2022-2023學(xué)年四川省自貢市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考測試卷(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.俄國偉大的作曲家柴科夫斯基的最后一部作品《悲愴》是他的《（）交響曲》。A.第五B.第六C.第七D.第九

2.在我國，以長鼓舞聞名的少數(shù)民族是()A.蒙古族滿族B.朝鮮族C.鄂倫春族

3.下圖中的書法作品，其書體是（）。A.篆書B.行書C.隸書D.正楷

4.法國后印象主義的代表作品《塔希提的婦女》的作者是()

A.塞尚B.高更C.德拉克洛瓦D.米勒

5.想象的基本形式是（）。

A.記憶B.回憶C.聯(lián)想D.思想

6.貝多芬的第九交響曲名為（）。

A.《英雄》B.《命運(yùn)》C.《合唱》D.《田園》

7.影片《黃土地》是由_____導(dǎo)演的。

A.謝晉

B.孫道臨

C.張藝謀

D.陳凱歌

8.典型的哥特式建筑巴黎圣母院屬于——藝術(shù)()

A.繪畫B.園林C.文學(xué)D.建筑

9.藝術(shù)鑒賞中的情感暗合，既能促進(jìn)藝術(shù)鑒賞活動的升華和發(fā)展，又能促進(jìn)鑒賞者有效的升華__________。（）

A.思想感情B.心靈情感C.思想情緒D.美好愿望

10.下列芭蕾舞劇作品中，屬于俄國古典芭蕾傳統(tǒng)劇目的是()

A.《葛蓓利婭》

B．《仙女》

C．《吉賽爾》

D．《天鵝湖》

11.把藝術(shù)作品的風(fēng)格劃分為“典雅”、“遠(yuǎn)奧”、“精約”、“顯附”、“繁縟”、“壯麗”、“新奇”、“輕靡”八種類型的文藝?yán)碚摷沂牵ǎ?。A.陸機(jī)B.鐘嶸C.劉勰D.謝赫

12.5.《草葉集》是詩人___的代表作品。()

A.泰戈?duì)?/p>

B.雪萊

C.惠特曼

D.波德萊爾

13.作為一門獨(dú)立學(xué)科的藝術(shù)學(xué)誕生于（）。A.17世紀(jì)末B.18世紀(jì)末C.19世紀(jì)末D.20世紀(jì)末

14.藝術(shù)家創(chuàng)作個性成熟的標(biāo)志是藝術(shù)家在長期藝術(shù)實(shí)踐中所形成的（）。A.藝術(shù)構(gòu)思B.藝術(shù)意蘊(yùn)C.藝術(shù)風(fēng)格D.藝術(shù)體驗(yàn)

15.在我國_____提出了"以美育代替宗教"的主張。

A.魯迅B.胡適C.毛澤東D.蔡元培

16.民族舞劇《絲路花雨》的動作設(shè)計(jì)主要來源于（）。

A.秧歌B.敦煌壁畫C.維吾爾族舞蹈D.漢樂府

17.由些可夫斯基作曲的古典芭蕾舞劇_____達(dá)到了古典浪漫主義舞劇的光輝頂點(diǎn)。

A.《天鵝湖》

B.《天鵝之死》

C.《羅密歐與朱麗葉》

D.《浮士德》

18.貝多芬的第九交響曲是

A.《英雄》B.《命運(yùn)》C.《田園》D.《合唱》

19.俄羅斯畫家列賓的代表作是（）。A.《女貴族莫洛卓娃》B.《伏爾加河纖夫》C.《梅杜薩之筏》D.《自由女神領(lǐng)導(dǎo)著人民》

20.黑格爾認(rèn)為，最杰出的藝術(shù)本領(lǐng)是______。()A.A.審美感知B.審美想象C.審美聯(lián)想D.審美情感

21.“吳帶當(dāng)風(fēng)”是指______的繪畫風(fēng)格。()

A.吳道子B.曹不興C.蘇軾D.吳鎮(zhèn)

22.17.蘇軾、黃庭堅(jiān)、米芾、蔡襄是我國___代四大書法家。()

A漢

B晉

C唐

D宋

23.“四君子”的傳統(tǒng)題材是()

A.國畫山水B.國畫人物C.國畫花鳥D.仕女畫

24.我國著名的雕塑作品《人面鼎》產(chǎn)生于()

