1、實(shí)用標(biāo)準(zhǔn)文檔定格電影鏡頭運(yùn)用的技巧手法之一。 其表現(xiàn)為銀幕上映出的活動(dòng)影像驟然停止而成為靜止畫面（呆照）。定格是動(dòng)作的剎那間“凝結(jié)”，顯示宛若雕塑的靜態(tài)美，用以突出或渲染某一場(chǎng)面、某種神態(tài)、某個(gè)細(xì)節(jié)等。具體制作方法是，選取所攝鏡頭中的某一格畫面，通過印片機(jī)重復(fù)印片，使這一停止畫面延伸到所需長(zhǎng)度。根據(jù)鏡頭剪輯的需要，定格處理可由動(dòng)（活動(dòng)畫面）到靜（定格畫面），也可由靜（定格畫面）到動(dòng)（活動(dòng)畫面），也有的在影片結(jié)尾時(shí)，用定格表明故事結(jié)束，或借此點(diǎn)題，以便給觀眾留有回味。特寫拍攝人像的面部、被攝對(duì)象的一個(gè)局部的鏡頭。為美國(guó)早期電影導(dǎo)演格里菲斯（DavidWark Griffith,1875 1948

2、 ）所創(chuàng)用。特寫鏡頭是電影畫面中視距最近的鏡頭，因其取景圍小，畫面容單一，可使表現(xiàn)對(duì)象從周圍環(huán)境中突現(xiàn)出來(lái)，造成清晰的視覺形象，得到強(qiáng)調(diào)的效果。特寫鏡頭能表現(xiàn)人物細(xì)微的情緒變化，揭示人物出畫入畫電影藝術(shù)處理鏡頭結(jié)構(gòu)的一種手法。鏡頭畫面中的中心人物或運(yùn)動(dòng)物體離開畫面，稱為出畫；人物或運(yùn)動(dòng)物體進(jìn)入畫面，稱為入畫。當(dāng)一個(gè)動(dòng)作貫串在兩個(gè)以上的鏡頭中時(shí)，為了使動(dòng)作流程繼續(xù)下去而不使觀眾感到混亂，相連鏡頭間的人物或運(yùn)動(dòng)物體的出畫和入畫方向應(yīng)當(dāng)基本上一致，否則必須插入中性鏡頭作為過渡。文案大全實(shí)用標(biāo)準(zhǔn)文檔圈入圈出“劃”的一種變化。以圓圈的方式，從畫面中心圓點(diǎn)開始逐漸擴(kuò)大（圈出），或以圓圈將整個(gè)畫面逐漸收縮為

3、圓點(diǎn)（圈入），并由下一個(gè)畫面所取代。有時(shí)圈入也用于強(qiáng)調(diào)或突出畫 面上某一細(xì)節(jié)部分。切出切入指上下鏡頭直接銜接。前一個(gè)鏡頭叫“切出” ，后一個(gè)鏡頭叫“切入”。這種不需外加任何 技巧的鏡頭組接方法，能增強(qiáng)動(dòng)作的連貫性，不打斷時(shí)間的流程，具有干凈、緊湊、簡(jiǎn)潔、明快的特點(diǎn)。往往用于環(huán)境描寫、人物對(duì)話和行動(dòng)的銜接。在故事影片的拍攝中，同一場(chǎng)面的鏡頭，一般多采用這種銜接方式。 隨著鏡頭的切出切入，觀眾在視點(diǎn)的不斷變換中， 逐漸 了解表現(xiàn)對(duì)象，并不感到畫面的組接痕跡。淡入淡出也稱“漸顯漸隱”。電影中表現(xiàn)時(shí)間、空間轉(zhuǎn)換的技巧之一。后一個(gè)畫面逐漸顯現(xiàn)，最后 完全清晰，這個(gè)鏡頭的開端稱“淡入”，表示一個(gè)段落的開始

