遺跡。這些遺跡就文化史的分期來說，分別屬于“奧瑞納”“梭魯特”“馬格德林”三個(gè)文化階段，時(shí)間上在公元前四萬年到公元前兩萬年之間。三、人類最早的美術(shù)遺物（二）洞穴壁畫四、美術(shù)的社會(huì)作用認(rèn)識(shí)作用審美作用教育作用132第二節(jié)美的締造者一、美術(shù)家的社會(huì)角色美術(shù)家一般可分為職業(yè)美術(shù)家和業(yè)余美術(shù)家。在早期人類社會(huì)，美術(shù)家的社會(huì)地位非常低下。從文藝復(fù)興時(shí)期開始，美術(shù)家逐漸為社會(huì)所重視，其地位也得到不斷提高；而進(jìn)入現(xiàn)代社會(huì)，美術(shù)家的作用和地位得到了進(jìn)一步提高。美術(shù)家的美術(shù)創(chuàng)造承擔(dān)了一定的社會(huì)責(zé)任和社會(huì)角色，尤其是現(xiàn)代美術(shù)出現(xiàn)以后，美術(shù)家似乎成了整個(gè)社會(huì)中的重要人物，成了新思想和新觀念的倡導(dǎo)者，成了主要的公眾人物。在今天，人們對(duì)美術(shù)家的認(rèn)識(shí)更趨于全面和公正，既把他們當(dāng)作超前思想的探索者，又把他們當(dāng)作社會(huì)關(guān)系的協(xié)調(diào)者，同時(shí)，他們更是美的締造和傳播者，使得今天我們的社會(huì)生活更加美好、人們的人格更加完善。二、美術(shù)家的創(chuàng)造力美術(shù)家的創(chuàng)造力來源于人類的情感，但卻不靜止于某一情感，而是融入了美術(shù)家個(gè)人的理解和情感判斷。這也由此成就了美術(shù)作品的豐富性，也為美術(shù)家進(jìn)行美術(shù)創(chuàng)造提供了無限豐富的可能性。時(shí)代的進(jìn)步，社會(huì)的變遷，生活的感悟，都可能激發(fā)美術(shù)家的創(chuàng)造。因此，美術(shù)家的創(chuàng)造是社會(huì)情感的綜合化、創(chuàng)新化。第三節(jié)美術(shù)的創(chuàng)造“一種感情在沒有通過顏色、聲音和形式或同時(shí)通過這三者表現(xiàn)出來時(shí)，是不存在的。”——葉芝一、觸動(dòng)與醞釀美術(shù)創(chuàng)造跟其他創(chuàng)造性行為一樣，都是一項(xiàng)有機(jī)的整體活動(dòng)，都必須有一個(gè)循序漸進(jìn)的發(fā)展過程。美術(shù)創(chuàng)造的靈感來源也正是受到外界或內(nèi)在的某種情感觸動(dòng)，于是，美術(shù)家開始尋求某種能夠體現(xiàn)和彰顯這種情感的表現(xiàn)形式，這才有了構(gòu)思、醞釀與美術(shù)家心中的藝術(shù)形象。二、初步的視覺意象“一個(gè)藝術(shù)家表現(xiàn)的是情感，但并不像是一個(gè)大發(fā)牢騷的政治家或是像一個(gè)正在大哭的兒童所表現(xiàn)出來的情感。藝術(shù)家將那些混亂不整的、隱蔽的現(xiàn)實(shí)變成可見的形式，這就是將主觀領(lǐng)域客觀化的過程?！薄K珊·朗格在美術(shù)創(chuàng)造的初級(jí)醞釀階段，得到的心中形象是不穩(wěn)定的，也是不完善的。這就需要美術(shù)家將情感構(gòu)思轉(zhuǎn)化成相對(duì)穩(wěn)定、可靠的視覺意象三、明確的美術(shù)形象藝術(shù)源于生活又高于生活”獲得明確的美術(shù)形象是美術(shù)創(chuàng)造的最終結(jié)果化體現(xiàn)，并且這種形象是借助一定的物質(zhì)化手段實(shí)現(xiàn)的。美術(shù)形象既是指經(jīng)過美術(shù)家情感升華和思維創(chuàng)造的個(gè)別的、具體的、完整的藝術(shù)形象，也是指由這種個(gè)別的、具體的、完整的藝術(shù)形象所形成的綜合的、提煉的藝術(shù)形象。