A.戰(zhàn)國時(shí)期B.東漢時(shí)期C.西漢時(shí)期D.殷商

25.在中國______提出了“以美育代替宗教”的主張。

A.魯迅B.胡適C.毛澤東D.蔡元培

26.在唐代詩人中，______的詩歌語言表現(xiàn)出飄逸豪邁的特點(diǎn)。

A.杜甫B.李白C.李賀D.王維

27.青銅雕塑《思想者》的創(chuàng)作者是()A.A.菲狄亞斯B.亨利·摩爾C.馬約爾D.羅丹

28.《十面埋伏》是一曲（）。A.琵琶古曲B.古箏曲C.鋼琴曲D.二胡曲調(diào)

29.踢踏舞是_____的具有鮮明特色的舞蹈。

A.日本B.韓國C.墨西哥D.斯里蘭卡

30.著名繪畫作品《我們從哪里來?我們是誰?我們往哪里去?》的作者是（）。

A.高更B.凡·高C.塞尚D.畢加索

二、填空題(30題)31.以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為_____藝術(shù)、_____藝術(shù)和_____藝術(shù)。

32.20世紀(jì)20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學(xué)校_____。

33.藝術(shù)創(chuàng)造的過程基本包括___________、___________、___________三個階段。

34.藝術(shù)鑒賞是一種以__________為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價(jià)值的積極能動的欣賞和再創(chuàng)造活動。

35.西方繪畫從古__________時(shí)代開始，在13至16世紀(jì)__________時(shí)期達(dá)到高峰。

36.繪畫藝術(shù)的種類，根據(jù)使用材料的不同，可分為__________、__________、版畫、水彩畫、水粉畫等。

37.“再現(xiàn)”是指藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)造中將__________中的人和事物__________地呈現(xiàn)在藝術(shù)作品中。

38."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對唐代詩人_____詩畫藝術(shù)特點(diǎn)的概括。

39.藝術(shù)作品的構(gòu)成因素可以被看作是__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一。

40.題材在藝術(shù)作品中是__________得以表現(xiàn)的基礎(chǔ)。

41.書法藝術(shù)的基本特征是__________、__________、__________。

42.按馬克思主義藝術(shù)生產(chǎn)的理論，藝術(shù)作品是藝術(shù)家們按照__________的需要而提供的一種__________。

43.在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的__________、__________、__________所凸現(xiàn)出來的理性內(nèi)涵。

44.藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家__________、__________和__________的人類生活。

45.審美效應(yīng)一般有三個階段：_____、_____、_____。

46.知覺的基本特征表現(xiàn)為整體性、___________、理解性和___________等。

47.形象思維具有突出的___________功能。

48.藝術(shù)語言是一種比喻的說法，指的是藝術(shù)作品的__________，在藝術(shù)作品中起到類似語言的表情達(dá)意作用。

49.藝術(shù)作品是藝術(shù)家運(yùn)用一定的__________和__________，通過藝術(shù)構(gòu)思和創(chuàng)作，將藝術(shù)家頭腦里形成的主客體統(tǒng)一的審美__________物態(tài)化，創(chuàng)造出來的__________的對象。

50.草圣張旭是_____朝的大書法家。

51.表情藝術(shù)最基本的美學(xué)特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韻律美。

52.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

53.__________批評是以藝術(shù)與社會的關(guān)系為基準(zhǔn)評價(jià)藝術(shù)的一種批評形態(tài)。

54.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術(shù)包括__________和__________兩種方式。

55."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對唐代作家_____詩畫藝術(shù)特點(diǎn)的概括。

56.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

57.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

58.戲劇文學(xué)也稱__________，是供__________用的文本。

59.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

60.藝術(shù)語言除了自身的_____價(jià)值之外，還有更重要的功能即_____。

三、簡答題(10題)61.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

62.簡述三種藝術(shù)分類的方法。

63.簡述藝術(shù)活動的繼承與創(chuàng)新。

64.簡述藝術(shù)批評的內(nèi)涵和功能。

65.簡述藝術(shù)作品中感性與理性的關(guān)系。

66.什么是靈感?其主要特征是什么?