4、；前一個(gè)畫面漸漸隱去直至完全消失，稱“淡出”，表示一個(gè)段落的結(jié)束。淡入、淡出節(jié)奏舒緩，具有抒情意味，并能給 觀眾以視覺上的間歇，產(chǎn)生一種完整的段落感。隨著電影節(jié)奏的加快，今已較少采用。文案大全實(shí)用標(biāo)準(zhǔn)文檔劃入劃出簡(jiǎn)稱“劃”。電影中表現(xiàn)時(shí)間、空間轉(zhuǎn)換的技巧之一。用不同形狀的線，將前一個(gè)畫面劃去（劃出），代之以后一個(gè)畫面（劃入）。一般適用于表現(xiàn)節(jié)奏較快、時(shí)間較短的場(chǎng)景轉(zhuǎn)換;尤其是在描寫同時(shí)異地或平行發(fā)展的事件時(shí)，劃的組接技巧有著別種方法所不能替代的作用。其不足之處在于，如處理不當(dāng)，容易使觀眾意識(shí)到銀幕的四面框的存在，削弱了畫面形象的真實(shí)感?；牖鲆卜Q“溶出溶入”、“溶變”，或簡(jiǎn)稱“化”、“溶”。

5、電影中表示時(shí)間和空間轉(zhuǎn)換的技巧之一。指前一個(gè)電影畫面漸漸消失（化出）的同時(shí)后一個(gè)畫面漸漸顯現(xiàn)（化入）。兩者隱顯的時(shí)間相等，并且在銀幕上呈現(xiàn)一個(gè)短時(shí)間的重疊，即經(jīng)過“溶”的狀態(tài)實(shí)現(xiàn)交替。也常用以表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)與夢(mèng)幻、回憶、聯(lián)想場(chǎng)面的銜接?！盎钡姆椒ǎ容^含蓄、委婉，并往往有某種寓意。根據(jù)容、節(jié)奏的需要，“化”的時(shí)間可長(zhǎng)可短，一般在 1 3秒之間。長(zhǎng)鏡頭“短鏡頭”的對(duì)稱。指在一段持續(xù)時(shí)間連續(xù)攝取的、占用膠片較長(zhǎng)的鏡頭。能包容較多所需容或成為一個(gè)蒙太奇句子（而不同于由若干短鏡頭切換組接而成的蒙太奇句子）。其長(zhǎng)度并無(wú)明確的、統(tǒng)一的規(guī)定。一般分為固定長(zhǎng)鏡頭、變焦長(zhǎng)鏡頭、景深長(zhǎng)鏡頭、運(yùn)動(dòng)長(zhǎng)鏡頭四種。其中運(yùn)動(dòng)長(zhǎng)

6、鏡頭包括攝影機(jī)的推拉搖移升降等運(yùn)動(dòng)。由于長(zhǎng)鏡頭能把鏡頭中的各種部運(yùn)文案大全實(shí)用標(biāo)準(zhǔn)文檔動(dòng)方式統(tǒng)一起來(lái)，因此顯得自然流暢，又富有變化，為畫面造成多種角度和景別，既能表現(xiàn)環(huán)境、突出人物，同時(shí)也能給演員的表演帶來(lái)充分的自由，有助于人物情緒的連貫，使重要的戲劇動(dòng)作能完整而富有層次地表現(xiàn)出來(lái)。長(zhǎng)鏡頭的拍攝，由于不會(huì)破壞事件發(fā)生、發(fā)展中的空間與時(shí)間的連貫性，所以具有較強(qiáng)的時(shí)空真實(shí)感。跟鏡頭又稱“跟拍”。攝影機(jī)跟隨運(yùn)動(dòng)著的被攝對(duì)象拍攝的畫面。跟鏡頭可連續(xù)而詳盡地表現(xiàn)角色在行動(dòng)中的動(dòng)作和表情，既能突出運(yùn)動(dòng)中的主體，又能交代動(dòng)體的運(yùn)動(dòng)方向、速度、體態(tài)及其與環(huán)境的關(guān)系，使動(dòng)體的運(yùn)動(dòng)保持連貫，有利于展示人物在動(dòng)態(tài)中

7、的精神面貌?？甄R頭又稱“景物鏡頭”。指影片中作自然景物或場(chǎng)面描寫而不出現(xiàn)人物（主要指與劇情有關(guān)的人物）的鏡頭。常用以介紹環(huán)境背景、交代時(shí)間空間、抒發(fā)人物情緒、推進(jìn)故事情節(jié)、表達(dá)作者態(tài)度，具有說(shuō)明、暗示、象征、隱喻等功能，在影片中能夠產(chǎn)生借物喻情、見景生情、情景交融、渲染意境、烘托氣氛、引起聯(lián)想等藝術(shù)效果，在銀幕的時(shí)空轉(zhuǎn)換和調(diào)節(jié)影片節(jié)奏方面也有獨(dú)特作用?？甄R頭有寫景與寫物之分，前者通稱風(fēng)景鏡頭，往往用全景或遠(yuǎn)景表現(xiàn)；后者又稱“細(xì)節(jié)描寫”，一般采用近景或特寫?？甄R頭的運(yùn)用，已不只是單純描寫景物，而 成為影片創(chuàng)作者將抒情手法與敘事手法相結(jié)合，加強(qiáng)影片藝術(shù)表現(xiàn)力的重要手段。拉鏡頭文案大全實(shí)用標(biāo)準(zhǔn)文檔將