第四節(jié)美術(shù)創(chuàng)造的意義二、表達(dá)創(chuàng)新概念或形式一、彰顯時(shí)代文化三、展現(xiàn)地域文化美術(shù)創(chuàng)造的意義第五節(jié)美術(shù)鑒賞常識(shí)一、美術(shù)鑒賞的要素（一）環(huán)境要素我們?cè)诿佬g(shù)鑒賞過程中，首先應(yīng)考慮美術(shù)作品在什么樣的環(huán)境中產(chǎn)生。地域和環(huán)境的不同，直接影響作品的風(fēng)格特征。藝術(shù)品的材料也是受環(huán)境制約的。一、美術(shù)鑒賞的要素（二）時(shí)代要素在鑒賞美術(shù)作品的過程中，我們還應(yīng)注意到，即使是同樣的環(huán)境、宗教信仰，由于藝術(shù)創(chuàng)作的時(shí)期不同，也會(huì)導(dǎo)致其藝術(shù)風(fēng)格不同。因?yàn)槿魏问挛锒际窃谧兓胁粩嗟匕l(fā)展，又在發(fā)展中不斷地變化。各個(gè)時(shí)代的人們，受到特定社會(huì)實(shí)踐內(nèi)容和社會(huì)思想的影響和制約，形成了各自不同的審美理想。在這種審美理想的指導(dǎo)和規(guī)范下從事美的創(chuàng)造和欣賞，其創(chuàng)作風(fēng)格和審美趣味自然會(huì)表現(xiàn)出時(shí)代特點(diǎn)。一、美術(shù)鑒賞的要素（三）民族要素藝術(shù)帶有明顯的民族性，各民族的藝術(shù)都集中反映了本民族對(duì)美的追求和審美情趣，其藝術(shù)作品無不打上本民族的烙印。這種鮮明而獨(dú)特的民族色彩，構(gòu)成了各民族藝術(shù)審美價(jià)值與藝術(shù)創(chuàng)作的重要因素一、美術(shù)鑒賞的要素（四）宗教要素宗教的產(chǎn)生和發(fā)展借助于環(huán)境和民族，從某種意義上講，它是一定歷史階段的文化現(xiàn)象。一個(gè)地區(qū)的古代藝術(shù)，會(huì)明顯地反映宗教因素。所以我們?cè)阼b賞任何一個(gè)地區(qū)的美術(shù)作品時(shí)，尤其是古代作品，考慮到宗教因素的影響無疑有助于加深我們對(duì)美術(shù)作品的理解，從而提高我們的鑒賞能力。二、美術(shù)鑒賞的方法（一）形式鑒賞——形式鑒賞跟感悟性鑒賞相比，更加理性，側(cè)重于鑒賞者的形式感受，而形式的美感主要由色彩、形態(tài)等要素帶來。（二）感悟性鑒賞——從鑒賞者自身的知識(shí)背景和經(jīng)驗(yàn)出發(fā)，滿懷熱情和想象去欣賞美作品。在欣賞過程中，可以充分展開想象而不受制（三）社會(huì)學(xué)鑒賞——要站在歷史和時(shí)代的角度，將作品放在一定的社會(huì)背景下去分析。（四）比較性鑒賞——比較性鑒賞的目的是更好地把握每件作品的特色，因?yàn)橛斜容^才會(huì)有判斷和辨析，同時(shí)它需要人們根據(jù)具體情況來具體分析三、美術(shù)鑒賞的角度（一）從表現(xiàn)技巧分析美術(shù)作品優(yōu)秀的美術(shù)作品是主題情感和創(chuàng)作技巧的完美結(jié)合，不僅能夠以情動(dòng)人，更能在表現(xiàn)形式和技法上體現(xiàn)作者的個(gè)性特色和深厚功底。（二）從作者角度鑒賞美術(shù)作品美術(shù)家的創(chuàng)作勞動(dòng)與普通勞動(dòng)最大的不同就在于他們的勞動(dòng)更具視覺上的敏感性，其作品是對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的提煉創(chuàng)作，是以美術(shù)家的審美眼光來看待世界的。（三）從創(chuàng)作背景了解美術(shù)作品美術(shù)作品中所反映的各種思想觀念，都與美術(shù)家所受到的特定政治、經(jīng)濟(jì)、歷史、文化等背景的影響有關(guān)。