67.簡述繪畫藝術(shù)的概念和種類。

68.何謂藝術(shù)創(chuàng)作中的再現(xiàn)與表現(xiàn)?兩者間有何關(guān)系?

69.簡述形象思維。

70.簡述藝術(shù)活動的基本性質(zhì)。

四、主觀題(10題)71.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

72.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

73.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

74.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

75.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

76.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

77.藝術(shù)傳播有哪些要素?

78.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

五、論述題(10題)79.為什么說藝術(shù)是一種特殊的意識形態(tài)?

80.論述藝術(shù)作品中的內(nèi)容與形式。

81.“江館清秋，晨起看竹，煙光露影霧氣皆浮動于疏枝密枝之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實(shí)胸中之竹并不是眼中之竹也。于是展紙磨墨，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也。”

請結(jié)合鄭板橋的這一創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，闡述藝術(shù)創(chuàng)作過程的三個階段。

82.藝術(shù)作品是感性和理性的統(tǒng)一，請結(jié)合具體作品分析、論述這一觀點(diǎn)。

83.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)家應(yīng)具備的基本修養(yǎng)和能力。

84.試論述藝術(shù)創(chuàng)作心理中審美感知和審美想象的要素。

85.結(jié)合某部作品，試分析藝術(shù)與哲學(xué)之間的關(guān)系。

86.論述藝術(shù)鑒賞的過程。

87.試論述藝術(shù)創(chuàng)作的主要心理因素。

88.什么是藝術(shù)批評？舉例論述藝術(shù)批評的功能？

六、(0題)89.被稱為“藝術(shù)學(xué)之父”的德國理論家是()

A.康德B.黑格爾C.席勒D.康拉德·費(fèi)德勒

參考答案

1.B

2.B長鼓舞，以邊擊打長鼓邊舞而得名。中國流傳長鼓舞的有好幾個少數(shù)民族，但以朝鮮族最具代表性。長鼓舞素有“朝鮮族舞壇上的一顆明珠”之美稱。

3.B

4.B

5.A審美想象離不開表象記憶。想象的基礎(chǔ)是人的獨(dú)特心理功能與社會生活積累——記憶。

6.CA項(xiàng)為貝多芬的第三交響曲，B項(xiàng)為貝多芬的第五交響曲，D項(xiàng)為貝多芬的第六交響曲。

7.D

8.D建筑通常反映一定的社會意識形態(tài)和深刻的歷史文化內(nèi)涵。中世紀(jì)的歐洲，宗教統(tǒng)治根深蒂固，建筑史上有名的“哥特式建筑”幾乎反映了整個中世紀(jì)時(shí)代社會生活的復(fù)雜內(nèi)容。巴黎圣母院是典型的哥特式建筑之一，它制造出一種上升、凌空、縹緲的藝術(shù)效果，目的是使信徒忘卻現(xiàn)實(shí)，憧憬天堂。

9.B

10.D

11.C

12.C

13.C19世紀(jì)下半葉，以黑格爾為代表的德國古典美學(xué)所采用的思辨方法建立起來的“自上而下”美學(xué)體系的可靠性受到了實(shí)驗(yàn)美學(xué)的先驅(qū)者費(fèi)希納主張的采用科學(xué)實(shí)證方法的“自下而上”的美學(xué)的強(qiáng)烈挑戰(zhàn)。藝術(shù)學(xué)與跨學(xué)科研究相伴產(chǎn)生。

14.C

15.D

16.B大型民族舞劇《絲路花雨》是以敦煌壁畫中的舞姿為主要舞蹈語言創(chuàng)作的。它塑造了畫工神筆張和歌伎英娘的光輝藝術(shù)形象，描述了他們的悲歡離合以及與波斯商人伊努斯之間的純潔友誼。

17.A

18.D

19.B

20.B

21.A

22.D

23.C

24.D

25.D

26.B

27.D

28.A

29.C

30.A保羅·高更是法國后印象派畫家、雕塑家、陶藝家及版畫家?！段覀儚哪睦飦?我們是誰?我們往哪里去?》是高更創(chuàng)作生涯中最大的一幅油畫。

31.時(shí)間空間時(shí)空

32.國立音樂院

33.藝術(shù)體驗(yàn)藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)表現(xiàn)

34.藝術(shù)作品(或藝術(shù)信息)