8、攝影機(jī)放在移動(dòng)車上，對(duì)著人物或景物向后拉遠(yuǎn)所攝取的畫面。攝影機(jī)逐漸遠(yuǎn)離被攝主體，畫面就從一個(gè)局部逐漸擴(kuò)展，使觀眾視點(diǎn)后移，看到局部和整體之間的聯(lián)系。類型電影20世紀(jì)三四十年代在美國(guó)好萊塢占主流地位的一種影片制作方式的統(tǒng)稱。電影藝術(shù)在其發(fā)展進(jìn)程中，逐漸形成電影所特有的不同類型的影片。所謂類型，是指由于不同的題材、技巧和格調(diào)而形成的影片的疇、種類或樣式。例如，好萊塢電影最重要類型之一一一西部片，具有獨(dú)特的題材領(lǐng)域、自然背景、地區(qū)特征乃至于場(chǎng)景、服裝、道具等造型元素，并由此產(chǎn)生這一類型獨(dú)有的敘事方式、形象構(gòu)造、場(chǎng)面調(diào)度等藝術(shù)手法。其他類型如喜劇片、歌舞片、犯罪片、警匪片、偵探片、恐怖片、戰(zhàn)爭(zhēng)片、社會(huì)

9、片、倫理片、幻想片、心理片、歷史片、傳記片、愛情片、兒童片、體育片、災(zāi)難片等都有各自的傳統(tǒng)特征。類型電影是藝術(shù)產(chǎn)品商業(yè)化、標(biāo)準(zhǔn)化的表現(xiàn)形態(tài)， 多以觀眾喜愛的明星扮演的定型化的人物、觀眾感興趣的流于程式化的情節(jié)，富于刺激性的圖解式的銀幕形象牢牢地抓住觀眾；但由于它保留了歷年來(lái)藝術(shù)家們卓有成效的創(chuàng)造， 形成電影自身的傳統(tǒng)， 并隨著時(shí)勢(shì)的推移不斷有所變化，符合大眾化藝術(shù)的要求，因此為好萊塢電影贏得廣大的國(guó)際市場(chǎng)，并為其他國(guó)家商業(yè)電影所仿效。第二次世界大戰(zhàn)以后，由于好萊塢大制片廠制度的解體、導(dǎo)演個(gè)人風(fēng)格的強(qiáng)調(diào)、各國(guó)新電影流派的興起、觀眾審美情趣的變異，電影類別及其涵、技法、形式、界限均發(fā)生很大變化。推

10、鏡頭將攝影機(jī)放在移動(dòng)車上， 對(duì)著被攝對(duì)象向前推近的拍攝方法以及所攝取的畫面。攝影機(jī)向前推進(jìn)時(shí)，被攝主體在畫幅中逐漸變大，將觀眾的注意力引導(dǎo)到所要表現(xiàn)的部位。其作用是突出主體、描寫細(xì)節(jié)，使所強(qiáng)調(diào)的人或物從整個(gè)環(huán)境中突現(xiàn)出來(lái)，以加強(qiáng)其表現(xiàn)力。推鏡頭文案大全實(shí)用標(biāo)準(zhǔn)文檔可以連續(xù)展現(xiàn)人物動(dòng)作的變化過程，逐漸從形體動(dòng)作推向臉部表情或動(dòng)作細(xì)節(jié)，有助于揭示人物的心活動(dòng)。后景鏡頭中位于主體后面或靠近后邊的人或物。 后景在鏡頭畫面中，與前景相對(duì)應(yīng)，有時(shí)作為 表現(xiàn)的主體或陪體，但大多是戲劇環(huán)境的組成部分。 后景可以豐富畫面形象，產(chǎn)生多層景物 的造型效果，增加鏡頭的空間深度， 從而構(gòu)成場(chǎng)景的典型環(huán)境和生活氛圍。 攝