（四）從立意理解美術(shù)作品的含義在不同的社會(huì)和文化情景下，美術(shù)家創(chuàng)作的主題就會(huì)不同，因而其創(chuàng)作意圖就會(huì)大相徑庭。與此同時(shí)，在同一社會(huì)和文化條件下，美術(shù)家的成長(zhǎng)過程、環(huán)境、家庭、個(gè)性、知識(shí)等也造成了美術(shù)家創(chuàng)作意圖的差異。四、美術(shù)鑒賞的意義今天的人們對(duì)古代藝術(shù)的鑒賞不僅是對(duì)美本身的欣賞和贊揚(yáng)，也是對(duì)人類文明史、人類本性及其智慧和創(chuàng)造力的認(rèn)識(shí)、學(xué)習(xí)和總結(jié)。而對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)的鑒賞，可以加強(qiáng)我們對(duì)人類在未來時(shí)空中所要探索和進(jìn)取的意向的認(rèn)識(shí)和把握。美術(shù)鑒賞還能使我們開闊眼界、增長(zhǎng)知識(shí)，進(jìn)而陶冶思想情操，提高精神境界、藝術(shù)素養(yǎng)及審美能力。美術(shù)鑒賞是最基本的美育方法之一，使人視覺愉悅、心情舒暢，培育、陶冶人們的美好心靈和情操，提高人們愛美、傳播美的思想境界，對(duì)一個(gè)人全面的文化素養(yǎng)和充實(shí)的精神生活來說是一個(gè)不可或缺的環(huán)節(jié)。通過美術(shù)鑒賞，我們可以準(zhǔn)確地把握和體會(huì)美術(shù)作品所表現(xiàn)出來的美學(xué)特征，這種審美實(shí)踐必然有助于提高我們對(duì)美的感受力和鑒賞力。謝謝觀看！在油畫的后面，跳動(dòng)著畫家的脈膊，在塑像之中，呼吸著雕刻家的靈魂?！餇柗蛎?/p>

術(shù)

基

礎(chǔ)第二章素描第一節(jié)素描概述素描是指用單色或簡(jiǎn)單顏色的工具描繪對(duì)象的輪廓、體積、結(jié)構(gòu)、空間、光線、質(zhì)感等基本造型要素的繪畫方法一、素描的分類結(jié)構(gòu)素描又稱“形體素描”，是以“線”為主要表現(xiàn)手段的素描形式。它是以表現(xiàn)形體結(jié)構(gòu)為中心，舍去或削弱形體的明暗，突出形體的組合關(guān)系即結(jié)構(gòu)特征的素描方法（一）結(jié)構(gòu)素描一、素描的分類本著簡(jiǎn)約、明晰且能把握實(shí)質(zhì)的原則，沿用對(duì)“素描”的基本認(rèn)識(shí)，將設(shè)計(jì)素描定義為一切設(shè)計(jì)藝術(shù)的基礎(chǔ)（二）設(shè)計(jì)素描一、素描的分類明暗素描或稱“明暗造型”，是以明暗色調(diào)為主要表現(xiàn)手段的素描形式，是將對(duì)形體的明暗感覺和形體體積的認(rèn)識(shí)統(tǒng)一起來塑造和表現(xiàn)的素描方法（三）明暗素描二、工具與材料素描的工具包括：素描紙、鉛筆、炭筆、橡皮（可塑橡皮和白橡皮兩種）、畫板、擦布（紙）等三、繪畫基本知識(shí)（一）姿勢(shì)三、繪畫基本知識(shí)（二）距離人與畫面之間保持長(zhǎng)于手臂伸直的長(zhǎng)度。目光與畫面盡可能垂直，這樣有利于比較完整地觀察畫面。人與被畫物體之間的距離以被畫對(duì)象長(zhǎng)度的3～6倍為宜。三、繪畫基本知識(shí)（三）持筆方法三、繪畫基本知識(shí)（四）線性表現(xiàn)所有的線條和明暗都是為了表現(xiàn)形狀、體積或者空間第二節(jié)素描透視原理一、透視基本概念（1）透視三要素：眼睛、物體和畫幅是構(gòu)成透視的三要素，缺一不可。畫幅是取景時(shí)假定透明的作圖范圍，起到取景框的作用。寫生和作圖時(shí)的畫幅是不透明的畫紙。（2）視點(diǎn)：觀察者眼睛的位置（用S表示）。（3）視角：眼睛所看上下、左右范圍的角度。（4）視域：眼睛看出去的空間范圍。（5）主點(diǎn)：視中線和畫面的交接點(diǎn)（用P表示）。（6）畫面上的基本三線：視中線、視平線、基線。