35.希臘羅馬文藝復(fù)興

36.中國畫油畫

37.客觀世界真實(shí)

38.蘇軾王維

39.內(nèi)容與形式感性與理性再現(xiàn)與表現(xiàn)

40.作品主題

41.線條與組合具象與抽象情感與象征

42.人們的精神生活消費(fèi)品

43.形象情境意境

44.體驗(yàn)加工創(chuàng)造

45.共鳴凈化領(lǐng)悟

46.選擇性恒常性

47.審美創(chuàng)造

48.物質(zhì)表現(xiàn)手段

49.物質(zhì)媒介藝術(shù)語言意象審美鑒賞

50.唐

51.表現(xiàn)性節(jié)奏性

52.詩樂舞

53.社會歷史

54.雕塑

55.蘇軾王維

56.個性共性

57.拙政園留園豫園

58.劇本戲劇演出

59.間接性廣闊性想像性

60.審美塑造藝術(shù)形象

61.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

62.(任選三種)以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為時(shí)間藝術(shù)(音樂、文學(xué)等)、空間藝術(shù)(繪畫、雕塑等)和時(shí)空藝術(shù)(戲劇、影視等)。以對藝術(shù)作品的感知方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為聽覺藝術(shù)(音樂等)、視覺藝術(shù)(繪畫、雕塑等)和視聽藝術(shù)(戲劇、影視等)。以藝術(shù)作品對客體世界的反映方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為再現(xiàn)藝術(shù)(繪畫、雕塑、小說等)、表現(xiàn)藝術(shù)(音樂、舞蹈、建筑等)和再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)(戲劇、影視等)。以藝術(shù)作品的物化形式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為動態(tài)藝術(shù)(音樂、舞蹈、戲劇、影視等)和靜態(tài)藝術(shù)(繪畫、雕塑、建筑、工藝等)。以藝術(shù)形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識物態(tài)化的內(nèi)容特征為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為造型藝術(shù)、實(shí)用藝術(shù)、表情藝術(shù)、語言藝術(shù)(文學(xué))和綜合藝術(shù)。

63.①繼承和創(chuàng)新是促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時(shí)代的藝術(shù)必然要在前一時(shí)代藝術(shù)的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。②藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，尤其表現(xiàn)在對藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。③藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創(chuàng)新，就要堅(jiān)持批判的原則，對過去的文化遺產(chǎn)去其糟粕，取其精華。同時(shí)，又要堅(jiān)持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應(yīng)新時(shí)代人們對于審美文化和藝術(shù)的需求。

64.藝術(shù)批評是是對藝術(shù)作品及一切藝術(shù)活動、藝術(shù)現(xiàn)象予以理性分析、評價(jià)和判斷的文化活動。藝術(shù)批評主要有四種功能：

①通過對藝術(shù)作品的分析和闡釋，評判其審美價(jià)值；

②通過將批評的信息反饋給藝術(shù)家，對其創(chuàng)作給予幫助；

③通過批評的展開，對藝術(shù)鑒賞活動予以影響和指導(dǎo)。

④通過藝術(shù)批評，協(xié)調(diào)藝術(shù)與意識形態(tài)其他領(lǐng)域的關(guān)系，促進(jìn)社會文化的發(fā)展。

65.（1）在藝術(shù)作品中，感性更多的是指蘊(yùn)含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。（2）在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的形象情境及意境所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。（3）在藝術(shù)作品中，感性與理性統(tǒng)一于文化。一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性形式和理性內(nèi)容的統(tǒng)一；另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素和理性精神的統(tǒng)一。

66.(1)靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時(shí)間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力，藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過頓悟獲得飛躍。靈感是藝術(shù)家在成熟運(yùn)用形象思維和抽象思維的基礎(chǔ)上，意識和無意識的相互作用產(chǎn)生的。

(2)靈感的特征：突發(fā)性、超常性、易逝性。

(3)形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用。

67.(1)繪畫是一門使用一定的物質(zhì)材料，運(yùn)用線條、色彩和塊面等元素，通過構(gòu)圖、造型和設(shè)色等手段，在二度空間(平面)里創(chuàng)造出靜態(tài)的視覺形象或情境的藝術(shù)。繪畫在造型藝術(shù)中處于基礎(chǔ)地位。(2)繪畫藝術(shù)的種類，根據(jù)使用材料的不同，可分為中國畫、油畫、版畫、水彩畫、水粉畫等；根據(jù)表現(xiàn)對象的不同，可分為肖像畫、風(fēng)俗畫、風(fēng)景畫、靜物畫、歷史畫等；根據(jù)作品形式的不同，可分為壁畫、年畫、連環(huán)畫、宣傳畫、漫畫等。