11、影機(jī)取俯角拍 攝時(shí)，畫面中后景的表現(xiàn)最為明顯。 在某些場(chǎng)面處理中， 后景即構(gòu)成背景。 根據(jù)場(chǎng)面調(diào)度的 需要，隨著攝影機(jī)在場(chǎng)景中的運(yùn)動(dòng)及機(jī)位的變化，后景也可能相應(yīng)地轉(zhuǎn)換為前景。近景攝取人物胸部以上的電影畫面。視距比特寫稍遠(yuǎn)。近景中，人物上半身活動(dòng)占據(jù)畫面顯著地位，成為主要表現(xiàn)對(duì)象，能使觀眾看清人物的面部表情，或某種形體動(dòng)作。近景和特寫的作用有相似之處，即視覺效果比較鮮明，有利于對(duì)人物的容貌、神態(tài)、衣著、儀表作細(xì)致的刻畫。在表現(xiàn)人物的感情交流， 揭示特定的人物關(guān)系方面，近景有其獨(dú)到的藝術(shù)功能。近景有時(shí)也用于攝取景物的某一局部。有些攝取人物腰部以上的鏡頭，一般稱為“中近景”。前景鏡頭中位于主體前面或

12、靠近前沿的人或物。在鏡頭畫面中，用以陪襯主體，或組成戲劇環(huán)文案大全實(shí)用標(biāo)準(zhǔn)文檔境的一部分。具有烘托主體和裝飾環(huán)境等作用，并有助于增強(qiáng)畫面的空間深度，平衡構(gòu)圖和美化畫面。在某些移動(dòng)攝影中， 借助前景的變化與更迭， 可增強(qiáng)鏡頭的運(yùn)動(dòng)感與節(jié)奏感。前 景應(yīng)與畫面容有機(jī)結(jié)合，片面追求前景的裝飾美， 會(huì)破壞畫面的統(tǒng)一， 甚至削弱或混淆所表現(xiàn)的主體。根據(jù)場(chǎng)面調(diào)度的需要， 隨著攝影機(jī)在場(chǎng)景中的運(yùn)動(dòng)及機(jī)位的變化，前景也可能相應(yīng)地轉(zhuǎn)換為后景。也稱“棚景”。指在攝影棚搭置的場(chǎng)景（包括室景或戶外景）。景的有利因素是不受天氣、季節(jié)等自然條件的限制和影響，同時(shí)較易于創(chuàng)造出所需的環(huán)境氣氛和視覺效果；不利的方面是耗資大，制作

13、費(fèi)時(shí)，某些場(chǎng)面容易顯露人工痕跡，缺乏真實(shí)感。因此，導(dǎo)演為了追求場(chǎng)面 真實(shí)，近年多采用實(shí)景拍攝。實(shí)景非人工搭制的場(chǎng)景。 電影拍攝中，為了追求環(huán)境的逼真效果， 所直接選用的自然環(huán)境或社 會(huì)環(huán)境。一般須作不同程度的加工布置， 以符合劇情需要。實(shí)景使影片中出現(xiàn)的場(chǎng)面富有生 活氣息和時(shí)代感，既可節(jié)約制片成本，也有利于加快攝制進(jìn)度。全景攝取人物全身或場(chǎng)景全貌的電影畫面。全景具有較為廣闊的空間， 可以充分展示人物的整文案大全實(shí)用標(biāo)準(zhǔn)文檔個(gè)動(dòng)作和人物的相互關(guān)系。在全景中，人物與環(huán)境常常融為一體，能創(chuàng)造出有人有景的生動(dòng) 畫面。全景和特寫相比，視距差別懸殊。如果兩者直接組接，會(huì)造成視覺上和情緒上大幅度 的跳躍，常