視中線：視點(diǎn)引向景物的任何一根直線為視線，其中所看方向的視域圓錐體的中心軸線與主點(diǎn)相連稱視中線，也稱中視線。視垂線是視點(diǎn)的垂線。視平線：視中線與畫面垂直相交的主點(diǎn)所作的水平線，也就是通過主點(diǎn)所作的水平線?；€：畫幅與承載面（地面或桌面）的交界線，即取景框或在作透視圖時(shí)畫幅的底邊。（7）地平線：站在寬廣的平地向前平視，看到的遠(yuǎn)方天與地的交界線。（8）視距：視點(diǎn)到主點(diǎn)之間的距離。（9）視高：平視時(shí)，視點(diǎn)至被畫物體放置面也就是眼睛到地面的距離，在畫幅上是視平線到基線之間的距離，用h表示。（10）物距：視點(diǎn)到物體之間的距離。（11）基面：承載物體的平面，如地面、桌面等。基面與畫面互相垂直。當(dāng)人站在地面平視看景時(shí)，基面即地面。（12）消失點(diǎn)（滅點(diǎn)）：互相平行的直線，當(dāng)它們不平行于畫面，與畫面有一定角度（傾斜）的變線，投射成透視圖時(shí)，要向遠(yuǎn)方集中消失于一點(diǎn)，此點(diǎn)稱為消失點(diǎn)。（13）天點(diǎn)：在地平線上面的消失點(diǎn)。（14）地點(diǎn)：在地平線下面的消失點(diǎn)。二、透視類型（一）平行透視平行透視又叫一點(diǎn)透視，物體有一個(gè)面與畫面平行，其他面向視平線上某一點(diǎn)（主點(diǎn)）消失（二）三點(diǎn)透視三點(diǎn)透視有三個(gè)滅點(diǎn)，所有的線與畫面不平行也不垂直（三）成角透視成角透視又叫兩點(diǎn)透視，物體的面和畫面有一定角度（物體的任何一個(gè)面都不與畫面平行，但有一條線與畫面平行），其余的面向視平線上某兩點(diǎn)消失第三節(jié)結(jié)構(gòu)素描“一種感情在沒有通過顏色、聲音和形式或同時(shí)通過這三者表現(xiàn)出來時(shí)，是不存在的?！薄~芝一、形狀物體的外部形狀叫外形，是物體形象直觀呈現(xiàn)出來的基本圖形印象。常見的基本形狀有圓形、正方形、三角形、橢圓形、長(zhǎng)方形、梯形、五角形等二、體積體積就是物體的長(zhǎng)度、寬度（深度）、高度所呈現(xiàn)的三度空間第四節(jié)明暗素描物體的基本形體為方體和球體，其他一切形體都可以通過這兩個(gè)基本形體的變化或組合得到。因此，理解分析這兩個(gè)基本形體的明暗關(guān)系，就可以表現(xiàn)其他任何物體。方體的明暗關(guān)系大致可以用亮面、灰面、暗面三大面進(jìn)行概括；球體的明暗變化是相對(duì)緩慢的變化過程，大致可以用五大調(diào)子進(jìn)行概括。一、素描的三大面“一個(gè)藝術(shù)家表現(xiàn)的是情感，但并不像是一個(gè)大發(fā)牢騷的政治家或是像一個(gè)正在大哭的兒童所表現(xiàn)出來的情感。藝術(shù)家將那些混亂不整的、隱蔽的現(xiàn)實(shí)變成可見的形式，這就是將主觀領(lǐng)域客觀化的過程。”——蘇珊·朗格三大面是我們?cè)诶L畫的過程中，對(duì)形體結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折較為明顯時(shí)同一物體在同一光源下所產(chǎn)生的受光面（亮面）、側(cè)光面（灰面）和背光面（暗面）的統(tǒng)稱。三大面只是概括了形體上透過黑白所反映的形體關(guān)系，還有一個(gè)繪畫要素也很重要，即投影。投影的描繪對(duì)空間、形體等塑造具有很好的效果。一般來說，物體明暗交界線和承載物體的臺(tái)面交匯的地方就是投影開始的地方，而且投影的形狀也和物體的形狀有一定的相關(guān)性二、素描的五大調(diào)子五大調(diào)子包括高光、灰面、明暗交界線、反光、投影這幾個(gè)部分。