68.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來就是密切聯(lián)系的。側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品不可能沒有表現(xiàn)的因素；反之側(cè)重于表現(xiàn)的藝術(shù)作品也不可能沒有再現(xiàn)的因素其間只存在著比重的差別。前者以再現(xiàn)為主表現(xiàn)為輔；后者以表現(xiàn)為主再現(xiàn)為輔彼此相輔相成。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來就是密切聯(lián)系的。側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品不可能沒有表現(xiàn)的因素；反之，側(cè)重于表現(xiàn)的藝術(shù)作品也不可能沒有再現(xiàn)的因素，其間只存在著比重的差別。前者以再現(xiàn)為主，表現(xiàn)為輔；后者以表現(xiàn)為主，再現(xiàn)為輔，彼此相輔相成。

69.①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗(yàn)生活到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進(jìn)行的復(fù)雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點(diǎn)。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指形象思維可在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境。①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗(yàn)生活，到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進(jìn)行的復(fù)雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點(diǎn)。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指形象思維可在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境。

70.藝術(shù)是人類在社會生活、勞動實(shí)踐和認(rèn)識自然的過程產(chǎn)生出來的審美意識形態(tài)。任何一門藝術(shù)都有自己獨(dú)特的表現(xiàn)方法和手段，即藝術(shù)語言。藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)作品、藝術(shù)接受等一切藝術(shù)活動都以藝術(shù)語言體系為媒介，藝術(shù)家進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作必須嫻熟掌握該門藝術(shù)語言才能充分地表達(dá)他的獨(dú)特個性和創(chuàng)造精神，成功地創(chuàng)作典型的藝術(shù)形象和飽含藝術(shù)蘊(yùn)味的意境。在藝術(shù)接受活動中，接受者也只有具備基本的藝術(shù)素養(yǎng)，才能更好地感知、體驗(yàn)、想象、理解優(yōu)秀藝術(shù)作品所創(chuàng)造的藝術(shù)形象和藝術(shù)意境，并在此基礎(chǔ)上進(jìn)行審美再創(chuàng)造，以滿足自己的審美需求。藝術(shù)活動還是一種以創(chuàng)造形象或意境來滿足人類愈來愈強(qiáng)烈的審美需求的精神文化活動。人們在欣賞藝術(shù)時(shí)，其想象、認(rèn)知、情感等心理能力便被激發(fā)而活躍起來，進(jìn)入忘我的藝術(shù)境界，從而獲得了審美享受與滿足。因此，我們可以認(rèn)為：藝術(shù)活動是人類的一種重要的高級精神活動。藝術(shù)活動是以特有的藝術(shù)語言體系為媒介、以創(chuàng)造形象或意境滿足人類審美需求的精神文化活動，藝術(shù)活動最終會產(chǎn)生審美的意識形態(tài)。

71.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

72.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

73.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

74.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

75.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。

76.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

77.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

78.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

79.(1)從社會本質(zhì)上說，藝術(shù)是一種社會意識形態(tài)。藝術(shù)不屬于物質(zhì)的社會關(guān)系，而是一種社會意識形態(tài)；藝術(shù)不屬于社會的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)而屬于上層建筑，是建立在一定的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)上的龐大的上層建筑的一個部門。

(2)藝術(shù)不同于其他意識形態(tài)的基本特征，是它以具體的形象反映客觀世界，而不是象其他意識形態(tài)那樣以抽象的概念和推理來反映客觀世界。藝術(shù)的本質(zhì)在于它是一種具有內(nèi)在意蘊(yùn)的感情世界、意象世界，藝術(shù)的本體是意象。

(3)藝術(shù)作為一種特殊的社會意識形態(tài)的特征，還表現(xiàn)在與經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)之間的特殊距離方面。它是一種審美的意識形態(tài)，是人類審美情趣、審美價(jià)值觀念和精神追求的體現(xiàn)，是一種遠(yuǎn)離物質(zhì)經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的、需要通過其他中介因素反映并作用于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的意識形態(tài)。