14、能收到特有的藝術(shù)效果。外景攝影棚以外的場(chǎng)景。包括自然環(huán)境、生活環(huán)境等實(shí)景，以及在攝影棚外搭建的室景。優(yōu)點(diǎn)是真實(shí)、自然，具有濃厚的生活氣息，有利于表現(xiàn)地方色彩或民族特色。外景由美術(shù)師根據(jù) 影片情節(jié)的需要事先選定，并可按照導(dǎo)演的創(chuàng)作意圖對(duì)實(shí)景作一定的加工，使之具有典型特征和時(shí)代氣息。遠(yuǎn)景攝取遠(yuǎn)距離人物和景物的電影畫面。這種畫面可使觀眾在銀幕上看到廣闊深遠(yuǎn)的景象，以展示人物活動(dòng)的空間背景或環(huán)境氣氛。遠(yuǎn)景可用以表現(xiàn)規(guī)模浩大的人群活動(dòng)，渲染氣勢(shì)磅礴的宏偉場(chǎng)面。同時(shí)，遠(yuǎn)景也常被用來(lái)抒發(fā)情感、創(chuàng)造意境，即通過對(duì)自然景物的描寫，烘托 或突出人物的心波瀾。場(chǎng)記影片拍攝階段的一項(xiàng)工作容，也指擔(dān)任這一工作的專職人員

15、。主要任務(wù)是將現(xiàn)場(chǎng)拍攝的每 個(gè)鏡頭的詳細(xì)情況：鏡頭、拍攝方法、鏡頭長(zhǎng)度、演員的動(dòng)作和對(duì)白、音響效果、布景、道文案大全實(shí)用標(biāo)準(zhǔn)文檔具、服裝、化裝等各方面的細(xì)節(jié)和數(shù)據(jù)詳細(xì)、精確地記入場(chǎng)記單。由于一部影片是分割成若干場(chǎng)景和數(shù)百個(gè)鏡頭進(jìn)行拍攝的， 拍攝時(shí)不能按鏡頭順序進(jìn)行， 因此，場(chǎng)記所作的記錄有助 于影片各鏡頭之間的銜接，為導(dǎo)演的繼續(xù)拍攝以及補(bǔ)拍、剪輯、配音、洗印提供準(zhǔn)確的數(shù)據(jù)和資料。影片完成后，這些記錄還可供制作完成臺(tái)本之用。導(dǎo)演電影藝術(shù)創(chuàng)作的組織者和領(lǐng)導(dǎo)者，把電影文學(xué)劇本搬上銀幕的總負(fù)責(zé)人。作為電影創(chuàng)作中各種藝術(shù)元素的綜合者，導(dǎo)演組織和團(tuán)結(jié)攝制組所有的創(chuàng)作人員和技術(shù)人員，發(fā)揮他們的才能，使攝制組

16、人員的創(chuàng)造性勞動(dòng)溶為一體。導(dǎo)演的再創(chuàng)作以電影文學(xué)劇本為基礎(chǔ)，運(yùn)用蒙太奇思維進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思，編寫分鏡頭劇本和“導(dǎo)演闡述” ，包括對(duì)未來(lái)影片主題意念的把握，人物的描寫，場(chǎng)面的調(diào)度，以及時(shí)空結(jié)構(gòu)、聲畫造型和藝術(shù)樣式的確定等。然后物色和確定演員，并根據(jù)總體構(gòu)思，對(duì)攝影、演員、美術(shù)設(shè)計(jì)、錄音、作曲等創(chuàng)作部門提出要求，組織主要?jiǎng)?chuàng)作人員研究有關(guān)資料，分析劇本，集中和統(tǒng)一創(chuàng)作意圖，確定影片總的創(chuàng)作計(jì)劃。導(dǎo)演還要按照制片部門安排的攝制計(jì)劃，領(lǐng)導(dǎo)現(xiàn)場(chǎng)拍攝和各項(xiàng)后期工作，直到影片全部攝制完成為止。一部影片的質(zhì)量，在很大程度上決定于導(dǎo)演的素質(zhì)與修養(yǎng)；一部影片的風(fēng)格，也往往體現(xiàn)了導(dǎo)演的藝術(shù)風(fēng)格?；b師影片的重要?jiǎng)?chuàng)作人員之

17、一?；b師具有一定的藝術(shù)造詣、美學(xué)素養(yǎng)、繪畫基儲(chǔ)歷史知識(shí)和觀察、分析生活的能力，能夠掌握并熟練地運(yùn)用化裝技法和技巧，帶領(lǐng)和指導(dǎo)助手完成影片文案大全實(shí)用標(biāo)準(zhǔn)文檔所規(guī)定的化裝任務(wù)?；b師根據(jù)影片總體造型設(shè)計(jì)的要求和演員形貌的特點(diǎn)，設(shè)計(jì)角色的化裝造型，指導(dǎo)制作各種化裝造型所需要的零配件，完成全片人物的試裝和定型。在拍攝過程中，化裝師負(fù)責(zé)保持人物造型的連貫性，并隨著人物性格、情緒、年齡、境遇等因素的變化，予以相應(yīng)的修改，以保持角色外部形象的真實(shí)感。美術(shù)師舊稱“布景師”、“美工師”。影片造型設(shè)計(jì)的主要?jiǎng)?chuàng)作人員。美術(shù)師的工作，從研究劇本開始，由分析人物入手，根據(jù)劇情和劇本主題，結(jié)合自己的生活體驗(yàn)和資料積累