五大調(diào)子在塑造形體的過程中通過明暗的逐漸變化進(jìn)行形體和空間的處理第五節(jié)簡(jiǎn)筆畫、卡通動(dòng)漫藝術(shù)一、簡(jiǎn)筆畫的概念簡(jiǎn)筆畫又稱簡(jiǎn)筆造型，是運(yùn)用簡(jiǎn)單的點(diǎn)、線、面符號(hào)，以簡(jiǎn)潔的筆法和簡(jiǎn)約的造型，形象概括地描繪出物象的主要特征，來簡(jiǎn)要地表情達(dá)意的一種繪畫形式。簡(jiǎn)筆畫廣泛地吸收了不同繪畫形式的表現(xiàn)手法，具有速寫的簡(jiǎn)潔性、圖案的概括性、漫畫的夸張性、卡通的趣味性，因而生動(dòng)活潑、淺顯易懂，是幼兒最容易理解和掌握的一種藝術(shù)形式二、簡(jiǎn)筆畫的特點(diǎn)簡(jiǎn)筆畫的主要特點(diǎn)是用筆簡(jiǎn)練、特征明顯、形象夸張、造型生動(dòng)，富有趣味性與裝飾性三、簡(jiǎn)筆畫的造型要素（一）點(diǎn)在簡(jiǎn)筆畫中，點(diǎn)是構(gòu)成一切形態(tài)的基礎(chǔ)。從面積大小來看，點(diǎn)越小，其特性越強(qiáng)；面積增大，點(diǎn)的感覺減弱，面的特性增強(qiáng)。在簡(jiǎn)筆畫描繪中，點(diǎn)的大小形態(tài)、疏密排列、分布方向會(huì)使畫面產(chǎn)生不同的視覺效果三、簡(jiǎn)筆畫的造型要素（二）線在簡(jiǎn)筆畫中，線是最主要的造型元素，它有曲直、平斜、長(zhǎng)短、粗細(xì)之分。不同形態(tài)的線，所呈現(xiàn)出的畫面效果和給人的視覺感受也不相同。（三）面在簡(jiǎn)筆畫中，運(yùn)用不同形狀的幾何形來概括復(fù)雜多樣的世界萬物，使復(fù)雜的形象簡(jiǎn)單化，可以使物體形象更容易理解和掌握。在簡(jiǎn)筆畫描繪對(duì)象的過程中，要從物體的整體形態(tài)入手，抓住物體的基本幾何形特征，不能因顧及局部細(xì)節(jié)而忽略整體特征。單一的對(duì)象可用一個(gè)基本形概括，復(fù)雜的對(duì)象可用多種基本形組合四、簡(jiǎn)筆畫的造型方法（一）簡(jiǎn)化法——簡(jiǎn)化就是對(duì)自然形態(tài)刪繁就簡(jiǎn)?！昂?jiǎn)”不是簡(jiǎn)單，而是更加概括、提純，更加典型、簡(jiǎn)潔。通過對(duì)復(fù)雜的物象、繁亂的結(jié)構(gòu)和造型進(jìn)行省略、簡(jiǎn)化、提煉、修整，抓住主要的結(jié)構(gòu)和造型進(jìn)行表現(xiàn)，使自然形態(tài)的造型簡(jiǎn)潔、特征突出（二）夸張法——夸張是藝術(shù)創(chuàng)作中一種很重要的手法，不同藝術(shù)的表現(xiàn)形式和夸張程度會(huì)有所不同。簡(jiǎn)筆畫的夸張不是原型的簡(jiǎn)單放大，也不是隨心所欲、任意夸張，而是在現(xiàn)實(shí)的基礎(chǔ)上對(duì)自然形態(tài)的外形特點(diǎn)、神態(tài)、習(xí)性等進(jìn)行適度的夸大和強(qiáng)調(diào)，將物象結(jié)構(gòu)和造型中的整體特征或局部特征進(jìn)行強(qiáng)化表現(xiàn)的一種方法四、簡(jiǎn)筆畫的造型方法（三）擬人法——擬人法就是將所要表現(xiàn)的靜物、植物、動(dòng)物形象，進(jìn)行概括、夸張、變形后，賦予它們以人物的動(dòng)態(tài)和表情的方法五、簡(jiǎn)筆畫的表現(xiàn)形式（一）骨線式線是簡(jiǎn)筆畫中最主要的表現(xiàn)形式，簡(jiǎn)筆畫中的線是指物象的動(dòng)態(tài)線和反映物象的結(jié)構(gòu)特征線。運(yùn)用骨線式的表現(xiàn)手法，能夠快捷、靈活、自由地勾畫出物象的形態(tài)特征（二）廓線式廓線是指在骨線勾畫的基礎(chǔ)上，對(duì)物象形體結(jié)構(gòu)長(zhǎng)、寬、高比例的描繪。在簡(jiǎn)筆畫中用廓線式的表現(xiàn)形式會(huì)使表現(xiàn)的物象更趨于完整五、簡(jiǎn)筆畫的表現(xiàn)形式（三）混合式混