(4)藝術(shù)的特殊性還可以通過其與哲學(xué)、宗教、道德、政治和科學(xué)等意識形態(tài)的比較凸顯出來。

80.(1)①藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類生活其中既包含著對客觀存在的一定社會生活的能動反映又凝聚著藝術(shù)家對一定社會生活的感受和評價(jià)融人藝術(shù)家的知、情、意。在具體藝術(shù)作品中藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和；題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的關(guān)鍵要素。②藝術(shù)作品的形式是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式即表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型、體裁等。③藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的有機(jī)體。在藝術(shù)創(chuàng)造中內(nèi)容常常起到主導(dǎo)的作用形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則；但同時(shí)形式又呈現(xiàn)相對的獨(dú)立性它不僅具有獨(dú)立的審美價(jià)值而且藝術(shù)形式的擇取與變化可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價(jià)值的實(shí)現(xiàn)。藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的和諧統(tǒng)一才能充分體現(xiàn)藝術(shù)魅力。(2)形式主義者片面追求形式這會使藝術(shù)成為空洞、無靈魂的表面現(xiàn)象從而喪失藝術(shù)應(yīng)有的感染力。反之忽視貶低形式的觀點(diǎn)同樣是片面的簡陋的形式將直接影響內(nèi)容的表達(dá)失去藝術(shù)應(yīng)有的吸引力。歌德的觀點(diǎn)正確地表明藝術(shù)作品應(yīng)當(dāng)是由完美的藝術(shù)形式和深刻的藝術(shù)內(nèi)容共同構(gòu)成的這樣的作品才能得到人們的認(rèn)可。(1)①藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中既包含著對客觀存在的一定社會生活的能動反映，又凝聚著藝術(shù)家對一定社會生活的感受和評價(jià)，融人藝術(shù)家的知、情、意。在具體藝術(shù)作品中，藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和；題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的關(guān)鍵要素。②藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式，包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式，即表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型、體裁等。③藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的有機(jī)體。在藝術(shù)創(chuàng)造中，內(nèi)容常常起到主導(dǎo)的作用，形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則；但同時(shí)，形式又呈現(xiàn)相對的獨(dú)立性，它不僅具有獨(dú)立的審美價(jià)值，而且藝術(shù)形式的擇取與變化，可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價(jià)值的實(shí)現(xiàn)。藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的和諧統(tǒng)一才能充分體現(xiàn)藝術(shù)魅力。(2)形式主義者片面追求形式，這會使藝術(shù)成為空洞、無靈魂的表面現(xiàn)象，從而喪失藝術(shù)應(yīng)有的感染力。反之，忽視貶低形式的觀點(diǎn)同樣是片面的，簡陋的形式將直接影響內(nèi)容的表達(dá)，失去藝術(shù)應(yīng)有的吸引力。歌德的觀點(diǎn)正確地表明，藝術(shù)作品應(yīng)當(dāng)是由完美的藝術(shù)形式和深刻的藝術(shù)內(nèi)容共同構(gòu)成的，這樣的作品才能得到人們的認(rèn)可。

81.(1)藝術(shù)創(chuàng)造是一個復(fù)雜的過程，從邏輯上，這一過程可以分為藝術(shù)體驗(yàn)、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個階段；而在實(shí)踐中，三個階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。

①藝術(shù)體驗(yàn)是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)造主體在長期積淀的審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進(jìn)行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗(yàn)通常包含三部分：材料的儲備和審美經(jīng)驗(yàn)的積累；審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生；創(chuàng)造欲望的萌動及動機(jī)的生成。

②藝術(shù)構(gòu)思是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗(yàn)的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動機(jī)為引導(dǎo)，通過各種心理活動和特定的藝術(shù)思維方式，對原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)作者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。

③藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運(yùn)用特定的藝術(shù)語言，將自己藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。在藝術(shù)表現(xiàn)的過程中，主體審美傾向逐漸明確，藝術(shù)語言得到錘煉，藝術(shù)意蘊(yùn)得到升華。