18、，進(jìn)行影片的造型設(shè)計(jì)。即以化裝、 服裝、布景、道具等造型手段創(chuàng)造劇中人物的外部形象和影片的空 間環(huán)境一一符合人物規(guī)定情境、具有時(shí)代感和地域特點(diǎn)、并為人物的活動(dòng)提供較多動(dòng)作支點(diǎn)、有利于場(chǎng)面調(diào)度和拍攝的藝術(shù)空間。 美術(shù)師應(yīng)具有較高的文藝素養(yǎng)和繪畫造型能力，并能熟練掌握影片視覺體現(xiàn)的特有規(guī)律； 應(yīng)善于組織和指導(dǎo)有關(guān)美術(shù)造型部門的工作， 以努力 體現(xiàn)總體設(shè)計(jì)意圖。特技攝影師電影特技鏡頭的主要?jiǎng)?chuàng)作人員之一。與特技美術(shù)師合作，研究確定設(shè)計(jì)方案，運(yùn)用相應(yīng)的特技工藝技術(shù)，以普通的或特殊的攝影設(shè)備，完成特技鏡頭的攝制，以體現(xiàn)導(dǎo)演的創(chuàng)作意圖。特技美術(shù)師文案大全實(shí)用標(biāo)準(zhǔn)文檔也稱“特技設(shè)計(jì)”。電影特技鏡頭的設(shè)計(jì)者和拍

19、攝工作的組織者，與特技攝影師合作完成特技鏡頭的攝制。特技美術(shù)師兼有電影造型的藝術(shù)修養(yǎng)和掌握電影特技工藝技術(shù)的能力，能繪制特技鏡頭的畫面氣氛?qǐng)D，勝任各種透視合成鏡頭所需的繪畫和模型加工等。在與特技攝影師研究確定具體拍攝方案后， 運(yùn)用相應(yīng)的特技工藝技術(shù)， 完成特技鏡頭的拍攝任務(wù)。 特技美術(shù)師提出的特技鏡頭設(shè)計(jì)方案，須能體現(xiàn)導(dǎo)演的創(chuàng)作意圖，與影片總體造型融為一體， 并充分考慮到逼真、安全、經(jīng)濟(jì)、省時(shí)等要求。制片人一般指電影公司的老板或資方代理人。 負(fù)責(zé)統(tǒng)籌指揮影片的籌備和投產(chǎn)， 有權(quán)改動(dòng)劇本情 節(jié)，決定導(dǎo)演和主要演員的人選等。 制片人大多懂得電影藝術(shù)創(chuàng)作， 了解觀眾心理和市場(chǎng)信 息，善于籌集資金，熟

20、悉經(jīng)營(yíng)管理。制片主任攝制組的行政領(lǐng)導(dǎo)者與組織者。根據(jù)分鏡頭劇本及導(dǎo)演的創(chuàng)作意圖編制和執(zhí)行攝制計(jì)劃和 成本核算，參與選擇演員，確定外景地點(diǎn)，審核布景設(shè)計(jì)等工作。對(duì)影片的政治思想容和拍攝進(jìn)程負(fù)主要責(zé)任，同時(shí)也對(duì)影片的藝術(shù)和技術(shù)質(zhì)量負(fù)責(zé)。環(huán)形電影又稱“環(huán)幕電影”。一種在圍繞影院圓形壁、 呈360?的環(huán)形銀幕上放映的電影。由多臺(tái)攝文案大全實(shí)用標(biāo)準(zhǔn)文檔影機(jī)同步攝制，多臺(tái)放映機(jī)同步放映，有三臺(tái)、五臺(tái)、九臺(tái)、十一臺(tái)等多種。環(huán)形電影院的放映機(jī)裝置在環(huán)形銀幕上方的放映室中，觀眾站立于觀眾廳中央，可隨意四面觀看。由于視野開闊，具有多聲道立體聲效果，能使觀眾產(chǎn)生身臨其境的感覺。但由于設(shè)備復(fù)雜，放映時(shí)間不宜過長(zhǎng)，一般

21、僅半小時(shí)左右。環(huán)形電影院不能兼放普通影片，故限制較大，難以推廣。多銀幕電影以特制放映機(jī)在多塊銀幕上同時(shí)映出不同畫面的電影。觀眾在觀看主要畫面的同時(shí)，還能在其他銀幕上看到有關(guān)細(xì)節(jié)。多銀幕電影可以豐富影片容，加深觀眾對(duì)影片的感受和理解。球幕電影又稱“圓穹電影”或“穹幕電影”。20世紀(jì)70年代出現(xiàn)的一種大銀幕電影。拍攝及放映均采用超廣角魚眼鏡頭，觀眾廳為圓頂式結(jié)構(gòu)，銀幕呈半球形，觀眾被包圍其中，視銀幕如同蒼穹。由于銀幕影像大而清晰，自觀眾面前延至身后，且伴有立體聲環(huán)音，使觀眾如置身其間，臨場(chǎng)效果十分強(qiáng)烈。遮幅寬銀幕電影也稱“假寬銀幕電影”。一種非變形寬銀幕電影。使用 35毫米膠片，拍攝和放映時(shí)，在

22、攝影機(jī)和放映機(jī)片窗前加裝格框，遮去畫幅的上下兩邊，以壓縮畫面高度，但不改變畫面寬度，使畫面高寬比由原來(lái)的 1:1.33 ,變成1:1.66至1:1.85 ,能得到與寬銀幕電影相同的銀文案大全實(shí)用標(biāo)準(zhǔn)文檔幕效果。攝制這種寬銀幕電影較為簡(jiǎn)便，已得到廣泛采用。拷貝英文copy的音譯，意為“摹本”、“復(fù)制品”。用作電影術(shù)語(yǔ)，指以正片從電影底片復(fù)印 出供放映用的影片。后期制作階段混錄雙片制作階段和完成片制作階段的總稱。攝制組在完成對(duì)白雙片，并經(jīng)審查通過后，即進(jìn)入后期制作階段，其中混錄雙片制作包括配錄效果、音樂和混合錄音；完成片制作階段包括洗印部門底片剪接（通稱“套底”）、配光和沖洗光學(xué)混合聲底，以及印出

23、原底校正拷貝 和標(biāo)準(zhǔn)拷貝。配對(duì)白后期錄音的重要工作程序之一。指演員為剪輯完成的后期錄音影片或譯制影片配錄人物對(duì)話、獨(dú)白等。演員在進(jìn)行這項(xiàng)工作時(shí)，須反復(fù)觀看銀幕上放映的鏡頭，熟記鏡頭中的表演，并使自己的聲音、情緒和口型與銀幕上人物的表演相吻合。同期錄首文案大全實(shí)用標(biāo)準(zhǔn)文檔也稱“現(xiàn)場(chǎng)錄音”。在拍攝電影畫面的同時(shí)進(jìn)行錄音的攝制方式。一般使用磁帶片收錄。同期錄音要求攝影棚裝備良好的隔音設(shè)備，并在攝影機(jī)、錄音機(jī)上加裝避音裝置。同期錄音也用于外景拍攝現(xiàn)場(chǎng)，所錄音響供演員配音時(shí)參考，以提高影片對(duì)白的質(zhì)量。先期錄音也稱“前期錄音”。影片制作中先錄音后拍攝畫面的一種攝制方式。多用于有大量唱詞和音樂的戲曲片和音樂歌舞片，即在影片畫面拍攝前，先將影片中的唱詞和樂曲錄制成聲帶，然后由演員在拍攝相應(yīng)畫面時(shí)，合著聲帶還音進(jìn)行表演。聲畫同步影片中的對(duì)白和聲響與畫面動(dòng)作相一致。即影片的聲帶與畫面嚴(yán)格配合，使聲音（包括配音）和畫面形象保持同步進(jìn)行的自然關(guān)系，畫面中的視像和它所發(fā)出的聲音同時(shí)呈現(xiàn)并同時(shí)消失，兩者吻合一致。反之則為聲畫不同步。 聲畫同步的作用，主要在于加強(qiáng)畫面的真實(shí)感， 提高視覺形象的感染力。音畫對(duì)位影片音