(2)鄭板橋這段話形象地描述了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。首先，“眼中之竹”即是藝術(shù)體驗(yàn)的階段，創(chuàng)作者將客體世界作為體驗(yàn)的對象加以把握；其次，“胸中之竹”是藝術(shù)構(gòu)思的成果，它不是客觀世界的機(jī)械再現(xiàn)，而是經(jīng)過創(chuàng)作者再創(chuàng)造的產(chǎn)物；第三，“手中之竹”是藝術(shù)表現(xiàn)的最終結(jié)果，是藝術(shù)意象的物態(tài)化。(3)結(jié)合材料作出分析。

82.(1)在藝術(shù)作品中，感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸顯出的理性內(nèi)涵。(3)藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性與理性的統(tǒng)一；另一方面，藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(4)例證適宜，分析準(zhǔn)確，論證嚴(yán)謹(jǐn)，表達(dá)流暢。

83.(1)藝術(shù)家應(yīng)具備的修養(yǎng)：進(jìn)步的世界觀和審美傾向；廣博的知識；深邃的思想；豐富的情感和獨(dú)立的人格。(2)藝術(shù)家應(yīng)具備的審美創(chuàng)造能力；敏銳的感知能力；豐富的想像能力；精湛的藝術(shù)技能。(1)藝術(shù)家應(yīng)具備的修養(yǎng)：進(jìn)步的世界觀和審美傾向；廣博的知識；深邃的思想；豐富的情感和獨(dú)立的人格。(2)藝術(shù)家應(yīng)具備的審美創(chuàng)造能力；敏銳的感知能力；豐富的想像能力；精湛的藝術(shù)技能。

84.(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物的綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起，共同發(fā)揮作用的。(2)審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程。審美想象是藝術(shù)家從事創(chuàng)作活動以及獲得審美經(jīng)驗(yàn)過程中最重要的因素之一。想象又分為再造性想象(知覺想象)和創(chuàng)造性想象，藝術(shù)家的創(chuàng)作活動主要依靠創(chuàng)造性想象。(3)審美想象的特征是：①審美想象離不開表象記憶。②審美想象是積極的、能動的和創(chuàng)造性的。③審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(4)審美聯(lián)想是指審美主體由當(dāng)前所感知的事物引發(fā)而想起有關(guān)的另一事物的心理活動。想象和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系，聯(lián)想往往能激發(fā)藝術(shù)家的想象。想象與聯(lián)想可以相互交叉與融合。

85.答案要點(diǎn)：（1）這一題目應(yīng)結(jié)合歌德的《浮士德》、曹雪芹的《紅樓夢》等一些具有深刻意蘊(yùn)的作品來分析。（2）哲學(xué)主要從事自然界、人類社會和人的思維領(lǐng)域中帶有普遍性的根本規(guī)律的研究，主要通過其內(nèi)在的分支——美學(xué)作為中介對藝術(shù)產(chǎn)生影響，作者的世界觀、人生觀等哲學(xué)思想直接作用于文藝作品，促進(jìn)某些藝術(shù)流派形成，并直接產(chǎn)生某些哲理性作品。（3）藝術(shù)反過來也可以通過審美創(chuàng)造對哲學(xué)家思維及其思想產(chǎn)生啟迪，藝術(shù)作品可以傳播特定的哲學(xué)思想，尤其是哲學(xué)家的藝術(shù)思考往往會成為其哲學(xué)體系的重要組成部分。

86.藝術(shù)鑒賞，是鑒賞主體在面對藝術(shù)客體時(shí)的能動的精神活動。藝術(shù)鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應(yīng)”。藝術(shù)鑒賞的準(zhǔn)備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術(shù)鑒賞的中間層次，體現(xiàn)為鑒賞者一種主動積極的對藝術(shù)作品的直覺與感知、體驗(yàn)與想象、理解與創(chuàng)造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術(shù)鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術(shù)作品產(chǎn)生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術(shù)鑒賞的準(zhǔn)備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊(yùn)期待。形式期待是指藝術(shù)鑒賞者由于藝術(shù)作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術(shù)作品中的某種特定意象而引發(fā)的期待指向；意蘊(yùn)期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊(yùn)、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗(yàn)與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知：藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即可把握與領(lǐng)悟的能力；審美感知是指人們在注意審美對象形式特點(diǎn)的同時(shí)，也已開始關(guān)注審美對象的意義；鑒賞活動往